Reconocimiento de AVINPRO a VenezuelaUnOasis.com, por el valioso aporte a la divulgación de nuestra cultura y eventos.


Remembranzas en Navidad Muguett Aguilar y Juan Pirela
Para bajar la canción haz clic Aqui


Rolling Band presenta CD
"Rolling Band y sus Amigos"
www. rollingband.com

 Promocional (Video) de
Muguett Aguilar

"El Pájaro Amarillo"

 


Kiara
Perdóname
(Video Oficial)


Miguel Moly
CD 40 éxitos


Muguett Aguilar con un "Recorri2Cds" por los ritmos que te enamoran 0414 - 3265716
Caracas-Venezuela muguett@cantv.net


TECUPAE
‘Tiempo’

Ya está en Caracas
ESTUDIOS HA RECORD

Correo electrónico: estudiosha@gmail.com
 Telf.: 0212-4353208


Teo Galindez
"Lo mejor que me ha pasado"
Web : http://www.teogalindez.com
email: contacto@teogalindez.com


Carlos Luna y sus Estrellas
"Delicado"
Nuevo CD
0412-5980058/ 0212-4620067


Aquiles Baez
"En Cantado"
baquiles@hotmail.com


Alexander
Serenata Ranchera
Teléfono: 0414 - 0102677


Yordano
“El Deseo”


Ricardo Montaner
“Las Mejores Canciones
Del Mundo”

Chucho Acevedo y Jesús Muñoz
"Arpa y Violín Dos Estilos"
chuchodiapason@hotmail.com   
Teléfono 1: 04142481653
Teléfono 2: 04141285281


Roque Valero
Pasajeros en Tránsito


 


Marta Elena Pachon
“y su Arpa Venezolana”
e-mail pachbell@telcel.net.ve

Oswaldo Cartaya
“El Pregonero de la Canta Criolla” Telf :   0414-2703684,  e-mail: oswaldocart@hotmail.com

 

"Amigo 100% "
Domingo Rendon
Adquierelo ya por
domingorendon@cantv.net 

Excelente concierto en nuestro país de Ricardo Arjona


Deyanira Vivas con el Cd "Embajadora de la canción venezolana"
[embacaven@hotmail.com


Carlos Carpio
“El Cantautor de Aragua”
Con el éxito
"El Gabán Yuquero"
carloz18@hotmail.com

 
 
Muguett Aguilar grabando nuevo álbum musical


Muguett Aguilar no para de crecer, ya comenzó grabación de nuevo Álbum Musical “Reina de Corazones”, en este nuevo material que sería el Nro 10, se oirán baladas, jazz, Bachata, boleros, ritmos latinos etc. Bajo la Producción del “Estudio H A Record”, los Productores Ejecutivos Ing. Fernando Goncalvez, Ing. José Goncalvez, Producción musical del gran arreglista, músico Rike Leal, quien da rienda suelta salpicando de melodías bellas  y descubriendo su fértil, creatividad, acompañado de excelentes músicos, en la consola el Ing. de sonido Edgar Figueroa Lezza.


Edgar Figueroa y Muguett Aguilar

La intérprete Muguett Aguilar, nos cuenta que le debía a su gente linda esa música que les llega directo a los sentidos, siempre con un estilo y toque personal muy íntimo, en sus giras por varios países le piden que versione canciones de su territorio haciendo un tributo a grandes compositores .. y ella quiere complacerlos con este nuevo CD, para la intérprete este es el momento perfecto,  también graba composiciones inéditas, el álbum saldrá para el nuevo año y antes que llegue ese momento posiblemente nos regalará uno que otro sencillo como adelanto  de esta nueva producción musical  que tiene cara de ser  todo un éxito.

Para esta época decembrina Muguett nos tiene preparado el sencillo de su álbum "El Amor es . . . la mejor Música" de su propia autoría el tema "Soy la Navidad"


Edgar Figueroa, Muguett Aguilar, Belkys Terán, Tirso Leal
Fernando Goncalvez y Rike Leal


Muguett Aguilar y Rike Leal

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Ricardo Montaner estrena primer sencillo “Llegó la hora”


El cantautor venezolano Ricardo Montaner estrena el primer sencillo “Llegó la hora” de su más reciente producción que lleva por título Viajero frecuente. “Llegó la hora” o “La canción de Venezuela”, un tema pop festivo de corte nacionalista se estrena actualmente en la radio como un adelanto de su nuevo disco. “Esta canción nació en compañía de mis hijos Mau y Ricky, sentados una tarde en mi estudio. Primero surgieron unos acordes en la guitarra y después vino el coro casi al unísono del ‘Ya llegó, ya llegó’, señaló.

“Llegó la hora” un tema pop festivo de corte nacionalista. Montaner relató que “cada mañana me pregunto, ¿qué he hecho hoy por mi país, cuánto ayudé a mi prójimo y cuánto me esforcé?. Cuando nos sentamos a componer le dije a mis chamos, ‘hagamos La canción de Venezuela’, y allí está, para que la hagan suya”. “Este es el canto de una familia a todas las familias que conforman nuestro país. Cuando digo ‘llegó la hora’, me refiero a que nadie va a construir nuestro país por nosotros, somos tú y yo quienes saldremos a la calle a poner nuestro esfuerzo y voluntad”, aseguró.

El tema fue grabado en Italia, el cuatro estuvo a cargo del músico venezolano Yasmil Marrufo, y los arreglos son de Darío Moscatelli, quien ha trabajado con Montaner en sus más recientes producciones. Cuenta con la participación especial de la agrupación MR, conformada por sus hijos Mau (Mauricio) y Ricky (Ricardo Andrés).

El cantautor expresó que cede fácilmente a la buena manipulación de sus hijos: “Son la huella que dejaré en el mundo. Creo que han heredado no lo mejor de mí, sino lo que les ha correspondido y lo malo lo han desechado por la educación recibida”.

 
Gaby Spanic Quiere un hombre sin complejos


En su trabajo actoral más reciente, Gabriela Spanic interpreta a Emperatriz Jurado, quien al principio de la historia está sola, embarazada y a punto de ser deportada. En "Emperatriz", melodrama emitido en Estados Unidos por Azteca América, Gaby forma parte de una trama intensa y emotiva. Spanic, cuya experiencia como madre también ha sido muy dramática, nos habla además sobre su hijo, Gabriel de Jesús, y plantea que en este momento no piensa en el amor de una pareja. Respecto a qué proyectos tiene ahora como actriz revela.

"En México ya Emperatriz terminó. Ahora estoy en un proyecto con el que viajo por todo el país para resaltar la cultura y tradiciones, con historias de vida de gente que ve la vida de forma muy simple. Le pido a Dios que salga al aire este año, es un carrusel de emociones, con historias muy ricas de gente con testimonios de amor. No es trabajo periodístico, se presenta como una charla entre amigos. Estoy en conversaciones para llevarlo al aire".

Actualmente está soltera, pero, qué busca Spanic en un hombre."Ya tengo mucho tiempo sola, la verdad no estoy buscando novio, no me quita el sueño. Estoy muy ocupada como madre y no tengo pretendientes ni nada. Estoy muy tranquilita y si llega, bien. Ya Dios me mandará un hombre sin complejos".

 
Lexestet Unplugged en el Ciclo Noches de Guataca


El próximo 31 de julio en el Espacio Plural Trasnocho Caracas, Lester Paredes y su banda Lexestet estarán ofreciendo su Concierto Unplugged que consiste en un concierto totalmente distinto a lo que nos tiene acostumbrados Lester y su banda.

Este concierto será totalmente dentro de un formato Acústico en donde la banda interpretará algunos de sus temas más reconocidos del 1er Disco ¨Amaranto¨ pero versionados o adaptados al formato Unplugged. Además de eso, también tocarán algunos temas exclusivos de su 2da producción discográfica, la cual está aún en proceso de producción y grabación, por otra parte también tocarán temas exclusivamente compuestos para esta ocasión ya que la banda tiene entre sus planes crear un DVD Unplugged Live sobre ese concierto grabado en donde los temas serán usados luego para la producción de su CD en Vivo Unplugged.

No te pierdas esta oportunidad de ser parte de este exclusivo e íntimo concierto en donde además habrá sorpresas como invitados especiales.

En esta oportunidad la banda se enmarca dentro de su conocido World Music pero ahora enfocado hacia el Rock y la música Étnica convirtiendo el ambiente en una propuesta totalmente nueva para la banda.

El concierto se llevará a cabo dentro del ciclo Noches de Guataca en su 4ta Temporada.

Entradas a la venta ya! En las taquillas del Teatro Trasnocho.. Día: Martes.. Fecha: 31 Julio, Costo: 120 BsF.

 
Calle Ciega “Y te voy a amar hasta la eternidad”


Esta hermosa frase, se desprende de la letra del nuevo sencillo de Calle Ciega “Amándote más”, compuesto por Jhey Sosa y Sandy Carrero, ambos actuales integrantes de la nueva generación de esta agrupación, que ya cuenta con más de quince años de trayectoria, poniendo a bailar con sus ritmos a todos, siendo pioneros de la música urbana.

El tema “Amándote más” es un merengue romántico, con arreglos de Adonay Reyes, fusionando los ritmos urbanos actuales, principal característica de Calle Ciega, sello que perdura en el tiempo y sobrevive a los artistas encargados de interpretar éxitos como “La Cachorrita”, “Te extraña mi cama”, “Tu y Yo”, el Marcianito”, “Solo te quiero Amar”,” Dile”, “Vete”,” Apaga la Luz” entre muchos otros.

Nuevos integrantes…nueva generación
Jhey, Sandy, Justin, Aldo y Ozzie son la nueva cara de Calle Ciega, encargados de mantener este nombre en alto y seguir la cadena de éxitos. “Amándote más” es el tema que presentan estas cinco nuevas caracas, prometiendo ser un número uno de los rankings radiales en Venezuela.

Para esta nueva generación de Calle Ciega, la comunicación vía redes sociales es muy importante, es por esto que el sencillo “Amándote más” a tan solo 12 días de su difusión en las redes sociales, logró más de 40mil descargas gracias a un excelente equipo de trabajo conformado por Onyxsensation, TalentoVe, Armatuperreo y Tavooak47 en alianza con Capoa.Tv.

Ya se encuentra en pre producción el video de este nuevo tema, que estará siendo dirigido por Rolando Chirinos. El clip se realizara con técnicas especializadas de producción y post- producción, prometiendo un resultado de calidad, a nivel visual y de contenido.

LINK descarga Amandote más
http://www.mediafire.com/?tyc4ldh0qcjr2cb

Muchos han pasado por Calle Ciega; entre ellos los más importantes exponentes del movimiento urbano del país en la actualidad “Chino y Nacho”, además los dueños de las carteleras musicales nacionales como Kent del dúo “Kent y Tony”, Luifer y Emilio de “Los Cadillacs”, Carlos Lion de “Los Lazaros”, Rein de “Gustavo y Rein”, por mencionar algunos.

Redes Sociales Calle Ciega
Facebook: http://www.facebook.com/CalleCiegaLosNenesdelaCasa
Twitter: @calleciegave
Web: www.calleciega.com

 
La Tempestad - Drama Concierto


La tempestad - Drama Concierto, se presenta en el Centro Cultural Chacao el 20, 21 y 22 de julio, es un espectáculo creación de Ximena Borges (soprano) y Jacobo Borges (artista plástico). Con la participación del Ensamble Ricercarte.... Podemos definir esta propuesta artística como una obra de arte viva y actual del Maestro Jacobo Borges, basada en el guión creado por su hija, la soprano internacional Ximena Borges.

Es un encuentro entre las artes, y más allá de eso, la búsqueda de un arte total integrado, utilizando las posibilidades ilimitadas de las herramientas contemporáneas, en una maravillosa máquina creadora de sueños: El Teatro de Chacao. La Tempestad nos lleva a un viaje emocional, espiritual, intelectual y reflexivo al mismo tiempo que a un reencuentro de forma no convencional con el canto lírico a través de arias exquisitas de Operas de Haendel, Mozart, interpretadas con virtuosismo y sensibilidad por la soprano y acompañadas por el Grupo Ricercarte verdaderos especialistas de la música de cámara de estos períodos barroco y clásico. En su esencia, La Tempestad es un encuentro plástico-musical por esos momentos en que tormentas, tempestades y crisis nos arrastran, nos desquician y nos sacuden profundamente...

 
Pakumbia estrena nuevo promo “Poquito a poquito”


Crear e innovar en el ámbito musical es algo característico de estos cuatro jóvenes venezolanos unidos por la música. Hoy presentan su nuevo tema promocional titulado “Poquito a Poquito” con el recorrerán Venezuela en una extensa gira promocional.

El éxito de Fernando Giménez (Fer), Lorenzo Barrios (Loren), Jesús D Agostino (Italian) y Pedro Hernández (El Menchi) son de Barquisimeto y se dieron a conocer desde el 2009 con el sonido de la Cumbia. Más tarde fueron creando fusiones con ritmos caribeños, latinos, integrando la música Ranchera, Techno, Country, Bachata, Merengue, Funk, Blues, Rock y Reggae hasta lograr un sonido original que ellos denominaron “Pakumbia”.

“Poquito a poquito” es el nuevo tema promocional escrito por Rayfell Villan y versionado en Balada y Ritmo Tropical. La Balada fue producida por Lorenzo (uno de sus integrantes) y la versión Pakumbia estuvo a cargo de los grandes productores Daniel y Yein.

En el Edo. Zulia grabaron el video clip de este nuevo tema de la mano del reconocido director Alex Galán. “fueron cinco días de grabación donde hemos cuidado mucho la historia. Queremos hacer algo diferente y llevar un mensaje de “NO al Secuestro” con este trabajo audiovisual” Acotó Loren, líder de la agrupación Larense.

Pakumbia se inició con su primer promocional llamado “Chocolate” tema que fue producido por el marabino Edwin Andrades “Espuma”, reconocido internacionalmente y ganador del Grammy Latino, por su excelente participación en discografías de varias agrupaciones venezolanas. Más tarde presentaron “Me imagino” un tema bastante fresco, bailable y pegajoso con un estilo único que refleja lo alegre, divertido y ocurrente que solemos ser en nuestro país. Con ambas canciones lograron ocupar importantes puestos en el Record Report venezolano mostrando la aceptación que tuvieron por parte el público.

Próximamente arrancan a una extensa gira de promoción que los hará a recorrer toda Venezuela y donde estarán llevándole a toda su fanaticada la mejor música en el muy particular estilo Pakumbia por más de 10 ciudades.

 
Dudamel,  Ruben blades y Franco de Vita en Caracas


Dudamel y Rubén Blades se unen para interpretar Maestra Vida junto a la Sinfónica Simón Bolivar; en este encuentro histórico Franco de Vita cerrará su premiada gira internacional Mira Más Alla. Esta súper producción de Evenpro será el acontecimiento musical del año; la Carlota será sede de un encuentro único que reunirá a estas grandes estrellas.

La base aérea La Carlota se convertirá en el escenario para la realización de "Viva la Música", un mega evento que reunirá a más de 200,000 personas en lo que será el mayor espectáculo musical de los últimos tiempos, único e irrepetible.

Toda Venezuela se llenará de gloria con este encuentro para la Historia que reunirá al Maestro Gustavo Dudamel quien con su batuta dirigirá a la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar y a la Banda Latino Caribeña junto a Rubén Blades interpretando la obra “Maestra Vida”. El cantautor, ganador del Grammy Latino Franco de Vita, cerrará su exitosa gira internacional Mira Más Allá, la cual ha sido una de las más galardonadas en América durante este año;  el venezolano se paseará por sus grandes éxitos e interpretará  su más reciente autoría el Himno a nuestra selección venezolana de fútbol  la Vinotinto. Viva la música contará también con otros artistas invitados.

Este encuentro nace con la motivación de presentar un espectáculo musical de los mejores del mundo accesible a todo el pueblo venezolano, haciendo cumplir el deseo  de Gustavo Dudamel, Franco de Vita, Rubén Blades, el maestro Abreu y Evenpro. La gran celebración estará respaldada por el Sistema Nacional de Orquestas fundado por el gran Maestro Jose Antonio Abreu, y tendrá como objetivo, difundir los valores educativos y culturales que identifican a nuestro país.

Viva la música, contará con un espectáculo aéreo deportivo que incluirá parapentes, ícaros, paracaidistas y aviones, lo cual será coordinado por la Fuerza Aérea Venezolana y deportistas de estas especialidades.

La Base aérea La Carlota acogerá a una multitud de venezolanos quienes tendrán garantizada la seguridad y contaran con un diseño logístico en el que trabajan un importante número de personal humano. Próximamente de develará el plan logístico del espectáculo.

Este magno espectáculo quedará registrado en la grabación de un magnifico disco y video que sellará este encuentro sin precedentes en la historia universal  de la música.
 
Las entradas para este grandioso espectáculo tendrán un costo de Bs 50, estarán disponibles a partir del 22 de junio en los siguientes puntos de venta:

Caracas:
- Taquillas de Evenpro: CCCT (nivel C2) y Centro Líder (Nivel Plaza)
- Cinex San Ignacio y Recreo.
- Hard Rock Café

Maracay:
- Tienda Vagos  CC Hyper Jumbo

Valencia:
- Taquilla Evenpro del Fórum y CC Metrópolis.

www.evenpro.com
Para ventas de grupos y corporativos, el teléfono de contacto es (0212) 703-07-01,  también se pueden solicitar a través del correo electrónico: atencionalcliente@evenpro.com.

 
Rajatabla desteje historias femeninas en un varieté


"Probablemente la escritura dramática sea una excusa, para encontrar el espacio que como 'El Otro', me ha sido negado como mujer", ha dicho la argentina Cristina Escofet, profesora de filosofía, investigadora en temas de género y autora de la pieza Señoritas en concierto, que estrenó Rajatabla, en su sala. La comedia musical narra historias de mujeres con una mirada a veces irónica, cruel, compasiva, humorística y hasta desenfadada. En escena, están la abuela, la madre, la hija, la frívola, la perversa, la romántica, la guerrera...

José "Pepe" Domínguez está al frente de este varieté que reúne a jóvenes actores de Rajatabla como Andrea Pedrón, Daniela García, Daniela Micucci, Natacha Pérez, Vicente Bermúdez, Rosa Martínez, Mixi Oñate y Antonio Cohelo. En el ensamble musical están: Erin Vargas (guitarra), José Antonio Liberti (teclados), Bady Paracuto (bajo) y Emiliano di Nicollo (batería).

Las funciones de Señoritas en concierto son de jueves a sábados, a las 7:00 p.m. y los domingos, a las 6:00 p.m., en la sala Rajatabla, ubicada detrás de la Universidad de las Artes (antiguo Ateneo).

 
"Venezuela Recia" en el Hatillo Caracas


El Anfiteatro El Hatillo amplia su programación para la Música Llanera y estará presentando el  sábado 21 de Julio a las 4 de la tarde  “ Venezuela Recia...El Llanerazo!” con la participación de importantes figuras del canto criollo: Rummy Olivo, "La flor de Zaraza",  Teo Galindez uno de los más grandes exponentes del folclor nacional, Cruz Tenepe “la voz del sentimiento nacional”, Selenia "La Calaboceña", Orlando Medina, Jaime Balza y La Escuela Joropo "La Soga del Cabrestero"...pa lante Llano!!!.

Un espectáculo digno de disfrutar, donde retumbará la música llanera, y estamos seguros que el publico asistirá con sus familiares premiando con sus aplausos a tan grandes exponentes de la música en Venezuela..

 

Anais Vivas en concierto, invitados especiales


Luego de sus exitosas presentaciones como artista venezolana en los shows de Laura Pausini e Il Volo realizados en la ciudad de Caracas, Anais Vivas regresará al escenario el próximo 11 de julio a las 8:00 p.m. para presentar en el Centro Cultural BOD-Corp Banca su show en formato unplugged acompañada de reconocidos músicos como César Orozco, Rodner Padilla, Euro Zambrano, Rafael Greco, entre otros invitados que serán parte de las grandes sorpresas de la noche.

Se trata de una maravillosa propuesta musical que podrá disfrutar el público durante hora y media, en la que la joven revelación del canto pop lírico se paseará por un amplio repertorio musical interpretando piezas de su disco “Ser”, así como de algunas versiones de canciones de artistas venezolanos, otras de teatro musical que marcan su esencia lírica, y de sus influencias en inglés que incluyen a Barbara Streisand y Celine Dion.

De su primera placa discográfica ya han sonado con éxito en todo el territorio nacional los sencillos “Muero por ti” y “Un mundo sin jamás”, este último co-escrito por Luis Fonsi, Denise Rich, Jodi Marr y Juan Carlos Pérez Soto. El video de esta balada romántica puede verse en la página web www.anaisvivas.com, en su canal de YouTube y en el canal internacional HTV. “Ser” contó con la producción del reconocido productor musical Juan Carlos Pérez Soto, comprendido de 11 temas envueltos por el romance, entre baladas, sonidos de pop y matices del canto lírico.

En 2011 la artista fue invitada a interpretar temas de Broadway como soprano solista con la Orquesta de Cámara de Venezuela. Asimismo, se sumaron las presentaciones junto a Fernando y Juan Carlos, Nauta, Laura Pausini e Il Volo. Anais Vivas unplugged será una velada especial en la que el público podrá disfrutar de una nueva propuesta que fusiona el talento de excelente músicos con la voz, carisma y entrega de Anais.

 
"Memorias de un Soldado" llega a los cines de Pekín


La cinta se exhibió en la capital china con la presencia de su director, Caupolicán Ovalles, y sus dos actores protagonistas, Erich Wildpret y Marisa Román. El filme venezolano "Memorias de un Soldado", que narra la vida del luchador por la independencia latinoamericana Braulio Fernández, se exhibió en Pekín.

La película, que por una vez huye de los grandes héroes históricos (Bolívar, San Martín) y retrata a protagonistas más modestos de aquella guerra, presentó a los muchos espectadores chinos que asistieron el devenir de una contienda en la que los soldados muchas veces eran obligados a cambiar de bando si no querían morir.

"Es la simple historia de un soldado, queríamos mostrar este punto de vista para salir un poco de las típicas historias y películas latinoamericanas sobre héroes", contó a Efe el director, hijo del poeta homónimo y que desde joven ha soñado con llevar a las grandes pantallas esta autobiografía de Braulio Fernández, compilada por su bisabuelo hace casi siglo y medio.

El filme venezolano, uno de los primeros del país suramericano que se exhibe en grandes pantallas de China, ha participado también en el recién finalizado Festival de Cine de Shanghái, una experiencia de la que Ovalles se llevó un buen recuerdo, ya que en su opinión la cinta fue muy buen acogida por un público con el que no sabía si conectaría.

"Recuerdo que cuando estudiaba cine en Italia unos directores asiáticos nos decían que los occidentales reíamos o nos asustábamos cuando no debíamos al ver sus películas. Pero aquí sentí lo contrario, quizá por la globalización", comenta el realizador.

Añade que algunos espectadores chinos se vieron identificados "porque los pasados coloniales a veces tienen puntos en común".

Sobre el hecho de que la película haya podido viajar tan lejos, el cineasta subrayó que "aquel soldado jamás imaginó que el cuento que escribió una vez llegaría 140 años después a China", y expresó su deseo de que la exhibición en Pekín y Shanghái sirva de base para un futuro intercambio entre el cine chino y el latinoamericano.

"Esta proyección es fundamental, pues puede ser una fórmula para lograr acuerdos de distribución de películas venezolanas, o latinoamericanas, en China, y las chinas a su vez allá", expresó el director.

"Memorias de un Soldado", estrenada en las salas venezolanas en 2012, es también la historia de amor entre Braulio y Lucía, con el trasfondo de la guerra, las intrigas y la crueldad del campo de batalla.

 
¡Válgame Dios! Por Venevision

Válgame Dios”, es el título de la telenovela que Venevision tiene en el horario de las 2:00 de la tarde, una historia original de la de la escritora Mónica Montañés protagonizada por Sabrina Seara, Eduardo Orozco y Ricardo Álamo, acompañados de un elenco de figuras como el primer actor Jean Carlo Simancas; las actuaciones protagónicas de Flavia Gleske, Gigi Zanchetta, Roberto Mesutti, Rosmery Marval, Estefanía López, Aran De Las Casas, Raquel Yánez; las primeras actrices, Carlota Sosa, Beatriz Valdés, María Cristina Lozada, Aura Rivas, Virginia Urdaneta.

El día que arranca ésta historia la vida de Yamilé cambiará por completo: conocerá a un hombre maravilloso, serio, responsable, y a un sinvergüenza. El problema es que no sabrá cuál es cuál y corre el riesgo de elegir al segundo. Bueno…en rigor, ése es sólo uno de los problemas que tendrá que enfrentar la pobre Yamilé para lograr ser feliz.

Yamilé López es, como todas las López, preciosa, inteligente, divertida, trabajadora, buena gente, solidaria y víctima de un maleficio. Resulta que hace más de un siglo, a una tatarabuela de ella llamada Gudelia le salieron dos pretendientes: un buen partido y otro desastroso. Quiso la mala fortuna que la joven eligiera al desastroso, con la excusa de que ella lo iba a cambiar, segurísima de que con ella él sería distinto. Como es lógico le fue mal, pésimo le fue a la pobre Gudelia y, con el pasar de los años, lo mismo le ocurrió a Genara, su hija, y a Gumersinda su nieta y a Guillermina su bisnieta y…en fin, que toditas las López han tenido mala suerte a la hora de elegir a sus maridos y, en consecuencia, toditas son hijas del despecho. Ocurre que no se trata realmente de que tengan mala suerte en el amor las López, sino que sobre ellas pende un maleficio.

Pero retomemos éste cuento el día en que arranca ésta historia y que cambia por completo la vida de Yamilé.

Resulta que ese día Yamilé amanece con un pánico en el cuerpo: el de ser la única soltera y sin novio de todas sus amigas y ¡quedarse solterona para siempre! Parece mentira que una joven tan bella, simpática, trabajadora y buena gente se deje afectar por semejante miedo, pero así es. Conozcámosla mejor para entenderla. Ocurre y acontece que Yamilé se ha criado toda su vida entre vestidos de novia. Su mamá y su abuela la sacaron adelante gracias al único oficio que saben hacer y al que se han dedicado todas las López desde tiempos de Gudelia: el de costureras.

Yamilé saldrá a la calle tan nerviosa. Va a su primera entrevista de trabajo y tiene los nervios lógicos de quien no sabe si le darán el empleo. Pero su susto es otro. La verdadera angustia de Yamilé le viene porque se le mete en la cabeza la urgencia de conseguirse un marido. Un hombre maravilloso, porque tiene que ser maravilloso, guapo, serio, trabajador y responsable, que la libere de la angustia de ser la única solterona del planeta. No está fácil. Hombres que reúnan esas características no abundan, y la pobre Yamilé no conoce ni uno y necesita conocerlo ya.

Resulta que sí lo va a conocer. Ese mismo día, en su apuro por llegar a tiempo a la cita de trabajo, se montará en un taxi conducido por Ignacio Castillo, un muchacho guapo, serio, trabajador, buena gente, solidario y bombero. Porque Ignacio es taxista sólo en los días libres que le dan en la Estación de bomberos donde ejerce esa muy noble profesión con la que arriesga cada semana su vida por salvar a los demás. En fin, un héroe.  No más verlo, a Yamilé le dará un vuelco el corazón y a Ignacio le ocurrirá lo mismo al verla a ella. Ése es el hombre de su vida, pero…producto del maleficio, ese mismo día, un poco más tarde, conocerá también a José Alberto Gamboa, el sinvergüenza. José Alberto también es guapo, cuarentón y encantador. Tiene 25 años felizmente casado con Mariela y diez años felizmente empatado con Dinorah, su amante. Tiempo en el cual ha logrado tener siempre a una tercera “novia”, sin que ninguna sospeche de la existencia de las demás. Cuando Yamilé lo conozca, José Alberto estará terminando con una de éstas “novias”, la de turno, y producto de un equívoco y del maleficio, Yamilé jurará que es soltero y maravilloso.

Cuando Yamilé llegue esa noche a su casa y le cuente a su madre y su abuela que conoció a Ignacio y a José Alberto, Guillermina y Gumersinda se alarmarán seguras de que arrancó el maleficio. Y cuando confiese que el que más le gustó fue Ignacio, todas jurarán que ése es el equivocado y que el correcto debe ser José Alberto. Y ésa podría ser la historia que les vamos a contar con ésta telenovela, la de cómo la pobre Yamilé conoció al hombre de su vida y a un sinvergüenza y, por culpa de un maleficio, escogió al segundo…y lo es, en parte, sólo en parte, porque ésta historia se complica mucho más.

 
Omar Enrique feat Oscarcito y un “Corazón Fracturado”


Todo un éxito ha resultado Omar Enrique feat Oscarcito con la canción “Corazón Fracturado”,  se oye a nivel nacional e internacional,  acompañado con un excelente vídeo él cual se rodó durante 20 horas continuas en un estudio ubicado en La Urbina (Caracas). Fue realizado en cine digital Full HD con cámara RED ONE por la empresa Massivo Producciones. La dirección general estuvo a cargo de Ivann López, mientras que de la dirección de fotografía se encargo Michel Rivas y la Casa Rental Pata Negra.

“El videoclip lo que busca es realzar y apoyar de una manera muy simple y minimalista el hecho de la ruptura de una relación y como se fractura todo en el entorno en el momento en que una pareja enfrenta problema donde cada uno tiene el  corazón fracturado” comentó el director.

Hay que destacar que “Corazón Fracturado” es uno de los temas más escuchados a nivel nacional y sin duda otro éxito que se apunta Omar Enrique.

Vídeo de “Corazón Fracturado”  

 
Ricardo Arjona llega en Junio a Venezuela


Metamorfosis Word Tour 2012 , es el nombre de la gira que emprendió Ricardo Arjona logrando el récord absoluto de ventas en México, Estados Unidos, España y Centroamérica. Venezuela ahora tendrá la oportunidad de apreciar de cerca a tan reconocido artista. Más que el lanzamiento de su reciente álbum “Independiente”, trabajo discográfico que debutó en el primer lugar de la lista Billboard, Arjona manifiesta que se trata de una nueva manera de entregarle música a su público y ya más de 650.000 personas han vivido esa metamorfosis.

Esta gira de conciertos cuenta con el estilo único que distingue al guatemalteco. Con más de 45 toneladas de carga, 50 personas dentro de su staff,  5 camiones, más de 150 luces en escena y 10 toneladas de escenografía el autor de " Fuiste tú " promete una noche inolvidable. La producción y libreto del "Metamorfosis World Tour" estuvo a cargo del propio Arjona por lo que el público podrá apreciar el sentir del cantautor, el mismo que queda plasmado en cada una de sus canciones. En este tour se destacan temas famosos de pasadas producciones y los que forman parte de su más reciente producción "Independiente".

No puedes Perder la oportunidad de disfrutar este gran espectáculo en vivo, que continua trascendiendo fronteras. Estas son las fechas ya confirmadas.

Valencia
26 de junio – Fórum de Valencia.
Caracas
29 de junio – Terraza del CCCT.
Puerto La Cruz
4 de julio – Complejo Ferial Bicentenario.
Barquisimeto
7 de julio – Estadio José Antonio Anzoátegui.
Maracaibo
10 de julio – Palacio de Eventos
Mérida
13 de julio – Estadio Metropolitano

 
Reynaldo Armas y Luis Silva Juntos en Carabobo


En una “Noche de gala criolla” en el Circulo Militar de Valencia se presenta el incomparable Reynaldo Armas cantautor de Laguna vieja, Indio y Luis Silva interprete de Ella o él, Cuando vuelvas, Gracias a ti, Linda mujer de mi pueblo, el 30 de junio acompañados por Fernando Pineda, Raúl Gonzales, Betsy Carolina, Miguel Guillen, entre otros grandes del folklore, nos deleitaremos del arpa cantarina  y en sus arpegios sonara una kirpa, un pasaje, pajarillo o guacharaca.
 
Reynaldo Armas y Luis Silva complacerán a su público con esas canciones que los identifican y hacen vibrar a sus seguidores, no te pierdas el parrando llanero, donde disfrutaras de la música del folclor más puro y hermoso, y sus intérpretes  de esta bella patria Venezuela.

 
Carlos Baute y su esposa se casarán de nuevo


Según reseñó la revista OK! Venezuela, el venezolano Carlos Baute y su esposa Astrid Klisans realizarán una “reboda” el próximo 29 de junio en El Escorial (Madrid). Cabe destacar que esta pareja contrajo nupcias hace un año el Lituania, pero esta vez quieren hacerlo por todo lo alto y contar con la presencia de todos sus amigos del mundo de la farándula.

El cantante Carlos Baute confirmó que se casará con su novia, la arquitecta Astrid Klisans: "Estoy seguro del paso que voy a dar porque me lo dicta el corazón. Nunca antes había querido casarme", dijo a la revista española "¡Hola!".  La petición de mano fue de lo más original, según informó hoy la publicación. "El pasado octubre, el día de su cumpleaños, mientras sobrevolábamos Miami en helicóptero, le dije: '¿Te quieres casar conmigo?'. Nos abrazamos y empezamos a llorar", cuenta el intérprete de "Te regalo", de 37 años.

"Por supuesto, le contesté que sí, y ¡Casi me tiré del helicóptero de la emoción!", explica por su parte Klisans, de 26 años. "Astrid es mi mujer ideal. Es mejor de lo que había soñado. Me ha tocado la lotería", aseguró Baute. Carlos Baute y Astrid Klisans, de ascendencia letona, se conocen desde que eran niños, ya que ella era la hija del abogado del artista en Venezuela.

"Yo jugaba con ella y su hermano, que era muy pequeño. Cuando tenía nueve años le dije: 'Yo soy tu novio grande'", recuerda el artista.  "Y yo me lo creía. Pero claro, yo era niña y con esa edad idealizas a las personas. Los años iban pasando y él era mi amor platónico", afirma Astrid. Hace un año, después de seis sin verse, se reencontraron en el aeropuerto de Miami durante apenas diez minutos. Meses después, recuerdan, comenzaron su relación.

Según dijo la pareja a "¡Hola!", su intención es tener hijos en cuanto se casen. "Quiero tener hijos inmediatamente. Nos conocemos bien y tengo una edad en que me lo pide el cuerpo", dijo Baute.

La pareja aprovechará la ocasión para irse de luna de miel ya que en su primer matrimonio no tuvieron tiempo de hacerlo por motivos de trabajo.

 
Víctor Drija estará de gira en España en junio


El cantante venezolano realizará una gira de promoción y entrevistas en importantes medios españoles el próximo mes de junio.  Y abrirá el concierto de sus compatriotas Chino y Nacho en Madrid el 23 de junio en la Sala San Miguel del Palacio de Vistalegre

Víctor Drija no para de trabajar. A la par de encontrarse en la preproducción de su próximo videoclip "Este amor", que contará con invitados especiales y amigos, se alista para su primera visita a España el próximo mes de junio.

De la mano de LatinaVision, la única televisora en España con contenido netamente latinoamericano, Víctor Drija hará visitas y entrevistas en importantes medios de comunicación para presentar su álbum "Pasado, Presente, Futuro" que ya se deja colar en España. Además, actualmente se están transmitiendo las tres temporadas de "Somos Tú y Yo", serie que protagonizó y que  goza de buena sintonía.

"Viajo con emoción de seguir trabajando y con la felicidad de que mi música traspasó continentes", comenta el joven artista. Otra noticia que comparte el intérprete de "Un, Dos, Tres" y "Dime qué pasa" es que abrirá el concierto que ofrecerán Chino y Nacho en  la sala San Miguel  del Palacio de Vistalegre, en la ciudad de Madrid, el próximo 23 de junio a las 8:00 de la noche.

Respecto al show, en el que su música servirá de abreboca a la presentación de sus compatriotas Chino y Nacho, Víctor adelanta que realizará un performance bastante parecido al que hace en Venezuela. "Nos pasearemos por Somos Tu y Yo ya que la serie se está viendo allá y tiene altos puntos de rating, hasta llegar a Pasado Presente Futuro, mi más reciente producción que está sonando ya en Europa".

En torno a la posibilidad de cantar un tema junto a Los Mackediches, refiere que "es posible, pero sólo lo sabrán los que asistan esa noche. ¡Están todos invitados". A la par de cumplir sus compromisos profesionales, Víctor Drija aprovechará de visitar a sus amigos radicados en España y también asistirá a la boda del cantante venezolano Carlos Baute, quien lo invitó a compartir tan importante día en vista de la amistad que mantienen desde hace varios años.

Actualmente Víctor Drija suena en las emisoras venezolanas con "Este Amor", tema que a principios de 2012 conquistó el primer lugar de la cartelera. Su videoclip "Dime qué pasa" se mantiene entre los más populares  de  HTV desde hace diez meses.

A finales de 2011 realizó su primera visita promocional a Colombia y durante este año, además de España, planea llegar con su talento y pegajosas canciones a Perú, Ecuador, México y Estados Unidos, entre otros países.

 
Jennifer López llega a Venezuela el 16 de junio


La cantante y actriz  Jennifer López llegará al país para presentar un explosivo show el próximo 16 de junio en el Campo de fútbol de la USB; el espectáculo dará inicio a una serie de presentaciones que ofrecerá la intérprete en Latinoamérica.

Evenpro confirma la llegada a los escenarios venezolanos de uno de los íconos femeninos de la música a nivel mundial: Jennifer López; La cantante y actriz, también conocida como JLO, ofrecerá en Caracas lo que sin duda será uno de los espectáculos del año, este 16 de junio en la Universidad Simón Bolívar. 

J. Lo, quien fuera pareja del astro de la salsa Marc Anthony, seleccionó Venezuela para dar inicio a la gira más importante de su carrera artística. La estadounidense de ascendencia boricua, se prepara para ofrecer al público venezolano un asombroso espectáculo, lleno de sensualidad, y donde se podrá apreciar los más increíbles efectos especiales, que acompañarán sus explosivos temas y espectaculares coreografías.



La enorme tarima que traerá López, se encenderá y hará vibrar a su fanaticada al ritmo de los éxitos mundiales que han puesto a la estrella del pop en los primeros lugares de las carteleras musicales, entre ellos: On the Floor (feat Pitbull), tema cuyo video obtuvo más de 500 millones de visitas en youtube. Y no pasara por alto canciones como: Love don`t cost a thing, Play , Let`s get loud y otros temas de su más reciente álbum Love?. 

Entradas disponibles en:
-Caracas: 
-Hard Rock Café 
-Taquillas de Evenpro: CCCT (nivel C2) y Centro Líder (Nivel Plaza) 
-Esperanto (San Ignacio y Paseo Las Mercedes) 

-Maracay 
-Tienda Vagos, CC Hyper Jumbo de Maracay 

-Valencia 
-Taquilla Evenpro del Fórum de Valencia 
- Stand de Evenpro en el CC Metrópolis, nivel Agua. 

Para ventas de grupos y corporativos la compra mínima es de 20 entradas, el teléfono de contacto es (0212) 703-07-01, también se pueden solicitar a través del correo electrónico: Atencionalcliente@evenpro.com

 
Obras cinéticas de Gisseline Amiuny en Las Mercedes


Un conjunto de obras tridimensionales que combinan el cinetismo y el arte óptico con los avances tecnológicos, conforman la exposición individual “Reflexiones, Espacio y Luz”, de la artista venezolana Gisseline Amiuny, en la Galería Graphicart, en Las Mercedes,  Caracas , donde podrá ser visitada hasta el 17 de junio.

Con estudios de arquitectura y trabajos de arte, orfebrería, diseño y decoración, Gisseline Amiuny muestra en esta exhibición una selección de piezas luminosas elaboradas en acrílico con técnica láser digital y mixta, que enmarcadas dentro del arte contemporáneo, transitan en los ámbitos del arte constructivista, geométrico, cinético y óptico.

Sus piezas, en palabras de la curadora Katherine Chacón, “enfatizan lo lúdico, y son encantadoras, justamente porque atrapan la mirada del espectador, que se queda presa en los juegos que establecen los volúmenes virtuales, las líneas rectas y curvas, las formas geométricas, las sombras y, sobre todo, la luz, elemento preponderante del trabajo de esta artista”.

Valiéndose de la tecnología, Amiuny utiliza instrumentos que le permiten permutar secuencialmente los juegos de luces, y todo su trabajo se lleva a cabo con herramientas y equipos que le aseguran la exactitud de los trazos y la equidad de los espacios, según explica Chacón.

“Estas piezas traducen también el espíritu lúdico de la artista, que ofrece su trabajo desde y para el disfrute de quien, encantado, la contempla, como un antídoto para el tedio y, acaso, un medio para potenciar la imaginación”.

Nacida en Caracas, Gisseline Amiuny ha expuesto su obra en galerías de Caracas, Bogotá (Colombia) y Miami (Estados Unidos), y próximamente participará en la Feria Internacional de Arte, artBO2012; y COMPARAISONS 2012, Art en Capital, Grand Palais, París, Francia, entre otras.

El público podrá apreciar la obra de esta artista, en su primera individual,  hasta el  17 de junio, en la Galería Graphicart, ubicada en la Avenida Veracruz, Edificio La Hacienda, Planta Baja, Las Mercedes, Caracas. El horario es de lunes a viernes de 10:00 a.m. a 1:00 p.m. y de 3:00 a 6:00 p.m., sábados y domingos de 11:00 a.m. a 2:00 p.m. La entrada es libre.

 
Jerry Rivera en el Forum de Valencia el 16 de junio


El próximo 16 de junio en las instalaciones del Forum de Valencia, se llevará a cabo un concierto donde se presentará el exponente de la salsa Jerry Rivera junto a la banda Guaco, Davis Bravo y Jesús la Elegancia, bajo la empresa productora Sanalife Group.

En este espectáculo, el público asistente, podrá disfrutar de la inconfundible voz del puertorriqueño Jerry Rivera, el famoso “cara de niño”, intérprete de inolvidables canciones como “Amores como el nuestro” y “Dime”, en un recorrido por sus temas más sonados, mostrando su última producción, donde rinde tributo a grandes cantantes venezolanos como Ricardo Montaner, Guillermo Dávila y Franco de Vita.

Para continuar la fiesta, el ritmo de la agrupación Guaco, también estará presente con su indefinible y pegajoso estilo musical, donde exitosas canciones como “Las caraqueñas”, “Sentimiento nacional”, “Lo eres todo”, entre muchas otras, se mezclarán en una celebración de ritmos y recuerdos. También se estarán presentando la nueva propuesta de la salsa urbana: Davis Bravo, el polifacético intérprete del tema “Mi Eterno”, quien deleitará al público con su nueva producción musical, acompañado de Jesús La Elegancia, exintegrante de la reconocida agrupación Cerbatana, donde este último; dará a conocer su trabajo dentro del género tropical urbano.

Pueden adquirir las entradas, en las taquillas del Fórum de Valencia, en el Centro Comercial Metrópolis, Nivel Sol, stand de información o a través de la página web www.grupoforum.com .

 
“Viva Karina 25 Anos” y sus invitados de lujo


La “Reina del Pop” regresa a los escenarios para presentar su más reciente gira titulada “Viva Karina”, la cual recorrerá varias ciudades del país, es una magna producción concebida y realizada por la propia Karina que abarcará un repertorio amplio paseándose por los clásicos de su carrera y hoy también de América Latina: “Se como Duele”, “Sálvame” “A quién”, “Desde mi ventana”, así como éxitos más recientes, entre ellos: “Volar” y “De Pie”.

Guillermo Dávila, Divine, Kiara, Pedro Castillo e Ilan Chester serán los invitados de lujo con quienes, por vez primera en un escenario nacional, Karina cantará a dúo. Asimismo cada artista estará interpretando uno de sus temas más sonados, lo que hará de “este paseo”, una delicia musical sublime e inédita en nuestra industria

“Viva Karina” llevará una iluminación innovadora, con luces robotizadas y programadas para combinarlas con los paneles de pantallas LED que harán coros con visuales, las cuales fueron diseñadas especialmente para cada tema e incluirán, no solo imágenes de su historia musical, sino elementos creados únicamente para el show.

Para esta gira, Karina tiene preparados 4 cambios de ropa; los músicos y bailarines también contarán con un vestuario diseñado por la propia diva venezolana.

Es importante resaltar que después de más de 20 años Karina vuelve a incluir en un espectáculo el elemento coreográfico que la caracterizó durante la década de los ochenta. De igual manera se ha concebido una escenografía diferente a todos lo que se ha visto antes en cualquier espectáculo nacional, algo que sin duda le dará una visión teatral sin precedentes en cuanto a espectáculos musicales POP se refiere.

Hasta los momentos “Viva Karina” se hará sentir en: Valencia, Viernes 15 de Junio Hotel VENETUR; Maracay, Sábado 16 de Junio Hotel de Golf de Maracay; Caracas, Viernes 22 de junio Hotel Eurobuilding,  y Maracaibo, el Sábado 23 de Junio en el Aula Magna de la Universidad Rafael Urdaneta (URU).

 
Rafael “Pollo” Brito debuta a lo grande en Miami


Por primera vez el cantante se presenta en el prestigioso James L. Knight Center, el 16 de junio. En el show interpretará temas de su álbum ‘Boleros en vivo’, que ya es Disco de Oro en Venezuela. Considerado como un virtuoso del cuatro y uno de los cantantes venezolanos más versátiles del momento, Rafael ‘Pollo’ Brito se presentará el sábado 16 de junio en el Ashe Auditorium del James L. Knight Center de Miami, uno de los escenarios más prestigiosos de la ciudad.

“Es la primera vez que realizo un concierto en Miami y desde hace tiempo quería presentarme allá, es una oportunidad maravillosa y estoy completamente seguro que será un excelente espectáculo. En el repertorio incluiré música venezolana, afro-venezolana, boleros y un  homenaje a Tito Rodríguez”, destaca el cantante respecto al recital que lleva por nombre “Rafael ‘Pollo’ Brito canta boleros y algo más”, donde adicionalmente incorpora segmentos de humor, con la chispa que siempre lo ha caracterizado.

El artista estará acompañado de su banda, dirigida por el músico venezolano Robert Vilera y aprovechará la oportunidad para interpretar temas de su más reciente producción ‘Boleros en vivo’, álbum doble que incluye temas emblemáticos como ‘Piel canela’, ‘Llévatela’, ‘Amada mía’ y ‘Cómo fue’. Este álbum editado por Anes Records, ha alcanzado la cifra de 5 mil copias vendidas en Venezuela, acreditándolo como Disco de Oro. ‘Boleros en vivo’ incluye 28 canciones de reconocidos autores, como “Chelique” Sarabia, Aldemaro Romero, Armando Manzanero, Bobby Capó, Maria Luisa Escobar, Chico Novarro y Palito Ortega. 

“Este trabajo se hizo con mucho esfuerzo, cariño y sudor y tenía que ser un éxito, estoy convencido que será la ventana para mi internacionalización, creo que al público siempre hay que darle cosas buenas”, señala el cantante frente a la gran aceptación que ha tenido este disco.

Las entradas para el concierto que ofrecerá Rafael ‘Pollo’ Brito el sábado 16 de junio  a las 8 p.m. en el Ashe Auditorium del James L. Knight Center de Miami, están a la venta a través del portal www.ticketmaster.com. Los interesados en adquirir la boletería también pueden comunicarse a través del teléfono 954-449-3886. 

 
Viva cantante” se estrena en El Teresa Carreño


Este inédito show se dejará disfrutar en la sala José Félix Rivas del Teatro Teresa Carreño los días 14, 15 y 16 de junio a las 7 de la noche, es un espectáculo musical que combina diferentes ritmos, interpretaciones y trabajos vocales. Un concepto de música urbana, popular, fusión y tradicional; donde convergen puesta en escena, diseño de iluminación, efectos, histrionismo y vestuario.

¡Viva cantante! es un espectáculo musical que combina diferentes ritmos, interpretaciones y trabajos vocales. Es un show nunca antes visto en el Teatro Teresa Carreño. La versatilidad y calidad de las voces de sus intérpretes dan vida a un gran espectáculo con un amplio repertorio musical que comprende la balada, la canción, el bolero, el son, la salsa, el latín jazz, el pop, la fusión y la música tradicional venezolana.

Mary Olga Rodríguez, Gerardo Valentín, Betty Tablante y Gamal Rugeles, son los protagonistas de este fastuoso concepto musical digno de exportación. Bajo la dirección musical del reconocido bajista, compositor y arreglista Carlos Rodríguez; y la destacada dirección artística de Costa Palamides, el evento reúne música urbana, popular, fusión y tradicional destinado a un público internacional.


Gerardo Valentin

¡Viva cantante! es musicalmente impecable, pero a la vez cercano y fresco, que permite a los artistas acercarse al público, contar anécdotas de sus vidas en primera persona y nos deja conocer su lado más íntimo.

 El evento promueve los valores del amor, la comunicación en la pareja, la vida, la poesía y la amistad. El texto es muy ligero y no pretende mostrar un exigente trabajo teatral, por el contrario, es muy anecdótico, fresco y guarda una constante relación con la vida íntima y profesional del protagonista, en este caso, el cantante; igualmente, se promueve la obra musical y vida de compositores.

Una de las particularidades de este gran show es la oportunidad de conocer los trabajos discográficos de sus protagonistas. ¡Viva cantante! es el show que todo público exigente desearía ver, en el que convergen puesta en escena, diseño de iluminación, efectos, histrionismo, vestuario e interpretaciones.


Mary Olga Rodriguez

Mary Olga Rodríguez, se ha paseado por grandes escenarios internacionales como España, Puerto Rico, Aruba, Estados Unidos, México y Francia; haciéndose acreedora del reconocimiento de la crítica especializada. Representó a Venezuela en el Festival de la OTI 2000 en la ciudad de Acapulco, México.  Ha grabado junto a artistas de la talla de Andy Durán, Chucho Avellanet, Danny Rivera, Armando Manzanero, Ilan Chester, Simón Díaz, Trío Hermanos Rodríguez, Juan Carlos Calderón, entre otros. Por su parte, Gerardo Valentín inicia su carrera musical a los 12 años en la famosa escuela venezolana Las Voces Blancas de Elisa Soteldo. Es ganador y merecedor de importantes premios como cantante a nivel nacional e internacional, en países como España, Francia, Bélgica y Venezuela.  Su más reciente trabajo discográfico se titula “Venezuela es mi lugar”, el aporte musical estuvo bajo la responsabilidad de Carlos Meza, Geber Fernández, Ronald Salazar y Víctor Castillo.

Junto a ellos, Betty Tablante, ganadora de varios Festivales. Su región natal, Delta Amacuro, será la que impulsará su trayectoria como artista. En 1995 fue condecorada como artista joven deltana y en el 2008 nombrada Patrimonio Cultural de su Estado.  Ha trabajado con distintas y destacadas orquestas venezolanas. También ha participado en importantes eventos y festivales internacionales en Aruba, Colombia, Cuba, Panamá y Venezuela. Pronto sale su CD que contiene ritmos del género popular, caribeño y fusión de la mano de compositores como Henry Martínez, Alicia Lozada y Rafael Fernández.

Y finaliza los exponentes de “Viva cantante” con su productor general Gamal Rugeles. Ha participado como cantante en diferentes eventos y espectáculos en Aruba, Colombia, Cuba, Ecuador y Venezuela. Igualmente ha compartido escenario con artistas como: Lino Borges, Omara Portuondo, Estelita del Llano, Memo Morales, Pío Leiva, Wladimir Lozano, María Marta Serra Lima, Canelita Medina, César Portillo de La Luz, Andy Montañéz, Rafa Galindo, entre otros. Su inclinación y pasión por la música lo ha llevado a desarrollarse en el campo de la investigación y la producción de espectáculos. Actualmente cuenta con su primera producción discográfica titulada “Intimo”,  la cual contiene una selección de temas clásicos de géneros románticos que van desde la música tradicional venezolana, pasando por el bolero y la balada, con temas en su mayoría de autores venezolanos.

Las entradas para el show “Viva Cantante” están a la venta en www.ticketmundo.com  y en el Lobby del Hotel Alba Caracas. Valor de las entradas: 180 VIP y 150 General.

 
Franco de Vita “Mira más Allá 2012” en Venezuela


Luego de un extenso recorrido por Latinoamérica y Estados Unidos, logrando  SOLD OUT en los escenarios más importantes de la música, como el mítico teatro Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York, Franco de Vita anuncia su regreso a Venezuela para cerrar una de las giras más importantes de su carrera artística, el tour “Mira más Allá 2012”.

De Vita, culminará  en su tierra natal un ciclo de presentaciones que lo han consolidado como uno de los artistas más significativos de la música latina; Para esta gira, lo acompañará un importante cartel de artistas invitados que serán develados en los próximos días; la serie de presentaciones darán inicio el 09 de junio en Valencia en el Festival Parque Musical Evenpro, y el 10 de junio en los espacios abiertos de la UNIMET en Caracas.

El público venezolano vivirá un espectáculo único e inolvidable, lleno magia y romanticismo. El cantautor se paseará por los grandes  éxitos que han hecho mella en su fanaticada, tales como: “Te Amo”, “Te veo venir soledad”, “No se Olvida”, “Louis”, y  “No Basta”, entre otros. Así mismo, interpretará sus más recientes y populares temas : “Tan Sólo tú” y “Mira más Allá”; nombre que recibe esta gira inspirada en su actual producción discográfica “Primera Fila”, material que le valió al nativo de La Candelaria a ganar 2 Premios Grammy Latino en las categorías: “Mejor Álbum Vocal Pop Masculino” y “Mejor Video Musical Versión Larga”.

Así es como, Franco de Vita decide cerrar con broche en su país de origen; muestra de su amor por Venezuela, fue la dedicatoria escrita a través de su cuenta en twitter tras recibir sus 2 Grammy Latino: @FrancoDVita “Gracias a todos por el apoyo constante durante mi carrera. Anoche fue un triunfo para #Venezuela.”; triunfo que sin duda, repetirá y compartirá con el público venezolano en Junio.

www.evenpro.com
Para ventas de grupos y corporativos  la compra mínima es de 20 entradas, el teléfono de contacto es (0212) 703-07-01,  también se pueden solicitar a través del correo electrónico: Atencionalcliente@evenpro.com.

Para obtener toda la información de nuestros eventos, ingresa en www.evenpro.com, siguenos a través de nuestro Twitter @evenpro o Facebook.com/Evenpro
Franco de Vita “Tour Mira Más Allá 2012” es otra súper producción de Evenpro.

 
1er Festival "Música en el parque" será en Valencia

El festival promete ser un espectáculo único encabezado por el venezolano Franco de Vita junto a este importante cartel de artistas quienes se darán cita este 09 de junio en el Parque Musical Evenpro de la ciudad de Valencia; Otros de los invitados especiales del cantautor es la costarricense Debí Nova, y la intérprete argentina Soledad.

Evenpro prepara todos los detalles para llevar  acabo uno de los eventos más importantes que se realizará en el estado Carabobo el próximo mes de junio. El espectáculo, que lleva por nombre “Música en el Parque”, será un gran festival encabezado por el ganador del Grammy Latino Franco de Vita, y reunirá a un nutrido cartel de artistas entre ellos: el dúo supremo Chino y Nacho, y  los afamados hermanos Servando y Florentino; el evento se llevará a cabo el próximo 09 de Junio en el Parque Musical Evenpro, a 250 metros del Centro Comercial Metrópolis, en San Diego.

Los venezolanos vivirán un show inolvidable que abrirá con el talento y la energía explosiva de Chino y Nacho, quienes harán bailar a los presentes con los temas que los han catalogado como los números uno de Latinoamérica, tales como: “El Poeta”, “Niña Bonita”, y “Tu angelito”, entre otros. Para esta importante presentación, el llamado dúo supremo, hará un alto en  su gira norteamericana "Supremo Tour", que los llevará a ciudades como: San Diego, Los Ángeles, Nueva York, Orlando y Charleston.

A esta actuación, les seguirá los hermanos más queridos de América, Servando y Florentino, quienes harán vibrar a su fanaticada con las producciones que los han catapultado en los primeros lugares de Venezuela. Dentro de su repertorio no podrá faltar temas como: “Me vas a recordar”, “Se acabó”, “Como una sombra”, y  Its a Wrap / Se Acabó. Los Primera, se presentarán en el festival días antes de ser jurado de la primera edición de IDOL KIDS en Puerto Rico.

El festival reinará con la magia de los éxitos de De Vita, los cuales han dejado huella en el gusto del público por décadas, entre ellos: “Te Amo”, “Te veo venir soledad”, “Louis”, y  “No Basta”. Así mismo, el venezolano contará con la presencia en tarima de  la cantante argentina Soledad, para interpretar juntos el tema “No se Olvida”; Luego, será el turno de la Costarricense Debí Nova, quien acompañara nuevamente al cantautor en “Si quieres decir Adiós”; ambas artistas, participaron en la exitosa producción “Franco de Vita, Primera fila”, la cual le valió al cantante  2 Grammy Latino en la categorías: “Mejor Álbum Vocal Pop Masculino” y “Mejor Video Musical Versión Larga”.

 “Música en el Parque”,  contará con otro grupo de artistas invitados, los cuales serán anunciados en los próximos días.

Las entradas están disponibles desde 375 Bs en los siguientes puntos:

Maracay

-Tiendas Vagos,  CC Hyper Jumbo de Maracay

Valencia

-Taquilla de Evenpro: Fórum de Valencia y CC Metrópolis, nivel Agua.

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“Orinoco"  al Aula Magna en el mes de junio


La crítica lo aclamó, más de 20 mil personas lo han visto… Se trata del musical ORINOCO, espectáculo original de la Fundación Venezuela Viva, inspirado en el drama de Doña Bárbara, indiscutible obra maestra de la literatura universal que muestra, de manera simbólica, la eterna lucha entre el bien y el mal, recreando el mito del eterno retorno en medio de la belleza del llano venezolano.

El estreno de esta obra en junio de 2011 fue tan impactante que dio lugar a una segunda temporada, presentada en noviembre del mismo año con varias funciones a sala llena que ratificaron el inagotable caudal del talento nacional, capaz de traducir en una versión libre la complejidad arquetípica de la monumental novela de Don Rómulo Gallegos.

Ahora, en su tercera temporada, ORINOCO regresa al Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, patrimonio de la humanidad, los días 3, 10, 16 y 17 de junio del presente año, en una coproducción de la Dirección de Cultura de la Universidad Central de Venezuela y la Fundación Venezuela Viva. Es de destacar que este hermoso escenario nuevamente abre sus puertas luego de una  muy compleja y profunda restauración, para presentar estas seis únicas funciones abiertas al público general .

Doña Bárbara, Marisela, Santos Luzardo y Pajarote, en la piel de Daniela Tugues, Carla Urquiola, Alejandro Zavala y Juan Carlos Páez, acompañados de un reparto de más de cuarenta artistas de Barinas, Barquisimeto, Valencia y Caracas, tomarán este majestuoso escenario con música, baile y canto, bajo una desprejuiciada y singular mezcla de lenguajes que conjuga géneros como el joropo, el flamenco y el jazz, creando así una excepcional experiencia de teatro musical con sabor venezolano.

Talento nacional

“Más allá del Cunaviche, más allá del Cinaruco, más allá del Meta”, la implacable terrateniente devoradora de hombres ha desandado los más diversos territorios fuera de la ficción literaria, extendiendo su leyenda al cine, la televisión y la ópera.

Doña Bárbara es la fuente de inspiración para el musical de la Fundación Venezuela Viva concebido por su directora Carolina Lizarraga, también creadora de Venezuela Viva, el primer musical venezolano de éxito internacional que el año pasado fue ovacionado en el legendario London Palladium durante la Gala Anual de la Cruz Roja Británica, a la cual asistieron reconocidas figuras del Jet Set y la realiza europea.

Un talentoso equipo multidisciplinario ha robustecido esta innovadora propuesta escénica con su talento y visión. Así, el pianista Cesar Orozco compuso gran parte de la música, mientras que el arpista Carlos Metralleta Orozco se encargo de los temas llaneros, el poeta Francisco Octavio escribió la mayor parte de las letras, el cantante Alejandro Zavala ejecuto los arreglos corales, la bailaora Daniela Tugues monto las coreografías y performance dancísticos y Daniel Cabrera a cargo de las coreografías llaneras. El vestuario, que tan buenas críticas ha recibido, es una creación del recordado diseñador Justo Gómez, quien lamentablemente falleció en 2010 en plena etapa de preproducción del musical.

El reconocido arquitecto Edwin Erminy en la escenografía y el premiado director de teatro Vicente Albarracín, quien participo en la adaptación del libreto, estuvo a cargo de la dirección actoral, completan el equipo creativo. Este último asegura que el impacto que ORINOCO ha merecido, responde a la original manera en que hace confluir el drama galleguiano con un vigoroso performance de actuación,  baile y música, en un marco profundamente arraigado en el país y sus manifestaciones culturales.

Nuevas audiencias

Para Carolina Lizarraga, preparar el espectáculo fue un reto. “Nuestra Fundación busca difundir valores culturales, históricos y literarios venezolanos y latinoamericanos, mediante la creación de musicales de alta calidad artística y profundo impacto al espectador. Bajo el lema  ‘ilustrar entreteniendo’ quisimos rendir honor especial a Don Rómulo Gallegos y por supuesto a Doña Bárbara, con el objetivo de refrescar un poco la imagen de esta novela en  los jóvenes venezolanos, quienes de alguna manera la ven como la obra que ‘teníamos’ que leer en bachillerato y no como la obra que ‘queríamos’ conocer, explica la directora general y artística del montaje.

Es así como en la temporada 2011 se alcanzó la meta de más de 6 mil estudiantes provenientes de las escuelas de Fe y Alegría y la UCV asistiendo al espectáculo. “La respuesta fue impresionante. Un verdadero logro que pone en alto la cultura y tradiciones nacionales", apunta Lizarraga. “En la pasada temporada 10 mil espectadores del público general disfrutaron del show a precios accesibles, los cuales serán mantenidos en esta 3era temporada que aspira recibir a más de 15.000 espectadores de público general y  a más de 8 mil estudiantes  mediante presentaciones benéficas".

Las entradas para las seis únicas funciones de la tercera temporada de ORINOCO, cuyos precios oscilan entre Bs 150 y 450, ( ya están a la venta en: www.venezuelaviva.com , www.solotickets.com , tiendas Esperanto (C.C. San Ignacio, C.C. Paseo Las Mercedes, C.C. El Recreo)  y en las taquillas del Aula Magna de la UCV, con funciones los días domingo 3, domingo 10, sábado 16 y domingo 17 de Junio 2012.

 
Frank Quintero recibió Medalla al Mérito en EEUU


El cantautor venezolano Frank Quintero recibió en Washington la Medalla al Mérito del parlamento estadounidense por su aporte como músico en ese país. La presencia de Frank Quintero fue solicitada por el congresista de la Florida, David Rivera, con el objeto de reconocer, junto a otros miembros del Congreso estadounidense, su destacado e invaluable aporte como músico representante de su país.


También recibieron la presea otros artistas venezolanos, entre ellos el maestro Eduardo Marturet, la actriz Lupita Ferrer, el escritor y actor Arquímedes Rivero, el pelotero Omar Vizquel.


Omar Vizquel, Frank Quintero, Lupita Ferrer

En el acto se izó la bandera de los Estados Unidos sobre el Capitolio en honor a Quintero. Posteriormente, esta bandera le fue entregada junto a la medalla y el certificado en la Cámara de Representantes y Comisionados de Relaciones Exteriores. “Es una absoluta sorpresa y un gran honor que comparto con mi público. Éste es un reconocimiento para todos los venezolanos y sucede en un momento muy importante de mi vida, cuando regreso para lanzar Guerreros de luz, un proyecto especial y único en mi carrera, que cuenta con la participación de talentos muy queridos de varios países y que fue grabado en las capitales musicales del mundo”, dijo Quintero sobre este reconocimiento.

 Acerca de Frank Quintero:

Nacido en Caracas, Venezuela, Frank Quintero inicia sus estudios como músico a la temprana edad de 8 años y culmina en la prestigiosa Universidad de Berklee  en Boston, donde recibió diferentes condecoraciones por su destacado desenvolvimiento a lo largo de sus estudios.

Ganador de 10 discos de Oro y 7 de platino, Quintero ha entregado 4 décadas de un excelente trabajo como cantante, ejecutante, compositor y productor convirtiéndose en el músico más querido e inolvidable de todos los tiempos en Venezuela.

Canción para ti, Química, La dama de la ciudad, Baila conmigo, Ya no somos los mismos y  Apóyate en mi son entre otras, canciones que forman parte de la historia de todos los Venezolanos, quienes expresan constantemente su admiración por verse reflejados en sus letras, en sus emociones y por haber vivido momentos importantes de sus vidas acompañados de estas canciones. Como cantante invitado ha tenido destacadas participaciones con artistas internacionales como LeeRitenour, Phil Perry, Patty Austin , Sadao Watanabe entre otros.

Como productor ha trabajado junto a músicos de altura como Don Grusin con quien realizo producciones que reunieron artistas de la categoría de Manzanero, Luis Enrique,  Havana Ensemble , Paquito de Rivera and  Sheila E en un DVD llamado “The Hang”    gracias al cual recibió la nominación al Grammy como mejor record de Jazz del ano.

En el 2006 fue elegido como una de las imagines de Unicef y ese mismo año organizo el primer encuentro de bateristas Latinoamericanos donde brindó a jóvenes la oportunidad de aprender y compartir con los bateristas más famosos del mundo. En 2009 lanzo “Horas de Vuelo”, la recopilación de sus 6 primeros discos en análogo y digitalizados para coleccionistas  “Después de la Tormenta”, “Travesía”, “Hechizo”, “De Noche y con Poca Luz”, “Pájaros y Estrellas” y “A Través de mis Ojos”.


CD Frank Quintero ft Miguel Bosé – Switch


 
Guerreros de Luz
 
Después de un largo descanso se reincorpora al estudio de grabación reuniendo a varios de sus amigos músicos y cantantes de diferentes países y presenta su nuevo disco “Guerreros de luz”, un recorrido por diferentes ciudades del mundo compartiendo talento con varios de esos guerreros . Caracas, México, Madrid, Miami, New York, Chicago, Boston, Boulder y Los Ángeles son las capitales musicales donde Quintero compuso y produjo 16 canciones  totalmente nuevas. Miguel Bose, Ely Guerra, Saavedra,  Luis Fernando Borjas, Pedro Castillo, Guillermo Carrasco, la agrupación con sonido selta “Gaelica” y los mejores músicos de la industria, Nacho Mano de Presuntos Implicados , Vinnie Colaiuta (actual baterista de la banda de Sting ) , Nathan East (Phil Collins , Eric Clapton ) , el guitarrista Mike Stern entre otros acompañan a Quintero en este nuevo recorrido. 16 temas totalmente nuevos  que definen su peculiar y característico estilo.

 
Floria Márquez presenta "La Cosa Es Amar" en mayo


Floria Márquez, la “Show-Woman de Venezuela”, con motivo de la celebración del mes de la madre presentará, a petición del público, su espectáculo de Café-Concert “La Cosa Es Amar” en el Teatro Premium de Galería Los Naranjos los días miércoles del mes de mayo desde el 2 hasta el 30, con funciones a las 8:30 p.m. 

“La Cosa Es Amar” es un espectáculo teatral-musical inspirado en los Café-Concerts que se estilan en otras latitudes, es decir un show en el que Floria Márquez se presenta en escena como cantante y como actriz. Encarnará un personaje que acompañará y guiará al público en un “viaje virtual” por las diversas facetas y etapas del amor, desde que somos niños hasta entrados los años dorados.

Es una obra llena de música, de humor, y de momentos de reflexión, para público de todas las edades. Todos los miércoles de mayo a las 8:30 p.m. el público caraqueño podrá disfrutar de este Café-Concert en el Teatro Premium y compartir con la Show-Woman de Venezuela. Las entradas tienen un valor de Bs. 165.

http://www.floriamarquez.com

 
Famasloop, y su sencillo promocional “Por estas calles”


En 2012 se cumplen dos décadas desde que los venezolanos escucharon por primera vez el controversial tema de Yordano "Por estas calles", una breve pero dolorosa radiografía de la situación política, social y económica de la época, que musicalizaba la novela homónima de RCTV.

Sin ser totalmente conscientes del aniversario, pero con las ganas de rendir tributo a los grandes artistas del país, el grupo Famasloop escogió la canción para versionarla.

El resultado no pudo ser más oportuno, consideran Alain Gómez (voz y guitarras), Rafael Urbina (batería), Ricardo Martínez (bajo) y Luis Daniel González (teclados), quienes afirman, con tristeza, que el contenido de la canción se mantiene vigente. "Han pasado más de veinte años y la situación no ha cambiado. Es una honda preocupación que tenemos y que no podíamos dejar de reflejar en nuestro próximo álbum. Sentimos que el tema de la violencia en Venezuela se toma como si fuera la hora loca de un matrimonio. Semanalmente leemos en el periódico que hubo 47 o más muertos durante el fin de semana y somos indiferentes, pasamos la página. En cualquier país del mundo, con una sociedad sana, ése sería un motivo para parar todo lo que se esté haciendo y empezar a tomar medidas serias", dice Gómez.

La banda contó con el apoyo de Yordano, quien tuvo dudas al principio sobre la conveniencia de versionar el tema, pero cuando escuchó la mezcla quedó encantado y les dio la aprobación. La canción conjuga la música electrónica con merengue, percusión latina y metales. Fue coproducida por Héctor Castillo y contó con la colaboración de Pablo Estacio (Bacalao Men) en los arreglos de metales y Mariaca Semprún en los coros.

"Famasloop siempre incluyó contenido social en sus álbumes ­Tres casas (2006) y Casa 4 (2009)­, pero no de crítica dura, sino más bien como un reflejo de la realidad. `Por estas calles’ nos identifica por ese lado. Estamos desensibilizados y no podemos permitir que eso suceda como sociedad, tenemos que ver cómo resolver esos problemas de una manera responsable", expresa González.

"Por estas calles" es el sencillo promocional de La quema, cuyo lanzamiento será en junio con una gira nacional que empezará en Caracas. La canción está disponible en www.famasloop.com.

El álbum incluirá el tema "Choro Dance" que grabaron con Onechot tres semanas antes de que fuera víctima de la violencia.

Famasloop se ha destacado en sus producciones por el arte de sus discos, incluso en 2010 recibieron una postulación a los Grammy Latino por Casa 4.

En esta ocasión contactaron al artista plástico argentino Pablo Bernasconi, que hizo 26 ilustraciones para el cuadernillo.

Aunque están dedicados a la promoción de su álbum, la agrupación también trabaja en un disco tributo a Simón Díaz, que esperan editar el próximo año. "Su hija Bettsimar Díaz se nos acercó después de escucharnos en un evento. Nos reunimos con ella y nos puso a la orden todo el material de su padre. Todavía estamos en proyecto, pero muy ilusionados con esta idea", agrega el vocalista.

Fuente: Luanda Caleca

 
Ruddy Rodríguez protagoniza “Amor de Carnaval”


Amor de Carnaval se trasmite por Caracol Televisión, Protagonizada por Johanna Cure, Miguel Ángel Tovar, Ruddy Rodríguez y Abel Rodríguez, con las actuaciones antagónicas de Karoll Márquez y Myriam de Lourdes. Es la mamá de Vanessa y Micky. Adela Vengoechea (Ruddy Rodriguez) Es la dueña de una cumbiamba y fue la esposa de Miguel Donado, un hombre de mucho dinero, pero que finalmente fue asesinado por sus negocios turbios. Esta barranquillera vive y respira por el carnaval.

Esta bella mujer es como la exhalación de dios, un ángel caído que frisa los cincuenta, pero que parece de treinta y cinco. Era tan bella Adela en su juventud que Miguel Donado quedo enamorado a primera vista y pago su peso en oro para hacerla su mujer. Todo fue idilio entre los dos hasta el momento en que ella descubrió que el oro del que ella disfrutaba era dinero mal habido, fruto del trabajo de Miguel y sus socios en el narcotráfico. Miguel le prometió que dejaría ese negocio después de un viaje, pero se desapareció más de una semana. Lo que hizo que Adela entrara en crisis y encontrara el consuelo de Caliche Slebi, quien siempre había sido muy caballeroso con ella. Cuando Miguel regresó, Adela se quiso separar, pero antes de poder hacerlo descubrió que estaba esperando a Yeyo.

La novela comienza a partir de un juego de pelota, en donde la pasión por los cuadrangulares y el diamante envuelve a dos familias, los Slebi y los Donado, en un relato de amor y odio.

En ese encuentro deportivo se definen las bases para la carrera de un joven barranquillero, Andy Slebi (Miguel Ángel Tovar), como jugador profesional, arruinando sin querer los sueños de Micky Donado (Karoll Márquez). Luego de muchos años Andy regresa a su ciudad natal para reencontrarse con Vanessa Donado (Johanna Cure), quien lo ha esperado por años sin saber que él dejó de ser el niño inocente que le prometió volver, y se convirtió en un mujeriego insaciable.

Este romance se volverá imposible gracias a las jugadas del destino, pero la pasión, el colorido, la alegría costeña y el furor por el deporte, le pondrán un matiz diferente a la historia. “La ciudad de Barranquilla con su calor, su pintoresca arquitectura, su inigualable carnaval, sus estadios, playas de pescadores y la energía innata de su gente, es el escenario de Amor de carnaval.

Una producción a la que hemos intentado impregnar de ese particular sabor del Caribe, con el objetivo de hacerle un fiel homenaje a esta región de Colombia”, asegura Malcolm Aponte, productor ejecutivo de la telenovela, quien comparte esta afirmación con Arleth Castillo, libretista y argumentista de la producción. “La inspiración llegó al ver cómo la sangre de los costeños hierve cuando se les habla de dos elementos enraizados en su cultura: el béisbol y el carnaval”, agrega Castillo.

 
“Tres Tristes Tigres” celebra 40  años enamorando al mundo


Los exitosos “Tres Tristes Tigres” Iconos de nuestra Venezuela musical,  sus discos han ocupado los primeros lugares en ventas durante décadas, en este años 2012 en el marco de sus 40 años tienen grandes sorpresas para sus fans y seguidores, el 12 de mayo los “Tres Tristes Tigres” nos deleitarán con un concierto en la “Gran Velada Dorada” en honor a Las Madres, a partir de las 8 de la noche en el  Centro Cívico de Clarines, Edo Anzoátegui  y con ellos, el grupo  Rolling Band con lo mejor de la música de los años 60´s, 70¨s y 80¨s, Los Terrícolas, La Nueva Generación, y como invitado especial El Gran Henry Stephen.

El 19 de mayo nos invitan al “Gran Amanecer y Juntos en los Grandes Eventos” Recordando los 60,70 y 80,  el cual se efectuará en el  Circulo Militar de Maracay, las Delicias, de 5 PM a 5 AM, en el restaurant La Llovizna, se presenta una constelación de estrellas: “Tres Tristes Tigres” en sus 40 Aniversarios enamorando al mundo,  Rolling Band, Las Grandes, Henry Stephen entre otros.

Tres Tristes Tigres

Agrupación de música pop formada en 1972 por Douglas Herrera (guitarra, voz), Humberto Becerra (guitarra, voz) y Alfredo Cabrera (bajo, voz) a quienes se les une Héctor Terán Su primera grabación es el 45 rpm Tu también vendrás/Mi mente en el pasado (1972) con el apoyo de Rudy Márquez como productor, quien se transformó en uno de los pilares fundamentales en los pasos iniciales de la agrupación.

Participan en eventos como el Primer Festival de Música Progresiva (1972) realizado en Caracas durante la visita de la agrupación de Michael Kamen, N.Y. Rock Ensemble. Graban tres álbumes y varios sencillos, siendo éxito los temas Sweet city woman, Matrimonio, Sólo otra vez, Guarda tus besos para mí. Debutan discográficamente con la publicación del LP Solo Otra Vez (1972).

Seguidamente publican los discos 3 Tristes Tigres (1974) y Tres Tristes Tigres (1975). Con la edición del recopilatorio Los Más Grandes Éxitos (1975) se pone fin a una corta pero fructífera carrera musical. Algunos de sus temas han aparecido en discos recopilatorios de varios artistas entre los que destacan el triple box set Aquellos Años 60 & 70 (2002) donde incluyen los temas Solo otra vez, Matrimonio, Amarra una cinta amarilla, Dum dum y Sweet city woman.

Con la edición del álbum recopilatorio Los Tres Tristes Tigres y Marlene: Colección 20/20 (2001) se presenta, en formato de CD, los temas más exitosos de la agrupación combinados con piezas de lo que sería el siguiente paso musical de la banda: la formación del trío Los Tigres, integrado por Humberto Becerra, Alfredo Cabrera y la vocalista Marlene.

Durante su época de actividad ganaron los más importante premios musicales en Venezuela como el Mara de Oro, Guaicaipuro de Oro y Meridiano de Oro. Se presentaron en ciudades de toda la geografía nacional y en los programas más importantes de la televisión venezolana. A partir del 2007, los miembros originales de la agrupación se han reunido y mantienen la actividad musical con presentaciones en diferentes eventos organizados tanto en la región capital y el interior del país.


Los Tres Tristes Tigres cantan “Lo mucho que te quiero”

Los “Tres Tristes Tigres”  recientemente estuvieron como invitados en la nueva producción  musical de Rolling Band y Sus Amigos Vol.2  bajo la dirección de Frank Fiore en una nueva versión del inolvidable tema  “Lo mucho que te quiero” que es todo un éxito en las emisoras en este 2012.

e-mail: trestristestigres5@hotmail.com
Facebook http://facebook.com/trestristestigres5

 
José Luis Rodríguez cantará por partida doble


“El Puma” junto a Los Panchos presentará su espectáculo el martes 15 de mayo en el salón de convenciones del hotel Eurobuilding y, al día siguiente, en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño. Se trata de un espectáculo que ha sido ideado como un homenaje a las madres, que este año se celebrará el domingo 13. La historia de Rodríguez con Los Panchos data de finales del siglo pasado, cuando en 1998 lanzó al mercado el primero de tres discos con el legendario trío, lo cual no sólo revitalizó su carrera, sino que también lo puso en la palestra del mercado nacional.

Inolvidable fue el primer álbum, en el cual el cantante venezolano grabó, gracias a la tecnología, temas como Poquita fe, Amorcito corazón, Rayito de Luna y Perdón, entre otros, con los coros de las voces originales de Los Panchos.

Gracias al éxito de esta producción, se lanzaron Inolvidable II y III, también en la misma onda musical, aunque sin la repercusión -hablando en término de ventas- del primero. A mediados de la década inicial del siglo XXI se puso a la venta la recopilación Mis mejores 30 canciones con Los Panchos, para la que se escogieron las tres decenas de temas de las producciones anteriores.

Las entradas para el Eurobuilding oscilan entre Bs 980 y Bs 1.550 y para el Teresa Carreño entre Bs 980 y Bs 1580. Según trascendió, no está previsto que durante el espectáculo “El Puma” cante sus tradicionales baladas, aunque esto todavía no está definido, por cuanto se prevé que el espectáculo pueda durar tres horas. De ser así, alguna podría colearse.

 
“Mi ex me tiene ganas” por Venevision


Mi ex me tiene ganas  una telenovela venezolana producida y transmitida por Venevision. Original de Martín Hahn. Estará protagonizada por Daniela Alvarado y Luciano D’ Alessandro, con las participaciones antagónicas de Eileen Abad, Guillermo García e Hilda Abrahamz, y cuenta con las actuaciones protagónicas de Norkys Batista, Lilibeth Morillo, Winston Vallenilla, Miguel Ferrari, Jonathan Montenegro y Carlos Montilla.

Será estrenada en mayo de 2012 sustituyendo a la telenovela El Arbol de Gabriel en el horario prime time de las 09:00 hrs. Inicio sus grabaciones el 09 de febrero de 2012.

Es una historia de amor contada con picardía e inmersa dentro de una aventura llena de suspenso, que procura descubrir el misterio que amenaza con destruir vidas. Quiero contar la historia de un amor reincidente. El tema de los ex me llama la atención porque todo el mundo tiene uno, y la posibilidad de volver siempre está ahí. Se ven muchos casos y algunos de ellos los veremos en la telenovela. Es como una marca que te deja el hecho de haber amado” mencionó Martin Hahn, escritor de la novela.

ELENCO

Daniela Alvarado... Pilar La Roca
Luciano D'Alessandro... Alonso Prada
Norkys Batista... Miranda Atenas
Guillermo García... Cornelio Mena
Winston Vallenilla... Espartaco Sansegundo
Carlos Montilla... Kevin Miller
Lilibeth Morillo... Soledad linares
Kiara... Esther Islas
Sheryl Rubio... Sthefanie Miller
Jonathan Montenegro... Pablo Naranjo
Hilda Abrahamz... Lucrecia Miller
Eileen Abad...Karen Miller
Carolina Perpetuo... Elizabeth Requena
Susej Vera... Eleli Skott
Miguel Ferrari... Jaime cordero
Caridad Canelón...Felipa Franco
Amanda Gutiérrez... Dolores De La Roca
Gustavo Rodríguez... Valentin La Roca
Crisol Carabal... Amanda Atenas
Rolando Padilla.. Manolo Aguilar
Mariaca Semprún... Talia Flores
Kerly Ruíz... Kristel Manzano
Cesar Flores... Toti
Hosward Hernández... Albeter Skott
Oswaldo Salazar... Ignacio Miller
Gabriel López... Germán Zorrilla.


Martin Hanhn: “Me gustan los dramas psicológicos”

Ansioso por brillar “hasta su muerte” Martin Hanhn dedica horas enteras a los dramáticos y las obras de teatro. En la actualidad pesa sobre sus hombros la próxima novela estelar de Venevisión, “Mi ex me tiene ganas”  con la que hace una pausa en el género de suspenso.

 
La banda Sin Dirección entra al videojuego RockBand


AGL Solutions y Sin Dirección anuncian la salida del tema “Para Tí” en el popular video juego musical video Rock Band.

"Para Tí" es el primer sencillo de su nueva producción Discográfica "Cuando el cielo pierda su color". El tema cuenta con un Video Clip que la banda prefiere catalogar como Tributo Audiovisual, ya que rinde homenaje a esos personajes que marcaron huellas en la historia de la humanidad y que, como dice la canción, siempre estuvieron: “Listos para ayudar a cualquiera”.

Luis Guaidó (Voz y guitarra), Carlos Menzo (Bajo) y Carlos "Jojoto" (Batería) lo presentan ahora como contenido descargable de www.rockband.com para la plataforma de XBOX. "Para nosotros es una gran oportunidad de llevar nuestra música a otros espacios y hacer de nuestra propuesta algo más internacional" comenta Carlos "Jojoto", baterista de la agrupación.

"Esperamos que la alianza con AGL Solutions nos permita seguir ofreciendo más de nuestra música a todos aquellos players que sienten pasión por ella y que a través de la cónsola se acercan más a nosotros. Es una motivación más para hacer de nuestro compromiso con el público más grande, es una ventana poco tradicional para mostrarnos. Ojalá se extienda este patrocinio a muchas más bandas, Venezuela tiene mucho talento para exportar" agregó el vocalista Luis Guaidó. Se puede acceder al video-clip en Youtube buscando “Sin Dirección Para ti” En la página web del grupo: www.sindireccion.com.ve, es posible descargar gratuitamente sus canciones. También puedes seguir a la banda en el twitter @SINDIRECCION o hacerte amigo del grupo en su Facebook: Sin Dirección.

Pueden disfrutar del Preview en:
http://www.youtube.com/watch?v=h2_QCrKghLQ

 
Leopoldo Betancourt "Intenso" Baladas de amor


En una nueva faceta de su carrera, el carismático e inconfundible pianista venezolano Leopoldo Betancourt, seducirá nuevamente al público de Caracas donde presentará su más reciente CD “Intenso” “Baladas de amor” interpretando todos los temas incluidos en esta novedosa producción discográfica. ¡Única presentación! en el Día de las Madres Leopoldo Betancourt  en Corpbanca centro cultural, Caracas, el 13 de mayo  a las 6.00 pm. Entrada: 175 bsf

En esta oportunidad tendrá como invitados especiales a Fermín Deyán en la Mandolina, José Luis Medina en la Flauta y a Rubín Delgado en el Contrabajo. El repertorio incluirá temas clásicos como: Quiero Amanecer con Alguien de Bebu Silvetti, Huele a Peligro de Armando Manzanero, Amor Eterno de Juan Gabriel, Aquellas Pequeñas Cosas de Joan Manuel Serrat, Bésame la boca de Ricardo Montaner, Se Nos Rompió el Amor de Manuel Alejandro, Solo Otra Vez (All by myself) de Eric Carmen, Quererte a Tí de Camilo Sesto, No sé Tú de Armando Manzanero, Procuro Olvidarte de Manuel Alejandro entre otros.

No dudamos que este concierto nos dejará la satisfacción de haber asistido a la interpretación única y particular del poeta del piano, que eleva la música latinoamericana a un nivel como pocos artistas han logrado hacerlo.

Las entradas están a la venta en ticketmundo.com y en la taquilla del teatro.

Página Web: http://www.leopoldobetancourt.com

 
El sonido de Paul Oakenfold  en Caracas el 11 de mayo


El productor de música electrónica y DJ internacional, uno de los más famosos y renombrados del mundo, Paul Oakenfold llega por primera vez a Venezuela este 11 de mayo para una única presentación en el  CIEC de la Universidad Metropolitana. Paul Oakenfold ha sido considerado por medios como CNN, la revista Rolling Stone, y Remix como uno de los DJ más importantes del mundo. En 2002 la revista Q Magazine lo incluyó en su lista de  las 50 bandas que deben ser vistas antes de morir.

Oakenfold comenzó su carrera como DJ cuando era un adolescente pero no fue sino hasta principios de los noventa que regresó a esa carrera. Después de una breve participación en la banda de música electrónica Grace, Oakenfold llegó a ser el DJ residente de la discoteca Cream desde 1997 hasta 1999. Durante su temporada como DJ de Cream, Oakenfold intentó atraer al público estadounidense, razón por la cual lanzó su disco Tranceport en 1998 el cual deleitó a los fanáticos de la música trance en Estados Unidos.

Luego del éxito de Tranceport, Oakenfold lanzó Perfecto Presents Another World. Millones de personas llegaron a reconocerlo gracias a dicho álbum y algunas fuentes han dicho que Perfecto Presents Another World ha vendido más copias que ningún otro álbum de música dance.

Su álbum Bunkka, lanzado en 2002, incluyó el “Starry Eyed Surprise“, con Shellshock Shifty de Crazy Town, el cual alcanzó el Top 10 en Estados Unidos. El tema reapareció a principios de 2005 como parte de la campaña publicitaria de Coca-Cola Light en Estados Unidos. De igual forma, otro éxito de Oakenfold, “Ready, Steady, Go” ha sido empleado en exitosas campañas comerciales.

Por si fuera poco, la notoriedad de Oakenfold se debe también  -en gran parte- por su trabajo en las bandas sonoras de importante títulos de Hollywood como Swordfish, Appleseed, The Matrix Reloaded, The Matrix Revolutions y Die Another Day (película en la cual mezcló el tema principal.

En 2007, Paul Oakenfold lanzó el álbum Greatest Hits & Remixes través de Perfecto / Ultra Records-una colección de 20 temas  con una selección de sus sencillos y remixes más conocidos, incluyendo los temas “Starry Eyed Surprise“, “Ready Steady Go” y “Faster Kill Pussycat“, éste último con la fallecida actriz Brittany Murphy. Destacan las remezclas de artistas como Justin Timberlake, U2, Madonna, The Smashing Pumpkins, Radiohead y Underworld y piezas de bandas sonoras Die Another Day y Matrix Reloaded. La influencia e impacto de Oakenfold como DJ ha trascendido más allá de la música electrónica. No en balde fue seleccionado para abrir varios conciertos de  U2 y Madonna en giras mundiales de estos artistas. De igual forma, se ha presentado en escenarios naturales como la Gran Muralla de China. Al mismo tiempo ha sido nominado a dos premios Grammy en la categoría  “Best Electronic / Dance Album” por sus trabajos Creamfield y A Lively Mind.

Las entradas de Paul Oakenfold estarán pronto a la venta en Tuticket.com y sus stands. Mayor información en los sitios web www.pauloakenfold.com  y www.emporiogroup.com  y en el twitter: @EmporioGroup

 
Julio Iglesias viene a Venezuela  en mayo


La voz romántica regresa a Venezuela para ofrecer dos conciertos inolvidables, 05 de mayo en la Terraza del C.C.C.T. y el 06 de mayo en el World Trade Center del Hotel Hesperia Valencia. El ídolo de la música romántica visita nuestro país para presentar su más reciente producción discográfica titulada “Número 1” un álbum doble, con 32 temas, que engloba los 43 años de JULIO IGLESIAS.

Julio Iglesias es uno de los cantantes con mayor éxito en la industria musical porque desde el inicio de su carrera logró romper las fronteras internacionales con su música gracias a que ha sido el único artista que ha grabado en seis idiomas y hasta la fecha ha vendido más de 300 millones de copias en el mundo.

Disfruta de Julio Iglesias el 05 de mayo en la Terraza del C.C.C.T. y el 06 de mayo en el World Trade Center del Hotel Hesperia Valencia. Para mayor información sobre este eventos ingresa a Solid Show, visita la página en Facebook http://www.facebook.com/SolidShow  y síguenos a través de nuestra cuenta en Twitter: @solidshow

 
Ex vocalista de UB40  y Desorden Público  en C.C.C.T


El cantante, guitarrista y baterista Ali Campbell regresa a nuestro país, aunque en esta ocasión sin la agrupación UB40 -de la que fue la voz durante treinta años- para presentar sus temas en solitario. ¿La fecha del concierto? El 06 de mayo. ¿Dónde será el show? En la terraza del Centro Ciudad Comercial Tamanaco (C.C.C.T.), donde también actuará ese día la banda venezolana de ska Desorden Público y la agrupación local Rawayana.

Desde que se distanciara de la agrupación UB40, Ali Campbell ha grabado tres discos: Big love (1995), Running free (2007) y Flying high (2009), cuyas canciones presentará en Venezuela tras una gira por México, Ecuador, Perú y Colombia, para luego partir rumbo a Europa.

Desorden Público:

Fue fundado en el oeste de Caracas, Cuentan con un sonido propio construido de la fusión de elementos caribeños con un sonido urbano caraqueño. Desorden Público representa el primer y más importante proyecto ska -y una de las bandas pop más grandes- de la historia musical contemporánea de Venezuela, además de ser una de las propuestas de ska latino más sólidas de la actualidad. Sus fundadores Horacio Blanco (n. 30 de septiembre de 1968, Caracas; guitarra/vocales) y José Luis "Caplís" Chacín (n. 22 de diciembre 1964, Caracas; bajo) trabajaban ya como DJ's en el underground caraqueño cuando decidieron bautizar su banda con un nombre que satirizaba a los camiones del Orden Público de la Guardia Nacional venezolana. Como DJ's Horacio y Caplís se especializaban en punk y ska británico, new wave y reggae jamaiquino: todos estos sonidos serán influencia directa para el primer repertorio de la novel agrupación.

Desorden Público vuelve a la carga en abril 2011 con Los Contrarios, una producción arriesgada, innovadora, repleta de fuerza, arreglos impecables, letras agudas, controvertidas, mucha crítica y buen humor. Los desordenados Caplís, Oscarello, Danel “DanPa”, Horacio, Magú, Noel, Julio, Terry y Coco (este último productor musical del disco) están muy contentos con Los Contrarios, un álbum donde el más bailable ska se entremezcla con lo gitano, la cumbia o el reggae, paseándose sin traumas entre sonidos distorsionados, callejeros, electrónicos y cabareteros. Así, con música contagiosa, Desorden pone una vez más su ojo crítico, sarcástico y fiestero sobre un mundo alegre y loco, que goza pero que también sufre a causa de males como la intolerancia y el abuso de poder.

Los títulos de las 15 canciones que aparecen en Los Contrarios ya de entrada resultan bastante elocuentes. El Poder Emborracha, Ciudad De Los Locos, Llora Por Un Dólar, Tierra De Gigantes, Sale El Sol, Cristo Navaja, Los Caimanes, Los Contrarios (con su respectivo Preludio), Los Dados De La Muerte, Dios i El Diablo Dijeron Que Eres Mía, Música De Fiesta… Composiciones originales que se acompañan de versiones a temas inmortales de The Clash, Alí Primera y Madness.

Los Contrarios cuentan además con invitados de alto calibre. Rubén Albarrán, cantante de Café Tacvba de México; Andreas Frege “Campino”, cantante del importantísimo quinteto punk alemán Die Toten Hosen; Kunikazu Tanaka, reconocido saxofonista de la movida ska de Tokyo; y Nereida y Betsayda Machado, voces de la agrupación venezolana Vasallos del Sol.

La entradas están a la venta en las taquillas de Live Tickets Sambil, C.C.C.T. y Lomas de la Lagunita, además de a través de la página web www.livetickets.com.ve .

 
Mariana Vega, Hany Kauam y Roque Valero en el TTC


Los cantautores venezolanos Mariana Vega, Roque Valero y Hany Kauam han decidido unir esfuerzos y subirse juntos a la tarima el 4 y 5 de mayo, a las 8:00 de la noche, en la sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño. Dos espectáculos de 2 horas y 45 minutos que han bautizado con el nombre de Los cantautores, y en los cuales cada uno interpretará algunos de sus éxitos más sonados, para luego compartir temas.

Roque Valero, por ejemplo, interpretará piezas como Todo va a salir bien y Ciudad bendita. Mariana Vega cantará No me queda nada y Contigo. Y Hany Kauam Es tu amor y La mujer perfecta. Todos acompañados, además, por un cuerpo de baile de más de 20 personas.

La escenografía del show, han adelantado, contará con 600 módulos de led (un piso de led sobre el escenario), pantallas superpuestas, juego de luces y 4 consolas de video. Las entradas ya están a la venta a un precio que va desde 490 hasta 1.150 bolívares.

 
Tulio Hernández,  un venezolano en  Hollywood


Tulio Hernández, talento venezolano en los efectos visuales de Hollywood, tiene más de 20 años dedicado a "tan fascinante labor", tiempo en el cual ha invertido largas horas de trabajo "creando mundos reales" en filmes como "Avatar", "Spiderman 2", "Skyline", "Orphan", "X-Men", "Night at the Museum", "Garfield", "Curious George" y muchos más.

"Pero la que marcó mi camino fue la película "Komodo", en 1999, cuando vi mi nombre en los créditos sentí que había tomado las decisiones correctas en mi vida", dijo Hernández, en entrevista con Efe.

Hernández llegó a EE.UU. en 1978, desde su natal Maracaibo, Venezuela, buscando una universidad donde estudiar, solo que no tenía claro a qué quería dedicarse. En San Francisco, cursó dos años de ingeniería mecánica e ingeniería aerodinámica, "no porque me gustaba lo mecánico, sino los diseños, eso era lo que realmente me atraía", reveló.

Para pagar sus estudios comenzó a trabajar en un hotel y pronto se convirtió en gerente y en el encargado de la apertura de 12 nuevas sedes de la cadena hotelera. Por eso, dejó la ingeniería y se graduó en turismo y hotelería.
"En 1988, un amigo quería abrir un restaurante de comida vegetariana, me pidió que lo ayudara, pero este amigo también estaba haciendo una película y viendo cómo hacían el trabajo sentí como si me hubiesen dado un golpe en el cerebro y dije: esto es lo que yo quiero hacer", relató el venezolano de 50 años.

Desde entonces ha trabajado para Tipett Studios, Warner Bros, Digital Domain, Sony y desde hace 4 años tiene un contrato con Hydraulx Visual Effects, una compañía de 70 trabajadores donde, junto a 3 compañeros brasileños, forma parte de los 4 latinoamericanos que integran el equipo de efectos visuales.

A los 12 años tuvo su primera cámara fotográfica y desde entonces se dedicó a tomar fotos de objetos, personas, paisajes, siempre fascinado por las diferentes texturas, iluminación, formas y sombras de las imágenes que captaba. Además de especializarse en fotografía e iluminación, se graduó en el Centro Electrónico de Arte, en San Francisco, como director técnico, "que es en computación lo que es el cinematógrafo en la parte real de una película", explicó.

Actualmente trabaja para tres películas y no puede adelantar nada por acuerdos de confidencialidad, solo puede decir que una es de horror, otra de ciencia ficción y una es romántica. "Mi visión de la realidad es bastante particular, siempre la veo con efectos visuales, miro el ambiente y pienso cómo ponerlo en la computadora. Por ser venezolano, el toque latino está en todo lo que hago y en cómo trato a todos en el equipo de trabajo: con respeto, calidez y alegría, así somos los hispanos", concluyó. EFE

 
Jorge Rigo  con su exitoso CD “Ida Y Vuelta”


Jorge Rigo con treinta  y seis años de trayectoria artística,  cantante  de éxitos como “Sola'', ''No renunciaré'', ''Como lobos'',  sigue triunfando con su CD “Ida y vuelta”, producción 100% nacional, grabada y masterizada en Venezuela, con sonidos y arreglos totalmente actuales, realizada junto a un muy íntimo equipo de trabajo, esta producción trae temas nuevos, como “Amantes”, “En esta noche”, “Paso a paso”, que siguen la misma línea romántica que nos tiene acostumbrado.

Evocando los años 80 “Ida y Vuelta” incluye canciones que en la década de 1980 fueron temas de telenovelas y que ahora resurgen con actualizadas versiones, a solicitud de un público que pide reencontrarse con los recuerdos cuya música evoca.

La producción discográfica “Ida y vuelta”, la pueden encontrar en todas las tiendas "Esperanto" de Caracas. C. San Ignacio, El Recreo, el Concresa y en el C.C.Tamanaco en PPM RÉCORD,.C.C. plaza Santa Mónica en Aero música, En el Aeropuerto Internacional de Maiquetia pasillo nacional #10 Aero música.

Contacto de prensa
Marcelina Infante 0424-1033563

http://www.facebook.com/CantanteJorgeRigo

 
Chino & Nacho  nominados en los Billboard 2012”


La entrega de dichos premios se llevarán acabo el próximo 26 de Abril en el BankUnited Center de la Universidad de Miami. Los artista que encabezan la lista de los nominados, son los siguientes: Don Omar con16, Pitbull con 14, Prince Royce con 12, Maná con 11, y  Shakira y Romeo Santos (líder del grupo aventura) con 10.

Lista de los nominados para las categorias mas importantes en los premios Billboard del “2012″:

Artista del año: Romeo Santos, Shakira, Maná, Prince Royce.

Artista del año, debut: La Adictiva Banda San José de Mesillas, Calibre 50, Il Volo, Violento.

Canción del año: Pitbull con Ne-Yo, Afrojack y Nayer; “Corazón sin cara”, Prince Royce,”Danza Kuduro”, Don Omar y Lucenzo; “Taboo”, Don Omar;”Give Me Everything”.

Canción en colaboración vocal:“Danza Kuduro”, Don Omar y Lucenzo; “Ven A Bailar”, Jennifer López con Pitbull; “Give Me Everything”, Pitbull con Ne-Yo, Afrojack y Nayer; “Promise”, Romeo Santos con Usher.

Artista masculino por canciones: Pitbull, Enrique Iglesias, Don Omar Prince Royce.

Artista femenino canciones: Jenni Rivera, Alejandra Guzmán, Jennifer López, Shakira.

Dueto o grupo, canciones: Maná, Wisin & Yandel, Julión Alvarez y Su Norteño Banda, La Adictiva Banda San José de Mesillas.

Canción airplay:”Taboo”, Don Omar; “Give Me Everything”, Pitbull con Ne-Yo, Afrojack y Nayer; “Corazón Sin Cara”, Prince Royce”Te amo y te amo”, La Adictiva Banda San José de Mesillas.

Canción digital: “Bon Bon”, Pitbull; “Danza Kuduro”, Don Omar y Lucenzo; “Rabiosa”, Shakira con El Cata; “Waka Waka (This Time For Africa)”, Shakira con Freshleyground.

Artista masculino, álbum: Gerardo Ortiz, Cristian Castro, Prince Royce, Romeo Santos.

Artista femenino, álbum: Shakira, Natalia Jiménez, Jenni Rivera, Gloria Trevi.

Dúo o grupo, álbum: Camila, Los Bukis, Maná, Wisin & Yandel.

Album, digital: “Prince Royce”, Prince Royce; “Drama y luz”, Maná; “Formula: Vol. 1″, Romeo Santos; “Sale el sol”, Shakira.

Canción “Latin Pop” : “Ven A Bailar”, Jennifer López con Pitbull;Don Omar; “Give Me Everything”, “Lluvia al corazón”, Maná; “Taboo”, Pibull con Ne-Yo, Afrojack y Nayer.

Solista “Latin Pop” del año, canciones: Pitbull, Enrique Iglesias, Don Omar, Shakira.

Album “Latin Pop”: “Drama y luz”, Maná; “Euphoria”, Enrique Iglesias; “Música + Alma + Sexo”, Ricky Martin; “Viva El Príncipe”, Cristian Castro.

Solista “Latin Pop”: Cristian Castro, Enrique Iglesias, Ricky Martin, Shakira.

Dúo o grupo “Latin Pop” álbum: Camila, Il Volo, Maná, Reik.

Album Tropical : “14 + 14″, Aventura; “Formula: Vol. 1″, Romeo Santos; “Oblígame”, Hector Acosta; “Prince Royce”, Prince Royce.

Solista tropical , álbum: Héctor Acosta, Prince Royce, Romeo Santos, Charlie Zaa.

Canción tropical : “Corazón sin cara”, Prince Royce; “Promise”, Romeo Santos con Usher; “Danza Kuduro”, Don Omar y Lucenzo; “You”, Romeo Santos.

Solista tropical , canciones: Prince Royce, Romeo Santos, Don Omar, Shakira.

Dúo o grupo tropical, canciones: Chino & Nacho, Maná, Aventura, Wisin & Yandel.

Canción regional mexicana : “Olvídame”, Julión Alvarez y Su Norteño Banda; “Di que regresarás”, La Original Banda el Limón de Salvador Lizárraga; “Te amo y te amo”, La Adictiva Banda San José de Mesillas, “Me Encantaría”, Fidel Rueda.

Solista regional mexicano, canciones: Espinoza Paz, Larry Hernández, Gerardo Ortiz, Fidel Rueda.

Dúo o grupo regional mexicano , canciones: La Adictiva Banda San José de Mesillas, La Arrolladora Banda El Limón, Julion Álvarez y Su Norteño Banda, La Original Banda el Limón de Salvador Lizárraga.

Album regional mexicano “Entre Dios y el diablo”, Gerardo Ortiz; “35 ANIVERSARIO”, Los Bukis; “TR3S Presents: MTV Unplugged Los Tigres Del Norte”, Los Tigres Del Norte; “Las Bandas Románticas”, Artistas varios.

Solista regional mexicano, álbum: Larry Hernández, Gerardo Ortiz, Jenni Rivera, Joan Sebastian.

Sello discográfico “Regional Mexican Albums”: Dasmi, Platino, Sony Music Latin, Universal Music Latin Entertainment.

Solista “Latin Rhythm”, canciones: Daddy Yankee, Don Omar, Pitbull, Tito “El Bambino”.

 
Jarabe de Palo se presenta en  Caracas y Valencia


Jarabe de Palo se presentará  a finales del mes de abril en Caracas y Valencia para promocionar su octavo sencillo titulado ¿Y ahora qué hacemos?, en el que participan también los artistas Alejandro Sanz y Joaquín Sabina.

El quinteto español de pop/rock latino liderado por Pau Danés sonará el próximo 25 de abril en los espacios de Corp Banca y el 26 de abril deleitará a los carabobeños en el Teatro Bar de Valencia. Los larenses Caseroloops y el DJ Ultra abrirán el telón antes de recibir al grupo español conocido por su éxito de 1996, “La Flaca”, que todavía hoy suena en las emisoras de radio.

Las entradas estarán a la venta desde el día de hoy en www.ticketmundo.com .

 
Rossana Fernández gana premio mejor actriz en España


La venezolana Rossana Fernández se alzó  con el premio a la mejor actriz por su interpretación en "El rumor de las piedras", durante la 18ª muestra de Cine Latinoamericano de Cataluña que se realiza en Lleida, al noreste de España. Este filme fue dirigido por su compatriota Alejandro Bellame, y el argentino Esteban Lamothe, quien se consagró mejor actor por su papel en la película ganadora, "El estudiante".

"03:34, Terremoto en Chile", de Juan Pablo Tornicier, obtuvo el premio a la mejor ópera prima y recibió una mención especial la actriz argentina Susú Pecoraro, por "Verdades verdaderas. La vida de Estela", del argentino Nicolás Gil Lavedra, película que obtuvo el premio del público.

También obtuvo mención especial del jurado la cinta ecuatoriano-colombiana "Pescador", de Sebastían Cordero.

 
Sky Blu, de LMFAO, hará temblar a Caracas


Sky Blu, encienden la rumba en Caracas y Valencia. El irreverente cantante llega por primera vez a nuestro país para demostrar su poderío musical en la gran rumba Who Came to Party?. La cita será el 22 de abril en la Terraza del C.C.C.T y el 24 de Abril en Terrazas de Naguanagua en Valencia.

Sky Blu no vendrá sólo, sino que trae a los mejores exponentes de la música urbana de los Estados Unidos como: Shwayze, Mark Rosas, Chelsea Korka, Smith Agent Smith, y Blac. Todo bajo el sello de Main Event Producciones, sólo lo mejor.

Este extravagante exponente del electro pop, se ha dando a conocer junto a su compañero Redfoo con “Party Rock Anthem”, además Sky Blu ha colaborado con grandes artistas del mundo musical, entre los que destacan Fergie, David Guetta, Chris Willis, Kevin Rudolf y Pitbull.

Así que prepárate para la gran rumba Who Came to Party? el 22 de abril en la Terraza del C.C.C.T y el 24 de Abril en Terrazas de Naguanagua en Valencia

 
Freddy D'Elia en la película  “La pura mentira”



El actor venezolano de Cine, TV y Teatro Freddy D' Elia, estará en “La pura mentira”, comedia dirigida por Carlos Malavé producida por La Villa del Cine, estreno el 20 de abril del 2012. Es la historia de una mujer que tiene el don de detectar cuando alguien desconocido miente y por circunstancias del azar revela los delitos de corrupción de su jefe.


Carlos Malave en momentos de la filmación

Sin embargo, esta habilidad o desgracia se le bloquea cuando ama a alguien y es por eso que se convierte en una mujer solitaria, ruda, analítica. Pero por otro lado, pasa a ser una figura pública que alcanza grandes niveles de popularidad a través de un programa de televisión donde desenmascaran a timadores, asesinos, políticos corruptos y personas infieles. En ese escenario, la fama y el dinero aumentan su ambición y codicia, haciendo que se le presenten situaciones inesperadas. "Es un personaje yo diría bastante complicado y sigue más o menos la tendencia de mi película anterior, de una mujer fuera de lo común", comentó el director.


Carlos Malave y Freddy D`Elia

El elenco de “La pura mentira” está encabezado por Ernesto Calzadilla,  Mariaca Semprum, Gigi Zanchetta, Guillermo Canache, Freddy D'Elia, María Fernanda León y las actuaciones especiales de Esperanza Magaz, el primer actor Julio Alcazar, Catherina Cardozo, José Manuel Vieira .  


Freddy D`Elia

Para el talentoso Freddy D'Elia  siempre concentrado en su carrera actoral este 2012 no se detiene y nos trae  sus recientes trabajos de actuación: En el Cortometraje "Aquí el único seré yo" de Gleidy Uzcategui donde lleva el personaje El papa científico, el Cortometraje "Argenis" de Marcel Rasquin, su papel es el   Gobernador, grabó la cuña del Banco de Venezuela, obra "El rompimiento" de Rafael Guinand", Telenovela "El Árbol de Gabriel", "El rompimiento" Adaptación y dirección de Freddy D'Elia entre otros y nos comenta que tiene nuevos proyectos en la mira, Venezuela un Oasis.com deseando lo mejor  y que continúen los éxitos

 
Aditus abrirá concierto de Roxette en Venezuela


Emporio Group y Time For Fun, han confirmado que el grupo musical venezolano Aditus se presentará el 17 de abril en la terraza del CCCT, para calentar los motores en el ansiado concierto que ofrecerá el grupo Roxette en Caracas. Los legendarios de la música pop venezolana, intérpretes de “No te vayas ahora” y “Eléctrico” tendrán el honor de introducir al dúo conformado por Marie Fredriksson y Per Gessle, los cuales se han ganado un lugar en la historia, como una de las bandas más exitosas provenientes de Suecia.


Roxette viene a Venezuela

Roxette pisará suelo venezolano después de 17 años de ausencia, por la gira promocional de su último álbum “Charm School”, que comenzó con éxito en Rusia y ha continuado en Europa, América del Sur y Sudáfrica. La agrupación tocará grandes éxitos como:”The Look”, “It Must Have Been Love”, “Joyride”, “Listen To Your Heart”, “Dangerous”, “Sleeping in my Car” y “Dressed For Succes”.

Debido a la abrumadora respuesta recibida cuando visitaron América del Sur el año pasado, Roxette ha decidido regresar en abril de 2012 para apoyar su nuevo álbum titulado “T2 – Tourism 2″, que será lanzado este año, dándole la exclusividad a Venezuela de ser de los primeros públicos en escucharlo, además de Ecuador, Argentina y Brasil. Las entradas para este prometedor concierto, están a la venta a través de Tuticket.com y sus stands ubicados en Esperanto San Ignacio, Tecniciencia Sambil, CCCT Nivel C2, y El Teatro Store.

 
Carlos Fraga presenta el CD "Eres el amor de mi vida”


Bautizo del CD "Eres el amor de mi vida, pero..." Se realiza el miércoles 18 de Abril de 2012 a las 7:00p.m. En el Hotel Pestana Suites Caracas (Salón Mochima I). Inversión: Bs. 250 (Incluye: Charla, brindis y un ejemplar del nuevo CD). El Lic. Carlos Fraga, Profesor de Literatura (Instituto Pedagógico de Caracas) y Periodista (UCV), es un ferviente investigador del crecimiento y el bienestar del ser humano. Su constante y creciente interés en la psicología humana lo ha llevado a una reveladora actividad que inspira y motiva cada vez más a un mayor número de personas a través de sus múltiples actividades.

Puntos de venta:
- Charla de los lunes
- Depósito o transferencia en la Cuenta Corriente N° 0105-0022-26-1022239066 en el Banco Mercantil a nombre de Francia Mavares C.I.: 6.225.959
- Depósito o transferencia en la Cuenta Corriente N° 0134-0389-92-3893121349 en Banesco a nombre de Teomar González C.I.: 14.454.723

Una vez que realice el depósito o la transferencia debe comunicarse con nosotros por los teléfonos: (0212)284.14.73 / (0212)285.56.19 / (0414)235.39.93 para tomar nota de su número de transacción y asignarle su(s) asiento(s) en la sala para el día del evento

El Lic. Carlos Fraga, durante más de cinco años, y hasta finales del año 2002, condujo un programa diario de televisión y otro de radio que alcanzaron una altísima sintonía en un gran sector de la población que decidió iniciar su día desde el lado positivo de la vida. Desde finales del año pasado y hasta marzo Carlos Fraga condujo el programa radial “ENTRE LO HUMANO Y LO DIVINO” que se transmitía diariamente por Onda La Superestación, hoy en continua su participación en radio a través de micros que se transmiten diariamente.

Carlos Fraga posee una credibilidad y un poder de convocatoria que trasciende nuestras fronteras. Desde hace más de seis años emprendió una labor orientadora a través de una columna en una revista semanal, hoy en día publicados en su Página Web www.carlosfraga.com.ve. El próximo mes de abril lanzará al mercado su más reciente audio libro titulado “ERES EL AMOR DE MI VIDA PERO…”. Teniendo planificado el lanzamiento de otro audio libro al mercado con un tema empresarial.

En estos momentos atiende consulta privada, ofrece asesorías, charlas, conferencias y talleres, en el área integral del ser humano, lo que le ha valido una gran credibilidad y poder de convocatoria, que trasciende nuestras fronteras. Ha ayudado a muchas personas a contactarse con su poder interno a través de sus libros El Derecho a la Felicidad, El Mapa del Tesoro, Conciencia de Riqueza, Un Hilo hacia el Alma, El Viaje Íntimo de la Mente al Corazón y ¿Qué pasó con nuestro amor?, así como también a través de su extenso material audiovisual compuesto por ocho audio libros, en los que aborda diferentes temas como: “Reconciliación, un camino al amor”, “Soledad o desolación”, “Caos, crisis y conflicto”, “Quiero cambiar mi vida y no sé por dónde comenzar”, “Duelo y Perdón”, “Relaciones”, “El Poder de la vida” y “El Mapa del Tesoro”.

Desde Mayo del año 2010 ha incursionado en una nueva faceta profesional con una experiencia teatral de humor reflexivo que él ha dado a llamar “HOMBRES MUJERES, SEXOS SIN GUERRA” presentándose en Caracas y en el interior del país con funciones llenas, resultando un nuevo éxito en su carrera, ya ha sido vista por más de 15.000 personas, continuando este año con una gira a nivel nacional que lo llevó a presentarse en diferentes ciudades del país y reiniciando una nueva temporada a partir de Mayo en Caracas.

Como asesor de empresas, nacionales e internacionales, ha repotenciado al capital humano hacia el éxito. Carlos Fraga enfoca su labor empresarial hacia lo más valioso y preciado de la empresa del nuevo milenio: El Ser Humano que busca una mejor calidad de vida. Su teoría empresarial se basa en que la verdadera productividad comienza cuando todas las partes que conforman la empresa están 100% involucradas, comprometidas y entusiasmadas. El ser humano; es una empresa en sí mismo, sólo cuando éste lo concientiza y le da cabida en todos los sectores de su vida, sus logros son ilimitados y la excelencia es parte espontánea de su “Hacer”. Entre las organizaciones que se han unido a esta “Nueva Gerencia” se encuentran: Sony de Venezuela, Digitel, Movistar, Johnson and Johnson, Jafra Cosmetics Internacional, Telefónica, Mc Donald’s, Amway, Avon, Kode Technologies, Hilton International, Preston University, Adaptogenos y algunos entes gubernamentales.

El Lic. Carlos Fraga, ha logrado posicionarse como un LÍDER de opinión, cuya imagen y mensaje inspiradores logran conectarnos con nuestro poder interno y que reconozcamos de una manera contundente el ser exitoso que habita en nosotros.

 
Marilanne y Demi Lovato el 15 de Abril en Caracas


La agrupación le hará antesala a la estrella estadounidense quien ofrecerá un mego concierto en la Universidad Metropolitana. Marilanne se  presentará en Caracas junto a Demi Lovato; Lovato quien aterrizará en nuestros país con su tour “A Special Night with Demi Lovato” (Una noche especial con Demi Lovato), llegará a Venezuela el próximo 15 de Abril en los espacios abiertos de la Universidad Metropolitana.

La frescura juvenil, originalidad y profesionalismo de Carlos, Oswaldo, Jonatán, Luis, William y Orlando, integrantes de Marilanne, han sido claves en el éxito y repercusión en el panorama musical venezolano, siendo una de las agrupaciones más solicitadas por la fanaticada venezolana para estar presentantes en este importante show.

Marilanne, se dio a conocer por 2 temas que se convirtieron en éxito en las carteleras radiales venezolanas: “El Sonido de la Habitación” y “Radio Pop”; siendo este último el soundtrack de la popular serie del canal MTV “PopLand”, basado en las aventuras de una chica que se inicia en el mundo de los Paparazzis. Con el estreno de su primer videoclip, la banda consiguió proyectarse de manera internacional, llegando a la prestigiosa cadena MTV Latinoamérica directamente a posicionarse en  el programa de “Los 10 más pedidos” entre los 3 más votados en tiempo record.

Un éxito rotundo para estos venezolanos que emprendieron una serie de conciertos, permitiéndoles compartir tarima con artistas internacionales de gran talla como Simple Plan y los Jonas Brothers el 2009.

Marilanne tiene una nueva cita con el público venezolano este 15 de Abril, al ser la banda que compartirá tarima con la sensación juvenil Demi Lovato. Los chicos serán los encargados de calentar al público de la UNIMET con una presentación fresca y llena de Power Pop.

Las entradas estarán disponibles en los siguientes puntos:
Caracas:
-Hard Rock Café
-Taquillas de Evenpro: CCCT (nivel C2) y Centro Líder (Nivel Plaza)
-Esperanto (San Ignacio, Paseo Las Mercedes y El Recreo)
Maracay
-Tienda Vagos,  CC Hyper Jumbo de Maracay
Valencia
-Taquilla Evenpro del Fórum de Valencia
- Stand de Evenpro en el CC Metrópolis, Nivel Sol.
En la Web de www.evenpro.com

Web de Marilanne http://www.marilanne.com/marilanne/index.htm

 
Los Adolescent´s el 12 de abril en la isla de Margarita


Néstor, Juan Carlos, Lenin y Óscar continúan celebrando los 18 años de la Orquesta Los Adolescent´s, y esta vez la cita es en el Centro de Convenciones de Sambil Margarita   el próximo 12 de abril a las 8:00 pm. Próximamente  viajarán por todo el mundo recorriendo toda la discografía de la orquesta: Reclamando nuestro espacio, Persona ideal, La misma pluma, Ahora más que nunca y Búscame.

Sus presentaciones incluyen un recorrido un repertorio para el recuerdo con temas que van desde “Hoy aprendí”, “Anhelo”, “Persona Ideal”, “Me Negó”, “Jugando A Ganar”, “Virgen”, “Cuerpo Sin Alma”, hasta llegar hasta su promocional “Siénteme”.

“Siénteme”, escrito por Frangel Ramos e interpretado por Óscar Arriaga, ocupa el primer lugar del record report en la categoría salsa. La agrupación se prepara para grabar el videoclip de su tema promocional, pero aún no existe fecha establecida, ni lugar de grabación. Próximamente viajaran a los Estados Unidos como parte de la gira, lugar que podría servir de escenario para el video.

También visitaran Perú, República Dominicana y Argentina. La orquesta no se detiene y espera despedir el año con una presentación en la ciudad de Caracas para cerrar su mayoría de edad por todo lo alto.

Los Adolescent´s están presentes en las redes sociales con su cuenta en Twitter @LosAdolescents y su página web www.orquestaadolescentes.com

 
Anais vivas  y el  Concierto de Il Volo en Caracas


La venezolana, deleitará al público con su armoniosa voz, presentando su primera pieza discográfica "Ser". La talentosísima Anaïs Vivas será la encargada de dar apertura al concierto de Il Volo el próximo 13 de Abril en Caracas. El público podrá disfrutar de la hermosa voz de esta venezolana que ha cautivado con su jovialidad y profesionalismo.


Il Dovo

Su tono melodioso surge luego de una amplia educación artística, recibida a partir de los tres años de edad, en academias musicales –Pentagrama, en Caracas y Conchita Espinosa’s Academy, en Miami- y la formación durante su adolescencia en el Conservatorio Nacional de Música Manuel Alberto López, en Caracas, instituciones en las cuales fue introducida al canto lírico y a la disciplina que debe seguir todo artista integral.

Su principal inspiración como influencia musical ha sido Barbara Streisand, a quien admira por la calidez de su voz y la manera tan característica de interpretar las canciones. Otros artistas que ha tenido como guía son Celine Dion, Sarah Brightman, Luis Fonsi, Laura Pausini, IL Divo, Andrea Bocelli, Idina Menzel, Kristin Chenoweth y Lea Michele.

Este año el Frost School of Music de la Universidad de Miami le otorgó su licenciatura en Music Business and Entertainment Industries, con mención en canto lírico, especializándose en Teatro Musical. Mientras cursaba sus estudios formó parte de la Frost Chorale como soprano, con la cual estuvo de gira por el estado de Florida y España. De manera simultánea, se especializó en administración, emprendedurismo y baile, en la Universidad de Miami.

 

Entre sus maestros de canto se encuentran el tenor César Jaime y la destacada soprano venezolana Aida Navarro, sumados a los profesores de la Universidad de Miami: Kimberly De Acha (teatro musical), Dean Southern (canto lírico) y Susan Williams (canto lírico y teatro musical).

Toda esa energía, calidad y vocación musical se dejan sentir en su primera producción discográfica, caracterizada por la balada pop con fusiones y matices de canto lírico. Su primer sencillo promocional “Muero por ti” contagia esa energía jovial y transmite una letra llena de sentimientos. El tema fue compuesto por los reconocidos compositores Fernando Osorio y Jorge Luis Chacín, y ya ha comenzado a escucharse con fuerza en las emisoras nacionales calando con éxito en el gusto del público, con la promesa de convertirse en un Hit y llegar a las carteleras radiales internacionales.

El álbum debut, fue producido en Miami por Juan Carlos Pérez Soto, una referencia en la producción musical, quien ha compuesto canciones para artistas de la talla de Luis Fonsi, Ricardo Montaner, Michael Stuart, Paulina Rubio, Alejandra Guzmán, Elvis Crespo, además del tema oficial de la Copa América, “Creo en América”, cuya autoría comparte con Diego Torres y Julio Reyes Copello.

Este primer disco, incluye composiciones musicales de Fernando Osorio, Eduardo Osorio y Juan Carlos Perez Soto, y hasta una sorpresa musical co-escrita por el reconocido cantautor, Luis Fonsi.

Las interpretaciones de Anais Vivas llegan al corazón del público, sin distinción de generaciones. Su profesionalismo y calidad musical se sienten en la escena, méritos que le han valido oportunidades como las vividas junto al cantautor estadounidense Barry Manilow, con quien tuvo el placer de compartir escenario en Miami y Sunrise. También fue invitada especial en el mes de marzo para interpretar temas de Broadway, como soprano solista con la Orquesta de Cámara de Venezuela.

Su versatilidad interpretativa y las ganas por seguir cultivándose artísticamente, sumadas al carisma que transmite en escena, son atributos de esta nueva propuesta musical, que la convierten en La Esencia de una Voz.

La noche promete ser mágica, arropada de las voces de estos jóvenes que se pasen entre los matices del pop lírico y la balada.
 
Edgar Ramírez es el Dios de la Guerra


Un nuevo avance del film “Furia de Titanes 2” muestra los retos a los que tendrá que enfrentarse el héroe mitológico Perseo. En la película, el protagonista (Sam Worthington) luchará contra los titanes, quienes están aliados con los malvados Hades (Ralph Fiennes) y Ares, el Dios de la guerra que está interpretado por el criollo Edgar Ramírez. La secuela está dirigida por Jonathan Liebesman.

Furia de Titanes 3D nos llevará una década después de su heroica derrota del monstruoso Kraken, Perseo –el hijo semidiós de Zeus– intenta llevar una vida más tranquila como pescador en una aldea y como padre soltero de su hijo de 10 años, Helio.

Mientras tanto, se desarrolla una dura lucha por la supremacía entre dioses y titanes. Peligrosamente debilitados por la falta de devoción de la humanidad, los dioses pierden el control de los titanes encarcelados y de su feroz líder, Kronos, padre de los hermanos, Zeus, Hades, y Poseidón, que llevan mucho tiempo en el poder. El triunvirato había derrocado a su poderoso padre tiempo atrás, abandonándole hasta pudrirse en el lúgubre abismo del Tártaro, un calabozo situado en las profundidades de los infiernos.

Perseo no puede ignorar su verdadera vocación cuando Hades, junto con el hijo piadoso de Zeus, Ares (Edgar Ramírez), cambian sus lealtades y hacen un trato con Kronos para capturar a Zeus. La fuerza de los titanes aumenta a medida que los poderes divinos de Zeus disminuyen, desatándose el infierno sobre la tierra.

Les dejamos el Trailer Oficial cortesía de Warner Bros:
 
“Yo soy Carlos Marx” Karl Hoffmann y Flor E. González


Hasta el 25 de marzo, se sube a las tablas en la escena capitalina la obra “Yo soy Carlos Marx”, pieza escrita por la venezolana Gennys Pérez y protagonizada por los primeros actores Karl Hoffmann y Flor Elena González, quien tras años de trayectoria en TV, teatro y cine, debuta como productora de esta pieza, la cual estrena nuevo horario en la sala Espacio Plural del Trasnocho Cultural (C.C. Paseo Las Mercedes): Viernes y Sábados a las 9:00 pm y domingos a las 7:00 pm.
 
“Yo soy Carlos Marx” es un grito desesperado por comprender la pobreza, la marginalidad y la enajenación, de dos personajes sin salida, aplastados por sus ideales y utopías: Karl Marx (Karl Hoffmann) y su esposa Jenny Von Westphalen (Flor Elena González) se convierten en cuatro al mutar en: Carlos Márquez y Jenny Castro, quienes viven en una alcantarilla y se refugian en su imaginario para no aceptar el descomunal fracaso de sus propios ideales, para resistir la exclusión y la dura realidad que los aniquila día  a día, fortalecidos en un inmenso amor y la ternura que los habita. El humor y la tragedia se dan la mano en este montaje que desnuda a dos seres humanos que apostaron por soñar una sociedad más justa y más humana.
 
“Yo soy Carlos Marx” fue estrenada hace tres años en el Teatro Ateneo de Maracay y recibió el Premio Nacional de Dramaturgia Innovadora 2006;  ha sido leída en Francia en el “Festival de Dramaturgia Contemporánea Venezolana para París” (2009) y también en Nueva York por el Primer Actor Pietro González, célebre actor de “La ley y el Orden” (en 2009). Además de estos múltiples premios, cabe destaca que su autora, Gennys Pérez, con amplio recorrido como dialoguista en telenovelas de RCTV, se encuentra en estos momentos escribiendo para la telenovela “Una Maid in Manhattan” de Telemundo, original de Luis Zelkowicz y grabada entre Nueva York y Miami.

Según Flor Elena González, quien encarna el papel de Eleonora en la telenovela vespertina “Natalia del Mar” de Venevisión, no pocas virtudes de la pieza la motivaron a producirla para que por fin se estrenara en la ciudad capital: “El tema es muy cautivante pues trata fundamentalmente del amor, de la pasión a un ideal y de la pasión de una mujer a un hombre y sobre lo que estamos dispuestos  a responsabilizarnos por algo y por alguien en quien creemos. La historia demás de contener un mensaje, refresca al público ideologías reposadas de la historia de la humanidad”. En esta nueva faceta artística, la acompañan Saúl López en la producción ejecutiva y Francisco Torrealba
y el Teatro Gastronómico en la producción general, mientras que la dirección corre por cuenta de la misma Gennys Pérez. El concepto escenográfico es de Edwin Erminy, dirección de arte de Iliana Hernández, música original del maestro Juan Carlos Núñez y edición de Alejandro Bello.
 
Halagos de la crítica
“Yo soy Carlos Marx” llega a Caracas precedida de múltiples y excelentes críticas. Según palabras del escritor Alberto Barrera Tyska, es “una obra que desnuda todas las promesas del socialismo del siglo XXI”. Según el crítico y ensayista Tulio Hernández: “ninguna otra obra de teatro desde ‘El día que me quieras’ de José Ignacio Cabrujas ha sabido profundizar de manera descarnada pero a la vez amorosa, el descomunal fracaso y el inmenso engaño de la hipnosis colectiva del socialismo en Latinoamérica”. Por su parte, Manuel Caballero, respetado historiador ha dicho sobre la obra que “Carlos Mark es devorado por el fuego del mismo socialismo que sus seguidores no fueron capaz ni siquiera de leer, mucho menos comprender”.
 
Primera Temporada “Yo soy Carlos Marx”:
 
Lugar: sala Espacio Plural del Trasnocho Cultural (sótano del C.C. Paseo Las Mercedes). Hasta el 25 de marzo de 2012. Funciones: Viernes y Sábados a las 9:00 pm y Domingos a las 7:00 pm. Entradas: se adquieren en las taquillas del Trasnocho Cultural. Tlf.: (0212) 993-1910
 
Freddy El Grande “Si Tu Te Vas de mi Lado”


Freddy El Grande para este 2012 nos trae el promocional “Si Tu Te Vas de mi Lado” con el acompañamiento musical de Eudes Alvarez, bajo el sello Millenium Musical  de su reciente Disco Sentimientos, el interprete, nace en Matanegra, en el Estado Monagas, a la temprana edad de 7 años comienza a ejecutar, el instrumento que más tarde lo daría a conocer como El hombre del cuatro en toda Venezuela. Guiado por su padre, Simón Rodriguez, un violinista tocador de bailes en la región, y de su hermano Argenis Rodríguez, cuatrista quienes fueron sus primeros maestros musicales…

Lejos estaban sus vecinos amigos y familiares de sospechar siquiera que este niño de tan corta edad, llegaría a ser uno de los representantes más conocidos del estado Monagas, en el mundo del disco, siendo uno de los primeros artistas de la canta criolla de Arpa, Cuatro y Maracas de la Llanura Oriental , cantautor de fina pluma, llegando a obtener premios tan importantes y reconocimientos y diplomas de diferentes organizaciones, tanto civiles como militares del país, además de las Universidades nacionales como la Universidad de Los Andes, Universidad Central de Venezuela, Universidad de Carabobo, Univ. Bicentenaria de Aragua, ha sido declarado Hijo Ilustre de su pueblo matanegra, también ha sido condecorado con el botón El Temblador de Oro, como artista más destacado y representante de la región a nivel nacional, que son los trofeos que con mas honor ostenta, Orden Saman de Aragua, como cuatrista más destacado de Venezuela, y otros reconocimientos mas de corte nacional, etc.…

Compositor de temas famosos como Son Sentimientos, que hoy por hoy constituye un clásico de la música nuestra, además de otros como El Hombre Del Cuatro, Sucedió en la manga , cantado por Pili Hernandez, Mi joropo recio (Victor Veliz), Yo quiero de eso (H.Arrieta) y un tema cantado por Hernando Guerrero llamado Dolor y lagrimas, donde hace mención de llanos casanareños.

Con cuatro producciones en el mercado, este destacado artista vuelve a sonar en Venezuela después de estar retirado debido a una enfermedad cardiaca, de la cual gracias a dios hoy está recuperado, con canciones como Que viva el coleo, donde hace defensa de este viril y recio deporte, ante la amenaza de su posible eliminación.

Actualmente con el CD Sentimientos, podemos deleitarnos con: Si Tu Te Vas de mi Lado, La tristeza de una bandola, un tema dedicado a defender a este valioso instrumento casi olvidado por los artistas de la canta criolla, en sus diferentes grabaciones y actuaciones, Epa Llanerita, El Diario de un Coleador, un contrapunteo dedicado al coleo grabado con Argenis Salazar, además de Fiesta con Violín, donde destaca este instrumento tocado por el versátil Luís Carlos Gutierrez, hoy desaparecido, y otros temas más para un total de 14.

e-mail: el_hombre_del_cuatro@hotmail.com

 
La Magia de Sandro Nerilli el 23 de marzo en Tenerife


Te invitamos al espectáculo La Magia de Sandro Nerilli, con la participación especial de: Las bellas Magic Girls, “Orianna y Eli” y el Ilusionista José Foronda, en el Centro Cultural Aguere - La Laguna, Nevará en Los Cristianos, sur de Tenerife, desde el 25 de Marzo, hasta el 22 de abril,

El Ilusionista Sandro Nerilli hará nevar en La Laguna, un espectáculo de ilusionismo que tocará todas vuestras emociones. Sandro Nerilli nos presentará lo mejor de su magia, con un show para todas las edades, sus clásicos y sus nuevas ilusiones por medio de un paseo por todos los géneros de la magia, Baile, objetos que vuelan sobre el público, chicas suspendidas y atravesadas por espadas y un teatro lleno de nieve. Sandro Nerilli, sin lugar a dudas es uno de los ilusionistas más completo de los últimos tiempos., Una producción a la altura de los mejores show de las vegas.

Disfrute lo mejor de la magia, de la mano de uno de los más grandes entretenedores del mundo del espectáculo. Déjese llevar por la ilusión, el humor y el carisma de Sandro Nerilli

 
Rolling Band el 16 de marzo en Valera Est. Trujillo


Continuando su gira 2012 este 16 marzo la banda del momento Rolling Band los espera en la bella ciudad de Valera, y junto a ellos Guillermo Davila, Los Terricolas, Son de Trios, Jarana s Banda Show y muchos más, en La 6ta “Gran Gala Dorada” en el Valera Tenis Club. Rolling Band es una banda de rock venezolana formada en la ciudad de Caracas, en Septiembre de 1999 por Frank Fiore Jean (Bajo, Dirección y Voz) y que tiene como finalidad mantener vivos esos bellos momentos de las décadas de los 60s, 70s, y 80s

Historia

En Septiembre de 1999, Frank Fiore forma la agrupación Rolling Band, interpretando temas de la década de los 60s, 70s y 80s. Para ese tiempo conformada por Luis 'Cotufa' Rincones como Guitarrista y Coro, Francesco 'Chicho' Tedesco en la batería y coro y Robert Valerio Voz principal quien luego de 2 años de presentaciones y conciertos fallece a raíz de un accidente , quedando el grupo en busca de nuevo cantante, Chicho y Cotufa se retiran ya que ellos vivían de la música, teniendo que buscar nuevos integrantes, entran a la banda músicos de mucha calidad en distintas formaciones tales como: Rubén Darío(Vocalista) Wu Yin Hong (Guitarrista y Coros), Rafael Ramirez (Baterista), Edwin Canchica (Guitarrista y Coros), Jesus Franco (Baterista)y Alberto Mastronardi quienes lograron hacer un equipo de trabajo luego del fallecimiento de Robert (ex cantante) durante varios años... Luego de esta experiencia Rolling Band conforma una alineación que duro muchos años en donde figuraban: Yako Páez en la guitarra y los coros, Raúl Hernández en la batería, Frank Fiore en el bajo, dirección y Coros, asumiendo la voz principal el versátil y con un registro amplio Faraón (Richard Rodríguez) con esta formación Rolling Band tuvo presentaciones importantes en el País visitando muchas ciudades en todo el territorio nacional acompañando artistas de gran trayectoria como fueron Pecos Kanvas, Trino Mora, Ivo, Henry Stephen y el Grupo Gaviota bajo los arreglos y dirección de Frank Fiore...


Rolling Band Ganador del Mara de Oro Internacional


Nancy Ramos y Frank Fiore


Aniversario Radio Rumbos,Oscar Lopez,
Muguett Aguilar, Frank Fiore

Luego de 10 años en la agrupación abandona la banda Richard Rodriguez dejando la agrupación a trió quedando en ese entonces conformada por su creador y director Frank Fiore, Yako Paez quien en esta oportunidad asume la voz principal de la banda y Raul Hernandez en la batería. Rolling Band editó en el año 2010 su primer Video Clip titulado Como deseo ser Tu Amor original de Carlos Baeza e interpretado por su director Frank Fiore con un estilo único y emotivo.

En el año 2012 sale de Rollig Band otro de sus integrantes de más tiempo el cantautor Yako Paez luego de su aporte como músico y voz de esta prestigiosa agrupación. De esta manera comienza una nueva etapa musical con la integración de dos grandes músicos como lo son: Arturo Alvarez en La Guitarra y Coros y La Voz principal en manos de una Gran cantante Moraima Rivas manteniéndose en la Batería Raul Hernández y su director y pieza fundadora Frank Fiore regresando de esta manera a ser un cuarteto y dándole así un nuevo norte a la banda...


Frank Fiore y Memo Morales

Sin duda alguna una banda que a pesar de muchos cambios en su trayectoria ha sido una referencia en la ejecución de la música de los años dorados y por tal desempeño han sido reconocidos como la mejor banda exponente del genero de música de los años 60 por El Universo del Espectáculo (2008), El Mara de Oro Internacional en el año 2009, El Lusitano de oro (2010) y El Tamanaco de Oro (2011)... Además de contribuir arduamente colaborando con Fundaciones de ayuda donando las producciones discográficas a Instituciones como:
Fundacardin
Fundación Pies Descalzos (Margarita - Edo. Nueva Esparta)
Fundaseno...


Frank Fiore, Muguett Aguilar y Carlos Almenar Otero


Fernando Chino Suarez, Neilo Narvaez, Trino Mora,
Héctor "Pomponio" Márquez y Frank Fiore

Trayectoria y Giras

Rolling Band ha alternado con grandes Artistas y Agrupaciones tales como:

Los Ángeles Negros, Pecos Kanvas, Trino Mora, Edgar Alexander, Los Terrícolas de Venezuela, , El Sonero Clásico del Caribe, Henry Stephen, Los Impalas, Los 007, Carlos Morean y Los Darts, Los Tres Tristes Tigres, La Orquesta Billos Caracas Boy's,, La Dimensión Latina, Meloddy Gaita, La Orquesta de Los Artistas, La Rondalla Venezolana, Mirtha Pérez, Los Satélites, Las Vibraciones, Los Hermanos Rodríguez, Hildemaro Francisco Pacheco Un Solo Pueblo, Pastor López, Sexteto Juventud, Oswaldo Morales, Neyda Perdomo, Grupo Gaviota, Wladimir Lozano, Carmina, Lis, Omar Enrique, Wilfredo Vargas, Guaco, Roberto Antonio, Mirna Ríos, Roque Valero, Calle Ciega, Caramelo de Cianuro, Ricardo De Castro, Cerbatana, A punto 5, Venezuela Caña y Miel, Colina, El Combo Antillano, Tambor Urbano, Salserin, Manuel Guerra, Melany Ruiz, Charly Frometa, Mauricio Silva, Andrea Brat, Mary Francis Fiore, Diviana, entre otros.

Como banda ha acompañado Artistas como:
Pecos Kanvas +
Trino Mora
Ivo
Grupo Gaviota
Henry Stephen


Hugo Blanco, Frank Fiore, Muguett Aguilar y Trino Mora

 

Ciudades Visitadas:
Caracas, Bocono, Viscucuy, Barinas, El Tigre, Anaco, Pto. Ordaz, Barcelona, Pto. La Cruz, Cumana, Ciudad Bolívar, Barquisimeto, Guanare, Guarenas, Guatire, Litoral Central, Mérida, Bachaquero, Maracaibo, San Cristóbal, Araira, Los Teques, San Antonio, Rió Chico, Cagua, Ciudad Ojeda, Carora, Margarita, Sabaneta de Barinas, Guasdualito, Barinas, Maracay, La Victoria, Trujillo, Tinaquillo, Pto. Cabello, Higuerote, El Vigía, Maracay, Valencia, Chivacoa, San Antonio del Táchira y Yaritagua.

Ferias en la que ha Participado:
Barquisimeto, Guanare, San Sebastián en San Cristóbal, del Sol en Mérida, Sabaneta de Barinas, San Tome, Boca de Uchire, San Antonio del Táchira y San José de Guanipa El Tigre.

Discografía
Rolling Band Más que un recuerdo
Rolling Band Tus Mejores Recuerdos
Rolling Band La Gran Fiesta
Rolling Band y sus Amigos
Trino Mora y La Rolling Band Navidad Entre Amigos
Rolling Band y sus Amigos Vol.2

Premios

2008: Ganadores del Universo del Espectáculo
2009: Mara de Oro Internacional1
2010: Premio Lusitano de Oro por ser considerados como los Mejores Intérpretes de la Música de Los 60s, 70s y 80s
2011: Premio Un oasis musical por trayectoria y aporte a nuestra música a Frank Fiore y su trabajo constante y entregado al frente de la Rolling Band
2011: Tamanaco de oro por trayectoria musical

 
Rosario Flores y Huáscar Barradas en el CCCT.


Rosario Flores se estará presentando en el Salón Naiguatá del Hotel Tamanaco intercontinental, el próximo 16 de marzo, con Huáscar Barradas como invitado especial. La exclusiva y reducida locación escogida para celebrar este evento se caracteriza por una excelente distribución de mesas que permite la mejor visibilidad desde cada puesto, hacia la tarima elevada donde tendrá lugar la presentación.
 

Rosario Flores llenará de Rumba Flamenca a Venezuela

Rosario González Flores cantante y actriz española de origen gitano, nacida en Madrid, España, el 4 de noviembre de 1963, se ha hecho merecedora de varios premios como Grammy Latino al mejor álbum vocal pop femenino, en el 2002 y 2004 por su singles “Muchas flores y “De mil colores”, temas que cautivaron muchos corazones.

Cuenta con más de dos millones de álbumes vendidos en toda su trayectoria musical, además es acreedora de una voz sensual, única y cautivadora, lo que ha hecho que su  éxito se incremente aún más en su trayectoria musical.

En su historia discográfica encontramos:

Vuela de Noche. Álbum realizado en 1984, De Ley ejecutado en 1992, Siento proyectado en 1994, Mucho por vivir de 1996, Jugar a la locura de 1999, Muchas flores para 2001, De mil colores en el 2003, Contigo me voy en el 2006, Cuéntame en el 2009, y en la actualidad Raskatriski (2011) con el que llegará de gira a Venezuela, para que puedas disfrutar en vivo de todo su  ritmo y voz.

La cantante española desplegará un show único y lleno de rumba flamenca, con sonidos latinos totalmente cargados de furor, además la acompañará el marabino Huáscar Barradas, en su toque especial con la flauta, que le dará el broche de oro a este evento.

Huáscar Barradas:

Nació en Maracaibo, Estado Zulia, flautista que ha representado a Venezuela en festivales internacionales,  también es profesor y ha impartido  en conservatorios dentro y fuera de Venezuela cursos sobre “El arte de la realización de la flauta”  Huáscar Barradas nos lleva agarrados de la mano a un viaje a través de la pluralidad de nuestras raíces con ritmo y sabor  venezolano y latinoamericano conciliando los distintos géneros musicales y procurando la eclosión de un movimiento musical combinando clásicos, jazz, brasilera, africana, tendencias urbanas, hip hop y reggaeton con intención renovadora y de
avance  poniendo de manifiesto la creatividad reinante en los arreglos e interpretaciones.

Así que adquiere desde ya tus entradas aquí en www.tuticket.com.

 
Hany Kauam en el CCCT el 15 de marzo


El 15 de marzo a las 8 PM se presenta Hany Kauam  y como Invitado especial Vladimir Ramírez en el Cité Restaurant - C.C.C.T, Caracas, entre sus bellas canciones oiremos su más reciente promocional que se titula “Sin tu amor no valgo nada”, el tema es de su letra y música y fue producido por el respetado Yasmil Marrufo. El cantante plasma en una balada la historia de alguien que queda muy dolido y solitario después de la ruptura de una relación amorosa.

Gracias a la alianza de las productoras que respaldan a Hany (Let’s Go Records y Ámbito Pro) con la reconocida empresa de promoción radial y mercadeo Manager Shows,  se logró por primera vez, en la carrera del músico, que su tema se estrenara en todo el país en más de 150 emisoras, dicho tema es el tercer promocional que se desprende de su más reciente trabajo discográfico “En todas partes”, el cual ya alcanzó en Venezuela el doble disco de platino por sus ventas. Sus dos canciones anteriores lograron catapultarse en el primer lugar de la cartelera radial, mientras que sus respectivos vídeos hicieron lo propio, calando la primera posición como los más solicitados en el canal internacional HTV.

El video clip de “Sin tu amor no valgo nada” ya se encuentra en la preproducción y será filmado a finales de febrero. Por lo pronto, el músico venezolano alista la guitarra y afina su voz para comenzar una extensa gira de medios y así dar a conocer todas las sorpresas que tiene guardado para su público en este 2012

 
“Antología Andina” Albúm de Alexander


“Antología Andina” en homenaje a San Cristóbal, su tierra natal es el CD de Alexander, acompañado magistralmente en esta producción por el grupo “Evocación Andina”, en este Disco de Colección podemos deleitarnos con Brisas del Torbes, Tierra Tachirense , Nostalgia Andina, Lejanía, entre otros temas. Con una larga y exitosa trayectoria Alexander  nace en San Cristobal, estado Táchira, un 5 de abril, sus sueños de cantante datan desde sus presentaciones escolares y haberlo logrado es la mayor bendición, a los 16 años graba el tema andino “San Cristobal” acompañado por el maestro Luis Lara. Entre  sus reconocimientos y premios figuran: “San Sebastián de oro”, “Trofeo Cantante Internacional” por tres años seguidos, “El yare de Oro en San Felipe”,  en las Ferias Internacional de San Sebastián 2008 le otorgaron el galardón como Mejor Cantante destacado “La Ninfa de Oro”, el “Mara Internacional de Platino 2011”, etc.


Presentación en las Ferias de San Sebastián


Presentación en las Ferias de San Sebastián

Alexander está radicado en Caracas, en donde es la figura estable del Hato Grill, Av. La Salle. Qta. Los Mangos, sector Los Caobos. Caracas,  recientemente se presentó en la “Noche de Pasodobles” Ferias de San Sebastián..2012, desde Venezuela Un Oasis ¡Que sigan los Éxitos!!!


Alexander Y Hugo Carregal


Alexander y Simón Díaz


Alexander y sus premios

Mail:  alexander_musicshow@hotmail.com  Cel:0414-0102677

 
¿Hay Corazón? De lunes a viernes por Televen


En el programa ¿Hay Corazón? encuentre su media naranja, de lunes a viernes, a las 7 de la noche, por Televen, un Talk Show de citas que usa la astrología para guiar a ocho mujeres y cuatro hombres a encontrar su corazón gemelo. 12 participantes que representan los doce signos del zodiaco, se reúnen para compartir sus historias de vida, comentar detalles de su pasado amoroso y poner a prueba sus experiencias. Mientras que nuestra “carismática conductora” Caterina Valentino se aseguran de guiarlos usando los consejos de los astros.

Diversión, suspenso y decepción son los ingredientes que hacen de ¿Hay Corazón? el programa ideal para todos aquellos que creen en el amor.

La animadora Caterina Valentino llego a Televen para ponerle picardía, sensualidad y diversión a este programa en el que encontrar pareja es tan sencillo como sintonizar el canal de la bolita roja.  Caterina afirma: “En Televen me he sentido como una reina. Primero porque me permiten involucrarme mucho, estamos trabajando súper bien, además yo me siento muy libre y esa es la  única forma en la que yo sé trabajar, cuando tengo libertad, porque si no, no funciono. Para mí es una bendición”.

12 participantes que representan los doce signos del zodíaco, se reúnen  para compartir sus historias de vida, comentar detalles de su pasado amoroso y poner a prueba sus experiencias. La carismática conductora  Caterina  Valentino, junto al astrólogo Gustavo Rodríguez  se aseguran de guiarlos usando los consejos de los astros y demás artilugios del corazón.

 
Maná y su tour “Drama y Luz" en Venezuela


La banda mexicana Maná estará ofreciendo su tour “Drama y Luz" en Venezuela durante  el año 2012. Los ganadores del Grammy Latino 2011 como “Mejor banda de Rock”, traerá al país un espectáculo calificado por los intregrantes del grupo como "la gira más espectacular de toda su carrera". Maná dará inicio a sus presentaciones el 7 de marzo en el Estadio José Antonio Anzoátegui de Puerto La Cruz, el 10 en el Estadio Misael Delgado de la ciudad de Valencia y cerrará el 11 de marzo en el campo de fútbol de la Universidad Simón Bolívar en Caracas.

Aseguran que el espectáculo tiene una puesta en escena muy teatral y a su vez explosivo, donde interpretarán los grandes éxitos de la banda, que han perdurado en el tiempo posicionándose como himnos en el género del rock, entre ellos: “Corazón Espinado”, “Te lloré un río”, “Se me olvidó otra vez”, “Eres mi religión”, “Vivir sin aire”, “Como te deseo” y “Clavado en un bar”. La gira “Drama y Luz tour 2012” ha logrado el éxito en Europa y Latinoamérica, su presentación en el multitudinario festival Rock In Río arrojó excelentes críticas teniendo la oportunidad de compartir tarima con la agrupación Coldplay frente a miles de personas.

Maná, es una de las bandas latinas más exitosas e influyentes del mundo, con más de 22 millones de discos vendidos, 4 premios Grammy, 5 Grammys Latinos, 5 premios MTV latinos, 3 Premios Juventud, 9 Premios Billboard latinos y 12 Premios Lo Nuestro, que avalan más de tres décadas de trayectoria.

No dejes que otros vivan la experiencia por ti, sé parte de esta historia y comparte con los ganadores del Grammy 2012 como "Mejor Álbum Rock, Pop o Urbano".

 
"Fundación Cultural Su Majestad El Cuatro" estrenando  sede


Con el propósito de brindar un mejor y mayor apoyo al desarrollo académico de los alumnos, la Fundación Cultural Su Majestad El Cuatro a partir del 1 de marzo estrenará nueva sede, la cual cuenta con mejores espacios para el proceso enseñanza-aprendizaje de todos los educandos. Informó su presidente,   Sir Augusto Ramírez, que “esta nueva casa está mejor dispuesta para la enseñanza, ya que cuenta con más salones que brindan mayor comodidad a los alumnos”.

La nueva sede está ubicada en la avenida Peñalver con calle Dowell, entrando por la panificadora “Los mil sabores” (antigua Panadería Nur), urbanización Mene Grande, calle 3, detrás de Prosivenca, Quinta Su Majestad El Cuatro. Teléfono: 0283-511.64.87. El Tigre, estado Anzoátegui.

De igual forma, se conoció que siguen abiertas las inscripciones para el ciclo de talleres dirigidos a niños, niñas, adolescentes y adultos en general, para el estudio de cuatro acompañante, cuatro solista, guitarra popular, guitarra clásica, piano, steel band, técnica vocal, mandolina, violín, bajo eléctrico, bandola llanera, y teoría y solfeo. Destacó Ramírez que las clases comenzarán a partir del lunes 5 de marzo del presente año, extendiendo la invitación a la población en general.

Cortesía: Mundo Oriental.com

 
Venezolano Jonathan Jakubowicz dirigirá a Al Pacino


Al Pacino interpretará al entrenador Ray Arcel en la película sobre el boxeador panameño Roberto "Manos de Piedra" Durán, que será dirigida por el venezolano Jonathan Jakubowicz ("Secuestro Express"). La película, que cuenta con un presupuesto de 15 millones de dólares, será protagonizada por el mexicano Gael García Bernal quien entrena arduamente desde hace un año para este papel.

El director contaba en 2010 que la película abordará la primera mitad de la vida de Durán. "Su ascenso, caída y redención. Será un estudio del alma latina, con su sabor, su humor y su furia. La pelea del 'No más' contra Sugar Ray Leonard es considerada el enigma más grande la historia del boxeo. La película resolverá ese enigma".

La información fue divulgada por la edición digital de la revista Variety donde se sostiene además que “Al Pacino está cerca de aceptar el papel del preparador Ray Arcel, y que la presencia del español Óscar Jaenada está confirmada en la producción, aunque no ha especificado el rol que desempeñará”.

El filme es millonario.

Además de García y Pacino, actuarán Óscar Jaenada, Ryan Kwanten, Tego Calderón, Robin Durán (hijo de Roberto Durán) y Michelle Rodríguez. El rodaje comienza durante este primer semestre del año, con locaciones en Panamá y Nueva York.

 
Jesús Moreno “Nuestro amor es un diamante”


Jesús Moreno “El Rey del Pasaje” comienza una nueva etapa de promoción de su reciente disco “El Único Rey” (Nº 40), ahora se trata del lanzamiento del segundo promo “Nuestro amor es un diamante” de la autoría de su esposa, la Dra Yrene Moreno. “Es el quinto tema que le grabo, de un total de siete que ha creado. También le han cantado sus composiciones Cristina Maica (“Tus ojos”, de gran éxito) y su hermano Luis Moreno (“Corrientes del Matiyure”) en este mismo disco”, explicó Jesús.

Por su parte Yrene opina lo siguiente del tema: “El amor es la base más importante de la unión de la pareja y de la familia. Ese valor sobrepasa cualquier obstáculo o adversidad que se presente en el camino”. Bien, esta unión familiar seguirá siendo exitosa en el plano artístico, son los deseos de “Dialogando”. En cuanto a presentaciones Jesús Moreno sigue recorriendo el país, tiene invitaciones para Ciudad Bolívar y Casanare (Colombia), además de otras presentaciones en la región venezolana. Su público dice: “Ahora es que hay Jesús Moreno pa´siempre”… 0416-8456910/ 04243228820 / y_m1964@hotmail.com

Cortesía: Nelson Padilla
Contacto: 0414-2583836

 
Fernando Carrillo conducirá 'Reality Show'en E.E.U.U


El actor venezolano Fernando Carrillo será el encargado de conducir la sexta temporada del 'reality show' 'Tengo talento, mucho talento', que se transmitirá por un canal de televisión estadunidense.  El actor de melodramas como 'Rosalinda' y 'María Isabel'  asiste a las audiciones en Tampa, Florida, para la nueva edición  por el canal Estrella TV. 

De acuerdo con un comunicado, esta emisión no se limita a una sola muestra artística sino que ofrece al televidente diversas formas de entretenimiento como canto, baile y cualquier otro talento que se crea poseer. Carrillo expresó que se siente emocionado por ser una de las primeras personas en observar a estos artistas en potencia y darles una oportunidad que les podrá cambiar la vida. 

El 'reality' en su sexta temporada ha iniciado las audiciones en Estados Unidos y en él pueden participar niños y adultos con algún talento. Para los ganadores y finalistas, la participación en 'Tengo talento, mucho talento' les ofrece la oportunidad de darse a conocer en el mundo del espectáculo. 

En ocasiones anteriores el programa ha contado con la conducción de personalidades como 'La Chupitos', Jenni Rivera y Héctor Suárez.

 
Chino y Nacho promocionan “Bebé bonita”


Jesús Alberto Miranda (Chino) y Miguel Ignacio Mendoza (Nacho) tienen un nuevo objetivo: lo que queda de año será para cosechar éxitos, dicen. "Este va a ser nuestro mejor año, ya lo verán", asegura Chino al hablar de Bebé bonita, el segundo promocional del último disco. "Nos vamos a ir de gira como los propios rockstar. En un autobús, para visitar cada pueblito de Estados Unidos. Este año queremos terminar de llegarle al mercado del Norte", cuenta Chino.

Chino asegura que durante los próximos meses mejorará el acento en inglés. "Todavía me sale muy margariteño (risas). En eso Nacho tiene un paso adelante y ya es hora de ponerme las pilas para aceptar todas las oportunidades que se han dado", explica el cantante al comentar que han recibido ofertas para trabajar en series, películas y hasta telenovelas norteamericanas. Y es que el inglés es sumamente importante, no sólo por esas posibles apariciones en la pequeña y gran pantalla. "Bebé bonita, que viene a ser como Niña bonita 2 (risas), lo hicimos a dúo con Jay Sean y tenemos una versión con Akon. Dos artistas de habla inglesa con gran repercusión en la industria", explica Chino.

"Pero ojo, jamás abandonaremos nuestro mercado principal, Latinoamérica. Son quienes nos han brindado más apoyo", explica Nacho, quien no niega que existe la posibilidad de grabar un disco en inglés, "quizás nos atrevamos", agrega. Pero este no es el único proyecto de Los Mackediches. Al dúo le han hecho ofertas para realizar presentaciones en Europa, "pero quizás para finales de año", adelantan.

Los cantantes venezolanos anunciaron además que Bebé bonita, tema que consideran su acceso a más invitaciones en el extranjero, estrenará su videoclip en quince días. El audiovisual fue dirigido por Marlon Peña y grabado durante dos días en Miami. "Nos dejamos de las playas, y el Salto Ángel (risas). Este video trata de una mujer que viene de otro mundo y nos hipnotiza. Es la primera vez que recurrimos a los efectos especiales", adelanta Nacho.

Su propia disquera

Un Grammy Latino, puesto número uno en la lista Billboard Latino y un disco de oro por más de un millón de copias vendidas por Mi niña bonita en Estados Unidos, Puerto Rico, Colombia y Centroamérica, no es suficiente para Chino y Nacho. Mackediches Records es otro logro que celebran los artistas. Una disquera que crearon para "impulsar a otros talentos que dejen a Venezuela en alto". Y ya pusieron en marcha esa labor. Según Nacho, son dos las agrupaciones apadrinadas por el dúo: Quinto Piso y Marilanne.

Y uno de los primeros pasos para poner en suelo firme a estas bandas es un convenio con Macdonald's. Desde hoy y hasta el 21 de marzo, Chino y Nacho serán la imagen de "La cajita feliz". De esa forma rifarán 20 cupones para una fiesta a realizarse en julio, donde cantarán Chino y Nacho junto a sus pupilos. Chino y Nacho, ahora directivos de una disquera, no dejaron de opinar sobre Ley Sopa (Stop Online Piracy Act). "Hay que estar claros que las disqueras no son los enemigos y para poder vivir de la música, esa ley nos apoya bastante. En mi caso, la apoyo. Pero, hay ciertos detalles que cambiar", opina Chino sin titubeos.

Cortesia: Lorena Tasca

 
Norelys Rodríguez una “Vida en Equilibrio”


Vida en Equilibrio, el libro de Norelys Rodríguez, publicado por la Editorial Aguilar a fines del 2011 , acaba de lograr el quinto lugar entre las ediciones más vendidas del país en la actualidad, allí Norelys comparte, exitosamente, sus experiencias individuales para conseguir el equilibrio en todas las facetas de la vida y lograrlo con verdadera motivación y constancia.

Esta edición, Vida En Equilibrio, que forma parte del Tres en Uno, la reconocida modelo y activista social expone su filosofía vivencial ecológica y de profundo arraigo social, afianzando su proyección pública a favor de los verdaderos valores de la sociedad y del compromiso del venezolano con su país para formarse como un mejor ciudadano.

El libro - cuyos beneficios económicos van destinados a la Fundación UMA -Una Mano Amiga - está estructurado en cinco capítulos que recorren de manera integral el cuidado general del cuerpo, la mente y el espíritu. Cada uno de ellos contiene claves, tanto para hombres como para mujeres, dedicadas a mejorar la salud, renovar las energías, serenar la mente, aprender a disfrutar el presente y descubrir la auténtica belleza, información sustentada, en cada caso, por la experticia de destacados especialistas de cada área: cocina, entrenamiento, terapias alternativas, Pilates, yoga, maquillaje, tratamientos dermatológicos, entre otros. Al mismo tiempo, el aporte emocional que la experiencia desde niña de apoyar a su madre diabética –a quien va dedicada esta edición- la hace exponer su mundo emocional desde el miedo y el dolor, sentimientos que también han marcado su vida para hacerla crecer .

Por su parte, Naturalmente Norelys, es el título de la nueva producción de TV que próximamente se estrenará por las pantallas de Televen y que forma parte del “Batido tres en uno” de Norelys, quien – como abanderada de la ecología y la conservación del planeta y como activista social- llama a ejercer pequeños cambios individuales que redundarán en un mejor país, de metas colectivas y cultura ciudadana. Sobre la base de esta práctica, al igual que en el libro, enfoca su trabajo televisivo, enfocara sus mensajes en los valores de la sociedad, como brújula que marcará el camino del programa turístico Naturalmente Norelys, para mostrar al país de una manera particular y destacar sus valores humanos, en el entendido de que - cuando el ser humano se conecta con la naturaleza conoce su país y se conecta con su identidad- lo quiere y lo cuida.

Finalmente el “Batido tres en uno” concluye con El calendario 2012 de Norelys donde, en una extensión de su filosofía, gráficamente refuerza el objetivo de la conservación y la ecología, de la misma manera que en 2011 se centro en la promoción de los valores que afianzan a la sociedad. Bajo la producción y fotografía de Daniel Alonso, el calendario 2012 invita visualmente, a través de un recorrido fotográfico espectacular de 12 meses, a la conexión entre el venezolano y la naturaleza.

Esa edición es todo un proyecto, de gran factura visual, que nos conduce al cuidado de nuestras playas y montanas y, en general, el medio ambiente, preocupación que siempre ha llevado a Norelys a contribuir a través de su imposición social con agrupaciones comprometidas con la ecología. De hecho, el beneficio económico de este calendario es para apoyar a la Fundación CONBIVE (Conservación de la Biodiversidad Venezolana) formada por estudiantes de la UCV para el rescate y mantenimiento de las playas, particularmente las de Vargas, de donde es oriunda Norelys y sobreviviente de su tragedia.

A la par de toda esta actividad, Norelys Rodríguez sigue colaborando con la revista bimensual ecológica Rio Verde, donde como columnista aporta sus conocimientos para la conservación ambiental y su profundo arraigo a la geografía.

 
Radio UNO 1340 AM Cumpliendo 40 años



Lic. Jesús A. Salvi (Jefe de Programanción)

Con la  invitación del Lic. Luís Martinez Hernández (Director)  y el Lic: Jesús Adolfo Salvi  (Jefe de Programación)  diferentes medios de comunicación, se dieron cita a la rueda de prensa de Radio UNO 1340 AM por su 40 Aniversario, productores de la programación, el equipo técnico, trabajadores, amigos. Se encontraban distinguidas personalidades: el Periodista Nelson Padilla, Simón Diaz Junior, la cantante Muguett Aguilar, la Periodista Elsy Manzanares, Lic: Guadalupe Salvi, el Declamador Ramón Sanabria, la Lic. Isabel Seren, Lic. Martín Bastardo, el cantante Miguel Jiménez, entre muchos otros.   


Lic. Luís Martinez Hernández (Director)  y
el Lic: Jesús Adolfo Salvi  (Jefe de Programación)


Muguett Aguilar, Lic Nelson Padilla, Lic. Luís Martinez Hernández (Director)  Lic Isabel Seren y Ramón Sanabria


Lic. Luís Martinez Hernández (Director)


Muguett Aguilar, Lic. Luís Martinez Hernández (Director)  y su hija


Lic: Jesús Adolfo Salvi y la Lic Guadalupe Salvi


Lic. Nelson Padilla, Muguett Aguilar, el Lic. Jesùs A. Salvi, Lic. Luís
Martinez Hernández (Director), Lic Isabel Seren y Ramón Sanabria

En Radio UNO 1340 AM “La emisora que uno quiere y prefiere” , dio inicio a la rueda de prensa el destacado radiodifusor  Lic. Jesus Adolfo Salvi, con una excelente presentación nos habló desde el corazón mismo en un recorrido por su historia, paseándonos por los exitosos momentos desde su fundación, del acertado manejo, motivación, la pasión por la radio de cada uno de los colegas que  laboran en sus respectivos programas y presentó la nueva programación que estará en la parrilla de la emisora para este 2012 con una visión hacia el futuro,  dando apertura a la celebración de los 40 años de muchos logros de tan prestigioso medio de comunicación.  


Ramón Sanabria, Muguett Aguilar y el Lic. Nelson Padilla


Miguel Jimenez y el Ing José Goncalvez



Lic. Martín Bastardo


Miguel Jimenez, Lic. Nelson Padilla, Muguett Aguilar, Simón Díaz Jr,
Lic. Isabel Seren

Para las visitas y salutaciones a  Radio UNO 1340 AM acércate a sus oficinas que están ubicadas en la Avenida San Juan Bosco con tercera transversal de Altamira, Torre Panaven, Piso 2, Radio Uno. Caracas
 
“Venezuela Un Oasis” se une al júbilo de Radio Uno 1340 AM y hace un sincero reconocimiento  a la gran labor que realizan, el apoyo al artista  y a la divulgación del acervo cultural venezolano.. 

Página Web: http://www.radiouno.com.ve/

 
Lizardo/Richter/Larzábal en la Sala Mendoza Caracas


Hasta el 15 de abril de 2012, la Sala Mendoza, comprometida desde el año 1956 con el estudio y promoción de las prácticas artísticas contemporáneas, se complace en presentar Intervalos de Luis Lizardo, creador consolidado en el panorama plástico nacional. Se trata de un conjunto de obras sugerentes y sensoriales a través de las cuales el artista vela y devela imágenes que encuentran resonancias con trabajos anteriores pero que también permiten vislumbrar las preocupaciones estéticas –pictóricas, dibujísticas– por las cuales transitan las novedades de su quehacer plástico.

La exploración de diversos lenguajes, técnicas y soportes en el tratamiento de los temas de su imaginario evidencian el carácter investigativo y la necesidad de indagar nuevas formas de representación del hecho plástico, cuestión esencial que gravita en su universo creativo. “Las tintas, los dibujos, los recortes fotográficos de Luis Lizardo operan como intervalos, no sólo de esa imagen espectacular que nos abruma en la vida cotidiana, sino también del esfuerzo constructivo de la pintura, de su pintura. Son y se dan como intervalos, es decir, como distancias y diferencias, como anotaciones marginales, como juegos amantes en los que se pierden los límites y se desvanecen las fronteras, como escenas predispuestas a la paradoja, lo imposible, lo inadecuado, pero también a que el disfrute se haga visible, se convierta en presencia”, dice Sandra Pinardi, curadora de Intervalos.

La exhibición, ubicada en la Sala Principal, es posible gracias a la alianza con Carmen Araujo Arte, galería avocada al estudio y la divulgación del lenguaje visual contemporáneo. Este proyecto en conjunto ofrece una interacción productiva que beneficia especialmente al público, razón de ser de ambas instituciones.

La mezzanina de la Sala Mendoza es el espacio donde Luisa Richter presenta Collages, muestra que contó con la curaduría de Costanza De Rogatis; son collages en pequeños y medianos formatos realizados a partir de finales de los sesenta, cuyas imágenes, más que contraponerse, se integran sintetizando un todo. “Estar en presencia de sus collages es pues un ejercicio de descubrimiento: descubrimiento y asombro ante la incesante y enérgica necesidad de creación que se trasluce en cada obra, y con él, el descubrimiento de los saltos en el tiempo, en su tiempo, en este tiempo –fragmentos de pinturas e imágenes, trazos libres y gestos– que estructuran dialécticamente un nuevo espacio, no ya el del soporte, no ya el de la figura recortada sobre el fondo, sino el del creado, el ilusorio y aun así real de la composición, de la construcción visual”, afirma De Rogatis.

En palabras de la curadora los textos de Richter, también presentes en la exposición, denotan su espíritu reflexivo, cuyo ingenio da cuenta de su profundo compromiso con el arte, “pero es al verlos en conjunto, textos y collages, en sus diferencias, en sus recurrencias, en sus detalles, cuando se abre ante nosotros la comprensión que esa especie de Pangea de la que todos forman parte, es puramente vida. Es ahí cuando se izan las velas y la historia de Luisa sopla”.


Ramsés Larzábal - Una bola erizada

La tercera individual se encuentra en La Librería: De boleros y algo más, de Ramsés Larzábal. Al reflexionar sobre este trabajo, Ricardo Bello, autor del texto curatorial, se remonta a los orígenes de la definición cuando, mucho antes de que la ciencia, la matemática o la física propusieran métodos de interpretación y conocimiento, ya los artistas brindaban a la sociedad la oportunidad de descifrar lo desconocido y proponer diálogos con el entorno. Ese contrapeso a la voluntad de organizar e interpretar el mundo ejercido por el arte se hace evidente en la exposición de Larzábal.

“El trabajo artístico y la obra de Ramsés no acepta linderos. La propia esencia de su oficio está llamada a explorar el mundo de objetos que nos rodean. Un mundo donde las cosas se han convertido en nuestra segunda naturaleza. Pertenecemos a una sociedad marcada por los objetos, que terminan apropiándose de nuestra sensibilidad sin pedir permiso, reduciéndola, marcando territorio y jurisdicción. Las piezas de Ramsés no aceptan esa limitación”, dice Bello, al tiempo que afirma que dichas imágenes no conducen a otra reflexión, no necesitan ser explicadas ni proponer una dinámica intelectual ajena al juego de sus formas.

Intervalos, de Luis Lizardo; Collages, de Luisa Richter y De boleros y algo más, de Ramsés Larzábal, estarán abiertas entre el 5 de febrero y el 15 de abril de 2012, con horario de visita de martes a viernes, de 8:30 am a 4:30 pm, sábados 8:30 a 3:00 pm y domingos, de 11:00 am a 3:00 pm.

A 55 años de su apertura, la Sala Mendoza continúa su trabajo de promoción del arte y la cultura contemporánea. El período actual plantea además otras perspectivas, alineadas con la tendencia de nuestro tiempo que involucra Espacios Expositivos con Universidades. Al estar integrada al campus de la Universidad Metropolitana, hoy la Sala Mendoza tiene la oportunidad de proponer exitosos proyectos y experiencias que dinamizan el vínculo entre la creación y el conocimiento.

Intervalos – Luis Lizardo
Collages – Luisa Richter
De boleros y algo más - Ramsés Larzábal

Lugar: Sala Mendoza, Edificio Eugenio Mendoza Goiticoa, Plaza del Rectorado, Universidad Metropolitana, Terrazas del Ávila, Caracas

 
Osman Aray entra a su nueva casa Televen


Para armar un trabuco farandulero el reconocido y acucioso periodista Osman Aray se mudó a Televen para conducir el mejor programa farandulero de la televisión venezolana “La Bomba” de lunes a viernes, a las 11 de la mañana. La Bomba está que explota porque Osman Aray llega al canal de la bolita roja para prender esa mecha farandulera todos los días junto a La Maracucha, Josemith Bermúdez, Doña Griselda, El Guaro, Carla Field y Arnaldo Albornoz. Nuevas secciones, muchos chismes, más exclusivas y mucha pero mucha diversión, trae La Bomba con este nuevo equipo que se convierte en todo un trabuco del cotilleo nacional e internacional.

En entrevista, Osman Aray revela todas sus impresiones, comenta cómo se ha sentido en su nueva casa, Televen y hasta nos cuenta de sus otros proyectos en el ámbito laboral.

¿Cómo llegas a Televen?
OA: Llegué invitado por la gerencia de producción. Me convocaron a una reunión. Obviamente ellos ya conocían mi trabajo, y me llamaron para ver si tenía expectativas de moderar La Bomba. Les dije que efectivamente quería volver a la televisión y que siempre me ha gustado mi trabajo en el medio artístico.

Durante el tiempo que no estuviste en pantalla ¿a qué se dedicó Osman Aray?
OA: No he parado de hacer mi trabajo aunque no esté en pantalla. Estos casi dos años que estuve fuera de la pantalla me dediqué a mi negocio particular que es una tienda de ropa de damas y boutique que tengo en Plaza las Américas. También viajé mucho a Nueva York, buscando  algunas cosas por allá, haciendo mis asesorías a grupos musicales, trabajos de prensa que tengo con algunas obras de teatro.  En el teatro pude hacer varios montajes que me llenaron de mucho orgullo y satisfacción, el año pasado hicimos Amores de Barra, hice Magicus El Bosque Reciclado, hice La Navidad de Lucy, y este año continúo con uno de esos proyectos y otros más que tengo.

¿Cuáles son tus expectativas ahora que estás en Televen?
OA: Divertirme mucho, ser feliz en lo que me gusta, contactar nuevamente a la familia venezolana, que se quieran divertir con nosotros y que hagamos una bonita televisión para Venezuela, que necesita espacios inteligentes, que le den valor a nuestro talento.

¿Cómo te has sentido con cada uno de los animadores de la Bomba?, ¿Cómo ha sido esa recibimiento?
OA: Bien, obviamente uno tiene algunas expectativas e, incluso uno a veces está de repente tímido ante el encuentro, pues porque a todos los conocía pero no de un trato profundo, simplemente  me los encuentro en algún evento, me los he encontrado en algunas fiestas con alguno de ellos animé algún evento que siempre salen por allí, pero no los había podido conocer, reunirme con ellos, hablar de trabajo, desarrollar este proyecto, y bueno hasta ahora me he sentido muy cómodo, ha habido mucha receptividad y que además, son unas personas muy afanadas por hacer que La Bomba tenga el brillo de siempre.

Por ahí dicen que le tumbaste el puesto al Guaro, ¿Qué pasó allí?
OA: Yo no vine a tumbarle el puesto a nadie, cada quien puede tener su espacio, cada quien tiene su carrera, yo fui convocado para ser uno de los animadores de La Bomba, un programa que no es conducido por una sola persona y yo formo parte de eso.

Considero que el Guaro es un muchacho con buena energía, estupendo, que tiene mucha frescura en pantalla, a mí me gusta mucho su trabajo, lo sigo desde Ají Picante. El Guaro va a seguir con nosotros. En todas las reuniones ha dado unos aportes muy valiosos. Realmente admiro mucho su trabajo.

Por ahí dicen que La Bomba está espichada. ¿Por qué aceptar la conducción de un programa que supuestamente está en picada?
OA: Risas, porque significa un reto, porque la gente sigue viendo La Bomba, este programa se ha convertido en una referencia del espectáculo venezolano y considero que Televen tiene ganas de promover la diversión al público y el espectáculo.

Venimos con nuevas secciones, tenemos una visión más renovada siempre necesaria para cualquier programa y si el público enciende Televen todas las mañanas y se divierte con nosotros, yo estoy seguro que vamos a tener éxito.

¿Cómo será tu papel en La Bomba?
OA: El personaje que voy a interpretar es el personaje de Osman Aray. Yo siempre he sido acucioso con las informaciones, siempre le he hecho seguimiento a las noticias, he sido incisivo a la hora de preguntar, quizás un poco polémico, controversial y ese mismo personaje es el que voy a imponer en La Bomba.

 

¿Cuál es ese atributo que tiene Osman, que lo hará brillar en el programa?. ¿Qué marcará la diferencia en tu conducción?
OA: Yo considero que tengo un profundo compromiso con la audiencia venezolana y con el espectáculo venezolano. Valoro mucho el trabajo de los artistas, de los actores y quiero de la mano de ellos poder hablar sobre las informaciones que los rodean. Hablarlo con veracidad, con objetividad y por supuesto la energía que cada quien le pondrá.

Sé que vamos a tener mucho dinamismo, mucha alegría, para poder seguir haciendo las mañanas de Televen, divertidas, amenas y por supuesto controversiales.

¿Cómo harás para ser chismoso y no verte envuelto en chismes?
OA: Uno siempre se ve envuelto en chismes. Pienso que uno simplemente debe aceptar el hecho de pertenecer al espectáculo, de trabajar para el público y tomárselo en buena onda, con humor. Creo que en lo personal no he sido una persona demasiado escandalosa. Lo que sí pienso es divertirme y disfrutar mucho esta etapa de mi vida.

¿Cómo haces para que la fama no te enferme?
OA: Tener claro que todos los seres humanos caminamos y no volamos. Siempre tengo mis pies en la tierra y mi gran proyecto es darle cobijo a mi familia y a mi gente más cercana de manera honesta. Tener un trabajo que sea gratificante para mí. La fama la agradezco si la tuviera y no creo que me ocurra otra cosa similar. No creo que mi personalidad se altere por esto.

El mejor escándalo que has visto en tu carrera
OA: He visto tantos. Creo que todo ese cuento de Daniel Sarcos con su separación de Venevisión y su posterior separación con Chiquinquirá. La renuncia de Chiqui a Venevisión la decisión de Maite Delgado de salirse. Creo que fue como un sacudón muy emblemático para mí.

¿Cuál es la mejor forma de librarse de un escándalo farandulero después que ya estás metido en él?
OA: Asumiendo lo que se tenga que asumir. Si tienes una cuota de responsabilidad, asumirlo y si realmente eres inocente, relajarte. El que no la debe no la teme.

¿Cómo averigua Osman sus chismes?
OA: Todo el mundo me llama, yo llamo a todo el mundo, me datean, me pasan mensajes de texto, tengo muchos infiltrados en muchos lugares y así.

¿Chismoso de corazón o pura pantalla?
OA: Soy un poco chismoso y también hago el show.

¿Cómo es un día en la vida de Osman?
OA: Muy relajado, soy hijo único. Tengo una madre y un padre que quiero mucho, para mí, son mi mejor equipo de producción y siempre estoy con ellos. Tenemos un negocio familiar en el que trabajo con ellos y compartimos mucho.

Siempre tengo mucho trabajo, gracias a Dios. Me gusta mucho ir al gimnasio, libero estrés me agrada mucho ir y ya en la noche veo televisión voy al cine con mi familia, con mis amigos.

El Mejor tubazo de Osman
OA: En el concierto Paz Sin Fronteras de Colombia, los artistas no dieron entrevistas y no se podían obtener declaraciones de ellos a menos que fuese por sus medios oficiales. Había demasiada seguridad y yo me escapé con una cámara y me disfracé de mucamo para tener acceso al hotel donde estaban ellos. Logré tener acceso al piso donde se estaba quedando Miguel Bosé y Juanes. Cuando salieron al show los logré entrevistar a todos. Mi cómplice fue Ricardo Montaner.

Mientras los entrevistaba me caí a golpes con los seguridad, mi camarógrafo rodó por las escaleras. Una parte del material quedó bien y otra quedó movida pero lo sacamos al aire exacto, sin edición. Duró como 21 minutos de terror y fue un tubazo porque logramos entrevistarlos antes del concierto.

El plantón más largo que has tenido que pagar
OA: Cuando llegó Marc Anthony. De hecho fue recientemente con La Bomba.

Otros proyectos además de asumir este nuevo reto en Televen
OA: Tengo pensado abrir otra tienda en Valencia y este año comienzo con un proyecto bien interesante en teatro que es La Fiesta del Fin del Mundo. Voy a hacer también Magicus El Bosque Reciclado y por supuesto Amores de Barra que ya tiene un año y 5 meses y seguimos agradecidísimos con el público. Este fin de semana agotamos todas las entradas la gente se quedó afuera.

Cortesia: Televen

 
Flavia Gleske se destaca en "Válgame Dios"


Enamorada perdidamente está la bella actriz Flavia Gleske, en la ficción de Válgame Dios, telenovela que graba para Venevisión, en la cual encarna a Dinorah, una bella mujer que mantiene una relación clandestina con José Alberto (Ricardo Álamo) desde hace 10 años. Ella es el fruto prohibido que desatará la discordia en el matrimonio de José Alberto y Mariela (Gigi Zanchetta).

La actriz está sumamente feliz de regresar a Venevisión en una telenovela escrita por Mónica Montañés, sobre todo de la mano de un personaje como el que está afrontando en el dramático del canal de La Colina. “Dinorah procura mantenerse bonita y arreglada para su amor.

Ella aceptó ser la amante con la promesa de que algún día el se iba a divorciar, porque supuestamente él no es feliz en su matrimonio. Ella le creyó y lleva 10 años creyéndole. Su vida gira en torno a él y su ilusión es casarse de blanco. Sin embargo, pienso que José Alberto la ama a su manera. En algún momento ella descubrirá la farsa”, comentó la actriz.

Flavia mientras estuvo fuera de pantalla se concentró en el cuidado de sus morochos de tres años de edad, Allison y Alan, fruto de su unión con el también actor Jerónimo Gil. “Estuve dedicándoles el tiempo a mis hijos, poniendo todo en orden. Gracias a Dios estuve con ellos este período. Ahora me ha costado arrancar a trabajar y tener que separarme de ellos”, señaló. NP

 
Javier Zalez   “Sin Saber de Ti” es su nuevo promo


Luego de una intensa gira sembrando “Es que Te Amo”, su primer sencillo promocional, y de conquistar los primeros lugares a nivel nacional e internacional; Javier Zález regresa dispuesto a enamorarte “Sin Saber de Ti”. Una mágica creación, cargada de mucho romanticismo y ritmos contagiosos. Javier viene preparado para continuar y con emoción arroja los detalles de este punto en su carrera que lo mantiene apasionado y lleno de muchas expectativas

“Sin Saber de Ti” es una composición del cantautor venezolano Max Pizzolante, una inspiradora poesía que condensa sin tapujos, ni limitaciones vivencias propias de una hermosa ilusión. Es una declaración de amor y al mismo tiempo una forma de decir 'te amo'. Definitivamente posee la magia de enamorar al público mientras describe su dulce manera de amar.

Esta fusión realizada con los arreglos de Yasmil Marrufo y la pluma y música de Max Pizzolante proyecta todo su sentir e intensidad en esta última entrega y es un claro ejemplo de la honestidad con la que han trabajado su primera placa discográfica Absoluto: “Tenemos una cantidad de expectativas e ilusiones como este disco. Esto es un nuevo proyecto de mi vida y de entrega total” comenta con su característico acento marabino.

El amor es una constante que se mantiene en su discurso musical, “siempre me acompaña, es un sentimiento que me inspira mucho. Siempre de forma positiva, de cosas bonitas y llenas de luz espiritual”, explica Javier, quien está profundamente involucrado en la producción de su material discográfico primogénito de 47 Music.

Sin duda, un excelente tema que pronto estrenara su videoclip el cual se rodara en la ciudad de Buenos Aires, Argentina bajo la producción ejecutiva de su sello norteamericano 47 Music junto a Daihanna Álvarez y en la dirección de Eliezer García quienes fueron sus acompañantes en su apertura video musical con “Es que te amo”. Un regalo visual que seguro brindara grandes sorpresas a su creciente público en América y Europa.

 
Alfrid el “Rey del Steel Band”


Alfrid el “Rey del Steel Band”  sigue con antelación la preparación de lo que será su producción a tono con los carnavales, tenemos cinco meses dándole a éste trabajo. Ya emprendió una gira con su nuevo disco “Fusionando el Calipso” y su primer tema promocional “Carnavalero”, que lo llevó por las ciudades del Oriente del país y que la seguirá el 18 de febrero después que participe un día antes en la elección de la reina en Guayana.

En el año 2008 su pueblo natal, Güiria, lo reconoce con la orden Juan Manuel Valdez por su labor como difusor de la música de su tierra. Se ha ganado a pulso su seudónimo “El Rey del Steel band”, instrumento metálico proveniente de Trinidad con el que él desde pequeño juega a variar entre las 32 notas y conseguir música, siempre de la mano de su padre, Sergio "Guapango" Valdez, quien es pionero del género del Calipso en steel band en el pueblo del estado Sucre .

Su hermano Alex, quien también en su manager, lo acompañó en su visita a este medio de comunicación y como anécdota recordó cuando su hermano con pocos 4 años trataba de alcanzar a tocar el steel band montándose sobre cajas, “para la familia fue muy duro cuando él se vino”, comentó.

¿Por qué decide mudarse a Ciudad Guayana?

- Aquí también habían mucho grupos que cultivaban el Calipso, ésta era una buena ciudad para formarse, allá (Güiria) no había para estudiar producción musical y aquí conseguí la facilidad para conectarme con otras ciudades y la capital, me vine en 1983.

En su Güiria natal, el cantante formó parte de otras agrupaciones, sin embargo él sabía que quería algo más. “Venía de dirigir la agrupación de mi padre, pero siempre con la inquietud de ser un líder, para mis inicios que no fueron tan dulces lo primordial fue el optimismo, que es lo que todavía tengo, me levanto con ganas de ser un triunfador”.

¿Hay un momento en su carrera que siempre recuerde, el más difícil?

- Hay momentos en que tocábamos poco y no teníamos mucha promoción, pero después cuando me firma un sello importante en el 2002, fue cuando me di cuenta que todo esos años no fueron perdidos, sino fue parte del trabajo que tenía que hacer para conseguir los frutos.

Hasta Japón

Darle la oportunidad a nuevos talentos para grabar su producción fue lo que lo motivo a tener un estudio de música. “Fue poco a poco, desde hace cuatro años comencé con el aprendizaje de la consola, fui probando que era lo que se necesitaba, qué sonaba así… pero es un gran sueño cumplido, una de mis meta era ésta”.

Ahora respalda el trabajo de tres agrupaciones integrada por músicos de distintas ciudades de Venezuela. Los “Pana boys”, “Los caballos de acero”, y los “Panamans” ya tienen un disco con el sello del cantante, Panamusic que busca proyectar la música del steel band y el Calipso en el mundo, según su propias palabras.

¿Y ahora cuál es su sueño?

- Tengo muchísimos sueños, mi misión es dar a conocer el género por todas partes, llevarlo a territorios tan lejanos como Japón.

Panamá, Colombia, Brasil, Curazao y Trinidad son países en los que el cantante ya tiene años de reconocimiento. Por ejemplo su éxito la “Guayabita Madura” no paró de sonar en tierras ajenas, mientras que el tema “Acholowe” se convirtió desde el año 99 en una canción que resuena hasta una década después. “Cada vez que estoy en un tarima y comienza el piano la armonía de ‘Acholowe’ la gente se emoción, este ya es un himno. Debo cantarla siempre en todos los conciertos”.

Disciplina y constancia

Para él la festividad carnestolenda de ahora muestra diferencias con las acostumbradas en la región. “Antes tal vez eran un poco mas… más sanas, ahora se necesita seguridad y no se puede extender mucho como sí hacíamos antes, hay que tener en cuenta que la población está creciendo, pero la fiesta sigue siendo muy linda”.

¿Qué considera que le falta a los grupos para que tengan un mayor impulso a nivel nacional?

- Yo pienso que esta es una lucha día a día, en la ciudad hay excelentes grupos, pero también en ocasiones los dueños de las agrupaciones no buscan la manera de proyectar el trabajo, tocan en carnaval, después no se reúnen más sino hasta que se vuelva a acercar la temporada, ellos mimos acaban con lo que construyen.

Para que una producción tenga calidad debe existir constancia y disciplina, ir mejorándola, agregando, quitando. Que exista motivación para el grupo, ojalá existieran más propuestas de Guayana para el mundo, y que mejor motivo que es el de dar a conocer lo nuestro afuera y lograr que no se pierda, que el Calipso perdure en el tiempo.

 
Juan Luis Guerra el 16 de febrero en el CCCT


Disfruta de Juan Luis Guerra el 16 de febrero de 2012 en la terraza del CCCT. El exitoso interprete nos trae una mezcla de merengue, bolero y salsa con fusiones afroantillanas, ha cosechado un éxito considerable no solamente en su país natal sino también en el extranjero. Entradas a la venta en Tiendas Esperanto del CC San Ignacio, CC El Recreo, Paseo Las Mercedes (Nivel Trasnocho) y Tiendas Confetti del Sambil Caracas.

El cantautor dominicano, Juan Luis Guerra ha vendido hasta el momento más de 30 millones de copias en todo el mundo, siendo así uno de los principales íconos de la música latina. Ha ganado 18 Grammys, entre ellos 3 de la academia norteamericana siendo así uno de los artistas con más gramófonos de América Latina.

 
Leonardo Padrón leerá su poesía en el CC La Granja


El Centro Comercial La Granja de Naguanagua, estado Carabobo para celebrar el mes del amor tendrá el honor de recibir por segundo año consecutivo al reconocido escritor y poeta Leonardo Padrón, quien llenará los espacios con el sonido de sus letras recitando su poesía y firmando autógrafos este próximo jueves 16 de febrero desde las 6:00pm.

Padrón, es sin duda uno de los escritores y personajes más exitosos, carismáticos y queridos de Venezuela, autor de libros como "El amor tóxico" , "Boulevard" ,"Tatuaje" , "Balada" , "La orilla encendida" ,"Crónicas de la Vigilia", y coordinador de la colección de la editorial Santillana "Llámalo amor, si quieres", integrada por diez libros sobre el amor, además es autor de telenovelas como "Gardenia", "Amores de fin de siglo", "Aguamarina", "Contra viento y marea" "Amantes de luna llena" "Cosita rica" "Ciudad bendita" "La vida entera" y la última, no menos popular "La mujer perfecta".

Recientemente lanzó su séptimo poemario "Métodos de la lluvia" de la editorial Bid & Co. Editor, en el que regala más de 70 poemas escritos desde la cotidianidad y la reflexión dedicados a la mujer, al aguafiestas, la sociedad, el tiempo, el destino, los hijos, los 50 años y a la existencia toda.

Asimismo, acaba de presentar la quinta temporada de Los Imposibles, programa radial transmitido a través de la señal de Onda La Superestación a nivel nacional, en el que Padrón encara a los más relevantes y reconocidos personajes abordándolos con el rigor habitual de cualquier periodista; proyecto que ha sido versionado para televisión y libros, situación que el mismo Padrón reconoce que es dueña de una particularidad, al decir, que desde siempre, la idea fue simplemente "hacer preguntas en voz alta" y se presentó la suplencia de dejar en papel cada una de estas alocuciones, convirtiéndose así, en merecedor de excelentes críticas por su ingeniosa propuesta de entrevista con poesía.

Durante el recital estará a la venta el poemario para que del mismo Padrón, los asistentes puedan recibir un autógrafo y expresarle sus comentarios.

La invitación es a asistir a esta actividad, en la que lo estarán antecediendo varios poetas regionales

 
“Yordano Hoy” el 14 de febrero en Corp Banca


Ya están a la venta las entradas para disfrutar del concierto de cierre de la celebración de las tres décadas de trayectoria artística del intérprete venezolano Yordano Di Marzo, el cual se llevará a cabo el próximo 14 de febrero Día de los Enamorados, a las 8pm inaugurando los Espacios Abiertos del Centro Cultural Corp Banca.

Será una gran fiesta de cumpleaños VIP con artistas invitados, solo para mil personas, en donde el público se paseará por gran parte de la dilatada carrera musical de este afamado artista, con un repertorio que evocará desde su paso por Sietecuero, hasta llegar a su más reciente producción musical que resume sus temas éxitos titulada “Hoy”, sin dejar a un lado su trabajo “El deseo” con el cual batió récords de ventas dentro y fuera de nuestras fronteras.

Después de un intenso año de presentaciones y de promoción por los Estados Unidos y parte de Latinoamérica, además de las plazas más importantes del territorio nacional, Yordano cierra en su Ciudad “Caracas” fuente de inspiración primaria para este artista, en esta especial ocasión el Cantautor estará acompañado de importantes figuras del show business, que han formado parte importante de su historia musical y con una banda de músicos excepcionales dirigida por Eddie Perez (guitarras y coros), Carlos Nene Quintero (percusión) Denis Vilera (baticonga) Nelson Sarda (Batería) Henry Paul Diaz (Bajo y Coros) Hildemaro Alvarez (Pianos) .

Para seguir la trayectoria de Yordano consultar www.yordanodimarzo.com  y en Twitter @yordanooficial

Las entradas para este concierto de antología que se realizará el próximo 14 de febrero, ya están a la venta en las taquillas del teatro Corp Banca y a través de la página web www.ticketmundo.com

 
Marjorie De Sousa y Carlos Mata debutan en Miami


A partir del 17 de febrero, se estrena la comedia, Toc Toc, en el Teatro Trail de Miami. La obra contará con un elenco de lujo: Gabriel Porras, Zuly Montero, Marisol Correa, Marjorie de Sousa, Karlos Anzalota, Danly Arango, y el primer actor Carlos Mata. La dirección estará  a cargo de Manuel Mendoza.

Un tema nunca antes tocado en el teatro, los Trastornos Obsesivos Compulsivos, son el eje central del nuevo espectáculo de El Idearium y Goal Entertaiment, que será estrenada en los Estados Unidos con un gran elenco, encabezado por la espectacular Marjorie De Sousa, Gabriel Porras, Zully Montero, Marisol Correa, Karlos Anzalotta, Danly Arango y el primer actor Carlos Mata.

La reconocida comedia internacional Toc Toc, del francés Laurent Baffie, cuenta la historia de seis personajes con trastornos obsesivos convulsivos (TOC), que se reúnen en la sala de espera de un conocido y afamado psiquiatra con el fin de solucionar sus problemas.

El psiquiatra nunca llegará a su consulta y serán ellos mismos los que tengan que llegar a sus propias conclusiones. Las consecuencias de esta peculiar situación serán tan insólitas como divertidas

 
Jorge Drexler “Mundo Abisal” en Venezuela


Jorge Drexler “Mundo Abisal” se presenta en Caracas el 17 de febrero a las 8:00 PM, en los Espacios Abiertos Centro Cultural BOD-CorpBanca; y el 18 de febrero a las 8:00 PM.    En el Gran Salón Hotel Trinitarias Suite Barquisimeto con los Artistas Invitados: Pamela Rodriguez en Caracas y Fabio Adami.

Después de su exitosa gira “Andar la Trama” (más de 70 conciertos en 10 países diferentes) con la que nos presentó su aclamado disco “Amar La Trama” (Warner Music - 4 nominaciones Latín Grammy,... nominación Awards, y nominación a Los Premios de La Música) , y de haber ganado el GOYA a la “Mejor Canción Original”, el excepcional artista uruguayo vuelve a girar en América, esta vez en solitario, uno de los formatos más demandados por su público.

Coincidiendo con el 20 aniversario de su primera publicación discográfica Jorge Drexler nos presenta la gira “Mundo Abisal”, un espectáculo abierto a la experimentación musical y escénica, con el nivel de sofisticación sonora a la que nos tiene acostumbrados. Para celebrar esos 20 años, Jorge hará en solitario un recorrido por diferentes temas de su discografía, así como versiones incluyendo como siempre las altas dosis de improvisación e interacción con el público que permite este tipo de formato.

 
Pedro Castillo estará en Barquisimeto el  Día del Amor


Uno de los principales exponentes de la industria musical de la década de los 80, llegará a la ciudad de Barquisimeto el próximo 14 de febrero para recordar sus exitosas canciones.  Se trata de Pedro Castillo, ex integrante de las agrupaciones Témpano y Áditus, y dueño de una genialidad que se pierde de vista al escuchar sus composiciones y presenciar la impecable forma en la que ejecuta diferentes instrumentos musicales.
 
Él estará celebrando el Día de San Valentín en la plaza central de Ciudad Comercial Las Trinitarias, centro de compras que ha planeado este concierto totalmente gratis para sus visitantes. La cita es las ocho de la noche, hora prevista para recibir al cantante que ofrecerá un show en solitario, apenas acompañado de su guitarra.
 
Entre éxitos
 
Amor en primera fila es el nombre del espectáculo  planificado para presentar a Castillo, quien en 1994 realizó su formal debut como solista, junto al disco Algo personal, recorrerá sus éxitos en la música, incluyendo aquellos de finales de los 70 y la exitosa década de los 80 junto a Áditus.
 
Desde este primer disco, Pedro Castillo no sólo ha editado nuevas producciones como Dibujando historias, Volver al futuro y Tengo una idea, sino que también ha realizado colaboraciones con artistas como Guillermo Carrasco.
 
Junto a Carrasco, grabó Esto fue un placer -en el 2006- y, el pasado 2010, presentaron Ahora o nunca, un material en el que interpretaron temas de importantes personalidades como Aldemaro Romero y Jorge Drexler, además de escribir juntos el tema Verso duro, inspirado en los relatos de la bloguera cubana Yoani Sánchez.
 
Sin embargo, vale resaltar que dicha producción fue grabada en vivo en el Centro Cultural Corp Banca de Caracas, en el año 2006.

 
Venezuela Un Oasis” desea Feliz Navidad y un exitoso año 2012


La Gran familia Venezuela un Oasis les desea "Que en la noche de navidad el calor regrese a nuestros corazones, que compartamos generosamente, y para el 2012 la esperanza de seguir adelante brille en cada uno de nosotros"... Como sabemos en Venezuela, igual que en la mayoría de los países que la celebran, la Navidad es motivo de encuentros familiares, brindis por la paz y la prosperidad, interpretación de música especial -aguinaldos y gaitas, en nuestro país y preparación de elaborados manjares y bebidas, también se acostumbra asistir a varias misas en Navidad, no podemos olvidar la tradición universal de llevar regalos a los niños, que encarna en ellos un símbolo de dulzura y generosidad en ocasión de la navidad, se realiza en Venezuela a través del Niño Jesús y los venezolanos más pequeñitos escriben sus cartas al Niño Dios, escriben también a la figura de San Nicolás, Santa Klaus, Papá Noel, Babbo Natale, Father Chrismas etc.

La espera de fin de año es especial en Venezuela, antes que den las 12, las familias se reúnen en sus hogares y preparan la “hallaca”, una especie de humita exuberante, repleta de condimentos y relleno especial, que se regala a los amigos durante la noche de víspera de Año Nuevo, es una forma de reafirmar la mistad y de desear buena suerte para el próximo año.

Muchos recordamos los 31 de diciembre en Venezuela por la variedad de rituales, costumbres o tradiciones que se hacen a las 12 de las noche. Además de la buena comida que nos metemos antes de la medianoche, las tradiciones de año nuevo son otro momento clásico de toda celebración del nuevo año.

Tradiciones de fin de año en Venezuela más recordadas son:

- Tomar un pocotón de lentejas y tenerlas en la mano cuando llegue el nuevo año para tener prosperidad
- Dar una vuelta a la calle con un par de maletas para tener un nuevo año lleno de viajes
- Atragantarse con 12 uvas al momento de las campanadas, una por cada campanada, en la cuenta regresiva a la vez que van pidiendo deseos por cada uva.
- Romper las copas para dejar el pasado atrás y abrir paso al futuro prometedor del nuevo año
- Ponerse ropa intima amarilla para la buena suerte
- Al momento de la medianoche tener dinero en el bolsillo que quiere decir prosperidad económica en el nuevo año
- Escribir los deseos en una carta que, ya en enero, cada uno quema para asegurarse de que nadie más pueda leerla.
- Utilizar ropa interior roja para encontrar el amor ideal.
- Ponerse la ropa interior al revés, con el propósito de tener mucha ropa nueva en el año venidero.
- Lanzar cosas viejas por la ventana
- Limpiar la casa de adentro hacia fuera con agua y desechar el agua usada fuera de la casa para eliminar la energía negativa (el día de fin de año)
- En las esquinas de la casa poner limones partidos en cuatro con el propósito de eliminar las envidias y malas energías.
- Pasearse por debajo de la mesa con la finalidad de conseguirse un buen novio(a)

 Prosperidad, amor, salud, y paz en cada uno de ustedes son nuestros deseos..

Feliz Navidad y un venturoso año 2012 les desea www.venezuelaunoasis.com

 
Génesis Rodríguez a la conquista de Hollywood en 2012


Génesis Rodríguez empieza a trazar su ruta hacia Hollywood y se perfila como la nueva promesa latina en el terreno actoral al haber conseguido roles estelares en películas que se estrenarán en 2012, las cuales se prevé sean taquilleras. La hija del famoso cantante José Luis Rodríguez "El Puma" había demostrado sus dotes de actriz en telenovelas y series como Days Of Our Lives, pero en este 2011 las propuestas que le llegaron impulsan su carrera aún más.

De acuerdo con el periódico mexicano "El Universal", Rodríguez tiene ya el papel de una agente del FBI en la nueva película de Arnold Schwarzenegger, Last Stand, en la que también hará pareja con el actor español Eduardo Noriega. En dicha cinta, la hija del Puma filmará peligrosas secuencias de acción y también compartirá roles con el ganador del Oscar, Forest Whitaker, así como Zach Gilford y el brasileño Rodrigo Santoro, entre otros, según reseñó People en español.

La meca del cine le abrió las puertas también con Man On A Ledge, película que será estrenada el próximo mes de enero en la que Rodríguez participa junto con Sam Worthington, Ed Harris, Elizabeth Banks. 

 
“La rumba de fin de año es con  Roberto Antonio”


Despide el 2011 con la rumba de fin de año, en el conciertazo del año... Roberto Antonio, Pastor Lopez y La Orquesta La Diferencia, cantando todos sus éxitos Complejo Ferial De Socopó, estado Barinas, el 30 de diciembre a las 8 PM, otro evento con el Sello de Calidad De Melodía 106.1 FM | Se Pega... http://melodiafm106.net 

Roberto Antonio es un cantante nacido en Maracaibo, Venezuela, el 30 de marzo de 1962 de música tropical. Intérprete de géneros salsa y merengue con una hija actualmente Erika. Se inició en 1986 con la orquesta Los Melódicos de Renato Capriles. Se hizo conocer como solista en 1988 sólo en su país de origen, hasta que en 1990 empieza a conocerse a nivel internacional, con su canción titulada Marejada, entre otras también Noche de fantasías, Mentirosa, Ay amor. En 1992 colabora con la cantante francovenezolana (Natusha) en su nuevo trabajo discográfico para grabar la canción Una pena tengo yo. Actualmente se encuentra en gira Nacional

 
Biella Da Costa, Blues y Jazz el 30 de Diciembre


El 30 de diciembre a las 8:00 PM, se estará presentando en el Teatro Capital, Biella Da Costa, Cantante Venezolana que ha sido galardonada dos veces con el “Premio Nacional del Artista”. En 1994 como “Revelación Musical del Año” y en 1996 como “Cantante Femenina del Año”. Estudió en el conservatorio José Ángel Lamas y en la escuela de Ópera de Caracas. También estudió canto con los maestros Francisco Kraus, Yoshiko Miki, Hilda Breer y con Irene Ebersteins.

Su excelente condición vocal le ha permitido entrar con éxito en el jazz, rock, blues y música latina, géneros de los que ha hecho síntesis para producir un sonido cálido, acogedor, potente e impecable a la vez.

De sus trabajos discográficos destaca “El Sueño”, realizado con la banda de rock Casablanca, SOS Recs (1990) (recientemente re-editado en C.D.). Esta grabación incluye el tema “HÁBLAME” el cual se mantuvo en las carteleras venezolanas durante 34 semanas.

A título personal ha grabado dos discos centrados en el jazz y en el blues tradicional. Ellos son “Solo Jazz” Fundación Polar (1992) y “Jazz & Blues” Petróleos de Venezuela(1995).

Adquiere tus entradas haciendo click en el botón “comprar” o directamente en los puntos de venta de TuTicket ubicados en el  CCCT, Esperanto San Ignacio, Piso 5 Tolón, Tecniciencia Sambil, El Teatro Bar (sedes Caracas y Valencia).

 
Franco de Vita obtiene Oro por su álbum “En Primera Fila”


El cantautor venezolano Franco de Vita, ganador de dos Latín Grammys este 2011, nuevamente cosecha éxitos en el exterior, con su última producción discográfica titulada: “Franco de Vita en Primera Fila”, donde recoge un poco de su mejores temas a lo largo de su trayectoria artística.

La diferencia de éste nuevo álbum se destaca por la remasterización, nuevos arreglos musicales y dúos con diversos artistas, de Vita, recibió sus merecidas felicitaciones por su casa disquera Sony Music Latin, por sus ventas en EEUU y Puerto Rico que le otorgaron el disco de oro.

 
"Las aventuras de Tintín" en Venezuela el 23 de diciembre


Tras su éxito en Europa, Oriente Medio y Asia, el filme en tres dimensiones "Las aventuras de Tintín", de Steven Spielberg, desembarca para las fiestas navideñas en Estados Unidos y varios países de América Latina, esperando conquistar también a estas audiencias.

"Las aventuras de Tintín" llega a Estados Unidos y la parte anglófona de Canadá el 21 de diciembre, mientras que en América Latina, y de acuerdo con el calendario de Sony Pictures, el filme será lanzado en primer lugar en Venezuela el 23 de diciembre, seguido de México y Perú (25 de diciembre) y Centroamérica (30 de diciembre).

Luego llegará a Colombia (1 de enero), Argentina y Chile (5/1), Uruguay (6/1), Bolivia (12/1), Ecuador (13/1) y Brasil (20/1).

Creada en 1929 por el belga Hergé, la historieta de Tintín y sus coloridos compañeros alcanzó estatus de culto para millones de lectores en el mundo.

Ahora, el cineasta estadounidense Steven Spielberg, fanático de Tintín desde hace 30 años, dijo estar confiado en este nuevo proyecto. "Es un filme sobre la importancia de saber quiénes son tus amigos, sobre la importancia de permanecer fiel a tus amigos, un filme sobre la amistad y la confianza", dijo Spielberg.

 
SirAugusto Ramírez con el CD “Los Parranderos”


El excelente músico Sir Augusto Ramirez para estas fiestas decembrinas pone a su disposición el trabajo discográfico "Parrandas y Aguinaldos con Los Parranderos". Se trata del rescate del aguinaldo y la parranda tradicional venezolana, con canciones inéditas y populares. El disco es distribuido a todas las discotiendas por Producciones León. Cualquier pedido lo pueden hacer directamente por los teléfonos (58) 0212-830.96.13 y 0414-282.37.64.

Biografía de Sir Augusto Ramírez

Sir Augusto Ramírez Gamboa, polifacético músico nacido en El Tigre, estado Anzoátegui, Venezuela, realizó estudios musicales en Caracas, en los conservatorios nacionales de música Juan José Landaeta y José Ángel Lamas, donde cursó composición musical con el profesor Leopoldo Billings. Fue violinista fundador de la Orquesta Nacional Juvenil de Venezuela, hoy día Simón Bolívar; y violinista de la Orquesta del Conservatorio de la Filarmónica de Caracas, dirigida por Eduardo Marturet.

Docente con más de 30 años de experiencia, es Licenciado en Educación, mención ciencias sociales, y tiene un postgrado en gerencia educativa. Como concertista de cuatro y guitarra, ha dado recitales tanto en Venezuela como en países del centro del Caribe, Latinoamérica y Europa. Es ejecutante de varios instrumentos musicales, destacándose en la mandolina, guitarra, cuatro, violín y bajo. Como compositor de música popular, Sir Augusto tiene en su haber cerca de 100 obras, cubriendo en su mayoría géneros venezolanos, como valses, joropos, pasajes llaneros, aguinaldos, parrandas, merengues, gaitas y bambucos, entre otros. En materia del género clásico, ha estrenado recientemente obras para piano, violín, guitarra sola, guitarra y flauta; trío para flauta, clarinete y piano; motete a cuatro voces mixtas y una cantata para coro mixto y orquesta.
 
Ha sido profesor de un sin número de instituciones, entre las que destaca la Universidad Santa María, núcleo Anzoátegui. En su actividad musical, Sir Augusto ha acompañado en conciertos, recitales, grabaciones discográficas, programas de radio y televisión a destacados artistas nacionales e internacionales, como Simón Díaz, Lilia Vera, Alí Primera, Rosa Virginia Chacín, María Teresa Chacín, Gualberto Ibarreto, Esperanza Márquez, Mirla Castellanos, Mirtha Pérez, Hédy Baena, Olga Teresa Machado, Morella Muñóz, Soledad Bravo, Cecillia Todd, Hernán Gamboa, Raquel Castaños, Rudy Hernández, Doris Hernández, Reyna Lucero, Emil Sucre, Luis D’Ubaldo, Héctor Cabrera, José Antonio García, Neyda Perdomo, Mario Suárez, Rafael Montaño, Danny Rivera, Chucho Avellanet y Cheo Feliciano, entre otros.

En 1996, Sir Augusto representó a Venezuela en la Cumbre de Presidentes Latinoamericanos, realizada en la ciudad de Cochabamba, Bolivia. De igual manera, en 1997, tuvo una relevante participación en la Cumbre Iberoamericana de Presidentes y Jefes de Estado, celebrada en la isla de Margarita y en Caracas.

Dirige la agrupación musical Sir Augusto Ramírez y su Raku’s Jazz, dotada de teclado, batería, percusión, bajo, flauta, clarinete, y cuatro. En calidad de músico acompañante, ha grabado más de 30 discos con diferentes artistas nacionales y promociona un disco compacto como cuatrista solista, donde interpreta música popular venezolana.

También en 2000, grabó Cuatro en Música Popular, un discompacto con el cuatrista Luis Adolfo Baradat, el cual fue producido por el Centro Cultural ICHIBAN, expresamente para Japón. En junio de 2003, realizó una gira de conciertos por Grecia y Macedonia, invitado por la Ileniaga. En octubre de 2004, reestrenó el Teatro Nacional Sucre de Quito, Ecuador, en una pequeña gira por esa localidad. En 2005 realizó una gira de conciertos por algunos países de Europa como Bruselas, Holanda y Austria. Es presidente y fundador de la Asociación Venezolana de Cuatristas (AVECU) y de la Fundación Cultural Su Majestad El Cuatro, instituciones pioneras con más de 11 años al servicio de la promoción de los diversos ejecutantes y  forjadoras de la proyección y difusión del cuatro como instrumento solista musical venezolano por excelencia.

 
“Cenizas Eternas” Una aventura dramática


“Cenizas Eternas” es una aventura dramática. El furioso caudal del mítico río Orinoco es el escenario de un trágico accidente. Una sobreviviente, Ana, interpretada por Patricia Velásquez, queda perdida en la magnificencia de la selva. Herida, desnuda e indefensa, es invadida por el terror a lo desconocido. Su única certeza es la de estar sola en esa inmensidad ignorada. Danay García personifica a Elena, la hija de Ana.

Protagonistas:
Patricia Velásquez, Danay García, Erich Wildpret, Arlette Torres, Francisco González, Ángeles Cruz, Dixon Dacosta, Enrique “Chino" Dorante, Alejo Felipe, Amílcar Marcano, Marcos Moreno, Julio Mota y Beatriz Vázquez.

Patricia VELÁSQUEZ, Productora Ejecutiva y actriz (Ana)

Nace en el estado Zulia, Venezuela. Su madre es indígena de la etnia Wayuu. Ha desarrollado una sólida y exitosa carrera como modelo, siendo la primera Top Model latina en trabajar en pasarelas internacionales. Como actriz, Patricia se ha desenvuelto en el mundo cinematográfico y televisivo. Entre sus películas se encuentran: “Le Jaguar”, “Zapata”, “Mindhunters”, “Fidel”, “Committed”, “La Momia” y “La Momia Regresa”. Ha participado en las afamadas series de televisión “ The L Word” y “CSI-Miami”, entre otras.

Su sensibilidad la ha llevado a ser una defensora de reivindicaciones sociales, convirtiéndose en una “Artista por la paz” de la UNESCO y “Vocera por la paz” de la ONU. Además, Patricia creó la fundación Wayúu Tayá, organización sin fines de lucro cuya misión es mejorar la calidad de vida de las comunidades indígenas respetando sus costumbres y tradiciones.

Danay GARCÍA, Elena

Danay nace en La Habana, Cuba. Desde temprana edad estuvo interesada en la industria del entretenimiento, en principio practicando ballet clásico durante 13 años en su niñez, y luego a través de clases de actuación. Es entonces cuando asume este nuevo reto profesional y ya en 2006 aparece en la película “Danika”, protagonizada por Marisa Tomei. También actuó en la serie americana “CSI: Miami” y coprotagonizó la tercera temporada de la famosa serie “Prison Break” En 2009, con el papel de María, protagoniza la película “From Mexico with love”

Margarita CADENAS, Directora, Productora, Guionista.

Nace en Caracas, Venezuela. Su carrera profesional la ha desarrollado en Francia y Venezuela. Productora y Guionista, para TF1 (Francia), de filmes de aventura realizados en Venezuela destacándose con “Barrage sur l’Orenoque” I y II, dirigidos por Juan Luis Buñuel. Coproduce con Canadá "Marie et Tom" de Dominique Baron; con Grecia y Australia "Touch of Spice" de Tassos Boulmetis para Village Roadshow. Produce para la TV francesa "Chuao, la vallée merveilleuse" de H. Becerra y G. Jacquemin. Fue guionista, directora y productora de "Au-delà des apparences" sobre el controversial antropólogo Jacques Lizot. Publica artículos y fotografías en su página Historia y Viajes en el diario “El Expreso”. Directora de la serie de cortometrajes “Mascaras” presentada en el circuito de Cines Unidos a nivel nacional. Guionista, directora y productora del documental “Macondo”.

 
Chino y Nacho rumbo a Premios lo Nuestro


El dúo venezolano Chino y Nacho, están nominados como “Grupo o Dúo Tropical del Año” en los Premios lo Nuestro a la Música latina 2012, junto a otros artistas latinoamericanos. “Los Mackediches” se mantienen en los primeros lugares con su tema “El Poeta” de su reciente álbum “Supremo”, destacándose con su estilo particular en el público venezolano y latino.

Si quieres ser parte del éxito de los talentosos venezolanos, sólo debes participar y apoyarlos, hay oportunidad de votar por ellos hasta el 22 de diciembre, en la categoría grupo o dúo tropical, siguiendo el link: http://musica.univision.com/premio-lo-nuestro/nominados/tropical

La próxima entrega de los Premios lo Nuestro se realizará, el 16 de febrero de 2012.

Cortesía: Alejandro Willians
 
Una Navidad Bicentenaría el 20 de diciembre


Una Navidad Bicentenaria ofrecen agrupaciones como la Orquesta Filarmónica Nacional, Pastores de El Limón, Parranda La Central, La Verde Clarita, Fabiola José, Los Cóndores de la Gaita, Candela, Cantadurías y Serenata Guayanesa, el 20 de diciembre, a las 5:00 p.m. en la plaza Diego Ibarra, ubicada en el centro de esta ciudad.

Canciones navideñas, parrandas, aguinaldos y gaitas conformarán el repertorio con el cual se rendirá homenaje a los 200 años de la Independencia de Venezuela.

El Bicentenario de Venezuela consiste en una serie de conmemoraciones que tuvieron lugar entre el 19 de abril de 2010 y el 5 de julio de 2011, fechas en las cuales se recuerdan los hechos ocurridos durante la revolución del 19 de abril de 1810 y la firma del Acta de la Declaración de Independencia de Venezuela, el día 5 de julio de 1811, ambos en la ciudad de Caracas, los cuales propiciaron el nacimiento de Venezuela como nación independiente y soberana.

 
“El Cascanueces” en el  Teatro Teresa Carreño


Hasta el 18 de diciembre se estará presentando la décimo sexta temporada de “El Cascanueces”  obra que desde 1996 sigue cautivando a todo el público, quienes año tras año regresan a la sala Ríos Reyna para comenzar la navidad con esta fantástica producción de la Fundación Teatro Teresa Carreño.

Para los realizadores, vestuaristas, maquilladores, utileros, ensayistas y bailarines hablar de El Cascanueces es referirse al mayor de sus tesoros, que muchos, además, consideran «el mayor de los regalos que pudo dejarle el Maestro Vicente Nebrada al Teatro Teresa Carreño».

Entrevistamos a tres personajes que han sido pilares de este ballet desde su primer montaje, y que cuenta con más de 150 funciones y que hoy, cuando está por presentarse una nueva temporada aún se emocionan al mencionarlo y contarnos su experiencia.

Laura Fiorucci, es actualmente la encargada de supervisar la reposición. Regresa después de siete años de ausencia y afirma «siento una gran responsabilidad porque Vicente fue mi maestro, porque la obra me parece hermosí­sima, porque he tenido que escoger una de las versiones que se han bailado, la que según mi criterio, más se acerca a su estilo, que esos detalles se rescaten y se vean reflejados en la obra. El peso es grande, pero yo estoy feliz porque es una obra que me encanta.

Para Fiorucci «La batalla del Cascanueces contra el rey de los ratones es lo mejor y después, copos de nieve es lo más hermoso, la emoción de la batalla que culmina con aquella cosa reposada del Reino de las nieves, hace que el público salga eufórico para comenzar con el segundo acto».

La repertorista, quién colaboró directamente en la creación, comenta «yo estaba en el montaje de Cascanueces cuando se creó en 1996 y debí­a asistirlo en lo que él, como coreógrafo, quisiera. Él daba las ideas y nosotros lo que hací­amos era terminar de cocinar el pastel».

Emperatriz Cortés, vestuarista, nos confiesa que su parte preferida de este ballet es el primer acto «porque ahí­ ves la alegrí­a de los niños y como se regocijan viendo El Cascanueces». Aun se siente orgullosa que todo lo hecho en 1996 perdura en el teatro y el trato que recibe la escenografía, utilería, vestuario y peluquería «es como si fuera el mayor de los tesoros».

Por su parte la maquilladora Ana Kogén, quien labora desde hace 15 años en la producción, destaca «haber realizado todos los tocados y cada uno de los detalles» además «sentir que su trabajo tiene mucha importancia dentro de este maravilloso espectáculo.

Finaliza comentando que nunca ha logrado ver una función desde el público y dice: «cuando ves El Cascanueces no puedes decir, esto es bonito y esto no. El Cascanueces es bonito todo.

La cita es hasta el 18 de diciembre, las entradas ya se encuentran a la venta en las taquillas del Teatro Teresa Carreño entre 40Bs y 250Bs para público general y entre 20Bs y 12 Bs para niños y adultos mayores. No deje pasar esta oportunidad de culminar este año con el mejor regalo que tenemos para Ustedes. Solo en el Teatro Teresa Carreño, donde las artes se unen para ti.

 
Trina Medina en el álbum de Tite Curet


Sale a la venta álbum con temas emblemáticos de Tite Curet, entre los intérpretes figura la venezolana Trina Medina, con el tema "Lamento de Concepción". El disco ¡Sonó, sonó... Tite Curet!, en el que reconocidos salseros como Cheo Feliciano, Rubén Blades y Andy Montañez, entre otros, interpretan los temas más emblemáticos del fenecido compositor boricua, ya salió  a la venta.

La producción estuvo a cargo del Banco Popular de Puerto Rico, la casa productora Rojo Chiringa, dirigida por Israel Lugo y Gabriel Coss, y los productores musicales José Lugo, Ricardo Pons y Omar Silva.  Otros artistas que se destacan en el álbum son la agrupación urbana Calle 13, el rapero Tego Calderón, los salseros Lalo Rodríguez y Roberto Roena, la venezolana Trina Medina, el grupo colombiano La 33, la banda de reggae Cultura Profética, la orquesta de salsa La PVC, Viento de Agua, Yuba Iré, Yerbabuena, Danny Rivera y Michael Stuart.

Sonó, sonó... Tite Curet cuenta también con vídeos musicales de los artistas que participan del disco y que se presentará por televisión en Puerto Rico el próximo 4 de diciembre.  Algunos de los temas que se incluyen en el álbum son Vale más un guaguancó, por Blades; Barrunto, por Feliciano; Sobre una tumba humilde, por Rodríguez; Marejada feliz, por La 33; Mi triste problema, por Rivera; Con los pobres estoy, por Calderón, y Sorongo, a cargo de Calle 13 junto a Seun Kuti y Sammy Tanco.

Montañez, por su parte, grabó Esto es el guaguancó; Roena junto a su agrupación el Apollo Sound y el trompetista Jerry Medina reprodujeron De todos maneras rosas; Trina Medina canta Lamento de Concepción, y el grupo de salsa La PVC junto a Ismaelito Rivera, Fe Cortijo y Rafy Cortijo interpretan Pa' los caseríos.

Asimismo, los trovadores Luis Daniel Colón, Midalis Torres y Ricardo Sierra grabaron Andando la tierra mía, una de las pocas composiciones en décimas de Curet. El productor Gabriel Coss sostuvo que el propósito del proyecto fue hacer un especial que fuera orgullo para los amigos de Tite.  Abundó que al principio dudaron en realizar el proyecto por los conflictos que han tenido las composiciones de Tite, que se calculan en unas 2.000.

La Asociación de Compositores y Escritores de Música de Latinoamérica (ACEMLA) reclama la propiedad intelectual de las composiciones de Curet, mientras que las estaciones de radio alegan ser sus custodios. Sin embargo, en 2009 se liberaron 695 temas de Curet Alonso gracias a negociaciones de tres años entre la editora de música Fania Music, perteneciente a Emusica, y los dos hijos de Curet Alonso, Hilda y Eduardo.

Curet, que nació en 1926 y murió en 2003 a los 77 años por un fallo cardiaco en un hospital de Maryland (EE.UU.), además fue periodista y en 2000 fue elegido por el diario ABC de España como uno de 'Los Mil Rostros del Milenio' junto a Gandhi, el pintor Rembrandt y el filósofo Bertrand Russell, entre otros.

 
Exposición en AVINPRO “Homenaje a Simón Díaz”


Por primera vez se hace en nuestro país, una exposición de este tipo con elementos personales, biografía, gráficas históricas, que recogen la trayectoria, artística de Simón Diaz, como compositor, retratista, humorista, torero, actor, ambientalista, escritor y contador de cuentos. Esta muestra presenta su recorrido por esa Venezuela del siglo XX que le tocó vivir, desde Juan Vicente Gómez, hasta nuestros días.

La vida de un muchacho humilde, autodidacta, que ha llegado a relacionarse con las más renombradas figuras del país y del mundo, ganándose su respeto, así como el cariño del pueblo venezolano y de quienes venidos de otras tierras comparten nuestros sueños y grandezas. Esta muestra que durante 2 meses de preproducción, el Consejo Directivo de La Asociación Venezolana de Intérpretes y Productores de Fonogramas "AVINPRO", se inauguró en su sede, en la Torre Mega IV, piso 6. Los Dos Caminos, es el tributo de cariño y admiración, para quien es uno de sus miembros fundadores, y Presidente Honorario Vitalicio.

Dentro de los asistentes a dicho homenaje les podemos mencionar: Maestro Carlos Almenar Otero, María Teresa Chacín, Rummy Olivo, Rondalla Venezolana, Pedro La Corte, Alfredo Cisneros, Luisa Flores; directivo de Sonográfica, Olga Tovar; Directivo de Foca Récords, entre muchos otros.

Cortesía: AVINPRO


http://www.avinpro.com/noticias/2011/2011-11-11.asp

 
“Santa’s Kingdom” en el Teatro Premium Los Naranjos.


“Santa’s Kingdom” El día que Santa se topó con el Grinch” en la fábrica de juguetes del Polo Norte todo está listo... Chequeadas las cartas, revisados los listados de los niños buenos, preparados los regalos. El trineo ya está en su punto para que Santa realice la prueba de vuelo... El Duende Mágico y la Señora Claus esperan ansiosos a nuestro gordito barbudo, para pasear por Caracas y saludar a los niños del lugar, antes de regresar al Polo Norte a cargar de regalos el trineo para celebrar la Navidad! Pero algo terrible ha pasado...un desagradable personaje ha decidido sabotearlo todo!... Santa Claus no aparece!... Será que este año no podrá llegar hasta tu casa?... Sólo tú puedes ayudarnos a salvar la Navidad!

Recuerda Traer tu carta para entregarla a Santa personalmente

Visitantes del Polo Norte:
-       Santa Claus: Gustavo Ortega
-       Señora Claus: Francy Pérez
-       Grinch: Juan Miguel Ortega
-       Duende Mágico: Jorge Martínez

Otros pasajeros del trineo:
-       Centro de Directores para el Nuevo Teatro
-       Dirección: Greymar Hernández
-       Asesoría: Marcos Purroy
-       Producción General: Angie Gouveia Villarroel

Santa's Kingdom es un exitoso espectáculo para toda la familia, que ha recorrido distintos escenarios desde el año 2005, llevando la magia de la Navidad a grandes y chicos.

Algunos de los espacios que han sido invadidos por el encanto de Santa's Kingdom son: C.C El Recreo, C.C San Ignacio, C.C El Tolón, C. C Lomas de la Lagunita, C.C Líder C.C. Unimall, Nokia, Círculo Militar, Colegio de Médicos, Club Izcaragua, Eventos corporativos, entre muchos otros. Actualmente nos encontramos presentando nuestra 1ra Temporada en el Teatro Premium Los Naranjos.

... Sé parte de este increíble reino lleno de fantasía... Sé parte de Santa's Kingdom! Esperamos que nuestra obra sea de su agrado… y que pronto nos encontremos para… ¡Salvar la Navidad!

 
RCTV Internacional al aire en Panamá


Ya el canal RCTV Internacional se puede ver en Panamá mediante las operadoras de cable, debido a las miles de peticiones de venezolanos que residen en esa nación centroamericana. Según un reporte de la cable operadora ONDA, una de las más grandes de Panamá, el canal RCTV Internacional fue ubicado en el número 116, debido al auge de los venezolanos en esa nación.

Allí se podrá ver la programación que actualmente emite ese canal, como El Observador que es en vivo,  y novelas y series de sus mejores años en Venezuela como Pura Sangre, trapos íntimos, Amantes, La Cuaima entre muchas otras. Además programas como Súper Diente X Diente, Aprieta y Gana, entre otros.

Fuente: ACN.

 
“La Navidad de Lucy” en TEATREX


Este hermoso musical de Navidad, cuenta la historia de un pequeño pueblo llamado “Villa Jó” en el que todos adoraban las festividades navideñas y en especial los regalos, las compras, adornos y toda la magia de esa época llena de brillo…Todos eran felices, excepto una pequeña niña llamada Lucy quien era la única que sentía que los habitantes de Villa Jó habían olvidado el verdadero sentido de la Navidad. Y por ello se sentía desilusionada y triste.

Una mañana de diciembre, sus padres le cuentan sobre el terrible Señor Hielo, un horrible monstruo que habita en una caverna helada, un ser huraño y malhumorado que odiaba la navidad y por no sonreír nunca, se le había congelado el corazón. Por eso vivía solo y apartado de todos. En lugar de asustarse, Lucy se conmueve y decide conocer cara a cara a este monstruo, ser su amiga y lograr que vuelva a sonreír para que se le descongele el corazón…

Así que lo invita a la cena navideña que ofrecen sus padres, en honor al millonario y jefe de su padre, Mr. Rockejó y su distinguida familia. El Señor Hielo asiste a la cita y la cena resulta todo un desastre. Por lo que el monstruo decide encerrarse de nuevo en su caverna y planear su venganza para arruinar la navidad de Villa Jó…Pero las cosas no resultan como él espera y recibe una lección de amor y amistad, que hace de esa Navidad la más especial de todas.

La Navidad de Lucy, Un bello espectáculo navideño lleno imágenes, efectos y referencias de clásicos inolvidables como; Canción de Navidad de Charles Dickens y El Grinch del Dr. Seuss. Que resalta los valores del amor, la compasión, la solidaridad y la unión familiar, en un despliegue hermosos vestuarios, escenografía, coreografías y canciones. Este Musical se convertirá sin duda, en la mejor opción para disfrutar en familia en estas navidades.

Una producción de Agustín Segnini, escrita por Los Hermanos Mart, con las actuaciones de Antonio Delli, Prakriti Maduro, Yelena Maciel, Pastor Oviedo, Malena González, Greisy Mena Osman Aray, Alfredo Lovera y Agustín Segnini. Con la música original de Roberto Castillo Lagrange y la Dirección general de Nathalia Martínez

Teatrex, Centro Comercial Paseo El Hatillo. Piso 5.
Caracas, Venezuela, viernes: 5:00 p.m.;  sábados y Domingos: 3:00 p.m.

 
Erika de la Vega en Venevisión Plus


La presentadora de televisión Erika de la Vega expresó su alegría por el pronto lanzamiento de un nuevo programa para la pantalla chica, que estará bajo su producción, algo que, según dijo, "había querido hacer desde hace mucho tiempo. Estoy feliz de que Venevisión Plus ahora sea mi nueva casa y que podamos trabajar juntos y de noche", agregó.

"Siempre he hablado de hacer mi propio programa, hecho a mi medida". De la Vega destacó que su espacio será transmitido de lunes a jueves por un tiempo de media hora a las 11 de la noche y se llamará Erika tipo once.

Entre los datos del novedoso bloque televisivo que llevará a cabo la ex animadora de Latín American Idol resalta la presencia diaria de un monólogo, "también voy a tener un panel donde participará Ana María Simons, son varios grupos que quiero que estén conmigo y en los primeros programas el panel va a variar", vaticinó.

 
“Navidad en Secaderohasta el 30 de diciembre


Una serie de piezas realizadas por artesanos de diferentes regiones del país se presenta en los espacios de Secadero Uno hasta el 30 de diciembre; tallas y objetos de madera, tejidos, cestería, vidrio, orfebrería y una selección de dulces y picantes criollos integran la muestra

En Secadero Uno se dieron a la tarea de buscar a todos esos artesanos con quienes han trabajado a lo largo del tiempo y, junto a ellos, emprendieron un proceso de selección de piezas de calidad que hablaran de nuestro país, a través de diseños y formas bien logrados. Como una celebración de la Navidad, y una oportunidad única de apreciar esta variedad de creaciones en un solo lugar, presentan en sus espacios esta muestra de artesanías, en la que destacan las tallas de nacimientos, motivos que pertenecen al imaginario de los venezolanos.

En Navidad en Secadero participan cerca de 50 creadores, cuyos talleres están ubicados en regiones como Los Andes, Lara, Zulia, Miranda, Bolívar, Delta Amacuro y Guárico, entre otras; el espíritu navideño está presente en cada una de sus creaciones, sean tallas en madera, vidrio, orfebrería contemporánea, tejidos artesanales, cuero, esmalte o cestería. Además, hay una selección de dulces, quesos y picantes criollos, propia de la época.

Con la finalidad de rescatar y conservar las tradiciones venezolanas, Navidad en Secadero permanecerá abierta al público hasta el viernes 30 de diciembre. Puede visitarse de martes a sábado, entre 10:00 am y 6:00 pm, y domingo, de 11:00 am a 4:00 pm. Secadero Uno es un espacio dedicado a la promoción y proyección de la artesanía venezolana, tradicional y contemporánea, situado dentro de la Hacienda La Trinidad, Parque Cultural, una antigua edificación en cuyos espacios se secaban las hojas de tabaco; de allí hereda su nombre. Desde que abrió sus puertas, en diciembre de 2010, ha presentado una serie de proyectos expositivos de hacedores que, a través de sus manifestaciones —textil, cerámica, pintura popular y orfebrería—, reflejan la autenticidad y el carácter local. Su lema constante es la apuesta a lo venezolano.

Navidad en Secadero
Hasta el 30 de diciembre de 2011
Secadero Uno, Hacienda La Trinidad Parque Cultural, calle Rafael Rangel sur, Urb. Sorokaima
Web: www.secaderouno.com

 
Childrem of Bodom llega a Venezuela


El concierto tendrá lugar en el estacionamiento de la Casa del Artista y las entradas ya están a la venta. La banda finlandesa Childrem of Bodom estará por primera vez en la ciudad de Caracas, la fecha prevista es para el 14 de diciembre, la agrupación liderada por el guitarrista y cantante Alexi Laiho están por Latinoamérica con su gira The Ugly World Tour 2011, la cual se inició el 24 de noviembre en México, para continuar en Costa Rica, Brasil, Uruguay, Argentina, Chile y finalizar en la capital venezolana.

La última  producción discográfica  que vienen a promocionar tiene el sello Universal, llevando el nombre de Relentless Reckless Forever. Octava de su catálogo, regresan al estilo de sus primeros discos Something wild (1997), Hatebreed (1999) y Follow The Reaper (2000), que llevaron a este quinteto a convertirse en una de las bandas más populares del metal europeo durante la primera década del nuevo milenio, por su combinación de virtuosismo, veloces ritmos, melodía y voces agresivas.

Las entradas ya están a la venta en los siguientes puntos de venta:

Caracas:
Comegato Store II (C.C. City Market)
Rock66 (C.C. City Market), Telf. 0212 762.49.58

Maracay:
Toys and Collectibles (C.C. Las Américas), Telf. 0243.216.02.55
Sauron (C.C. La Capilla 1), Telf. 0412.435.74.72

Valencia:
Música Cósmica (C.C. Shopping Center), Telf. 0241.822.63.40
Militia Attack (CC. La Primera Parada), Telf. 0424.409.05.53

Puerto La Cruz
Metal en Vivo, Telf. 0414.818.13.17

 
Valeria Marcón promociona en Puerto Rico novela de vampiros


La escritora y periodista venezolana Valeria Marcón Gamboa presenta desde hoy en Puerto Rico su primera novela "Animales nocturnos", que relata la lucha entre "el bien y el mal" que encarnan dos vampiros. En una entrevista con Efe, Marcón explicó que el libro, editado por la firma estadounidense "Voces de Hoy", cuenta la historia de dos vampiros modernos: el héroe, llamado Etienne, y el malo, Antoine.

"Es una lucha eterna entre el bien y el mal, y donde hay dos facciones de vampiros que luchan entre sí", explicó la escritora, quien fuera gerente general de la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos de Venezuela en 1999. Marcón explicó que el nombre de Antoine lo descubrió en un libro sobre leyendas de vampiros, mientras que el de Etienne pretende transmitir una cierta dulzura, acorde con el personaje del héroe de una novela que se desarrolla en una zona de Francia llamada Champ de Blé (Campo de trigo).

La escritora venezolana comenzó a escribir "Animales nocturnos" en 2000, mientras hacía una maestría en Artes Liberales en la Universidad de Pamplona (España), donde presentó como trabajo final de tesis un guión cinematográfico de ficción llamado "La indomable". Nacida en Caracas en 1972, Marcón reconoció que siempre se ha cuestionado si los vampiros existen, igual que los dragones u otros animales de la mitología.

Según explicó, esas dudas sobre la existencia de los vampiros la llevaron a soñar con ellos y hasta sentir la mordida de uno mientras dormía.

"Soñaba constantemente con vampiros y una vez me mordió uno. Pero me levanté y no tenía ningún mordisco. Eso me motivó más a escribir", relató Marcón sobre un libro que acaba de presentar también en la Feria Internacional del Libro de Miami, que cerró sus puertas el pasado fin de semana. La escritora es aficionada a la literatura desde la infancia, cuando su madre le leía cuentos antes de dormir, un hábito que la escritora lamenta que se esté perdiendo en muchos hogares.

"En la sociedad en que vivimos se ha perdido la tradición de contarle cuentos a los niños, pues hoy en día, ellos ya no leen, debido a la cultura de los videojuegos", afirmó. La fascinación por la lectura llevó a Marcón a escribir a los trece años de edad su primer libro, "El enigma de una mirada", con el que ganó una mención especial en el Certamen de Creación Literaria del Ministerio de Educación de Venezuela.

Marcón cursó estudios en la Universidad Central de Venezuela, donde se licenció en Artes, con especialidad en Cine, en 1997.

 
“Gaiteando” Con Huáscar Barradas


La época decembrina es, sin duda alguna, sinónimo de gaitas y clásicos de la época que son los protagonistas de las reuniones familiares. Desde hace 7 años Huáscar Barradas presenta una gira de conciertos titulada “Navidad con Huáscar”, y este año nos ofrece un nuevo disco que bautizó como “Gaiteando”.

Su DVD “Entre Amigos 2” le mereció una nominación a los reconocidos premios Grammy Latinos, y en esta oportunidad no quiso dejar a un lado a esos amigos que siempre lo acompañan. En su nueva producción podremos escuchar a su Trío Acústico Venezolano, el cual comparte junto a Elvis Martínez y Jorge Polanco en el contrabajo y el cuatro respectivamente.

Además, esta producción musical cuenta con una selección de los mejores clásicos de gaita interpretados por voces consagradas en el género como: “Neguito” Borjas, Ricardo Cepeda, Betulio Medina, Danelo Badell, Ricardo Portillo y Jesús Terán “Chavin”. Asimismo podremos escuchar voces como las de Vocal Song, Pablo Grey, Ronald Borjas (de Guaco), Oscarcito, Rafael “El Pollo” Brito, Luis Fernando Borjas (de Guaco) y Daniel Somaroo.

“Gaiteando” ya está a la venta en toda Venezuela, y lo puedes conseguir en Town Records, Esperanto, Recorland y otras disco tiendas. Más adelante lo podrás conseguir en www.huascarbarradas.com, por donde también vas a poder adquirir todos sus discos y DVD y serán llevados directamente a tu puerta.

¡Huáscar de gira!

Para celebrar en familia la navidad con Huáscar, el músico estará ofreciendo una serie de conciertos alrededor del país. Estas son las fechas que conforman esta gira:
-Caracas: 10 y 11 de diciembre en la Sala de Conciertos del B.O.D.-Corp Banca. La entrada tiene un costo de Bs. 185.
-Cumaná: 16 de diciembre en el Rotary Nueva Toledo de Cumaná.
-Maracaibo: 18 de diciembre en el Teatro Bellas Artes. La entrada tiene un costo de Bs. 150.
-Valencia: 19 de diciembre en los espacios abiertos del Samán de la Navidad, Municipio Naguanagua. La entrada es gratis.

 
Gilberto Santa Rosa y Guaco en concierto el 10 de diciembre


Luego de colaborar conjuntamente en varios proyectos musicales, dos de los máximos exponentes de la música latina, el puertorriqueño Gilberto Santa Rosa y la Súper banda de Venezuela Guaco, se reunirán por primera vez en un mismo escenario para ofrecer un espectacular concierto donde se fusionarán en una sola banda, integradas por músicos locales y puertorriqueños, e interpretarán a una sola voz, los éxitos que forman parte de la historia musical de los artistas.

Al Fin Juntos», es el nombre que recibe esta importante gira que llegará a la ciudad de Caracas el viernes 10 de diciembre en la terraza del C.C.C.T (Centro ciudad comercial Tamanaco). De la mano de Sono Music, el tan especial encuentro, espera congregar a más de 6,000 asistentes, quienes podrán disfrutar , de una maravillosa entremezcla de temas como: Ya no eres tú», «Cuatro estaciones», «Como es tan bella», «Todo quedó quedó», de Guaco, y «Vivir sin ella», «Perdóname»,» Pueden decir» de Santa Rosa , entre otros.

Cabe destacar que no es la primera vez que Gilberto Santa Rosa y Guaco se juntan en un proyecto, ya que en 1991 grabaron a dúo el tema «Ya no eres tú», sencillo que fue galardonado con un Disco de Platino y que permitió, en el 2010, grabar y lanzar el tema «Ella», interpretado por Gilberto Santa Rosa y Guaco, canción que está presente en las más recientes producciones de ambos artistas.

Como invitados especiales de la noche, estará la agrupación venezolana «Los adolescentes», quienes estarán dando apertura a este importante espectáculo que pondrá al público a bailar. Sin duda alguna, este concierto dará mucho de qué hablar; la unión de estos artistas tan queridos por el público venezolano hará de este evento un concierto «Irrepetible».

Las entradas para este espectáculo se encuentran ya en preventa a través de www.tuticket.com

 
Eric Chacón le pone ritmo y sabor a la navidad venezolana


Eric Chacón, uno de los flautistas más versátiles dentro de la escena del jazz, la música tradicional venezolana y las fusiones, presenta para estas navidades el álbum “Espléndida noche”, con el que versiona al estilo de su Venezuelan Project, 9 clásicos nacionales y universales de la época decembrina. El álbum ya se encuentra en las diferentes discotiendas del país.

En “Espléndida noche” Eric Chacón recrea las notas y melodías de temas clásicos de la navidad como Esplendida noche, Santa Claus is coming to town, Noche de paz, Cantemos, Faltan 5 pa’ las 12 y White Christmas entre otras. El álbum participan como invitados  Huáscar Barradas, Prisca Dávila, Andrés barrios, Julio Flores, Pedro López, Juan Ernesto Laya, Jorge Glem, Gerardo Chacón, Gerald Chacón, Gonzalo Micó, Vladimir Quintero.

Para Eric Chacón, las navidades representan “una de las épocas más bellas para mí porque comparto con mi familia y porque todo es música y alegria, además siempre hay más trabajo en lo musical (risas), definitivamente es el mes favorito del año sobre todo por las gaitas, las parrandas y la comida”.

Este flautista caraqueño vive uno de los mejores momentos de su carrera. Fue nombrado como artista – imagen para Venezuela y Latinoamérica de la prestigiosa marca de instrumentos YAMAHA, y viene de realizar una gira exitosa por Nueva York y Boston como invitado especial de la Simón Bolívar Big Band Jazz. Ahora busca ponerle ritmo a las navidades con el disco y con una gira de conciertos.

La primera presentación de Eric Chacón tendrá lugar el  7 de diciembre en el Trasnocho Cultural de Paseo las Mercedes como parte del ciclo Trasnocho Sonando. El 11 de diciembre a las 11:30 am ofrecerá otro concierto en la Sala Experimental del Centro Cultural BOD- Corp Banca, enmarcado en el ciclo sesiones íntimas. Lo acompañarán Cesar Orozco en el piano, Carlos “nene” Quintero en la percusión, Alvaro Paiva en la guitarra, Gerardo Chacón en el bajo, Gerardo López en la batería y Gerald “chipi” Chacón en la trompeta.

El 2012 será muy activo para Eric Chacón. Terminará de grabar su tercer CD que tendrá una dirección musical orientada al Jazz latino, y será un disco de tributo nada menos que en homenaje a Carl Tjader. También trabaja en el disco de la agrupación Charangoza All Star, donde se aventura en el contagioso ritmo de la timba y la salsa.

 
Juan Pirela y Muguett Aguilar “Remembranzas en navidad”


Juan Pirela y Muguett Aguilar nos traen para  estas fiestas decembrinas el gran éxito “Remembranzas en navidad” una bellísima recopilación de canciones  que llegan directo al corazón, donde se unen las voces del gaitero Juan Pirela, cantante, músico, compositor, locutor, arreglista, productor musical, nacido en la cuna de la Reina del folklore  Maracaibo y la caraqueña Muguett Aguilar, cantante, productora de tv, actriz, etc.


Edgar Figueroa, Julio Salazar, Muguett Aguilar,
Angel Fernandez, Juan Pírela


Mario Fatiprieto


David Coco Navas


Julio Salazar, Muguett Aguilar, Angel Fernandez
y Juan Pírela

Con la participación:
Tamboras y percusión Ligera: David Coco Navas
Furro: Mario Fatiprieto
Voces Coro: Angel Fernandez\Julio Salazar\Juan Pírela, Muguett Aguilar
Cuatro Bajo Teclados, Voz, Arreglos y Dirección:
Juan Pirela
Voz concepto y Producción Ejecutiva: Muguet Aguilar
Ing. Sonido: Edgar Alexander Figueroa L.
Grabado en: Estudio H.A Record


Muguett Aguilar y Julio Salazar


El siempre risueño amigo de todo el mundo Ricardo Curiel


Juan Pírela, Muguett Aguilar y Nelson Padilla

 


Disco Remembranzas en navidad
Muguett Aguilar y Juan Pirela

 “Remembranzas en navidad” es un regalo muy especial para estas fiestas, una  excelente propuesta musical y Venezuela Un Oasis.com siempre apoyando a nuestras grandes estrellas Juan Pirela y Muguett Aguilar, les desea Éxitos en este promocional  “Remembranzas en navidad” que gracias a artistas como ustedes se mantiene la tradición ¡Gaitaaa!!!

 
Britney Spears el 28 de noviembre en Venezuela


La llamada princesa del pop estremecerá a Caracas con su gira  “Femme Fatale Tour” en el campo de fútbol de la USB, haciendo realidad el sueño de miles de fanáticos, el  próximo 28 de noviembre Venezuela recibirá por primera vez a una de las artistas más importantes del género pop a nivel mundial, Britney Spears, quien viene al país para presentar su “Femme Fatale Tour”, en el campo de fútbol de la Universidad Simón Bolívar  USB.

Spears, quién ganó recientemente  el premio al “Mejor Video Pop” por el tema "Till the World Ends" en la edición número 28 de los MTV Video Music Awards 2011, se paseará por sus éxitos” Baby one more time”, “Toxic” y “Everytime”, entre otros. La cantante de 29 años  llegará  proveniente de Bogotá  con un gran equipo técnico y logístico, contará con más de 40 bailarines en escena, un elaborado vestuario y un impresionante y moderno juego de luces. 

La estadounidense, quien se encuentra realizando una intensa gira  con el nombre de su más reciente producción discográfica, “Femme Fatale”, visitará también  Colombia, Brasil, Chile, Argentina, México y Perú, entre otros.

El integrante de la agrupación estadounidense Backstreet Boys, Howie Dorough (Howie D), viene a Venezuela para participar en la gira mundial Femme Fatale Tour que ofrecerá Britney Spears el próximo 28 de noviembre en el estadio de fútbol de la USB.

Howie D estrenará en solitario su más reciente trabajo Back to me. El cantante estará junto a Spears el 20 de noviembre en La Plata, el 24 de noviembre en Lima y el 26 de noviembre en Colombia, país desde donde la intérprete de Criminal emprenderá rumbo hacia Caracas con un equipo técnico y más de 40 bailarines.

Para mayor información pueden comunicarse gratis desde su Movistar al 811, por el (0212) 200.11.11 o www.movistar.com.ve  - www.evenpro.com , Para información corporativa, www.telefonica.com.ve .

Una Súper producción de EVENPRO.

 
“Supremo” de Chino & Nacho debuta #1 en ventas en U.S.A


Chino & Nacho, el dúo nuevo más importante de la músicalatina, es numero1 en ventas de los Estados Unidos y Puerto Rico. “Supremo” la segunda producción discográfica de los ídolos internacionales debutó en la primera posición del Billboard Latín Albums Chart siendo, este,  el primer # 1 de ventas del dúo Venezolano. El álbum también fue un éxito total en descargas digitales durante su semana de lanzamiento llegando hacer el álbum en español con más descargas en ITunes,  según el chart de música Latina.

El nuevo álbum del dúo se ha convertido en una de las producciones más aclamadas del año. “Supremo” está repleto de canciones con el sonido único de Chino & Nacho, una mezcla de ritmos pop, tropicales y urbanos incluyendo “El Poeta”, el primer sencillo del álbum que se ha convertido en un éxito internacional llegando a la posición #1 de la radio en Venezuela y #2 en Colombia. También incluye colaboraciones con Luis Enrique y la estrella Top 40 de Inglaterra Jay Sean en la canción “Bebe Bonita” que rápidamente se ha convertido en una de las canciones más populares del internet.

“Supremo” llega al mercado un año y medio después de la primera producción de “Mi Niña Bonita”, la primera producción de Chino & Nacho en los Estados Unidos, álbum con que el dúo gano el Latín Grammy y  producción que fue nombrada “Álbum Tropical del Año” en Los Premios Lo Nuestro del 2011. “Nina Bonita”, el primer sencillo del álbum se convirtió un éxito en todo Latino América y en Estados Unidos donde llego a la posición #1 de radio. Durante este periodo, Chino & Nacho se han convertido en uno de los artistas Latinos más populares del mundo y el internet donde sus videos llevan miles de visitas en Youtube.

Para más información de Chino & Nacho visita: www.chinoynachomusic.net

 
Olga Tañón vuelve a Caracas en noviembre


La cantante puertorriqueña Olga Tañón, La "Mujer de Fuego", como fuera bautizada tras publicar un disco con mote semejante, ofrecerá tres presentaciones en el país: un show íntimo -solo para mil personas el 16 de noviembre en la Quinta La Esmeralda; el 18 de noviembre con el espectáculo Sólo éxitos en el Fórum de Valencia; y el 19 de noviembre en el estacionamiento del Centro Ciudad Comercial Tamanaco.

Tres conciertos en los que Tañón no dejará por fuera sus éxitos, como Es mentiroso, Muchacho malo y Ya me cansé, además de algunos de las piezas de su más reciente producción discográfica Ni una lágrima más, tales como el promocional.

Las entradas para los tres conciertos ya están a la venta. Las de Caracas se pueden adquirir en ticketmundo.com, en los stand Ticketmundo del Centro Comercial El Tolón, Sambil, Ccct, Paseo El Hatillo y Tienda Esperanto del Centro Comercial San Ignacio. Para el de Valencia se venden en las taquillas del Fórum de Valencia.  

 
Luis Fonsi en los escenarios venezolanos "Tour Tierra Firme"


En esta oportunidad el cantante puertorriqueño viene con su tour Tierra Firme, que comienza el 03 de noviembre en Maracaibo. La gira continuará en Mérida, San Cristóbal, Valencia, Puerto Ordaz y Puerto La Cruz. Su cierre será el 13 de noviembre en Caracas.

Luis Fonsi nació el 15 de abril de 1978 en San Juan, Puerto Rico. Es un Cantante, Intérprete, Compositor, Productor Musical, y Músico de baladas románticas, ritmos de rythm & blues y pop latino que lo han convertido en un ídolo para millones de latinos. Actualmente ha vendido más de 3 millones de discos a nivel mundial.

Luis Fonsi también ha trabajado en aspectos de la producción. Más que un cantante, es un cantautor. En este ámbito, ha obtenido grandes reconocimientos, como es el caso del tema Tanto que te dí, interpretado por Ednita Nazario y el cual fue nominado a un premio Grammy Latino. También ha escrito para Olga Tañón. Colaboró con Christina Aguilera para la canción Si no te hubiera conocido que aparece en el álbum en español de la cantante estadounidense. Ha hecho dúos con David Bustamante -en su canción 'Perdóname'- además de cantar con Emma Bunton, ex-integrante de las Spice Girls, en la canción Amazing.

 
Muguett Aguilar llega a U.S.A en  noviembre


La Cantante Muguett Aguilar a partir del  31 de octubre estará en los Estados Unidos”, visitando las ciudades de  Orlando y Miami, llevando nuestra bella música, y durante su estadía visitará distintos medios de comunicación, con su nueva producción discográfica “El Amor es la Mejor Música”, realizará un video, presentaciones…

También Muguett Aguilar lanza  “Remembranzas en navidad”  tema promocional  junto al gran gaitero Juan Pirela, una hermosa producción musical hecha con cariño por los intérpretes,  la cantante  bendice y da gracias por las muestras de apoyo y simpatía constante a: Gente de radio y televisión, Locutores, Periodistas, Medios de Comunicación en general, y a su gente linda que ¡Le hace sentir su cariño!.  El año 2010, Muguett Aguilar recibió: “La estrella de Venezuela de Platino”; el “Flash World 2010 y el “Mara Internacional de Platino”, este año gracias a ustedes repite el “Flash World 2011.


 
Muguett Aguilar nació en Caracas, es Compositora con obras escritas en SACVEN (Nro 6429), entre sus composiciones resaltan; Pajarillo Soñador, Eternamente, Venezuela está Llorando, Pintando una Estrella, Mi Obsesión !Oye que bien se ve¡, Soy la Navidad, Venezuela Un Oasis,  entre otras.

Productora y Directora de TV. Operadora de Video Tape, Coordinadora de festivales Infantiles, Noveles y Profesionales.

Se desempeñó como:

*Moderadora y productora en Llanera 94.9 en el espacio "Al Norte del Sur".
*Moderadora y productora En radio Activa 93.1 en Maracay Estado Aragua, programa Actívate con Nelson y Muguett.
* Productora y moderadora del Programa “Venezuela un Oasis” por CRP 91.5 FM.
* Guionista, Actriz, Moderadora. Programa “Garabato” de corte infantil diario.
*Moderadora programa “El Universo de los Creadores” por Radio Venezuela 790 AM.

Invitada a La Feria Internacional de México en el mes de Julio  2007
Invitada a Participar en el Festival Internacional de California 2007
Ocupó el mes de Mayo en el Calendario  de SACVEN 2007.
Gira por Panamá en el 2008
Gira por Panamá en el 2009
Gira por Argentina en el 2009
Invitada a La Semana Bolivariana en Panamá (Julio 2009)
En “Voces Para los Chiquitos” es Nueva Embajadora de Buena Voluntad,). Embajadora Cultural por la Paz y los Niños  (2009).
 
Visita http://www.muguettaguilar.com

 
Fernando y Juan Carlos "Detrás de las Canciones"


Fernando y Juan Carlos se presentan el 3 de noviembre de 2011, con su concierto  "Detrás de las Canciones", en el Teatro Santa Rosa de Lima, Caracas, un evento que busca acercar al público al proceso de composición de las canciones, las anécdotas y experiencias vivenciales de sus autores, además de darles a conocer a quienes están detrás de los grandes artistas de la canción, esta vez de la mano de dos de los más importantes compositores venezolanos contemporáneos, Fernando y Juan Carlos junto a sus amigos.

Esta será la primera presentación de Fernando y Juan Carlos en Venezuela desde 1994... No pierdas esta oportunidad. Entradas a la venta en www.ticketmundo.com y en sus puntos de venta en el Tolón Fashion Mall, Centro San Ignacio, Centro Sambil, CCCT y Paseo El Hatillo.

Biografía de "Fernando y Juan Carlos"

Fernando Osorio y Juan Carlos Pérez-Soto formaron en los años ochenta un dúo musical llamado "Fernando y Juan Carlos" grabando 2 producciones discográficas y logrando un importante nivel de aceptación en el país. Posteriormente, se separan y emprenden carreras como solistas en Estados Unidos, desarrollando aún más su faceta como compositores con rotundo éxito internacional.

En el caso de Fernando, sus composiciones han sido grabadas por artistas como Ricardo Montaner, Karina, Guillermo Dávila, Marc Anthony, Celia Cruz, Paloma San Basilio, Christian Castro, Marta Sánchez, Jerry Rivera, Sergio Dalma y Alejandra Guzmán, entre otros. Ha tenidos varias nominaciones a los premios Latín GRAMMY, tanto como artista y como compositor, obteniendo un Latín GRAMMY por el tema "Ríe y Llora" interpretado por Celia Cruz.

Juan Carlos, por su parte, ha compuesto temas que han sido grabados por Luis Fonsi, Paulina Rubio, Alejandra Guzmán, Soraya, Ricardo Montaner, Elvis Crespo, Ednita Nazario, Ricky Martin y Diego Torres, entre otros artistas. De hecho, éste último, grabó de Juan Carlos el tema de la pasada Copa América en Argentina "Creo en América", el cual alcanzó gran éxito en todo el continente.

Síguelos en twitter @detrascanciones
 
SANED se crece como salsera


La hermana de Jerry y de Edwing Rivera ha sido lanzada desde Venezuela para el mundo con una gran producción que ella mismo escribió titulada “Sobreviviré”. De voz única y sensual, se siente lista para enfrentarse al exigente público venezolano.

Saned decidió relanzar su carrera como cantante de salsa desde Venezuela por considerar que nuestro país es el que mejor reconoce al talento de los puertorriqueños, que son los mejores salseros del mundo. Ella considera que muchos de sus colegas, por no decir todos, han impulsado sus careras artísticas desde este mercado que aunque no se venden muchos discos legales, por la cuestión de la piratería, es la puerta principal para dar el gran salto.
 
Saned es la hermana del famoso Jerry Rivera y por supuesto de Edwing, otro de los renombrados exponentes de este ritmo que jamás morirá pese a las fuertes amenazas que ha  tenido del merengue dominicano y del reguetón. Lo que distingue a esta bella cantante de sus colegas, es que ella misma compone todo lo que interpreta. Su más reciente creación titulada “Sobreviviré” ya ha empezado a escalar los primeros lugares de las estaciones radiales de corte latino. Se espera que muy pronto alcance el sitial de honor entre los más fuertes exponentes de la llamada música salsa.
 
Según trascendió a través de su manager Carlos Westerland quien vino especialmente desde Puerto Rico a supervisar el trabajo promocional, Saned vendrá el próximo mes a Venezuela para hacer algunas presentaciones en la televisión y a  dar una visita a los medios radiales de los cuales está muy agradecida por la  acogida que le han brindado a esta más reciente producción discográfica.

Saned Rivera es una cantante puertorriqueña de salsa nacida el 30 de mayo 1976, en San Juan, Puerto Rico. Hija de Edwin Rivera y Dominga Rodríguez. Ella proviene de una familia musical, pues su padre fue miembro de un trío que cantaba en hoteles y resorts desde temprana edad y su madre era cantante y pertenecía al prestigioso Coro de la Universidad de Puerto Rico.

Por: Rafael Fuentes Jr.
rfuentesjr1@hotmail.com

 
“Suplemento Los 3 del Tumbao”  desde el 20 de Noviembre


Actualmente, la ciudadanía y las organizaciones sociales no cuentan con algún medio de comunicación impreso y coleccionable dedicado al talento nacional. Es por eso que Asumyr Editorial en conjunto con Los 3 del Tumbao, toman la iniciativa de crear este suplemento, siendo una opción para todos los músicos venezolanos, porque somos un impreso completo, que brinda apoyo a nuevos talentos; donde  la diversidad de géneros musicales están presentes.

Todo esto de la mano de grandes colaboradores especialistas en el área, que asumirán el reto de ser una alternativa para llegarle a masas con tendencias musicales y gustos ligados al arte.

Esta nueva propuesta editorial, contendrá datos de interés indispensables no sólo para los expertos en música, sino para todo aquel que desee conocer este magnífico mundo, además de ser un suplemento coleccionable. El Suplemento Los 3 del  Tumbao contará con una distribución masiva, segmentada y personalizada, además de Sampling en eventos, centros comerciales y actividades especializadas, con frecuencia mensual.
 
Este suplemento saldrá a partir del 20 de Noviembre encartado en un periódico que circulará el Tercer Domingo de cada mes, apoyando al talento nacional con columnistas de amplia trayectoria en la escena musical nacional e internacional.

“Señores estarán con nosotros en el suplemento: Elba Escobar, Alexander Livinally, Franklin Rojas, Willy Diaz, Gonzalo Mico, Hugo Fuguet, Bea Rondón, Frank Garcia, Alvaro Pardey, Gregorio Montiel, Ronald Rondón, Amarillys Perez Bolaños, Diana Franco entre otros escritores, periodista, actores y gente del medio que nos brindarán a través de su escritura descripciones, noticias, reportajes hechas por venezolanos para venezolanos que desconocen temas de interés colectivo en la música, cine y teatro venezolano”.

Editor: Willy Diaz / Coeditores: Diana Franco y Alvaro Pardey

Los 3 del Tumbao y Asumyr Editorial

Contactos: @los3deltumbao
lostresdeltumbao@gmail.com
asumyr.los3deltumbao@gmail.com

Contacto directo
Alvaro Pardey: 0416. 609.32.35

 
El Gran Concierto de los 80 en El Vigia


Para los admiradores de la música de los 80, aquellos que quien revivir momentos del pasado, con esas canciones que marcaron una etapa importante, temas de la bella Karina, Bonny Cepeda, los cuales se estarán presentando en concierto, el Grupo Sin Escape, Gregorio y su banda por 1era vez en el Vigia. La cita es el sábado 12 de noviembre a las 7:30 - 10:30, en el Vigia Campo Club.

Un show de buena música y lo mejor de todo es que será una gran fiesta con los grandes de los 80, Karina es una exitosa  cantante y actriz de telenovelas venezolana, quien empezó a demostrar pasión por la música a los ocho años, cuando empezó a tomar clases de órgano, e imitaba a la cantante norteamericana Bárbara Streisand en reuniones familiares.

Bonny Cepeda, nació  en Santo Domingo, República Dominicana, desde muy joven inició sus estudios en piano en la escuela de música del sector de Villa Consuelo, su experiencia musical la adquiere iniciándose como instrumentista en la orquesta del afamado Wilfrido Vargas de donde sale para formar junto a su hermano Richie, Andy Mesa y Carlos Manuel, La Gran orquesta.

 
La Feria de La Chinita se celebra en Madrid y Roma


¡La Chinita está contenta! Por octavo año consecutivo Madrid vuelve a ser la mayor capital Chiquinquireña fuera de Venezuela y por si fuera poco en este 2011 se celebrará también con gran ilusión, La 1ª Feria de La Chinita en Roma-Italia.

Las actividades feriales de la mayor fiesta venezolana en España se extenderán desde el 1 de noviembre al 10 de diciembre, con un nutrido programa de actividades en el que podrá participar toda la familia.

El programa de actividades en España dará comienzo el 1 de noviembre con la apertura del Festival Gastronómico “La Ruta Chiquinquireña” cuyo objetivo es recrear los platos tradicionales de la cocina venezolana en una tapa que se servirá durante todo el mes de noviembre. En esta feria participan ocho restaurantes de comida venezolana (727 Seven To Seven, Antojos Araguaney, Cafetería Misabores, Guakamaya Gourmet, Restaurante Alma Llanera, Restaurante Dà Gusto, Restaurante La Casa de Todos y Rochela Express) ubicados en diferentes puntos de Madrid capital, a un precio asequible de 5€ por consumición que incluye una bebida.

Reina Madrileña

El 4 de noviembre se realizará la presentación oficial de la Primera Reina de La Feria de La Chinita en Madrid: la señorita María Isabel Hamelynck Valles, presentación que tendrá lugar en el cóctel inaugural de la exposición PECTORALES INDOAMERICANOS - ESTANDARTES POSTCOLOMBINOS de los artistas Carlos Sánchez Fuenmayor y Luisa Rosillo de Fereira- La cita tendrá lugar en la Sala Espacio Ronda, a las ocho de la tarde.

El sábado 5 de noviembre en el CEPI Hispano Colombiano se inaugurará la exposición: MADRID, IMÁGENES DE CHIQUINQUIRA, un resumen iconográfico de la visión Chiquinquireña en ocho años de celebración en Madrid a cargo de los artistas venezolanos residentes en España: Emmanuel Luna, Karen Graterol y Ligia Contreras.

Ambas exhibiciones cuentan con la curaduría de Andreina Portillo Fereira, artista y museógrafa, quien viene desde Venezuela para apoyar las actividades de la Feria de la Chinita en Madrid.

Para todos los gustos

Por primera vez la Feria de la Chinita en Madrid contará con un espacio de exposición y venta de artesanía, productos y servicios venezolanos en Madrid: Los Bazares de la Chinita, los cuales se realizarán en los salones del Restaurante La Casa de Todos los martes 8, 15, 22 y 29 de noviembre de 19 a 23.

La Jornada Deportiva se celebrará el sábado 12 de noviembre al Polideportivo La Elipa, con el encuentro de beisbol entre España y Venezuela y un partido amistoso de Fútbol Sala entre los equipos de Colombia y Venezuela.

La Gran celebración de la Chiquinquirá tendrá lugar el sábado 19 de noviembre en la Misa y Serenata a La Virgen de Chiquinquirá “La Chinita” en Iglesia Nuestra Señora de Guadalupe.

Posteriormente se realizará la tradicional Parranda Gaitera Homenaje a La Chinita, el mismo sábado 19 de noviembre en la Sala Galileo Galilei, con las actuaciones de Madridcaibo en Gaitas, Gato Beat y Vía C.

Además se efectuará la entrega de los Premios 2º Aniversario de Yosoyvenezolano.com en el que se premia a los talentos venezolanos escogidos por el público a través de la web www.yosoyvenezolano.com.

La Asociación Feria de La Chinita en Madrid también invita a participar a personas de diferentes nacionalidades en la Recogida de Ropa y Juguetes para niños desfavorecidos con el apoyo de la Asociación un Mundo Mil Colores.

Para cerrar las actividades de la 8ª Feria de La Chinita en Madrid-España, el sábado 10 de diciembre se celebrará una Parranda Gaitera Familiar y el Segundo concurso “Mi Hallaca en Madrid” organizado por Eugenia Adam y el programa Viva Venezuela Radio con la actuación en vivo de: Madridcaibo en Gaitas “Tradicional”, Display New York New York y el mago internacional Rafael Benatar.

En Roma

Las actividades de la 1ª Feria de la Chinita en Roma-Italia se concentrarán el sábado 12 de noviembre en la Misa y Serenata a La Virgen de Chiquinquira “La Chinita” en la Iglesia Dei Santi Angeli Custodi y el Concierto de gaita tradicional Homenaje a La Chinita a cargo de Madridcaibo en Gaitas Tradicional, en el Restaurante Stazione 677. Habrá venta de gastronomía típica venezolana. Buses desde y hasta Corso/Plaza Sempione 36 – 60 – 84 – 90 – 211 – 342 – 343 – 344. Para más información y venta de entradas en Roma: +39-068 9873740 / +39-331 3902325

Pueden consultar los detalles del programa de ambas Ferias en www.feriadelachinitaenmadrid.com

¡¡Abrazos Chiquinquireños para todos!!

Prensa: Asociación Cultural Feria de la Chinita en Madrid.-

Fotografías: JuanMa Finol, Carlos Puche y Oscar Perfetti D’Empire.

Cronograma de Actividades

Festival Gastronómico “La Ruta Chiquinquireña”
(Durante todo el me de noviembre 2011)
727 Seven To Seven, Plaza de Chueca, 5 (M) Chueca L5
Antojos Araguaney Gourmet, C/ Campo de La Estrella, 7 (M) Las Tablas L10
 Cafetería Misabores, C/ de las Conchas, 4 (M) Santo Domingo L2
Guakamaya Gourmet, C/ Pelayo, 2 (M) Chueca L5
Restaurante Alma Llanera, C/ Barco, 27 (M) Gran vía L5
Restaurante Dà Gusto, Av. Los Poblados, 131 (Bus) 116, 121, 131, 155
Restaurante La Casa de Todos, C/ Doctor Esquerdo, 15 (M) Manuel Becerra L2 y L6
Rochela Express Rest, C/ Antonio Grilo, 12 (M) Plaza España L2, L3 y L10

Reina madrileña:
Presentación oficial de la Primera Reina de La Feria de La Chinita en Madrid: la señorita María Isabel Hamelynck Valles y cóctel inaugural de la exposición Pectorales Indoamericanos - Estandartes PostColombinos de los artistas Carlos Sánchez Fuenmayor y Luisa Rosillo de Fereira. (4 de noviembre , Sala Espacio Ronda en la calle Ronda de Segovia número 50, a las ocho de la tarde. Se podrá visitar hasta el 22 de noviembre en horario de lunes a sábado 10 a 14 hrs y 17 a 20:30 hrs y los domingos de 17 a 20:30 Hrs.)

Madrid, Imágenes de Chiquinquira:
Artistas, Emmanuel Luna, Karen Graterol y Ligia Contreras (A partir del sábado 5 de noviembre en el CEPI Hispano Colombiano. Esta exposición estará abierta al público de lunes a viernes de 9:30 a 14 hrs y 15 a 21 hrs, los sábados de 12 a 15 hrs y 16 a 21 hrs)

Los Bazares de la Chinita:
Exposición y venta de artesanía, productos y servicios venezolanos en Madrid: Restaurante La Casa de Todos- Calle Dr. Esquerdo número 15 los martes 8, 15, 22 y 29 de noviembre de 19 a 23 hrs. Puede llegar por el metro Manuel Becerra.

Jornada Deportiva

Play Ball en la Elipa:
Encuentro amistoso de Beisbol entre España y Venezuela de 12 a 15 hrs y de un partido amistoso de Fútbol Sala entre los equipos de Colombia y Venezuela desde las 15 a 16:30 hrs. (Sábado 12 de noviembre al Polideportivo La Elipa, calle Félix Rodríguez de La Fuente número 15. Habrá actividades de animación para los niños y muchas más sorpresas. Al polideportivo hay acceso en transporte público: metro Estrella L9, Bus 71 y en coche por la M23).

Misa y Serenata a la Virgen de Chiquinquirá “La Chinita”:
La Gran celebración de la Chiquinquirá tendrá lugar el sábado 19 de noviembre en la en Iglesia Nuestra Señora de Guadalupe, calle Puerto Rico número 1, metro Concha Espina L9, a las 17:00 Hrs. La Apertura de puertas será desde las 16 Hrs.

Parranda Gaitera Homenaje a la Chinita:
Sábado 19 de noviembre en la Sala Galileo Galilei, calle Galileo número 100, metro Islas Filipinas, con las actuaciones de Madridcaibo en Gaitas, Gato Beat y Vía C.

Premios 2º Aniversario de Yosoyvenezolano.com: Premio con el que se premia a los talentos venezolanos escogidos por el público a través de la web www.yosoyvenezolano.com Sala Galileo Galilei a las 20 Hrs. La apertura de la sala será desde las 19 Hrs. Habrá venta de gastronomía típica venezolana y la entrada tendrá un precio de 10€ por persona (sólo adultos).

Recogida de ropa y juguetes:
Una de las actividades que está promoviendo este año la Asociación Feria de la Chinita en Madrid y a la que invita a participar a personas de diferentes nacionalidades es la para niños desfavorecidos con el apoyo de la Asociación un Mundo Mil Colores. La recogida se realizará del 23 al 30 de noviembre y el centro de acopio serán las oficinas de Radio Tentación: Vía Lusitana, 62. Autobuses: 47, 108 y 116, metro Abrantes L 11 Para cualquier consulta puede contactar por el Teléfono.: 915 692 434.

Con Broche de Oro

Parranda Gaitera familiar y segundo concurso “Mi hallaca en Madrid”:
Ambas actividades organizadas por Eugenia Adam y el programa Viva Venezuela Radio, se efectuarán el sábado 10 de diciembre en la Academia de baile Habana 8, situada en el Polígono Industrial Quitapesares, 8 en Villaviciosa de Odón, en horario vespertino de 14 a 20 Hrs, con la actuación en vivo de: Madridcaibo en Gaitas “Tradicional”, Display New York New York, el mago internacional Rafael Benatar, habrá venta de gastronomía típica venezolana. Las entradas tendrán un precio de 10€ adultos y 5€ niños mayores de 4 años. Habrá servicio de autocar gratis desde Plaza España a Villaviciosa a las 14, 15 y 16 hrs y vuelta a las 19, 20 y 21 hrs.

1ª Feria de la Chinita en Roma-Italia

Las actividades se concentrarán el sábado 12 de noviembre en la Misa y Serenata a La Virgen de Chiquinquira “La Chinita” en la Iglesia Dei Santi Angeli Custodi, en la Via delle Alpi Apuane número 1, Plaza Sempione a las 20 Hrs y el Concierto de gaita tradicional Homenaje a La Chinita a cargo de Madridcaibo en Gaitas Tradicional, en el Restaurante Stazione 677, situado en la Via Nomentana 677C. Plaza Sempione. A las 21:30 hrs. Habrá venta de gastronomía típica venezolana. Buses desde y hasta Corso/Plaza Sempione 36 – 60 – 84 – 90 – 211 – 342 – 343 – 344. Para más información y venta de entradas en Roma: +39-068 9873740 / +39-331 3902325

Más información: www.feriadelachinitaenmadrid.com

645 583 359 – 657 244 410- 616 388 888

info@feriadelachinitaenmadrid.com

 
Bazil Alexander se presenta en el Hipocampo, Caracas


El sábado 5 de Noviembre estará Bazil Alexander y junto a él, Wilman Cano en el Hipocampo, Bazil Alexander “El Seductor de la salsa” con sus nuevos éxitos, en los últimos años lleva 6 primeros lugares en Colombia con temas que se pegan en la radio como son, El seductor, Llueve otra vez, Amor prohibido, Si tú supieras, Entrégate Es tarde ya, Mi segundo intento y Te Perdono y Olvido.

Bazil se inicia artísticamente en la universidad de Luisiana State University donde se graduó de ingeniero mecánico, pago sus estudios cantando blues con su guitarra en New Orleans, mientras estudiaba ganó tres años consecutivos como el más talentoso de la Universidad, ganó en Venezuela múltiples veces el premio Mara de Oro, Cacique de Oro y los Dorados de Venezuela y en el año 2007, en diciembre, el premio Luna en Colombia como cantante de salsa romántica del año.

Visita su página oficial http://www.bazilalexander.com

El sábado 19 de Noviembre, el Hipocampo tendrá como invitado a  Manolo Lezcano y 01 de Diciembre Nino Segarra.
Para más información: 0212  952-0883, 0424 197-2066

 
“Boogie Dance 80”  Guaco y Spiteri en  el C.C.C.T


La mejor rumba para terminar el año Boogie Dance 80 Guaco y Spiteri, la fecha de este evento Boogie Dance 80’s, será el día miércoles 30 de noviembre, en los espacios del Salón Gales, ubicado en el Centro Ciudad Comercial Tamanaco (C.C.C.T) nivel C-1 a partir de las 8.00 P.M. Para VIP Producciones es grato poder presentar ante ustedes el evento más exclusivo del año que hemos denominado Boogie Dance 80’s. Allí tendremos la oportunidad de revivir momentos inolvidables al mejor estilo de la década de los años 70 y 80.

Contaremos con la presentación de grandes talentos musicales principalmente con la súper banda de Venezuela “Guaco”, quienes nos deleitarán con éxitos de la época así como con temas de sus más recientes producciones. De igual manera, disfrutaremos con Jorge Spiteri y su grupo “Mañana” (autor y compositor de canciones como “Amor”)

Complementando la animación de este evento, hemos convocado a los Dj´s más emblemáticos de las discotecas Caraqueñas de los 80’s, Oscar Hernández por la Discoteca New York New York , Richard López por la Discoteca Shock, Salvatore Schiera por la Discoteca Palladium, Lony Ortega por 1900 My Way, Thelmo Pérez por la Discoteca Magic y Ruben Guevara por finger´s. Con la animación de Jesús Leandro.

Gran parte de la ambientación ha sido diseñada bajo un estilo retro que permitirá recrear los establecimientos antes mencionados. Esta ambientación estará acompañada de una excelente iluminación y sonido, para que usted se pueda transportar en el tiempo y disfrutar al máximo de un momento mágico e inolvidable.

En el costo de la entrada estará incluida todo el consumo tanto de las bebidas ( whisky 12 años, vinos, refrescos, agua, soda) así como de los distintos páspalos que serán distribuidos en el evento ese día.

Como parte de nuestra responsabilidad social empresarial, hemos querido establecer un acuerdo con nuestros amigos de la fundación senosalud , organización sin fines de lucro que se encarga de llevar a cabo una extraordinaria labor como es el de brindar apoyo tanto físico como emocional, a los distintos pacientes que padecen de cáncer de mama. Es por ello que con la compra de la entrada, usted estará contribuyendo con esta noble causa que hoy en día afecta a una parte de nuestra población y que es considerada como la segunda causa de muerte por cáncer en la mujer de este país.
 
Adquiere tus entradas haciendo clic en el botón “Comprar” en tuticket.com, o directamente en los puntos de venta de TuTicket ubicados en el CCCT, Esperanto San Ignacio y El Recreo, Piso 5 Tolón, Recordland Sambil y Tecniciencia Sambil

 
“Apure le canta a Lara” del 11 al 13 de Noviembre


Ya viene el evento más esperado...Apure le canta a Lara en su cuarta edición, los 11,12 y 13 de noviembre en la  manga Juan Canelón de Barquisimeto, un magno evento criollo donde podremos disfrutar de grandes  Estrellas de la música del llano, artistas invitados: Vitico Castillo, el Gran Teo Galíndez, Alí Cabello, Justo Figueroa, Elvis Jaime, Robert Laya, Yoselys Suarez, Francisco Mercado, Isaac Rondón, Edson Pulido, Rafael Gudiño, Maribel Salcedo, El Ñemerito de Achaguas, Elio Manuel Molina, Blanaca Gallardo, Rafael Escalona, Manuel Garrido, Carlos Pantoja, Eyegma Castrillo, Jose Gregorio Loreto "El ñema frita" y Oscar Laya...Puro joropo..Puro folklore...Puro llano!!!.

“Apure le canta a Lara” te espera para que disfrutes en familia de una verdadera fiesta criolla, artistas que enaltecen la música llanera, sorpresas y el trabajo en pro de nuestra verdadera esencia cultural.

 
Rincón Morales nos trae… “Volvió la tradición”


Rincón Morales nos trae “Volvió la Tradición” su producción 2011, y se le da ese nombre porque hay varios temas con un corte totalmente tradicional, los cuales se han ido perdiendo en muchas de las agrupaciones gaiteras en estos nuevos  tiempos; siendo esta la esencia real  sin dejar claro, de ser comercial. En cuanto al  tema promocional  de Rincón Morales “No Hay Apuro”, fue escogido por la gerencia de producción del  sello  Record Hit,  ya que rescata el mensaje navideño.

En esta producción 2011 Rincón Morales nos traen temas como: “No hay apuro”, “Tierra de ensueño”, “Doña Caracas”, “Señora Gaita”, Parrandeando”, “El Segundero”, “Gaita y Llano”, Popurrí de Parrandas”, Popurrí Romántico”, y Popurrí Poético”. Es importante destacar que entre las novedades de Rincón Morales a pesar de sus 53  años en el mercado, mantienen las tradiciones, que al fin y al cabo para eso se creó, para que mantuviera las raíces de la gaita. También, que es posible que graben un dúo  con Argenis Carruyo, Neguito Borjas  o Bethulio  Medina;  los tenores de la gaita, iconos  de la tradición.  Y  a nivel  internacional  uno podría   ser Gilberto Santa Rosa.  En el pasado  grabamos con  el  internacional  Chucho  Avellanet.


Arturo Gutiérrez, Lula López y Bolívar Blanchart

 Un poco de Historia

El Grupo Rincón Morales es uno de los decanos conjuntos gaiteros de la actualidad, nació en el año 1958, 53 años, entre reuniones familiares y serenatas decembrinas. Los hermanos Rincón: Néstor y Hernán junto a Francisco Morales y otros amigos del grupo, sin previa cita, en reuniones de fin de semana alternaban las charlas y entretenimientos con sesiones informales de gaitas, matizadas con las chispeantes improvisaciones de Francisco.

En poco tiempo, la fama del grupo traspuso los límites familiares y fue entonces cuando se le invitó a concursar en un programa radial, y al formalizar su inscripción lo hizo con el nombre de Rincón Morales, ya que el nombre inicial era el de CASUCA (una empresa en la cual trabajaban). El triunfo fue absoluto y los éxitos interminables. Se elaboró, o mejor dicho, se improvisó sin fines de lucro un disco de larga duración con gaitas de la fecunda inspiración de Francisco Morales y del Dr. Hernán Rincón, integrantes del conjunto.

Gracias a la tenacidad de el Negro Rincón (como cariñosamente se le ha llamado toda la vida), al apoyo de sus hijos y gaiteros amigos, se ha podido mantener en la palestra a nivel nacional. A partir de ese momento nuestra expresión folklórica navideña dejó de ser regional para hacerse nacional e internacional. El éxito y difusión superaron los cálculos previstos. La gaita adquirió verdadera jerarquía, hubo euforia y contagio colectivos en todos los estratos sociales. Proliferaron en forma asombrosa los conjuntos y la gaita alcanzó todo su esplendor, buena parte logrado por el aporte entusiasta e innovador de Rincón Morales, la grabación de cuyos discos es esperada ansiosamente por sus admiradores.

Fue en el año 1963, cuando estas producciones empezaron a salir ya comercialmente. Son muchas las satisfacciones recibidas por Rincón Morales y muchos los galardones conquistados en el mundo de la farándula. En la temporada de 1979 el gran bolerista Boricua Chucho Avellanet graba con la agrupación imponiendo los temas: Piraguas de mi Lago y Sentir Zuliano.

 
Anaís y el “Pollo” interpretan “Mi regalo de Navidad para Venezuela”


La joven y bella cantautora Anaís Vivas ofrece un obsequio navideño con su versión de "Niño Lindo" feat  Rafael "Pollo" Brito, apropósito de que ya se aproxima la época más esperada por todos, la navidad.  “Con mucho cariño traigo para mi Venezuela un tema que siempre he querido grabar, por tener un lugar especial en mis recuerdos familiares de niña y adolecente” explicó la Vivas, además Anaís recordó que “Niño Lindo” ha formado parte de su vida “nunca faltó en las misas navideñas en las que canté y en reuniones en casa con mi familia”.

La artista agregó que esta versión forma parte de su primer sencillo navideño y manifestó estar muy orgullosa por compartir su versión con el “Pollo”, el cual considera un artista con gran sensibilidad humana y calidad musical. Es un músico digno de admiración y me encantó poder intercambiar conocimientos musicales”.

 
Alberto Spitale lanza su segundo tema promocional


Tras el éxito obtenido con su primer sencillo titulado “Tu Sensualidad”, Alberto Spitale sigue demostrando que no por hobbie tomó la decisión de lanzarse como solista, lanza su segundo corte promocional “Eres la Princesa” es el nombre de este contagioso merengue dónde Alberto Spitale describe como consiguió a la mujer de sus sueños.  La letra y música de este tema que se perfila ya como todo un suceso musical pertenecen a Alberto Spitale / Víctor Herrera y Richard Oyón. Debemos hacer saber que aunado a este lanzamiento, Alberto Spitale se encuentra grabando lo que será su primera producción discográfica, la cual estará cargada de buena música.
 
Debemos recordar que *Alberto Spitale* abandonó las filas de la agrupación A.5 el pasado mes de febrero tras dar lo mejor como productor, compositor y cantante durante 10 años. Aunado a ello recibió diferente propuestas de reconocidos productores internacionales los cuales lo impulsaron a dar este gran y definitivo paso dentro de su carrera artística. No debemos dejar pasar por alto que “Tu Sensualidad” fue producido por Doble A, quien ha trabajado con artistas de la talla de Alexis y Fido. La letra pertenece al propio Spitale.

El videoclip de “Tu Sensualidad” comenzará a rotar en HTV  y además se dejará ver en los programas de televisión especializados en la fuente de espectáculos más importantes de nuestro país, Puerto Rico, Miami, Panamá, Colombia, Argentina y España.

No podemos pasar por alto que *Alberto Spitale *es el primer talento perteneciente a Trío de Ases Record, novel empresa que apuesta al talento nacional. Antomig Alfaro, Adrián Uséchez y el propio artista están frente de
Esta compañía.

 
Selenia "La Calaboceña" con un gran “Corazón cimarrón”


La bella cantante del folklore llanero Selenia "La Calaboceña"  sigue en promocion del CD “Corazón cimarrón” el cual trae  catorce  temas, contando con compositores de la talla de Jorge Guerrero, José Catire Carpio, Milímar y Cruz Tenepe, Carlos Cumarín, José Manuel Falcón, Jesús R. Colmenares, José Argenis López y Alfredo Parra. Las piezas son “La calaboceña”; “Tú amante fiel”; “El besito que me diste”; “El que te conté”; “ Entre Guárico y Apure”; “Tú y yo”; “Deshojando amores”; “Madrugadita llanera”; “Así son ellos”; “La revancha”; “Corazón cimarrón”; “Cuando no te tengo”; “Lo que más me importa”; y “El bongo del pajarillo”.

Biografía de Selenia "La Calaboceña"

Selenia "La Calaboceña" nace en Calabozo, Edo. Guárico un 7 de mayo, con una vena y un corazón lleno e impregnado de música, esa que hace vibrar de alegría al compás de los más recios joropo y lo más cadenciosos pasajes que vestidos con la armoniosa voz de esta interprete de casta pura, lucen con altivez y son enaltecidos en cada matiz y entrega que le imprime Selenia, que sin lugar a dudas es una soberana llanera.

Da sus primeros pasos en los escenarios Calaboceños, con el maestro del arpa: "Joseito Romero", y otros excelentes músicos de su región, no sin antes haber hecho un recorrido por los distintos actos culturales celebrados a nivel escolar, donde ya demostraba calidad vocal con apenas 11 años de edad. Comienza a saborear el éxito entre la música llanera y la música tropical al integrar la agrupación del músico y cantante: José Luís Álvarez", El grande del ritmo" donde fue bautizada como: "La perla negra del llano".


El Maestro Hugo Blanco y Selenia La Calaboceña

Los más resaltantes festivales de música llanera abrieron las puertas a esta excelente intérprete, al lograr privilegiados lugares en: La panoja de oro, el silbón de oro, san Lorenzo de oro, mazorca de oro, lanza dorada, polar internacional, y alma llanera entre otros; los cuales le dieron nombre de estrella en Venezuela y Colombia donde su presencia como artista está sembrada. Selenia tiene cuatro producciones discográficas: Así soy, Crees que te queda bonito, Selenia y los tropillanos (versión bailable) y su más reciente producción "Corazón cimarrón" donde se destaca su promocional "ASÍ SON ELLOS" tema que le pertenece a la compositora Milímar Tenepe, el cual se ha convertido en consentido por el público femenino que corea esta canción cuando Selenia está en los escenarios.


Lic. Maria Laya entregando a Selenia La Estrella de Venezuela

Entre sus premios Selenia es revelación mención folclor del año 2005, para los premios nacionales "La Estrella de Venezuela" y "El Torreón de Oro"


Cruz Tenepe y Selenia "La Calaboceña"

 
Alex Goncalves iniciará segmento en reality show de Univisión


El reconocido locutor y animador venezolano, Alex Goncalves, visitará cada fin de semana la ciudad de Miami para presentar un segmento  en el nuevo reality show del canal Univisión que se llamará Protagonistas. “Aquí todo se vale” es el nombre del segmento que Alex Goncalves conducirá -cada sábado- en el nuevo reality show Protagonistas, transmitido por el canal Univisión, de costa a costa, para todo Estados Unidos.
 
Protagonistas servirá de vitrina para todos aquellos aspirantes a actores que quieran demostrar sus habilidades antes las cámaras. Cada participante deberá superar complicadas pruebas y estará conviviendo junto a otros en una casa/estudio donde serán grabados las 24 horas al día. La inclusión de Alex en el show, se debe al reconocido productor Hugo Devana, quien apuesta una vez más por el talento de este joven venezolano.

Participación de Alex

Por dos meses, los sábados serán de fiesta en Protagonistas. A partir de las 7:00pm, Alex Goncalves armará la rumba en medio del stress que vivirán los participantes del show. Cada Semana, Goncalves llegará con juegos, actividades y artistas invitados del mundo del espectáculo.  Esta será la primera vez que Alex Goncalves trabaje fuera del país, con la gran oportunidad de estar en un show transmitido para todos los Estados Unidos.
 

Ahora, el tiempo de Alex Goncalves será dividido entre el Magazine Lo que ellas quieren que conduce cada mañana en La Tele Televisión, junto a Antonella Baricelli y Michelle Dernerssisian. Su programa radial Apaga la tele, transmitido en las tardes por La Mega 107.3 FM, junto a Verónica Gómez. Y sus viajes semanales a Miami donde grabará el segmento “Aquí todo se vale”. Según el animador, no hay planes de quedarse en EE.UU.

Además, estrenará este mes de octubre “Pepsi Stream”; una cita semanal –en vivo por stream- con las últimas noticias musicales y presentación de bandas nacionales, junto a Eglantina Zingg.

 
Mulato  continúa su exitosa Gira


El máximo exponente del Reggae en Venezuela "Mulato" continua su gira y nos invita el sábado 15 de octubre  “Haremos un @reggaeandhouse en Antillana Sambil, en la Isla de Margarita, no se cobrará entrada, y el 29 de octubre estaré en el evento Motero que se realizará en el Círculo Militar de Maracay Iré con el formato electrónico Reggae Session, cantare mi nuevo tema promocional "Babilonia".

Biografía de Mulato

Nacido el 25 de marzo de 1969 en un populoso sector de Caracas, Venezuela, Pablo Rafael González Romero, mejor conocido como Mulato, es hoy en día uno de los exponentes más importantes del Reggae Latino. Es cantautor, guitarrista, bajista y percusionista. Desde muy pequeño se inclinó por un instrumento típico venezolano llamado “cuatro”, muy parecido a una guitarra pero de menor tamaño y con cuatro cuerdas. Siendo niño formó parte de la banda y estudiantina de su escuela primaria llamada “Grupo Escolar Matías Núñez”. Su primer contacto con el Reggae fue en 1982 cuando un vecino le prestó el álbum “Uprising” de Bob Marley.

Para ese momento tenía 13 años de edad y estaba estudiando segundo año de bachillerato en el Liceo de Aplicación de Caracas. Uno de sus compañeros de clase llamado Julius, provenía de la isla caribeña Santa Lucía, y por supuesto el interés que ambos jóvenes sentían por el Reggae, hizo que fueran intercambiando ideas sobre la vibración positiva. Julius era guitarrista autodidacta y ambos trataban de interpretar temas de Bob Marley y Peter Tosh. Como el inglés era el idioma de nacimiento de Julius, le pudo explicar claramente a Pablo el verdadero sentido del Reggae.

Pablo siempre tuvo una gran facilidad para el inglés y rápidamente captó la pronunciación y el significado de las palabras, por eso el efecto hipnótico del Reggae lo cautivó de inmediato haciéndolo pasar horas intentando aprender los acordes de cada canción de Marley. Todos los temas del Rey del Reggae, quien había fallecido apenas un año antes, fueron afanosamente estudiados por Pablo y para aprendérselos los colocaba en el tocadiscos y los seguía con el cuatro. Un día, un gran amigo llamado Roberto le prestó una guitarra, y aunque Pablo nunca había tocado una, en pocos días pudo descubrir los acordes necesarios para cantar las canciones de Marley y Tosh acompañado por su grupo de amigos en una esquina cercana a su casa.

A los 15 años ya Pablo conocía muy bien gran parte del trabajo musical de Marley y cada vez el repertorio del cantor de la esquina se hacía mayor. Al mismo tiempo comenzó a escribir sus propias canciones. En 1986 decide comenzar estudios de guitarra clásica en el conservatorio Vicente Emilio Sojo, ubicado en la urbanización Altamira en Caracas. Ese mismo año inició su carrera de leyes en la Universidad Central de Venezuela. Ya para entonces había participado como guitarrista y corista de algunas agrupaciones de un género tradicional venezolano llamado “gaita”. Pablo estaba realmente involucrado con el trabajo de Bob Marley, al punto que comenzó a sentir la necesidad de hacer un grupo de versiones para interpretar al Rey del Reggae.

Materializar este sueño no fue fácil porque muy pocos músicos se interesaban por este género; así que en 1987 se integra como guitarrista y corista a una agrupación de pop-rock latino llamada Urbanda. En poco tiempo esta agrupación consiguió un contrato discográfico y dentro de la primera producción se incluyó un tema llamado “Ahora que estás a mi lado”, compuesto por Pablo. Desde 1985, había comenzado a escribir canciones, con una influencia de Reggae y trova cubana, que obviamente se convertía en una combinación con mucha carga social, pero donde el amor y los temas cotidianos también ocupaban un espacio importante. Luego de dos años Urbanda se desintegró y Pablo decidió acercarse al sueño de formar una banda de versiones de Reggae. Entonces junto a algunos ex miembros de Urbanda y otros músicos conforma la agrupación Irie. En poco tiempo los ensayos de la banda dieron los toques finales para salir a buscar trabajo en los principales sitios nocturnos de Caracas. Irie se convirtió en un torbellino de buena vibra. Pronto la banda llegó a ser una de las más cotizadas de la ciudad, y tanto fue así, que tocaban de lunes a lunes.

Fue en 1996, cuando las negociaciones con el sello Sonográfica, que habían comenzado en 2 años atrás, alcanzaban un punto de encuentro. La banda Irie fue firmada como grupo, y para tener identidad propia habían decidido colocar el nombre de Mulatos, precisamente porque consideraban que el Reggae era un ritmo mestizo, pero entre 1994 y 1996 muchos de los músicos decidieron culminar sus estudios universitarios o dedicarse a otras actividades lo que generó cierto alejamiento con el proyecto discográfico. El hecho de que todos los temas eran compuestos por Pablo, significó una decisión determinante dentro del sello y prefiriendo que el proyecto fuera el de un cantautor. Mulato fue un sobrenombre que Pablo se ganó por su manera de ejecutar la guitarra dentro de una agrupación de gaitas (música típica del estado Zulia en Venezuela).

Bajo este seudónimo comenzó la grabación de su primer álbum aunque éste fuera de muy bajo presupuesto. En noviembre de 1996 sale a promoción una canción llamada “Jah Jah Go”, que fue incluida como tema publicitario dentro de la teleserie Baywatch transmitida por el canal de televisión RCTV. Nunca se reveló al público quién interpretaba aquel tema, y no fue sino hasta 1997 cuando se da conocer la imagen del artista. En marzo de 1997 Mulato se presentó en un concierto en Caracas donde asistieron más de 180.000 personas, junto a artistas de la talla de Pato Banton, KC & The Sunshine Band, otros talentos internacionales y con una gran cantidad de artistas locales de gran importancia.

En ese momento estaba en promoción la canción llamada “Echa pa’ lla”, una especie de ska latino con un contenido social que se convirtió en un himno en pocas semanas. Cuando Mulato interpretó “Jah Jah Go” en ese concierto, sintió con gran fuerza la respuesta del público, pero al sonar “Echa pa’llá” pudo comprobar que su música era coreada por miles de personas. Realmente no sabía lo que estaba sucediendo en la radio. Durante años Pablo había enfrentado a miles de personas que aprobaban la interpretación con Irie del trabajo de Marley, Tosh, Third World, Blondy, Ziggy Marley, Jimmy Cliff y otras estrellas, pero al palpar el éxito con sus propias canciones, su carrera artística tomaba otro rumbo. Su primer álbum editado a finales de 1996, bajo el nombre de “Mulato”, causó un gran impacto en el mercado discográfico venezolano al obtener discos de oro y platino, por ventas cercanas a las 50.000 copias. Además le fue otorgado el Premio Nacional “Casa del Artista” como cantante del año en 1997.

Cientos de conciertos fueron realizados entre 1996 y 1998, recorriendo toda la geografía venezolana. De este trabajo cabe destacar la extraordinaria versión orquestal del legendario tema “Redemption Song” de Marley. En definitiva, Mulato colocó 5 temas de esa producción entre los 10 primeros lugares, incluyendo el primer puesto con “Echa pa’llá” y el segundo con “El ritmo en tres colores”. Esa producción fue dirigida y arreglada por Fernando Rojo. Luego de una negociación entre el sello Sonográfica y Universal, los artistas de la primera empresa pasaron a ser catálogos de la segunda.

Esta transacción en definitiva perjudicó al talento local por cuanto, el sello internacional lógicamente daba preeminencia a sus artistas foráneos. Así pues, en 1998 bajo la dirección y arreglos de Alejandro Salas, se edita el segundo trabajo denominado ¿Evolución?; una interrogante que llegaba a la conciencia de la música, preocupado por las informaciones relacionadas con temas ambientalistas y con una gran cantidad de conflictos armados y hambrunas. El segundo promocional de este álbum fue el tema “Amazonas” que llegó a ubicarse en el top 15 de las carteleras locales. Por cosas del destino el primer concierto del tour ¿Evolución? ocurrió en el estado Amazonas de Venezuela. Mulato describe este concierto como el más importante de su carrera ya que se trató de una noche repleta de emociones. En 1999, se edita un álbum recopilatorio y se realiza el videoclip del tema “Echa pa’llá” en las preciosas locaciones de la isla de Aruba.

Un año más tarde fue lanzado el tercer álbum del artista llamado “De aquí pa’ la playa”, lleno de mucha energía con temas como “Love Bombs”, “Ay Mujer” (Juan Luis Guerra), En Venezuela se sueña, “Reggae for Jah” y “De aquí pa’la playa”. Este trabajo fue grabado en Venezuela y masterizado en Nueva York por el afamado Andy Vandette. En el año 2001, Mulato decide radicarse en la Isla de Margarita, al nororiente de Venezuela y el ambiente playero lo llenó de inspiración con gran facilidad. Así durante los años 2002, 2003 y 2004 estuvo dedicado a escribir decenas de canciones, con las que asumiría el reto de la producción independiente, luego de haber culminado relación con el sello que lo representaba. En el año 2005, su entrañable amigo Pablo Matos y su compadre, amigo y músico, José Ángel Demey, popularmente conocido como Nené, quien regresaba de Europa , lo convencen de grabar un álbum. Los temas estaban ahí y todo parecía conjugarse para ello. Tenían muy poco presupuesto, lo que hizo que Mulato asumiera la responsabilidad de dirigir, hacer los arreglos, grabar los bajos, guitarras, coros y percusión, con la determinante colaboración del joven músico y arreglista Juan Marcos Millán, quien transcribe los arreglos para los brass, ejecuta los pianos y programaciones.

Dyffre Montaño también fue pieza fundamental en este trabajo, pues no sólo participó como baterista, sino que además fue el diseñador del disco. Esta primera producción independiente se llamó “Esto sí es vivir”, del cual los temas “Todo gracias al reggae” y “Todas las mañanas”, llegaron a ocupar posición entre los 10 temas de la cartelera pop-rock nacional. Actualmente, Mulato graba su quinto disco que llevará por nombre “Levántame esa cara”. Ante la cambiante situación de la industria discográfica decidió lanzar con antelación dos promocionales, “Levántame esa cara” y “Baila reggae” que han tenido gran éxito llegando al primer lugar del Record Report . Al mismo tiempo Mulato sigue con sus constantes presentaciones en vivo, recorriendo todo el territorio nacional y llevando el mejor feeling del reggae por toda Venezuela.

 
Ana Isabel Dominguez e Ignacio Izcaray en el Ateneo de Caracas


El 28 de octubre a las 8 PM, estarán el compositor Ignacio Izcaray y la cantante Ana Isabel Domínguez con sus “Tangos mano a mano”, en la  Terraza del Nuevo Ateneo de Caracas, se encuentra en la Avenida La Salle, quinta La Colina, diagonal a Venevisión, Se puede comprar en línea a través de http://www.solotickets.info

Ana Isabel Domínguez

De raíces falconianas; ha compartido la música con la medicina. Inicia sus estudios musicales a la edad 5 años en la escuela “Juan José Landaeta” de Coro, donde escoge como instrumento principal el violín. Ha sido integrante de la orquesta infantil, juvenil y sinfónica del estado Falcón. Como cantante, ha representado a su estado natal en festivales escolares, Voz Universitaria, Voz Médica, obteniendo los primeros lugares. En el canto se ha formado con los maestros Víctor López, Yolanda Correa, entre otros, además de realizar estudios de violín con maestros como Joseph Satanek y Francisco Díaz. Continuó realizando su recorrido como cantante por escenarios universitarios y teatros falconianos con el reconocido artista regional Luis Oswaldo Acacio.

Actualmente desarrolla su proyecto como solista, teniendo como director musical al guitarrista Tomás Ruiz. Desde hace poco menos de un año, es asociada del colectivo de cantantes “Piso 1”.Desde esta plataforma artística musical, ha tenido la oportunidad realizar una serie de conciertos en diversos espacios de la ciudad. Su propuesta está basada en la interpretación de compositores contemporáneos venezolanos y latinoamericanos como: Aquiles Báez, Henry Martínez, Ignacio Izcaray, Alí Agüero, José “Pollo” Sifontes, Alfredo Naranjo, José Alejandro Delgado, entre tantos. Ha sido acompañada por profesionales de la talla de Aquiles Báez (el cual la invita a grabar en su más reciente producción discográfica), Manuel Petit, Roberto Koch, Roberto Castillo y miembros de la novel Movida Acústica Urbana (MAU), así como de los mejores músicos nacionales.

Ignacio Izcaray

Se ha destacado como compositor y cantante. Sus temas han sido interpretados por Simón Díaz, Ilan Chester, Un Solo Pueblo, Gualberto Ibarreto, María Teresa Chacín, Esperanza Márquez, Aquiles Machado, Dialecto Urbano, Iván García, Cecilia Todd, Luz Marina, Nancy Toro, Floria Márquez, Pamela Cortes (Ecuador), Carmen Prieto (Chile), Malena y Lena Burke (Cuba) y María Isabel Saavedra (Colombia), entre otros.

Ha sido merecedor del premio especial Aquiles Nazoa a la mejor letra del Festival Cantos a Caracas 1987, por el tema Caracas, mujer y ciudad, al igual que a la designación de segundo finalista en la antesala al Festival OTI 1988, por Venezuela. En 1991, obtendría el 1er lugar y en 1993 se constituiría en el ganador del Festival del Bolero de la ciudad de Mérida, ese mismo año participaría en el Festival de Boleros de Oro de La Habana. Alterna con Joan Manuel Serrat, Miguel Ríos, Ana Belén y Víctor Manuel, además de Lilia Vera y Henry Martínez en Venezuela.

 
Emmanuel con su tour “Retro” regresa a Caracas


Emmanuel regresa a Venezuela  para ofrecer una presentación única en la cual disfrutaremos de todas las manifestaciones del arte, el cantante de “La chica de humo” se presentará en el Centro de Convenciones del Hotel Eurobuilding de Caracas, el próximo 21 de octubre, a propósito de su gira Retro la cual traerá al escenario sus grandes éxitos, en un show divertido que contará con un gran equipo de cantantes y bailarines.
 
Emmanuel tiene influencia de todos los países que ha visitado en cortas y largas estadías a lo largo de su carrera y esa característica le ha ayudado a conquistar fronteras. Es un cantante que cuenta con tres décadas de carrera artística y que sigue proponiendo a través de sus letras y poesías. Su disco Emmanuel Retro en vivo, grabado en dos de sus presentaciones en México, cuenta con las canciones que lo han hecho famoso como “Todo se derrumbó”, “La vida caminaba sola”,  “Tengo mucho que aprender de ti”, “Toda la vida”, “Sentirme vivo”, “Pobre diablo” y Corazón de melao” entre otras.

Las estradas ya están a la venta a través de las taquillas de Livetickets Sambil, CCCT, Lomas de la Lagunita, http://www.livetickets.com.ve / y en el Lobby del Hotel Eurobuilding.
 
Para mayor información sobre este y otros eventos de SOLID SHOW,  ingresa a www.solidshow.com

 
XV Festival Iberoamericano de cortos VIART 2011


Te invitamos a disfrutar de VIART, del 20 al 27 de octubre, a las 7 PM, en la Sala Experimental del Centro Cultural Chacao. Caracas, la entrada es libre. VIART es un concurso de obras audiovisuales de escuelas de cine, centros de enseñanza y universidades. Su carácter de festival está dado porque, además del concurso, se realizan muestras de cortometrajes en formato video, a nivel nacional e internacional, ciclo de talleres dictados por cineastas de diversos países, charlas, foros, seminarios, y otras actividades relacionadas al mundo audiovisual.

VIART es un festival que busca crear un espacio de interacción y una plataforma de expresión, donde además se pueda realizar un intercambio cultural entre los países participantes. La programación puede consultarse en www.festivalviart.com

 
Antonio Mazzei en  “Noches de Guataca”


El joven pianista Antonio Mazzei grabará su nueva producción discográfica en el II Ciclo Noches de Guataca , este martes 18 de octubre a las 8:30 p.m en el Teatro Premium del C.C Galerías Los Naranjos. Mazzei es considerado uno de los principales pianistas de la nueva generación del jazz en Venezuela. Inició su carrera en 2007 en el cuarteto del Maestro Gonzalo Micó y en el 2009 lanzó su primera producción discográfica, Contrastes, que cuenta con la valiosa participación de destacados artistas y que le permitió debutar el año pasado en el Festival Internacional de Jazz de Barquisimeto.

Ha trabajado con artistas tales como Bruce Gertz, Mariano Cantero, C4Trío, César Orozco, Pablo Gil, Hana Kobayashi, Ezequiel Serrano, Goyo Reyna y Diego “El Negro” Álvarez. Asimismo, este año compartió escenario con el maestro Gerry Weil en el exitoso concierto Encuentro.

El novel pianista estará acompañado por el reconocido contrabajista Gonzalo Teppa, Gilles Grivolla en el saxofón y José Núñez en la batería. El repertorio incluye nuevas piezas originales de la autoría de Mazzei como "Nube de paz", "Bicolor", "Magia", "Paprum" y "Knulp" del maestro Laurent Lécuyer. Con el propósito de seguir generando espacios en la ciudad para la exposición de nuevos valores musicales venezolanos, Guataca Producciones en alianza con el Teatro Premium de Los Naranjos, dio inicio al ciclo de conciertos denominado Noches de Guataca en marzo de este año.

En su primera edición, el ciclo contó con la presentación del pianista César Orozco junto a la cantante Betsayda Machado, la agrupación C4 Trío, el trompetista Pacho Flores, las cantantes Constanza Liz, Fabby Olano y Mariana Serrano y los contrabajistas Gonzalo Teppa y Roberto Koch. El inicio de esta segunda temporada estuvo a cargo del guitarrista Aquiles Báez y los cantantes Alejandro Zavala, César Gómez, Luis Oswaldo Acacio y José Alejandro Delgado.

Noches de Guataca cuenta con el invaluable apoyo de Telefónica, Ron Santa Teresa, Panadería y pastelería Saint Honoré, la revista LaDosis y Éxitos 99.9 FM.
Más información sobre las entradas de Noches de Guataca a través de la página web del teatrowww.teatropremium.com, el teléfono (0212) 987.34.95. y las taquillas del teatro.

 
Soledad Bravo el 13 de Octubre en Valencia


Este 13 de Octubre, Valencia será testigo de la potente y estremecedora voz  de Soledad Bravo, quien nos trae su nuevo espectáculo “A Todo Pulmón), un show donde la trayectoria, creatividad y el poder interpretativo único de la Gran Artista Internacional, deleitará y conmoverá nuevamente a todo el público Carabobeño.

Después del éxito de las dos últimas funciones agotadas el pasado mes de Julio en la ciudad de Caracas, se inicia en Valencia la gira “A Todo Pulmón”, con un único concierto a beneficio de la Fundación Alegría para Los Niños, a realizarse el jueves 13 de octubre, en el World Trade Center del Hotel  Hesperia de Valencia junto a dos invitados de lujo como lo son Huascar Barradas y Rafael “El Pollo” Brito.
 
Soledad junto a Huáscar Barradas, nominado al Gammy Latino 2011, con su flauta y su profundo conocimiento  de la música  urbana latinoamericana  y Rafael “El Pollo” Brito con la frescura acogedora de su voz y el virtuosismo indiscutible de su cuatro.
 
Una única oportunidad  para el disfrute de este magno evento en donde la incomparable Soledad Bravo acompañada de un trío de músicos de gran trayectoria y de estos dos invitados especiales,   nos pasearán por los distintos géneros de la música venezolana y también por el repertorio latinoamericano e internacional con el cual ha tocado nuestros corazones y nos ha deleitado durante sus 40 años de vida artística.
 
La Gran Soledad Bravo
Soledad Bravo es la cantante que más géneros musicales ha interpretado en Venezuela, obteniendo grandes éxitos en todos ellos, llevándola a presentarse en los más variados escenarios y compartir giras y tarimas con los más conocidos cultores de la música hispanoamericana. Es así como ha grabado repertorio tradicional venezolano, canciones de la Nueva Trova Cubana, salsa, folklore latinoamericano, jazz, tangos, bolero y más.

A Todo   Pulmón
Es una producción del Acto Producciones y Catherina Cardozo, bajo la dirección musical y el piano del Maestro Alberto Lazo, el destacado bajista Carlos Rodríguez y en la percusión Eiter “Kiko” González. No pierda la oportunidad de ser testigo de este maravilloso espectáculo con la impactante presencia de una de las voces más reconocidas y admiradas de nuestro país en Europa y toda Latinoamérica.

Entradas a la venta en: www.tuticket.com  y en el Hotel Hesperia. Tlfs. 0414-4117969 / 0414- 1429839/  

 
Festival Internacional de Teatro de Oriente (FITO) 2011


El Festival Internacional de Teatro de Oriente, arriba a su trigésima sexta edición, con la participación de 24 agrupaciones nacionales e internacionales, además de la presentación de grupos musicales y de danzas,  estará hasta el 16 de octubre engalanando con la magia de las artes escénicas, las salas de teatro, calles, plazas,  y bulevares de Barcelona y Puerto La Cruz, en una jornada artística sin precedentes en la historia cultural de la región oriental del país.

El Fito, organizado por Kiddio España, presidente  de Fundesba  celebra, con mucho entusiasmo, treinta y seis  años de actividades ininterrumpidas, cuenta con piezas montadas por agrupaciones de Brasil, Argentina, Italia, China y España.

Los grupos  nacionales

Pandilla Teatro (Dtto. Capital), Comediantes de Mérida (Mérida), Fundación La Brecha (Monagas), Altuequi (Carabobo), Guarroteatro (Dtto. Capital), Bengala(Anzoátegui), Compañía Regional de Teatro de Portuguesa (Portuguesa), Moriche Teatro (Anzoátegui), Teatro Estable de Barcelona (Anzoátegui), Compañía Popular Teófilo Leal (Anzoátegui), Puertoteatro (Anzoátegui), Academia Sol (Lecherías, Anzoátegui), Laboratorio Teatral La Puerta (Anzoátegui),  Yupi Yupi Lalala (Anzoátegui), Grillitos de Putucual (Anzoátegui), Ardillas de Boyacá III (Anzoátegui), Fundatrad (Anzoátegui).

Los espacios del festival

Los  escenarios del Festival, que  reúne, en esta edición,  a 200     artistas de distintas disciplinas,  serán las salas Jesús Márquez de Fundesba (Barcelona) y la  sala Ricardo Lombardi de Puertoteatro  (Puerto La Cruz); además de contar con espacios abiertos en el boulevard 5 de Julio de Barcelona; Paseo La Cruz y el Mar; y en la sede del diario El Tiempo en Puerto La Cruz;  y la plaza Francisco de Miranda, de Guanta.   Sin dejar de pasar  por alto, que el Teatro de Calle se hará sentir  en 14 comunidades de la zona norte de Anzoátegui.

Las claves del éxito de  un Festival de Teatro

Kiddio España, afirma que una de las razones por las que el Festival de Oriente se ha mantenido en el tiempo, se debe a la constante revisión y replanteamiento de la visión organizativa que se tiene del evento.

“El primer festival -relata Kiddio España- fue una muestra de teatro de Anzoátegui, luego incorporamos compañías escénicas de otras partes del país.  Después vino el primer paso de la internacionalización, con la visita de compañías de países vecinos del Caribe y luego no hubo límites, pues hemos traído incluso grupos de Europa, África, Asia, y Oceanía. Siempre hemos tenido ese afán de búsqueda para mantenernos”.

Otro acierto, ha sido la presencia de agrupaciones musicales.  Y desde hace 20 años, la danza también tiene un espacio importante en la programación del Festival, que ha contado con la actuación de grupos internacionales y nacionales de danza contemporánea, así como numerosas compañías de danzas tradicionales.

 Fito: Patrimonio Cultural de Venezuela

El Fito, es el resultado del esfuerzo, que año tras año, realiza Fundesba, bajo el mando de Kiddio España, para programar y desarrollar un Festival popular, de alto nivel nacional e internacional, con el afán de promover la comunicación, y, por ende,  la vinculación artística, cultural, con otras latitudes o regiones del orbe. El Fito, definitivamente, es el acontecimiento cultural de mayor trascendencia, en todo el oriente venezolano, que gracias a su tradición y arraigo ha generado vínculos de identidad y reconocimiento, además de convertirse en una de las posibilidades más valiosas de apertura y confrontación con las artes y con las concepciones contemporáneas de la actividad cultural.

En pocas palabras, el Festival Internacional de Teatro de Oriente, es hoy, al cabo de treinta y seis años de tenacidad y dignidad creadora, un Patrimonio Cultural de Venezuela.

 
Virginia Urdaneta  “Soliloquio en rojo empecinado”


La  gran actriz Virginia Urdaneta, se está presentando con el monólogo “Soliloquio en rojo empecinado” de José Gabriel Núñez, los días 15, 16, 22 y 23 de octubre, en la sala María Teresa Castillo de la nueva sede del Ateneo de Caracas. Se trata de uno de los últimos monólogos de un largo ciclo que el autor dedica a la mujer. En este caso, algo alejado de la temática sociopolítica, ofrece una visión del universo femenino donde el humor es la clave central de un viaje exploratorio a la psique del personaje donde de manera jocosa, corrosiva e irritante, a veces, invita al espectador a adentrarse en el mundo de una esposa cualquiera, de un matrimonio cualquiera, aparentemente feliz, como cualquiera, pero...

Las confesiones eróticas de una dama ante un psiquiatra sirven de pretexto a Núñez, quien también dirige este montaje, para concebir una de las más divertidas comedias que se haya escrito para el teatro venezolano en los últimos tiempos. En esta obra, Magdalena, la protagonista, se ve precisada a acudir a una singular sesión de terapia, porque después de haber sido todo un derroche de sexualidad y erotismo, se angustia ante la caída repentina de su libido producto los abusos tanto carnales como políticos de su esposo.

Entre confidencias, situaciones inverosímiles y a veces lamentablemente realistas, el público podrá ver una imagen que se repite en muchos hogares venezolanos y en muchas mujeres que no se atreven a decir lo que revela Magdalena.

"No se trata de una simple comedia que busca la risa fácil por el simple hecho de hacer reír. A través de las posadas confesiones de Magdalena descubrimos todo un complejo mecanismo en las relaciones de pareja que están afectando de manera contundente a la mujer latinoamericana de hoy: la rutina diaria, el matrimonio como una carga pesada, la educación de los hijos, el amor convertido en rutina y el machismo, son elementos que afloran y nos develan esa situación, a veces precaria, en la que vive sumida la mayor parte de las mujeres de nuestro continente", escribió la crítica puertorriqueña sobre esta obra.

Las funciones: sábados a las 8:00 p.m. y domingos a las 6:00 p.m., en la sala María Teresa Castillo, en la nueva sede del Ateneo de Caracas. La entrada general tiene un costo Bs. 85 y están  a la venta en taquillas del teatro y en www.solotickets.com

 
Frank Quintero en el Teatro Santa Rosa de Lima 22 de Octubre.


El 22 de Octubre, La Comedia Local, presentará a las 8:00 pm, en el Teatro Santa Rosa de Lima un concierto por todo lo alto con Frank Quintero. Sí, se encuentra radicado en Los Estados Unidos, pero no lo pensó dos veces para volver a reencontrarse con su público y sus amigos; así que será una única oportunidad que no deben desperdiciar.

Frank es referencia obligada dentro del cancionero venezolano, tiene 42 años de carrera artística, un número que se dice fácil pero que luego de muchas producciones discográficas y miles presentaciones a nivel nacional e internacional, solo se resume en admiración, porque solo con ella, se puede lograr un público consecuente que lo sigue por años.

En el concierto interpretará las canciones con las que la gente se ha enamorado y hasta despechado: “Amante de Luna Llena”, “La dama de la ciudad”, “Todo pasará”, “Canción para ti”, “Química”, “Misteriosa mujer”, “Miguel”, “Sin querer evitarlo”, “Ya no somos los mismos”, “Baila conmigo”, “Mi no tiene con qué” entre otras; además de eso y de la sorpresa de los invitados especiales, le regalará al público presente, la interpretación de algunas canciones del nuevo CD que se encuentra produciendo en los Ángeles: Guerreros de Luz y con el que realizará gira nacional el año entrante.

Entradas para la única presentación producida por La Comedia Local ya están a la venta en la Taquilla del Teatro Santa Rosa de Lima, Librerías Tecniciencia y en Ticketmundo.com.  Para mayor información y envíos a domicilio 0212 6604460.

 
Floria Márquez trae nuevo Disco “Los hombres que me gustan”


Floria Márquez le rinde tributo a sus ídolos con nueva producción discográfica “ Los hombres que me gustan”. Temas de Marco Antonio Muñiz, Roberto Carlos, Sandro, José Feliciano, Gilberto Santa Rosa, Rudy Márquez, son algunos de los que se encuentran en el nuevo disco de la cantante Floria Márquez. Canciones popularizadas originalmente por estas estrellas de la canción latinoamericana que idolatra la artista.

Con nuevos arreglos y con la personal interpretación de la cantante, el nuevo compacto Los hombres que me gustan, producido por Pedrito López, esposo y manager de la artista, sale al mercado como un tributo a todos los artistas que la inspiraron a cantar.

Entre los temas más populares que se pueden encontrar en el disco figuran: "Señor Bolero" (José Feliciano), "Voy a perder la cabeza por tu amor" (José Luís Rodriguez); "Yo nací para amarte" (Alejandro Fernández); No sé tú (Luís Miguel). En esta producción discográfica participan los músicos venezolanos: Ignacio Rodríguez, Roberto Jirón, Gerardo Chacón, Henry Rubio, Alfredo Rojas y Manuel Barrios.

En el mes de octubre la artista actuará en forma gratuita para el público en todos los Centros Sambil de todo el país, donde presentará su nuevo CD, firmará autógrafos y compartirá con el público. El recorrido por los Centros Sambil comienza en la ciudad de Barquisimeto el 4 de octubre, Valencia (6 de octubre), Margarita (11 de octubre), Caracas (19 de octubre), Maracaibo (25 de octubre), Paraguaná (27 de octubre) y finalizará en San Cristóbal el 2 de noviembre.

El disco compacto estará a la venta a partir de esta semana en Caracas en todas las Discotiendas Esperanto. Simultáneamente al lanzamiento, Floria Márquez se estará presentando en BOD-Corp Banca Centro Cultural con su espectáculo de Café-Concert “La Cosa es Amar” en una nueva temporada de quince funciones desde el 30 de septiembre al 30 de octubre. Para más información: www.floriamarquez.com

 
Freddy D'Elia en el Festival de cine de Margarita


El actor Freddy D'Elia, nos trae dos buenas noticias, se encuentra grabando en la película Face-Twi-Pin Alerta Criminal,  Guion y Dirección de Joseph Pomenta, y su destacada participación en el largometraje documental nacional "Entre sombras y susurros" de Samuel Henriquez que será estrenado en el marco del Festival de cine de Margarita, del 6 al 13 de octubre  2011, donde Freddy D'Elia  lleva el personaje de un Médico Psiquiatra, también actuó en "Trampa de Amor" Cortometraje de Joseph Pomenta, y recientemente en la película "Solo en casa" opera prima de Manuel Pifano.

Freddy D'Elia actuando en Cine, TV y Teatro se lleva las mejores calificaciones, ya que  cultiva su lado sensible, inyectándole  pasión a los personajes, entregándose en cada salida a escena, un intérprete que se prepara y trabaja para ganarse el respeto de la profesión, con un futuro prometedor que no defrauda a sus seguidores.! Venezuela un Oasis.com felicita a Freddy D'Elia, Gran actor y un tremendo guerrero!..


Freddy D'Elia  (Personaje El Ingles) en la Película “Miranda”

Biografía de Freddy D'Elia

Freddy D'Elia, un venezolano que se formó como Ingeniero Geólogo y que además se especializó en economía de los Minerales y que ha dedicado su vida a la carrera artística, siendo este oficio el que se ha apropiado hasta hoy de sus días, después de trabajar en su carrera por 34 años. Mucho esfuerzo y una lucha feroz para mantenerse en el medio. A continuación les presentamos una breve descripción de lo que ha sido su vida:

Freddy D' Elia Bermúdez de estirpe oriental, es un ejemplo a seguir para aquellos que afirman que la edad es una limitante para alcanzar metas. Incursiona en el medio artístico, luego de 34 años de ejercicio profesional, tanto en Venezuela como en Europa, en su especialidad de Geología y Economía de los Minerales. Habla inglés fluidamente.


Freddy D'Elia es Nico personaje de la obra
"El olvido" de Ricardo Grasso

Una vez retirado de sus quehaceres profesionales Freddy decide formarse en el área de la cinematografía y de la mano de profesionales como Laura Goldberg, Hilda De Lucca, Sergio Curiel, Alberto Medina, Geyka Urdaneta, Maria Alejandra Aldrey (Mariale), Alejandro Widerman, y otros se entrena en las áreas de producción, dirección, arte e iluminación y fotografía y luego se prepara en el área actoral bajo la guía de Ralph Kinnard, Matilda Corral, Elia Schneider, Beto Fontana y William Cuao.

Igualmente toma cursos de dramaturgia para la escritura de guiones cinematográficos con Carmen Roa y Nelson Garrido y de teatro con Mónica Montañés


Freddy D'Elia en la telenovela “Tomasa te quiero”
(Personaje Eugenio Ñacato)

Una vez cumplido su entrenamiento actoral se dirigió a Venevision y RCTV, hizo el casting en ambos canales y salió airoso. En RCTV ha participado en los dramáticos "Amantes", "Amor a Palos", "Te Tengo en Salsa", "El Desprecio", "Los Declaro Marido y Mujer", "Camaleona" y "Toda una dama". Por otra parte, en Venevision laboró en novelas como "Ciudad Bendita", "Los Querendones", "Voltea Pa' Que Te Enamores" y "Torrente".

Para productoras independientes participo en la telenovela "Caramelo e' Chocolate" y en la serie "Tukiti crecí de pronto"(Productora Alter) y en la miniserie "Los muchachos de la acera de enfrente"(Productora Renato Gutiérrez Studio).


Jean Carlos Simanca, Marlene de Andrade y Freddy D'Elia

En el cine, ha tenido pequeñas participaciones en películas venezolanas como "El Caracazo", "Miranda", "Elipsis", "Puras Joyitas", "A mí me gusta" y en dos que están por estrenarse: "La pura mentira" y "Cuidado con lo que sueñas".

En el teatro, como integrante del grupo Comediantes de Puerto Azul, participó en la obra "Caraqueñas" basada en sainetes venezolanos con adaptación de Jose Gabriel Núñez y bajo la dirección de Daniel Uribe y en la lectura dramatizada de la obra "El santo y la chancha", del escritor brasilero, Ariano Suassuna, personaje Euricon, bajo la dirección de George Urbano.


Freddy D'Elia  en “A la expectativa”

En cuanto a su participación en cortometrajes se pueden mencionar "El Buen Adiós" (Natasha Luks), "Destellos de Luz" (Valerio Mendoza), "Jhonny" (Jesus Rivera Zavala), "Eso es Ser Humano" (Ricardo Korda), "Big-Bang, Bala Perdida" (Belén Orsini) y El Café de Lupe (Mariana Fuentes de Brito).

"Este nuevo rol ha cambiado mi vida, es versátil y me agrada más que la ingeniería. Ahora soy sociable y abierto con la gente, siento que puedo entenderla mejor", explicó Freddy.


Freddy D'Elia en la película “Er relajo der loro”
dirigida por John Petrizelli

Para Freddy es un placer presentarles su "REEL" actoral, donde resume brevemente sus actividades en este rubro. Lo pueden ver haciendo "click" en el siguiente enlace: http://www.youtube.com/watch?v=TFWL6iah3Wo


Freddy D'Elia y Muguett Aguilar

 
Justin Bieber vendrá a  Caracas el  19 de octubre


El 19 de octubre  el Estadio de Fútbol de USB, Caracas, Venezuela  recibirá por primera vez al ídolo juvenil más grande de nuestros tiempos: el cantante y actor canadiense Justin Bieber, quien llegará al país con su gira internacional “The World Tour”, para presentarse en el Festival Movistar, una producción de Evenpro que también contará con la banda internacional Cobra Starship.

Justin Bieber saltó a la fama gracias a Scooter Braun, quien lo descubrió al ver sus videos en YouTube. Luego, el cantante Usher lo llevó a firmar un contrato con Raymond Braun Media Group (RBMG). En 2009 publicó su sencillo “One Time”, que se posicionó en las principales listas de éxitos en más de diez países. Bieber se convirtió en el primer artista en tener siete sencillos de un mismo álbum en el Billboard Hot 100.

Tras el éxito alcanzado en el mundo de la música, Justin incursionó en el cine con el lanzamiento de una cinta en 3D que retrata una de sus giras. También tiene una autobiografía que describe su meteórico ascenso a la fama y recientemente lanzó su primera fragancia. El cantante, que ha recibido premios como Artista del Año en los American Music Awards, y como Artista Revelación en los MTV Awards, saltó a la fama gracias a los videos que su madre subió a YouTube, los cuales hicieron posible que obtuviera el contrato discográfico con lo que dio inicio a su carrera.

El Festival Movistar contará además con la presentación de la banda neoyorquina de punk rock Cobra Starship, conformada por Gabe Saporta (cantante), Ryland Blackinton (guitarrista), Alex Suárez (bajista), Nate Novarro (batería) y Victoria Asher (teclista), cuenta con cuatro álbumes: “While the City Sleeps, We Rule the Streets”, “¡Viva la Cobra!”, “Hot Mess”, y “Night Shades”.

 
Jennifer Aguilar Lanza su promocional “Devuelve mi Corazón”



“ Devuelve mi corazón”  Canta Jennifer Aguilar

La Cantante y Periodista Jennifer Aguilar lanza su promocional  “Devuelve mi Corazón” una bellísima balada romántica que toca el corazón, nos transmite la tristeza de una chica con nuevas esperanzas en cosas del amor y en la incomparable voz de la interprete que está nominada al Mara Internacional 2011 como Solista del Año, evento que se realizará el próximo 8 de octubre en la ciudad de Puerto La Cruz. Estado Anzoátegui.

Jennifer Aguilar viene de una familia musical, su padre Jose P. Aguilar es compositor, músico, su hermana Patricia Aguilar cantante, desde muy pequeña participó en festivales  llevada de la mano de su padre que ha tenido una influencia en su trayectoria musical, nació en Anaco y es una digna representante de esas tierras orientales, la cantante está muy contenta por el giro que ha dado su carrera artística agradeciendo siempre a Dios, su hija, su familia y al apoyo de los medios tanto radio, prensa y televisión.

Desde Venezuela Un Oasis le deseamos el mayor de los éxitos a Jennifer Aguilar.

 Siguela en: @jennyrethaguila


La Cantante Jennifer Aguilar en su Graduacción como Lic en
Comunicacion Social y el compositor - músico
José P. Aguilar su padre

 
Tecupae celebran 17 años con nuevo sencillo “Devuélveme”


La agrupación zuliana Tecupae  presenta su tema promocional “Devuélveme” escrito por Jorge Luis Chacín quien viene trabajando en las producciones de la agrupación desde hace 8 años, aparte de anunciar la celebración de sus 17 años que se realizará el 4 de noviembre en el Aula Magna de la URU a beneficio de la Fundación Inocens. En este show se estará haciendo un recorrido por la trayectoria incluyendo los grandes éxitos de la agrupación, Tecupae el año pasado fue nominado al premio Grammy por su tema “Sueño contigo” escrito por Jorge Luis Chacín.


TECUPAE - Devuelveme (Video Oficial) 2011

Tecupae con nuevos integrantes, Nico Dos Santo y Omar Arrieta, comentan “Queremos que nuestros seguidores nos apoyen en HTV para que nuestro tema “Devuélveme” entre al racking y sea otro más de las agrupaciones zulianas que han logrado entrar en esa lista”.

 
“Estampas musicales de Caracas” de Eleazar López.C


Llega a nuestras manos el excelente libro “Estampas musicales de Caracas”, un bello regalo de colección que trae recuerdos de la ciudad que más nunca volverá, este ameno libro recorre diferentes escenarios de la música popular en Caracas, con atención al ambiente social en que ésta se ha desarrollado a través del tiempo, apoyado en ricos textos y abundantes fotos que conforman 42 dinámicos capítulos cargados de información.
 
En general, el libro presenta hechos entretejidos con pintorescas anécdotas, datos y curiosidades que retratan con fidelidad las circunstancias y el entorno de los personajes y temas reseñados, los cuales el autor siempre presenta con un tono ligero y pintoresco, dentro de un contexto social, artístico  y humano. Por esa razón, los pescadores de menudencias históricas, anécdotas y curiosidades, hallarán en él una enriquecedora fuente de invalorable información, con la seguridad de que los textos también les serán útiles tanto a los investigadores de la pequeña historia como a los nostálgicos en general.

La importancia del libro, que ofrece un interesante y ameno recorrido por diferentes temas, con abundante información sobre los cabarets, los pianos bar, los carnavales, la música navideña, etc., a través de innumerables orquestas, voces, ritmos y canciones, es que éste contribuye a rescatar la memoria histórica de la ciudad.

La edición es limitada y puede adquirirse a través del autor: Eleazar López-Contreras, bien llamando al (0416) 917 77 01 o escribiendo a su Correo eleazarlopezc9@gmail.com.

 
F3B y Proyecto Uno traen “Un Tango con Merengue”


Videos y temas exitosos son elementos que conforman la fórmula que nos presenta la agrupación venezolana “F3B”. De esta manera demuestran la calidad de sus productos musicales y es por eso que nunca dejan de sorprender al público fiel que ha seguido su trayectoria. Es la razón por la que, sencillo tras sencillo, en el Canal HTV se presenta el videoclip “MI SOLEDAD” en un Feat con Richard Hidalgo. Y al mismo tiempo están estrenando un tema con otros ídolos musicales.

Aquí en Venezuela F3B “El Triunvirato” está compuesto por Baby Rod, Tony & Ron Jos junto a Nelson “El sabrozzo”, Kid G “Jimmy Swagg”, Josue Cedeño “Zonambulo” y Paolo estos últimos de la  conocida agrupación “Proyecto Uno” para presentar una nueva propuesta musical titulada “Tango Merengue Electronizao”. Compuesto y producido por el venezolano Manuel Bolívar y el cantante neoyorkino Nelson Zapata. Este tema rompe los esquemas de lo que ha sido el merengue que durante más de 20 años de carrera artística ha interpretado Proyecto Uno. “Está hecho con base de merengue pero tiene una excelente mezcla tango electrónica que lo convierten en lo que nosotros le llamamos electro merengue underground, un ritmo bien sabroso, discotequero, que sabemos que a la gente le va a encantar”, comentan los cantantes.


Disfruta del video que se estrena en HTV

F3B: El Triunvirato
Los chicos de F3B este año estarán terminando su nueva placa discográfica titulada “El Renacimiento” que incluye no sólo electro merengue, ya que también contiene temas dance, balada pop y demás éxitos en otros géneros que indudablemente serán apoyados por el exigente público latino. En entrevista vía web con nuestra redacción, nos afirman sentirse emocionados con este nuevo sencillo que ya arrancó su promoción en las distintas emisoras del país y que promete ser un éxito a nivel nacional. Además nos dicen estar claros acerca de lo exigente que puede ser el público y el mercado del Zulia, toda vez que se sienten contentos de contar con las estaciones del Zulia, donde esperan hacer presentaciones muy pronto en la ciudad de Maracaibo. Afirman que, en gira promocional, traerán como regalo especial en íntimo su “Tango Merengue Electronizao” para las fans zulianas que los siguen desde los inicios de su carrera y les han brindado su apoyo incondicional.

Por esta razón se mantienen activos en las redes sociales a través de su cuenta: @GrupoF3B y desde ya puedes descargar su  tema: http://www.box.net/shared/04q046521r7s6te9ungl

Cortesía: Nelson Valbuena

 
“Melody Gaita” el 30 de septiembre en “El Hipocampo”


Hipocampo comenzará su temporada gaitera el viernes 30 de septiembre a las 11 PM, con el Grupo Melody Gaita único en su estilo, confirmado como uno de los  Grupos Gaiteros favoritos en nuestro país estrenan su promocional  "El Gallo Pataruco" y su extenso y exitoso repertorio que  pone a bailar y disfrutar a miles de personas  en sus shows gaiteros, también nos informan que el Hipocampo pronto presentará a su Majestad Er Conde del Guacharo, Pupy Santiago y muchos artistas nacionales e Internacionales. Centro Comercial Chacaíto, Caracas. Presentaciones en vivo de miércoles a sábados.


Usted ya se monto? melody gaita 2010

Biografía de Melody Gaita

Hace 27 años nació esta agrupación gaitera que vino a romper los esquemas en cuanto a grupo show se refiere. Integrada por músicos que formaron parte de otras agrupaciones profesionales como: Oro Negro, Maracaibo 15, Los Morillo, Los Portentosos, Daniel Alvarado y Los Fulleros y Los Caracuchos, irrumpen en tiempo record en el mundo del espectáculo por implantar un nuevo estilo que los llevó a la consagración y a ser uno de los mejores representantes de la contagiosa música decembrina por parte de nuestra ciudad capital. Entre sus éxitos discográficos podemos citar: “El Caballito Frenao”, tema este que dio lugar al primer premio Ronda otorgado a un grupo gaitero. También están “La Gata Blanca”, “Ahí Viene La Liebre”, “El Perro”, “El General”, “Pajarito Vola”, “Homenaje a Oscar D’León”, “Los Guaracheros”, “Homenaje a Andy Montañez”, “El Cachicamo”, “Homenaje a Simón Díaz”, “La Gaita a Los Medios”, “El Trua Trua“, entre otros. También, en sus producciones musicales han participado cantantes de la categoría de Andy Montañez, María Teresa Chacín, Hildemaro, Eric Fraceschi, Salvador Pino, Mauricio Silva, Gustavo Aguado, Argenis Carruyo, Henry Stephen, Edgar Alexander, Jorge Chapellín y Trino Mora. Gracias a la tecnología moderna también participaron Cheo García, Víctor Piñero, Chico Salas y Manolo Monterrey. En su dilatada trayectoria musical ha sido galardonado con tres premios Ronda, Cuatro Caciques de Oro, Tres Mara de Oro, La Venus de Oro e innumerables reconocimientos entre los que podemos nombrar el de la Alcaldesa de Chacao Irene Sáez y el del General Marcos Pérez Jiménez. Como se puede observar es una agrupación que ha trabajado dignamente para poder mantenerse en la palestra y ser producto de una demanda que año tras año lo coloca como uno de los más solicitados a nivel comercial, con más de 22 producciones discográficas.

 
“Hilo de hadas”  en la Sala de Conciertos de Unearte


Hilo de hadas desde el 06 de octubre, hasta el 16 de octubre, en la Sala de Conciertos de Unearte, avenida México, Bellas Artes, Caracas, Venezuela, las funciones se llevarán a cabo de jueves a sábado, a las 7:00 pm, y domingos, a las 6:00 pm. La entrada es gratuita. Una niña descubrirá la magia a través del Hilo de hadas. La compañía de danza contemporánea Sieteocho, merecedora del Premio Municipal de Danza 2011 al Mejor Grupo en su género, presenta su temporada de este año. Hilo de hadas es un homenaje a Alberto Grau, español radicado en Venezuela a raíz de la guerra civil española y reconocido como uno de los compositores de música coral contemporánea más importantes de Latinoamérica y el mundo.

Hilo de hadas es un espectáculo en el que se entrelazan dos discursos: el escénico y lo coral. Es un momento en el que la música será llevada a las tablas por un elenco de nueve voces femeninas (Karen Díaz, Ana Rodríguez, Elizabeth Garaicoechea, Alejandra Márquez, Geraldine Ruíz, Adela Garcés, Adriana Meléndez y Cristina Vogeler) que estarán acompañadas por una pianista (Selene Quiroga) y una niña (Victoria Díaz) que funge de transición para contar la historia.

En una tierra lejana donde la oscuridad y la guerra se han hecho dueñas de todo espacio habitable, una niña, gran conocedora de los secretos de la magia y del mundo de los sueños, despliega las alas de su imaginación para introducir al espectador en una realidad paralela. Allí vive rodeada de personajes enigmáticos, mágicos y de hermosa voz, que a la vez son bondadosos y peligrosos. Todos acompañarán a la niña y la conducirán a lo largo de su aventura.

Hilo de hadas contará con la dirección musical y vocal de Elizabeth Garaicochea. En el espectáculo se estrenará la Suite de las lamias en Venezuela, compuesta por Grau en 2009. El repertorio está compuesto, además, por las piezas: La flor de la miel (1983), Cruje silba (1994), Dolorosa (1998) y ¡Si en este momento te duermes, querube! (1999).

Sieteocho nació en marzo de 2007, creada bajo la dirección del coreógrafo y bailarín de danza contemporánea Armando Díaz. La agrupación de danza contemporánea se define como una compañía joven en constante movimiento, búsqueda e investigación coreográfica. Es un colectivo en el que el espacio se abre a las múltiples tendencias y expresiones artísticas y cuyo imaginario se nutre principalmente de la tensa y confusa interacción entre el hombre como individuo pensante - sensible y el mundo caótico, de ritmo trepidante, inclemente y voraz que lo rodea.

Dirección General: Karen Díaz
Dirección Artística: Armando Díaz
Audiovisual: Anaisa Castillo
Iluminación: Gerónimo Reyes
Producción: Alejandro Pulgar

 
La agrupación “ Mala Junta” sonará en Corp Banca


La agrupación musical “Mala Junta” ofrecerá un concierto el próximo 29 de septiembre en el Centro Cultural BOD-Corp Banca, cargado de melodías que se pasean por diferentes géneros, donde el Jazz surge como el principal protagonista. Conformado por Roldan Peña, Rodolfo Reyes, Gerardo López, Leonel Ruiz, Eiter “kiko” González y Giovanni Ramírez, el grupo “Mala Junta” es la realización de un proyecto de larga data que venía madurándose entre sus integrantes, mientras acompañaban a diversos artistas, o simplemente se juntaban para interpretar Standarts de Jazz.

La idea principal, juntar un equipo de amigos con un interés común, ejecutar temas inéditos y versionar temas de sus artistas preferidos, realizando los arreglos como colectivo y usando a todos los instrumentos como solistas e improvisadores. Las entradas tienen un valor de BsF. 120,00 y podrán adquirirse en las taquillas del Centro Cultural BOD-Corp Banca o a través de  www.ticketmundo.com.

 
Los Excelentes  en el “Merengazo de los 80”


Los Excelentes “Tu Orquesta” orgullo venezolano que ha llevado nuestro gentilicio a nivel nacional e internacional, se presenta en una súper fiesta el “Merengazo de los 80” este 14 octubre en el Club Ítalo de Puerto cabello, 15 la Hermandad Gallega de Valencia y el 28 en el club canarias La Guaira, junto a los Grandes Omar Enrique, Bonny Cepeda, Chicas del Can, Fernandito Villalona. . .  

Biografía de Los Excelentes “Tu Orquesta”

Los Excelentes, es una orquesta que interpreta  todos los géneros musicales latinos, especialmente el merengue, cumbia, guaracha, salsa. Fundada en 1984 en La Fría, Edo. Táchira, inicialmente con tan solo 6 músicos y con los que se grabaron cuatro producciones, más tarde (1988) radicados en San Cristóbal, Edo. Táchira. En el año 1992 hace algunos cambios de concepto y sale al mercado una nueva producción (la Nr. 5) con el sello El Palacio de La Música, con la que se logra un éxito sin precedente.

Reconocidos ampliamente en el mercado nacional, especialmente en los Llanos Venezolanos, Los Andes y el Oriente Venezolano. En 2001 logran una de sus mayores conquistas, firman una gira que los llevó a convertir en la primera orquesta de habla hispana en el mundo que llega a Shanghai en la República Popular de China. Actualmente han acumulado 12 producciones discográficas y más de 800 presentaciones en diferentes escenarios.

Actualmente se encuentran ubicados en Caracas, su Director general es Jorge Vivas, su interés es seguir creciendo en función de llegar a la mayor cantidad de personas en el mundo. “Aspiramos conquistar nuestro mercado nacional y oportunamente, España, México, Colombia, Ecuador y Perú”.

Entrevista a Jorge Vivas / Los Excelentes:

¿Qué haces? ¿Cuál es tu especialidad musical?
Soy fundador en el año 1984 de Los Excelentes...en la actualidad me desempeño como director-productor-manager.
       
¿Trabajas individualmente o en grupo? Si es así, ¿quiénes son los demás?
Somos una Orquesta conformada por 14 músicos...5 metales, 3 percusionistas, 2 armonías y 4 cantantes.....
       
¿Alguna dirección de internet donde podamos oír, ver o leer algo sobre tu trabajo?
www.losexcelentes.com  
www.losexcelentes.com/mp3
       
¿Premios, concursos, y otros reconocimientos que quieras mencionar?
Durante mi carrera como músico muchos premios, pero el más importante que puedo destacar ha sido la aceptación de un público que seguido nuestra carrera musical durante estos primeros 26 años, apoyando nuestro trabajo y convirtiendo en éxito canciones como: tenerte...mi pobre corazón...la voy a encontrar...cristal...eres tú....necesito tu calor...abáchame papachito...perdóname mi vida...déjame en paz...dame tu amor...amor adiós y muchas más...
       
Discografía en la que has participado
12 producciones discográficas...
a) 3 para Divensa
b) 2 para Top Hits
c) 3 para El Palacio de la Música
d) 3 para Sonografica
c) 1 para Rexcel
y en la actualidad uno Independiente...
       
¿Cómo empezaste a hacer música? ¿Quién te introdujo?
En 1983 me inicié como hobby con una agrupación (Los Nakis) ejecutando el órgano y en 1984 formé mi propia agrupación (Los Excelentes) que inicialmente se llamó Los Auténticos...durante cinco años fui tecladista de la misma, pero a partir de ese momento dejé esa función y seguí como director general de la Orquesta....
       
¿Cuál ha sido tu formación musical?
Tuve la oportunidad inicialmente de pasar por una escuela de música en mi pueblo (La Fría-Táchira-Venezuela), pero a partir de ese momento todo ha sido de forma autodidacta.
       
¿Cuándo te diste cuenta de que la música podía ser un medio de vida para ti?
Mi profesión inicial es Vendedor Profesional pero a mis 30 años asumí que la música podía ser mi modus vivendi, por lo que a partir de ese momento me dediqué exclusivamente a ella...y le doy gracias a Dios porque así ha sido y espero que lo siga siendo por lo que me queda de vida...
       
¿Cómo es tu proceso creativo?
No hay una metodología precisa, depende mucho de las circunstancia, de mi estado anímico, de mis emociones y de mi tiempo disponible.
       
¿Cuándo tienes tus momentos más lúcidos, por la mañana o hacia la noche?
Mis momentos más lúcidos quizá son en la mañana luego de tomar el desayuno, aunque cuando viajo por carretera, mientras manejo, muchas melodías han venido a mi mente y las he convertido posteriormente en canción...En otras ocasiones simplemente me siento frente al piano o al órgano y comienzo a digitalizar hasta que una melodía me parece apreciable. Es ahí cuando comienzo a crear. A veces llegan las melodías con su letra de una vez. Otras veces aparece solo la melodía y luego le agrego letra.
En algunas ocasiones he despertado con una melodía en mi mente y la llevo a canción...

¿Te has despertado alguna vez con una melodía fabricada en sueños?
Si efectivamente como ya lo dije, algunas veces he despertado con una melodía que ha venido en un sueño.
       
¿Cómo sabes cuando un tema ya está bien y no necesita más cambios?
Durante mis primeros pasos no fui muy exigente en ese aspecto, simplemente lo que llegaba a mi mente lo plasmaba en canción definitiva...pero a medida que el tiempo ha pasado quizá me he exigido un poco más.
Comprendiendo que no sabemos nada pues es difícil precisar en que momento ya está listo el tema. Siempre queremos poner a prueba nuestra creación, quisiera que muchas personas escucharan y me dieran su opinión para poder tener un criterio al respecto antes de darle el visto bueno.
       
¿Con qué frecuencia ensayas?
Los ensayos generales los realizamos cuando va a comenzar una gira. Si es un show, lo hacemos el día anterior del mismo.
       
¿Cómo te sientes en los momentos previos a salir al escenario?
La preocupación porque todo salga tal cual lo planeado hace que la tensión suba un poco. Siempre siento nervios antes de salir, ese deseo del encuentro esperado con la audiencia.
       
¿Qué músicos o grupos han sido inspiradores en tu carrera?
En el año 84 mi música preferida era la de Willy Colón, Los Terrícolas, Angeles Negros. Luego fui sumando otros artistas: Pastor López, Los Melódicos, Kahoma, Los Originales, Los Master's.
       
Tres canciones clave en tu vida
Tenerte, La voy a encontrar, Cristal
       
¿Qué habría que hacer para detener la piratería?
Esto de la industria informal discográfica tiene muchas aristas. La burocracia de las disqueras creó una distancia enorme entre el costo real de producir un CD y el precio final de venta, lo que permitió que creciera esta industria informal, ya que el comprador final entendió que podía optar por estos productos a mucho menor precio.
Los Entes Oficiales deben hacer cumplir las leyes que ya existen, no hay que crear nuevas leyes, solo hacer cumplir las que existen, eso ayudaría a fomentar nuevamente y que la Industria del CD deje de ser tan burocrática.
       
¿Qué clase de música detestas?
La música como tal es una sola en sus diferentes manifestaciones y géneros, lo que no acepto son los textos, las líricas que atentan contra la moral y las buenas costumbres. Soy católico y no me gustan esos textos o esas letras con contenido satánico.
       
¿A qué hora te levantaste hoy?
A LAS 7:15 a.m.
       
¿Qué otras cosas has hecho para ganarte la vida?
Desde muy temprana edad he necesitado cubrir mis gastos. Ya mientras estudiada primaria fui acólito en la iglesia de mi pueblo (La Fría). Posteriormente trabajé como oficinista en Línea Aérea Aeropostal, ahí mismo fui luego despachador de vuelo. Más tarde tuve a cargo la oficina de CVM (corporación Venezolana del Motor) como vendedor de maquinaria agrícola. Luego fui a Barquisimeto igualmente como vendedor de maquinaria agrícola y me especialicé en ello. Puedo decir que tuve mucho éxito...
       
¿Has tocado alguna vez en la calle o en el metro? ¿Cuánto recaudabas por día?
No lo he hecho, pero si alguna vez me tocara, creo que no dudaría en hacerlo, pues en mi caso el mayor pago es esa sensación que sentimos cuando frente a un público podemos transmitir musicalmente lo que sentimos. El tener una audiencia es un gran privilegio.
Nunca he recaudado de esa manera nada, pues como lo dije, nunca lo he realizado.
       
¿A quién le harías de telonero sin dudarlo?
No tengo egos que me impidan ser telonero de cualquier artista novel o profesional, gracias a Dios, pues siempre me limito a hacer mi trabajo a la hora y en donde me corresponda.

Web.  http://www.losexcelentes.com

 
“NAUTA” con el CD “Al natural” lanzan Promo “Ladrona”


Tras su tránsito por la agrupación vocal que les valió el reconocimiento de la crítica internacional, Gustavo González, Luis Leal y Roberto Zambrano, ex integrantes de Voz Veis, vuelven a la palestra musical con su nueva banda pop NAUTA y el lanzamiento de su álbum debut que lleva por nombre “Al natural”. Los vocalistas editan su primer trabajo discográfico como trío, manteniendo las raíces musicales de su anterior proyecto, pero con un estilo más urbano e irreverente y con letras más directas.

“El disco se llama así porque simplemente somos nosotros mismos, cantando y disfrutando lo que hacemos y la canción que lleva el mismo nombre, trata de lo bellas que son las mujeres ‘al natural’ ”, señala Gustavo acerca del título del álbum que contó con la producción musical de Carlos Quintero, destacado músico venezolano que ha trabajado con artistas de la talla de Celia Cruz, Carlos Baute y Chenoa. Respecto al nombre que identifica al grupo, afirma que les gustó NAUTA por el sentido de exploradores que salen a navegar. “Tuvimos largas sesiones pensando en cómo llamarnos y como somos regionalistas, comenzamos a leer el himno del Estado Zulia y nos tropezamos con ‘nauta’, ese explorador que sale con destino incierto a recorrer nuevas aguas”, añade el vocalista en referencia a la intención de experimentar con nuevos sonidos.

“Hemos explorado con ritmos más rápidos y tiempos lentos con muchos ambientes, con arreglos de batería, teclados y guitarras, algo bien Coldplay, Pólice o U2; ya no son las melodías tan tiernas que hicimos anteriormente y que tanto nos encantaban y que fueron nuestras raíces”, puntualiza Luis, autor de la mayoría de los temas que incluye el disco.  Por su parte Roberto destaca que “NAUTA es un pop irreverente con perfume a rock. Después de quince años en nuestra gran escuela que fue Voz Veis, ahora tenemos una postura más madura frente a la vida y estamos haciendo música que nos sale del pecho”.

“Ladrona” es el título del nuevo tema promocional, cuyo video clip -que será estrenado próximamente- cuenta con la colaboración del escritor Leonardo Padrón como guionista. El tema asciende actualmente en la cartelera radial y se vislumbra como un verdadero hit, tal como “Cierto”, primer sencillo que alcanzó el puesto número uno del Record Report. Los muchachos tienen como aval el reconocimiento internacional, al haber obtenido el Grammy Latino en tres oportunidades durante su recorrido por Voz Veis. Actualmente trabajan nuevamente bajo la tutela de Hirvin Flores, reconocido empresario del mundo discográfico y representante de reconocidos artistas.

 
María Rivas “En Privado” el 21 de septiembre


María Rivas, presenta un concierto “En Privado” el 21 de septiembre, en el auditorio “Carlos Klemprer”, del Centro Médico Docente La Trinidad, Caracas. La más importante venezolana exponente del jazz, orgullo del país para el mundo, con una carrera de 25 años a costa de esfuerzo y mucho trabajo regresa a su país para el citado evento y lo dice: “feliz de reencontrar a mis amigos de Venezuela en una velada sugerida y producida por “Música a 4 Manos”, con el corazón en la mano y la sensibilidad de Juan Carlos Carrano, amado amigo y uno de los venezolanos que promueven nuestra música y artistas en una de las formas más cálidas y cercanas que se puedan vivir.
Me siento dichosa de estar bajo su conducción en este concierto privado a celebrarse en el Centro Médico Docente la Trinidad,  junto a Liberjazz, mi banda adorada. Mil gracias por estar conmigo!”
 
Así nos comunica su emoción María Rivas, una de las compositoras contemporáneas más relevantes de Venezuela, en exclusiva desde Tokio, Japón, donde cumple compromisos artísticos continuando así la internalización de una voz y un mensaje. Nativa de Caracas. Su versatilidad y movimiento musical representan el nuevo sonido de las tres Américas. Colorea su creación con matices indígenas, europeos y africanos que conforman su estilo único al representar la nueva era de la interpretación del Latín Jazz y el Pop Tropical.
 

Todos recuerdan sus inicios cuando María cantaba en los pubs caraqueños a mediados de los 80’, luego se trasladó a la isla de Aruba y, durante casi 3 años, se presentó en hoteles de la zona con su concierto “Viaje Sentimental a través del Jazz”. Regresó a Caracas a principios de los 90’ para  presentaciones en los teatros y locales más importantes de la ciudad, más otras capitales de su país logrando el reconocimiento unánime como una de las artistas más apreciada en Venezuela.
 
Romerista de Corazón

La veremos de nuevo en el evento privado del Centro Médico Docente La Trinidad para admirar su expresión, dinamismo, afinación y espontaneidad al interpretar temas en español, inglés, francés, italiano y portugués. Es catalogada como una de las voces más versátiles de Latinoamérica, como bien lo decía el inolvidable Aldemaro Romero, con quien formó una de las más grandes duplas musicales. Para ella, el Maestro es un icono nacional, con su estilo único y atrevido, una generación en extinción…pero, sobre todo un “espía de Dios”, como escribiera Shakespeare del don de ser artista. Aldemaro pudo despertar en María su ambición espiritualmente musical, que logró cumplir desde los 28 años de edad, con la gracia magnífica del cantar junto a él, a piano y voz en muchas tertulias bohemias y mágicos conciertos los temas populares que recrearon su felicidad infantil y adolescente en una Venezuela libre, bonita, educada. En sus sentimientos vive Aldemaro como el cronista más melodioso de la verdadera historia musical contemporánea de la patria, quien con su talento y pluma escribió para las nuevas generaciones.
 
El aplauso no se interrumpirá cuando en esta gala privada escuchemos en la voz de María el “Libertango”, de Piazzola; boleros, rock, estándar de jazz, Oblivion…y seguro, alguno de sus éxitos que nadie olvida como “El Manduco”, “Como lo haces tú”,  “Swing con Son”, de Billo Frómeta, del disco Muaré.   Por qué no acercar la memoria al antidepresivo más ligero, romántico y delicioso con “Café Negrito”? Otra de sus marcas para todos los tiempos.

Ha compartido escena e interpretado junto a los grandes músicos del mundo como Pablo Milanés, Juan Luís Guerra, Paquito de Rivera, Zimbo Trío de Brasil, Leila Pinheiro, Leny Andrade, Arturo Sandoval, Rubén Blades, las Orquestas Sinfónicas: Venezuela,  “Simón Bolívar”, de Maracaibo; la Orquesta Filarmónica Nacional y la “Gran Mariscal de Ayacucho” bajo la dirección de los Maestros Eduardo Marturet, Aldemaro Romero, Rodolfo Sanglinveni, Pablo Castellanos, Alfredo Rúgeles y es la vocalista del Big band de la Sinfónica Venezuela.
 
Jazzista, sonera, bolerista, declamadora, rockera, consorte del pop y hasta rapera. Todo eso ha sido María en su historia musical. Hoy, representa el color de un movimiento musical único por la riqueza de ritmos y mensajes llevados a países como Colombia, Brasil, Estados Unidos, Santo Domingo, Bolivia, Isla de Puerto Rico, Austria, Portugal y en el presente, cumple varios meses de compromiso artístico en Japón.
 
Las entradas para el evento se venden en las Cajas de  Pago del Centro Médico Docente La Trinidad. Mayor información por el teléfono 949.6419

 
Franco de Vita triunfa en su gira por EE.UU y Latino América


El cantautor venezolano Franco de Vita triunfa en su gira de conciertos “En Primera Fila”, fue todo un éxito en Dallas, Houston,  en el James L. Knight Center de la ciudad de Miami, Orlando, luego de varias presentaciones en vivo en Latinoamérica, en los concierto interpreta algunos de sus más grandes éxitos reflejando así la esencia de su nueva producción discográfica, Franco de Vita: En Primera Fila.

En esta gira lo han acompañado reconocidos artistas como Alejandra Guzmán, Debí Nova, Noel Schajris y Ha×Ash, entre otros, la gira continuará el 16 de septiembre en Puerto Rico, al día siguiente en República Dominicana, Panamá el 20 y Argentina.

 
Charlie Zaa le canta a las secretarias en Caracas


El cantante colombiano Charlie Zaa regresa a Caracas para cantarles a las secretarias el viernes 30 de septiembre en el Salón Venezuela del Círculo Militar. Se trata de un almuerzo bailable en el que también actuarán Willie González, Alex D Castro y el grupo Alquimia, y las entradas están a la venta desde ya en tuticket.com y el Círculo Militar.

Charlie Zaa se encuentra en una fuerte gira de promoción de su última placa, titulada De Bohemia, que lo ha llevado a visitar países que reclamaban su presencia desde hace varios años, incluyendo Venezuela, donde realizará 10 shows en varias zonas del país a lo largo de un año.

Luego de su presentación en Caracas, el bolerista viaja el mismo día a Arequipa, Perú, luego a Puerto Rico y finalmente a Estados Unidos para apoyar la promoción de De Bohemia en Miami, donde se reencontrará con Don Francisco y el público de sábado Gigante.

 
"Relatos Borrachos" en el BOD-CORP Banca Caracas


Hasta el  25 de Septiembre "Relatos Borrachos". Obra escrita por Enrique Salas y dirigida por Elba Escobar. Con las actuaciones de Caridad Canelón, Daniela Alvarado, Nacho Huett y Eduardo Orozco, en el BOD-CORP Banca, Plaza de La Castellana. Funciones de jueves a sábados 8:00 p.m. domingos 6:00 p.m.

¿Quién no ha estado borracho alguna vez? Todos en algún momento de la vida hemos experimentado el mareo que nos proporciona la ingesta de alcohol, solemos ser divertidos, desdichados, alegres o deprimidos al desinhibir nuestro cuerpo con las bebidas espirituosas. Ha continuación I.E. Producciones C.A. nos presenta  varios relatos, testimonios de personas que han tenido o siguen teniendo experiencias relacionadas con la bebidas.

Relatos llenos de verdades y mucho humor pero igual nos enfrentan a un problema social que debemos analizar.

Personas como tú y como yo. Algunos ya ahogados en el alcohol y otros que nadan en él agarrados de un salvavidas para recuperarse.

No pretendemos dar una cátedra de esto. Solo somos un espejo, un reflejo de aquellos que han podido contar sus "Relatos Borrachos". 

Entrada General: Bs. 120,00. A la venta en la taquilla del teatro y en  www.ticketmundo.com

 
“Adobe Pueblo de Antaño” celebró con Rolling Band


El equipo de Venezuela un Oasis estuvo en el bautizo del disco  de "La Rolling  Band y sus amigos Vol. 2" Los mejores intérpretes de la música de los años 60 y 70, los cuales tuvieron como padrin@s  a la bella Muguett Aguilar, Oscar López del Grupo "Gaviota", el Periodista Nelson Padilla, La Voz de Oro de Venezuela Héctor José y Juan Quintana, en el Restaurant El Adobe Pueblo de Antaño, en Charallave, entre los invitados especiales nuestro Rudy Marquez quien brindó un extraordinario concierto, el grupo orquestal Diony Band;  "Los jóvenes de antaño"; La música brasilera de "Angra Dos Reis"; Juan Carlos Rojas y el tributo a los Terrícolas, Antonio Avilan interpretando los temas de Roberto Carlos; Freddy Duran recordando al Gran Sandro de América; Arturo Markos interpretando los temas de Nino Bravo; Oscar Lopez; Muguett Aguilar, Hector Jose, todo un evento maravilloso, alegría desbordante..y como testigo el hermoso paisaje de El Adobe Pueblo de Antaño…


La Rolling  Band


Muguett Aguilar, Oscar López, Nelson Padilla bautizando
el CD "Rolling  Band y sus amigos Vol. 2"


Oscar López, Muguett Aguilar, Nelson Padilla bautizando
el CD "Rolling  Band y sus amigos Vol. 2"


Rudy Marquez quien brindó un extraordinario concierto


Antonio Avilan interpretando los temas de Roberto Carlos


Arturo Markos interpretando los temas de Nino Bravo


Juan Carlos Rojas y el tributo a los Terrícolas


Freddy Duran recordando al Gran Sandro de América


Muguett Aguilar cantando con Rolling Band


Muguett Aguilar cantando con Rolling Band


Héctor José Cantando con Rolling Band


Oscar López cantando con Rolling Band


La banda "Los jóvenes de antaño"


Nelson Padilla, Frank Fiore Zaida de Fiore, Frank Fiore y Rolling Band


Zaida de Fiore y Frank Fiore


Hector José, Frank Fiore, Muguett Aguilar
Antonio Avilan y Nelson Padilla


Muguett Aguilar, Arturo Markos y Frank Fiore


Gente linda de “Audio Video” Enrique Navarro y Muguett Aguilar


Zaida de Fiore y Muguett Aguilar


Frank Fiore, Muguett Aguilar y Juan C Rojas


Oscar Lopéz y su esposa


Frank Fiore, Muguett Aguilar y Freddy Duran

Adobe Pueblo de Antaño

El Adobe Pueblo de Antaño es un Restaurante que presenta grandes espectáculos,  con un bello parque temático y un pueblito de antaño que cuenta con  su calle real, iglesia, casa cural, pulpería, botiquín, barbería, telégrafo, casa cultural y apalgatería, aquí donde podrás recordar,  conocer y hasta revivir esas tradiciones de aquel Charallave de Antaño, que muchos extrañan y algunos no conocieron.

Con un agradable clima de montaña a unos 1000 metros del nivel del mar, en la cima de los valles del Tuy en el sector La Magdalena. Contamos con otras atracciones como: Parque Infantil, Venta de artesanía, Paseo a caballo, Paseo en moto de 4 ruedas, Mesa de Pool, Mesa de Futboling, Mesa de pool, Mesa de ping-pong, Mirador y Museos, Café


Ing. Fernando Goncalvez de VenezuelaUnOasis
Adobe Pueblo de Antaño


Muguett Aguilar
Adobe Pueblo de Antaño


Muguett Aguilar, Arturo Markos y Nelson Padilla
Adobe Pueblo de Antaño


Antonio Avilan, Hector Jose, Rudy Marquez y la Rolling Band


Ing. Fernando Goncalvez y Muguett Aguilar
Adobe Pueblo de Antaño


Arturo Markos, Nelson Padilla, Muguett Aguilar y Freddy Duran
Adobe Pueblo de Antaño


Nelson Padilla y Muguett Aguilar
Adobe Pueblo de Antaño

Cuenta José Méndez Farrera “Adobe, es el sitio de reencuentro que desde hace tiempo nos debíamos los charallavenses, no solo los nacidos aquí, que nos recreamos y nos emocionamos profundamente con su inauguración, sino para aquellos que han hecho de Charallave su segunda “Patria Chica” o para aquellos que lo han aprendido a querer, que es lo que le está haciendo falta a este querido terruño (Charallave) y este sitio contribuye grandemente al logro de este supremo objetivo, como lo es la superación de Charallave como pueblo de rica tradición.

El esfuerzo, no solo económico, que ya es inmenso, por la construcción "al detalle" de toda la obra, sino de la ardua labor de recopilación de fotos y objetos por parte de su ideólogo y creador: Juan Quintana es digno de reconocerse y gritarlo a los cuatro vientos, pues Juan es el mejor ejemplo de una persona, que no habiendo nacido en Charallave, lo ha hecho suyo y como lo “conoce, lo quiere y como lo quiere lo defiende” y ya su obra trasciende lo común de cualquier habitante de esta pujante ciudad. Estas características de la personalidad de Juan es la que queremos rescatar para Charallave de toda esta gente que han venido a repoblarlo y que los hemos recibido con los brazos abiertos, como siempre ha sido nuestra tradición y costumbre con los llegados a estas queridas tierras tuyeras.


Ing. Fernando Goncalvez
Adobe Pueblo de Antaño


Nelson Padilla y Fernando Goncalvez
Adobe Pueblo de Antaño


Adobe Pueblo de Antaño


Muguett Aguilar y Nelson Padilla
Adobe Pueblo de Antaño


Antonio Avilan, Muguett Aguilar y Nelson Padilla
Adobe Pueblo de Antaño


Adobe Pueblo de Antaño


Muguett Aguilar y Fernando Goncalvez
Adobe Pueblo de Antaño


Nelson Padilla
Adobe Pueblo de Antaño


Zaida de Fiore
Adobe Pueblo de Antaño


Muguett Aguilar
Adobe Pueblo de Antaño

Felicito sinceramente a Juan por esta iniciativa digna del reconocimiento de “Todo Charallave”, sin egoísmos ni reconcomios que son lo que desdicen de nuestra tradición de pueblo con historia digna de ser contada y puesta en múltiples gráficas que hacen el deleite de quienes conocemos cada una de las historias que ellas cuentan, sin palabras, pero con una emotividad que nos salta a la vista desde papel del formato que las contiene. Invito a todo el pueblo de Charallave, a quienes se fueron a otros rumbos de este pueblo de gente generosa y laboriosa, pero también a los pueblos vecinos del Tuy, a recrearse con una visita a “El Adobe”.

Con ello estaremos reafirmando nuestra perdida identidad, diluida hoy con este aluvión de gentes que han transformado a Charallave en una “ciudad dormitorio”, maldición moderna que define a pueblos sin historia, tradición y costumbres arraigadas, como lo es precisamente Charallave, que se ha caracterizado como pueblo orgulloso de su tradición e historia reciente, que es rescatada y resaltada profundamente en este sitio (El Adobe Restaurant). Dispénsele una visita, no se arrepentirán”.    


Ing. Fernando Goncalvez
Adobe Pueblo de Antaño


Adobe Pueblo de Antaño


Adobe Pueblo de Antaño


Sra de Martinez, Zaida de Fiore y Oscar Lopez


Muguett Aguilar
Adobe Pueblo de Antaño


Nelson Padilla y Muguett Aguilar
Adobe Pueblo de Antaño

Ven y disfruta en familia en EL ADOBE. Reserva a través  del 04143996685  Y 04142623423. Comienza  a las  12  del mediodía, seguridad garantizada
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Nelson Arrieta  estará en una "Gran Rumba de Primera"


"Rumba de Primera" este 30 de septiembre en el Hotel Alba Caracas con insignes exponentes de ritmos caribeños, salsa y latín pop, como Nelson Arrieta con su nueva producción “Huele a Rosas”, Grupo Herencia y el internacional Alexander Abreu con su Havana D’ Primera juntos en concierto. Los tambores y ritmos caribeños dicen presente en una “Gran rumba salsera de Primera” con el internacional Alexander Abreu y su Havana D´ Primera junto a los venezolanos Grupo Herencia y Nelson Arrieta, este 30 de septiembre a las 8:00pm en los espacios del Hotel Alba Caracas.
 
Alexander Abreu, director de la agrupación musical Havana D´Primera, reconocido como el primer trompetista de estudio, llega a Venezuela con su agrupación para brindar una noche llena de versatilidad musical y lo mejor de la cultura cubana, asumiendo en escena tanto repertorios de música bailable como de concierto, ideal para todo público. “Son músicos con los que uno se identifica, por su manera de ejecutar el instrumento, por su manera de tocar, y hacía mucho tiempo que catorce músicos arriba de un escenario no se veían con tanta alegría, de deseo de tocar”, afirma Abreu al referirse a Havana D´Primera, músicos que logran combinar la esencia de la música cubana con sonoridades de otros países resumidos en el inconfundible estilo de Havana D´Primera.
 
Por su parte, el interprete venezolano Nelson Arrieta recreará su escena capitalina con los mejores temas de su repertorio, incluyendo su última producción discográfica “Huele a Rosas”, mientras que los creadores de los estilos urbanos Patarrumba y el Funk’ata, Grupo Herencia presentarán un show inigualable invadido por sus ritmos caribeños con base en los tambores afro-venezolanos y compases latinoamericanos. Este evento de Salsa de Primera se llevará a cabo en el Salón Bicentenario del Hotel Alba Caracas, el venidero 30 de septiembre. Las entradas tienen un costo desde 350Bf y se encuentran a la venta por www.ticketmundo.com. Para mayor información y ventas directas para grupos pueden comunicarse por los teléfonos 0414-9219736 y 0412-5660377.

 
Marialejandra Martín protagoniza  "Nena, salúdame al Diego"


La joven realizadora Andrea Herrera, culmina esta semana el rodaje de su ópera prima en Venezuela, "Nena, salúdame al Diego", película del género comedia, con guión de Valentina Martínez, protagonizada por Marialejandra Martín. Así lo informa un boletín del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía, que agrega que la cinta cuenta con el apoyo del CNAC, la Fundación Villa del Cine, el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC), e Ibermedia.

Luego de dirigir uno de los tres mediometrajes que conforman la producción "1, 2, 3 y Mujeres" para la Villa del Cine, Andrea Herrera, concreta la dirección de su primera película.

"Es la historia de una chica venezolana, cuya madre que es la generadora de contenidos de un canal cultural venezolano, la manda a estudiar periodismo en Barcelona, España. Al regresar, le comenta a su mamá que en el exterior encontró su verdadera nacionalidad de corazón, y que ella lo que realmente se cree es argentina. A partir de allí, arranca una comedia de choque de identidades y de reflexión sobre lo que realmente somos, nosotros los venezolanos", explicó la directora al CNAC.

Herrera comentó: "Me siento afortunada porque Venezuela es uno de los pocos países, en el que cuando optas por financiamiento para una ópera prima, obtienes el 100 %. Aquí el Estado tiene muy claro que siendo un novel realizador, es muy difícil encontrar aportes en otros países".

La argentina Sofía Berlotto y la merideña Ananda Troconis completa el elenco de una película en la que también trabajan, Cayito Aponte, Daniel Rodríguez y la española Ana Villa, entre otros.

 
Chusmita, Teresita y Coquito "La reunión de los sobrinos"


 Los sobrinos del programa “Contesta por Tío Simón”,  de VTV del querido Simón Diaz, compartirán anécdotas, recuerdos y canciones, Virgilio García Tirado (Chusmita), Teresita Duque (Teresita), y Wilmer Machado (Coquito),   comenzando el sábado 17 y el domingo 18 de septiembre en el Complejo Cultural Los Salías, San Antonio de Los Altos, y continúa el sábado 24 de septiembre en el Anfiteatro de El Hatillo.

 La gira cuenta con la dirección musical de Sergio Duque, interpretarán un variado repertorio que va desde los temas que los hicieron estrellas infantiles, canciones de Simón Diaz, boleros y guarachas  y muchas sorpresas. Para mayor información comunícate al teléfono (0412) 213.68.21 o ingresa a www.tuticket.com, en donde también podrás adquirir tus entradas.

Biografía de Virgilio José García Tirado “Chusmita”

Virgilio José García Tirado “Chusmita” Nació el 11 de julio de 1975 en la Ciudad Marquesa Barinas, en el seno humilde de un hogar levantado con mucho esfuerzo, desde muy temprana edad se traslada a Caracas la gran capital y es a los cuatro años cuando comienza su carrera artística a través del Primer Festival Infantil de la Canción Venezolana, cantando su primer tema popularizado casi inmediatamente en toda Venezuela, la canción: “La Chusmita”, letra y música del poeta, músico y Cantante Luis Cruz , Festival realizado en Venevisión de la mano del recordado y querido Amador Bendayán.

Virgilio ya conocido en todos los rincones como “Chusmita” se abre paso en una ardua y fructífera carrera artística siendo la figura infantil del momento, haciéndose acreedor además de muchos e importantes premios dentro y fuera del país.

Es a partir de 1984 cuando realiza su segunda producción discográfica y graba junto al gran maestro Simón Díaz las famosas preguntas y respuestas (La Chusmita y Tío Simón) convirtiendo este entretenido canto en micros educativos dando a conocer la importancia de nuestra bella Venezuela, a partir de 1985 se consagra junto al Tío Simón y un elenco de extraordinarios niños en el Programa “Contesta por Tío Simón”, llegando incluso a conducir su propio programa los días miércoles de cada semana, es aquí donde quedaría sembrado en la memoria de todo el público venezolano, desde las grandes ciudades hasta los pequeños caseríos recuerdan a Virgilio “Chusmita”, un artista enamorado de su país con todo el corazón, que en casi toda su vida sólo ha cantado canciones venezolanas, mostrando desde niño, adolescente y ahora adulto el orgullo por esta tierra, es  por ello que Venezuela siempre lo recordará.
 
Virgilio desde sus comienzos hasta ahora ha estado ligado al canto, a la cultura, a los espectáculos, a la producción artística, al apoyo de los nuevos valores, al rescate de lo nuestro sin dejar nunca de cantarle a su país. “Chusmita”…¡un auténtico venezolano!

Adquiere tus entradas haciendo click en el botón “Comprar” o directamente en los puntos de venta de TuTicket ubicados en el CCCT, Esperanto San Ignacio y El Recreo, Piso 5 Tolón, Recordland Sambil y Tecniciencia Sambil.

 
“El arte de la pantomima” presente en Caracas


Para alegrar el alma y ahuyentar las penas con una gran sonrisa, los organizadores de Presencia Suiza en Venezuela ofrecerán una actividad llena de gracia y humor con el espectáculo de los mimos Illi & Olli (Illi Holiday y Olli Hauenstein), para hacer reír a la ciudad del 07 al 09 de octubre con su legendario programa “Commedia a la Carte”. Se realizarán cuatro funciones de esta divertidísima actividad.

Ya pasaron ocho años desde que Olli Hauenstein tuvo la oportunidad de presentarse ante el público venezolano con su programa “Piano Fuerte”, época en que los espectadores aplaudieron y corearon con mucho entusiasmo. En esta oportunidad Olli regresa a la Sala de Conciertos del Centro Cultural BOD-Corp Banca, junto a su pareja en las tablas por muchos años Illi Holliday, como Illi & Oilli – los poetas con nariz roja.

Los comediantes Illi & Olli gozan de casi 30 años seduciendo al público en Suiza, Europa y más allá; con su arte y alegría. Se han presentado en el mundo entero y han actuado en incontables festivales de teatro; desde Singapur, Copenhagen y Tokyo hasta París. Son unos de los más grandes artistas de su género; estrellas del famoso Circo Nacional KNIE de Suiza, el Circo Roncalli de Alemania, el Cirque du Soleil de Montreal y el Circo de Invierno del Teatro Carré Amsterdam, entre otros.

La formación académica la adquirieron en prestigiosas escuelas. En el caso de la húngara Illi Holiday fue en la Academia Estadal de Circo y Teatro de Hungría; mientras que Olli Hauenstein es un comediante y actor suizo que estudió en el Teatro Studio di Roma, en el Teatro Estadal de Marionetas de Budapest, Hungría, y en la Academia Estatal de Teatro y Circo en Hungría. Esto los convierte en artistas integrales con actividades que abarcan el teatro, la pantomima, el baile y la acrobacia.

Las entradas para el espectáculo tienen un costo de Bs. 150 por persona, y están disponibles a la venta en la Taquilla del Centro Cultural BOD-Corp Banca y por la página de Ticketmundo (www.ticketmundo.com). Las funciones serán el 07 y 08 de octubre a las 08:00 de la noche y el domingo 09 de octubre a las 11:00 de la mañana y a las 6:00 de la tarde.

¡Esta actividad es una propuesta cultural muy acertada por parte de la Fundación Espacio Suizo (FUES), en el marco de la Semana Suiza en Venezuela!

Por: Katherine  Oliveira
 
“Festival Internacional de Jazz 2011”en Barquisimeto


Barquisimeto abrirá nuevamente el telón para la celebración del Festival Internacional de Jazz, - que se lleva a cabo ininterrumpidamente desde hace 6 años en la ciudad crepuscular - con un concierto inaugural en el Gran Salón del Hotel Trinitarias Suites, el próximo 1º de octubre.

En esta edición se realizarán tres galas en el Teatro Juares los días 7, 8 y 9 de octubre. La primera contará con las presentaciones de Super Trío, integrado por Jeff Berlín (bajo), Scott Henderson (Guitarra) y Dennis Chambers (Batería) y el cuarteto de Carmelo Medina, guitarrista de Guaco.

La segunda velada contará con la participación del dueto francés conformado por Franck Amsallem y Mélanie Dahan; al igual que Jasón Marsalis Cuarteto, liderado por el baterista y vibrafonista acompañado por William Goble (bajo), David Potter (batería) y Austin Johnson (piano).

La tercera y última gala será tendrá la participación del Trío Colina Miralta Sambeat de España conformado por los músicos Javier Colina (contrabajo) y Perico Sambeat (Saxofón) y la agrupación argentino-holandesa Tango Extremo, integrada por Tanya Schaap (violín), Ben Van Den Dungen (saxofón), Rob Van Kreeveld (piano), Matías Pedrana (bandoneón) y Adinda Meertins (bajo).

 Al igual que en su edición anterior, el Festival Internacional de Jazz de Barquisimeto, en convenio con diversas instituciones nacionales e internacionales, otorgará becas para músicos interesados en realizar estudios en el exterior. El comité organizador del festival cuenta con la colaboración de las embajadas de España y los Países Bajos en Venezuela, la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y la Alianza Francesa.

Las entradas están a la venta en www.ticketmundo.com, Óptica Laser y Restaurant Tiuna en Barquisimeto. Más información en la página web www.barquisimetojazz.com
 
“La Novicia Rebelde” en el Teatro Teresa Carreño


Desde el 23 de septiembre hasta el 2 de octubre con esta súper producción: La Novicia Rebelde, con la protagonización de Mariaca Semprún y Rolando Padilla como María y el Capitán Von Trapp. Les acompañan en el elenco principal: Lucy Ferrero como la Madre Superiora, Gustavo Rodríguez como Max Detweiler, Julio Alcázar como Franz, Natalia Román como Liels Von Trapp, José Pablo Álvarez como Rolf Gruber y Rafael Monsalve. Están acompañados por un grupo de nuevos talentos juveniles que conquistarán al público con su simpatía y que fueron encontrados tras un intenso casting de tres meses. En total son 35 actores en escena.

La producción ejecutiva está a cargo de Luis Bravo, la producción general es de Claudia Salazar, la dirección general de Vicente Albarracín, dirección coreográfica de Luz Urdaneta, diseño de escenografía de Edwin Erminy y diseño de vestuario de Raquel Ríos. La dirección musical estará a cargo de Elisa Vegas, directora titular de la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho, orquesta que acompañará a esta producción.

Las funciones tendrán lugar en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño los miércoles, jueves y viernes a las 8 p.m., sábados a las 3 y 8 p.m. y domingos a las 11 y 5 p.m. a partir del 23 de septiembre y hasta el 2 de octubre. Las entradas ya están a la venta en www.tuticket.com

 
Domingo Rendón  promocionando "El mundo y sus cosas"


El cantautor Domingo Rendón, comenzó su gira  por toda Venezuela y nos presenta los temas promocionales de su reciente producción titulada "Vengo con todos los hierros”, la cual contiene 13 hermosos temas: El pasaje "Regálame esta noche", "Vengo con todos los hierros" en ritmo de Periquera, un sabroso golpe "Yo quiero tenerte", su promocional un Bambuco "El mundo y sus cosas" entre otros, todos de su autoría, el artista con una larga y exitosa trayectoria nos cuenta  “ Muguett esta producción viene a ser la 8va de mi carrera, esperamos contar con su valioso apoyo” y así será porque su público esperaba esta nueva producción que desde ya tiene etiqueta de éxito..

Biografía de Domingo Rendón

Domingo Antonio Rendón, cantante, compositor de música venezolana y productor de radio, nació en  Pariaguán, estado Anzoátegui, Venezuela. Sus inquietudes artísticas aparecen desde que era muy pequeño, cuando asistía a los eventos que organizaba Bestalia Tirado en su ciudad natal y  soñaba con ser como los artistas que allí participaban.

Producciones Grabadas: Vuelvo otra vez, Vuelve pronto, El álbum llanero, Oriental de tierra llana, Patria y sentimiento, Soy amigo 100% y Éxitos de Domingo Rendón

Producciones realizadas a otros Cantantes: 6, Arelys Monagas (1), Pedro Armas (1), Manuel Jose Martinez (1), Jose Brito (1), Claudio Vasquez (1) Kabo E´ Vela (1)

Programas de radio producidos y conducidos: Radio Difusora Venezuela 790 (3) años, Radio Fe y Alegria 1390 (5) años, Llanera 94.9 FM (4) meses, 880AM (1) año y Radio UNO 1340, (1) año.

Contactos:
Teléfono: 0426.520.43.71
E-mail: domingorendon@yahoo.com
Página Web: http://www.domingorendon.com

 
Película Reverón representará a Venezuela en los premios Goya


El jurado escogió el largometraje de Diego Rísquez por su "originalidad y potencia en el tratamiento de la creación artística y el vínculo con el artista plástico". Además, destacó la interpretación de Luigi Sciamanna y tratamiento de la luz en la cinta

El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) anunció este jueves que la película Reverón, de Diego Rísquez, fue seleccionada para representar a Venezuela en la categoría "Mejor Película Iberoamericana" en la edición 26 de los premios de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de España, Premios Goya.

 El jurado designado por el Comité Ejecutivo de la institución estuvo integrado por Fina Torres, Atahualpa Lichy, Luis Alberto Lamata, Eduardo Barberena y Marcel Rasquin.

 De acuerdo a nota de prensa del CNAC, el largometraje fue escogido por su "originalidad y potencia en el tratamiento de la creación artística y el vínculo con el artista plástico Armando Reverón, su obra y su entorno. Por dar a conocer a uno de los pintores más relevantes de la plástica venezolana, por la magistral interpretación de Luigi Sciamanna encarnando el tormento del artista, y por el extraordinario tratamiento de la luz".

Reverón fue estrenada en Venezuela en mayo pasado y Junio resultó una de las más aplaudidas en el Festival de Cine Venezolano de Mérida 2011, donde obtuvo los premios a: mejor Música, Fotografía, Dirección de Arte, Actriz de Reparto, Actor, Dirección y Premio del Público.

 El elenco de la cinta lo encabeza Luigui Sciamanna (Armando Reverón) y Sheila Monterola (Juanita), acompañados de Luis Fernández, Antonio Delli, Adrián Delgado, Francis Rueda, Jorge Pizzani, Diana Volpe, y Héctor Manrique.

 
Franklin Virgüez  “Como vaya Viniendo en Miami”


Pronto en Miami en el Teatro Trial de La calle 8 “Como vaya Viniendo” la sensacional obra de Ibsen Martínez, protagonizada por Franklin Virgüez representando a Eudomar Santos, las dos funciones previstas son el 23 y 24 de Septiembre. Están cordialmente invitados.

Como vaya viniendo… es un espectáculo humorístico escrito por Ibsen Martínez, protagonizado por Franklin Virgüez, y dirigido por Daniel Uribe. Esta pieza es un ácido comentario sobre la actualidad sociopolítica venezolana, y traslada de la pantalla chica al teatro a uno de los personajes más recordados de la célebre telenovela Por estas calles, Eudomar Santos. Casi veinte años después, Eudomar vuelve siempre interpretado por su alter ego y confronta al propio Virgüez, quien se desdobla en escena con ambos roles. El popular personaje capaz de inmortalizar dicharachos se monta en las tablas y es, además, entrevistado por su creador. Sí, por primera vez, Martínez se interpreta a sí mismo en una de sus obras. Ellos contarán sus peripecias en una comedia satírica que trasciende el tiempo de la IV República que los vio nacer, y que es tan actual como el apotegma “como vaya viniendo vamos viendo”.

Franklin José Virgüez Dun nació en Barquisimeto el 1 de octubre de 1953. El actor saltaría al estrellato por las frases "¿Que es lo que está pa' sopa?" y "Como vaya viniendo, vamos viendo" que decía su personaje Eudomar Santos en la telenovela Por estas calles transmitida en Radio Caracas Televisión.

Franklin Virgüez, es un gran actor venezolano con una larga trayectoria y grandes éxitos en:

CINE
Domingo de resurrección (1982)
Cangrejo (1982)
Homicidio culposo (1983)
La casa de agua (1983)
Retén de Catia (1984)
Asesino nocturno (1986)
Pirañas de puerto (1986)
Cuerpos clandestinos (1991)
En territorio extranjero (1992)

TELEVISIÓN
La zulianita (1977)
Rafaela (1977)
María del Mar (1978)
Buenos días Isabel (1980)
Emilia (1980)
La Goajirita (1980)
Marisela (1983)
Días de infamia (1983)
Leonela (1984)
Rebeca (1984)
Adriana (1985)
La intrusa (1986)
Selva María (1987)
Pobre Negro (1989)
Eva Marina (1992)
Por estas calles (1992)
Amores de fin de siglo (1995)
Los amores de Anita Peña (1996)
María de los Ángeles (1997)
Aunque me cueste la vida (1998)
Hay amores que matan (2000)
Carissima (2001)
Cosita rica (2003)
Ángel rebelde (2004)
Se solicita príncipe azul (2005)
Mi vida eres tu (2006)
Voltea pa' que te] enamores (2006)
Amor comprado (2007)
Alma Indomable (2008)
Salvador de Mujeres (2010)
Eva Luna (2010-2011)
Natalia del mar (2011)

 
El Tío Simón presta sus composiciones para cantar en casa


Ya  salió a la venta el Cancionero Simón Díaz Volumen 1, que reúne la melodía de 22 temas de Simón Díaz, para que sus seguidores puedan interpretarlos con o sin instrumentos, una compilación instrumental de los temas más recordados del maestro de la tonada.

El cancionero cuenta con un DVD interactivo que ofrece al usuario la posibilidad de escuchar las melodías de los temas, aprender los acordes para tocarlos con cuatro o ver los cifrados para interpretarlos con otros instrumentos. "Hoy es un día de celebración para los que trabajamos por la obra del Tío Simón, con más de 50 años de carrera nunca se le había hecho un cancionero", recalcó Bettsimar Díaz, productora general y ejecutiva del proyecto e hija del artista.

Señaló que el cancionero cuenta con 22 temas entre los que destacan Mi Querencia, Cristal, Amor enguayabao, Mercedes, El Becerrito, Luna de Margarita, El Superbloque, entre otros. Las imágenes que ilustran el trabajo son obra del Tío Simón, fueron realizadas en tinta china y carboncillo por el afamado compositor que en 2009 fue premiado con un Grammy Latino.

Bettsimar Díaz recordó en rueda de prensa que su padre había recibido, el día jueves 25 de agosto, su octavo doctorado Honoris Causa de parte de la Universidad Centroccidental Lisandro Alvarado. En el evento también participó Simón Humberto Díaz, hijo del Tío, quien fue el encargado de motivar a los asistentes a la ferretería ubicada en Los Ruices para participar en la actividad del karaoke. Al final de la rueda de prensa de presentación del material, los organizadores improvisaron un karaoke en la entrada de la tienda donde una pantalla de televisión conectada a  DVD sirvió para que compradores, trabjadores y periodistas cantarán los temas.

El Cancionero ya está disponible en las tiendas EPA de Caracas, Maracaibo, Puerto La Curz, Barquisimeto, Valencia, Maturín y Maracay, o a través de la página web www.epaenlinea.com.
 
Los Cadillac´s estrenan video “Como Pudiste”


El ahora dúo “Los Cadillacs” presentó su primer video clip de su más reciente tema “Como pudiste” interpretado por Luifer y Emilio, con la dirección de Daniel Duran, que muestra su nueva etapa profesional. Para la creación de este video los intérpretes del éxito “El Mundo ta´loco” se prepararon, física, vocal y actoralmente, pues buscaban representar sus roles histriónicos con tanto profesionalismo, como lo hacen como cantantes.

El video clips fue filmado en la ciudad de Caracas, en Little Rock Café y en los estudios de la Universidad Simón Bolívar, en calidad de 35 mm, en una jornada de 25 horas continuas. La dirección de fotografía estuvo a cargo de Maurizio De Vita y la producción ejecutiva fue encomendada a Douglas González a través de la Empresa Prime Time – Dos Literas. Una vez más, la historia fue concebida por Ronald Magallanes y Daniel Durán, poniendo como punto de relevancia el talento de los muchachos, de allí que en esta oportunidad se haya prescindido de exteriores impactantes, diferenciando así éste video de los anteriores realizados por Los Cadillac’s.

En cuanto al talento femenino, se realizó un amplio casting, siendo seleccionada como figura principal la modelo y actriz Flory Diez, por poseer características particulares para la protagonista. Asímismo se contó con la participación especial de Yuvana Montalvo en el video, que sin duda dará mucho de que hablar.

 
Ferias Internacionales de Barquisimeto 2011


Las Ferias Internacionales de Barquisimeto, presentó la cartelera de artistas que este 2011, formaran parte de este fastuoso evento del 10 al 18 de septiembre; Franco de Vita, Alejandra Guzmán, Víctor Muñoz, el Binomio de Oro, Nelson Velásquez, Luis Fonsi y Calle 13, entre otros, nacionales y regionales, así lo dio a conocer la alcaldesa del municipio Iribarren, Amalia Sáez.
 
En esta oportunidad se conoció por parte del presidente de Cortubar, Alejandro Raga, que este año contará con boletería digital para evitar su falsificación y con un costo de 60 bolívares cada entradas por día. Además informó que los asistentes podrán disfrutar de la música criolla con la presentación durante todas las tardes en el área de exposición ganadera donde participarán cuatro estados con producción significativa en esta área. En el desarrollo de la exhibición se desarrollará el evento denominado “Atardeceres Llaneros”.

En esta ocasión continuara la expo-venta, en la que unas 30 empresas privadas e instituciones públicas, podrán dar a conocer sus productos, entre los que se verán Artesanías tradicionales del estado Lara, diseñadores de diferentes estados del País exhibirán sus creaciones, ropa, calzados, accesorios y bisutería innovadora, al igual que interesantes productos del hogar como mueblería y electrónico.

 
Candidatas al reinado de la Feria de Barquisimeto 2011

Programa musical de Feria Internacional de Barquisimeto 2011
 
 
Sábado 10: Rakim & Ken Y, Alexis & Fido, Jowell & Randy, Treo, Mister Brian y locales
 
Domingo 11: El Reencuentro, Servando y Florentino, Nelson Arrieta, Jorge Luis Chacín, Caibo, Bayve, O Positivo y Pakumbia
 
Lunes 12: Calle 13, King Chango, De Khalafarys, Melaza, Kan y Nino, Los Distinguidos
 
Martes 13: Silvestre Dangond, Binomio de Oro, Nelson Velázquez, Alex Manga, Yamile Freitez, Los Ángeles del Vallenato, La Revelación de Venezuela.
 
Miércoles 14: Luis Fonsi, Keiser, Omar Acedo, Reinaldo, Kió, Nando De Los Montes, Winder López
 
Jueves 15: Don Omar, Sundín Galué, Puro Melao, Dueños de la Noche, Proyecto White, Realidad Urbana
 
Viernes 16 : DJ's Ivano Bellini, Leo, Angela Lozano, José Cabello, Ultra, Pedro Gil... El Moreno Michael, Bomba H, B and D
 
Sábado 17: Malanga, Caramelos de Cianuro, Desorden Público, Facundo, Tiranok, MC4
 
Domingo 18: (Cierre): Franco De Vita, Alejandra Guzmán, San Luis, Manu Rivas, Alejandro Ferranti y locales

 
“Válgame Dios” es el título de la cuarta novela de VV este 2011


Bajo la pluma de Mónica Montañés, “Válgame Dios” será protagonizada por Eduardo Orozco y Sabrina Seara, acompañados por un elenco de primeras figuras, entre quienes destacan Flavia Gleske, Jean Carlos Simancas, Carlota Sosa, Gigi Zancheta y Juan Carlos Gardié, además del debut en telenovelas de los nóveles histriones Rosmery Marval y Arán De Las Casas.
 
“La Viuda Joven”, “Natalia del Mar”, “El Árbol de Gabriel” (próxima a estrenarse) y ahora “Válgame Dios”, demuestran el esfuerzo de producción de Venevision en este 2011, un año  de constante crecimiento para el canal, que actualmente cuenta con cuatro equipos de producción trabajando simultáneamente, con más de 100 actores y actrices contratados para llevar adelante dramáticos de estupenda factura.
 
La historia comienza a grabarse en Octubre, y se estrenaría a principios de 2012.

 
Son Marabino  y su promocional “DoñaGumercinda Grum”


Son Marabino trae para esta temporada 2011 como tema promocional “Doña Gumercinda Grum”, una composición en letra y música de la dupla maravillosa de los Altos Mirándinos Pedro Urea  y Rafael “pollo” Brito e interpretada por el actor y comediante Jossué Gil que da vida a la feminista, irreverente y  amargada “señora” en el programa Sábado Sensacional.  Ya esta Gaita (que tiene su video clip)  se proyecta en convertirse en una de las favoritas del público gaitero y de los medios en general.

El año pasado pegaron “Los Malabaristas” del  repentista y compositor zuliano Víctor Hugo Márquez. “Son Marabino” con “Doña Gumercinda Grum”. Su Director General y propietario Tomás Collins confía en anotarse otro éxito. 

Historia de Son Marabino “El Poder de la Gaita”

Agrupación capitalina fundada en el año 1987.
Muchos han sido los temas que por la aceptación del público gaitero se han convertido en grandes éxitos como “El Regreso del cantor”, “El cacao”, “La conga del león”, “Acordeón y Tambora”, “Son son son”, “El palo rojo” entre otras. Composiciones de autores como: Armando Key, Ricardo Curiel, Fernando Suarez, Wolfang Romero y Leandro Zuleta, Ricardo Portillo, Rosalino Shalo García, Luis “Moncho” Martínez, Víctor Hugo Márquez, Pedro Urea y Rafael “pollo” Brito entre otros.

Son Marabino se ha presentado en las más prestigiosas salas show de la Gran Caracas así como en grandes eventos gaiteros como el Poliedro de Caracas alternando con otras reconocidas agrupaciones gaiteras como Cardenales del Éxito, Guaco, Maracaibo 15, Melody Gaita entre otras.

Premios Obtenidos: Premio Mara de Oro, Tiburón de oro, Premio Prestigio Nacional, Fiesta Gaitera., entre otros.

Para esta temporada “Vuelve Son Marabino” haciendo gaita para todos los gustos, con un repertorio ameno y divertido de temas propios y también esas gaiticas que invitan a evocar y que de seguro serán del gusto del público gaitero…..¡Son Marabino.. El Poder de la Gaita!...

Tomas Collins
Director General
0416-403.53.11 / 0414-305.31.68
www.sonmarabino.com  /sonmarabino@gmail.com  / @sonmarabino

 
“60´s Retro Music” con Los Impala el 17 de Septiembre en  El Hatillo


El 17 de Septiembre en el Anfiteatro El Hatillo.  8PM,  El Rock Venezolano se une a una leyenda para presentar al grupo LOS IMPALAS esta banda si que es una sorpresa en este género musical siendo la mejor agrupación de Rock Venezolano y de Latinoamérica de los años 60.

Regresó nuevamente para convertir a Caracas en RETRO MUSIC donde tocaran sus mejores éxitos  acompañado de Henry Stephen y Rudy Marquez. Como invitados especiales estarán Trino Mora y Carlos Morean  esto va ser un encuentro para recordar y contaremos con la animación de  JJ.

Biografía de Los Impala

Los Impala es una agrupación de rock venezolano surgida en la ciudad de Maracaibo en 1958, siendo considerada como la pionera de este género en Venezuela.

La banda tuvo en su primera formación a Henry Prado en el piano, Gilberto Urdaneta como bajo y Servando Alzatti al frente de la batería. Con el tiempo cambiarían de formación muchas veces, pasando por sus filas Pedro Alfonso, Bob Bush, Heberto Medina, Rafael Montero, Paco Piedrafita y Edgardo Quintero, quien adoptaría el nombre artístico de Edgar Alexander.

Historia

La banda se formó en el año 1958 y se disolvió en 1961 tras la marcha en planes de estudio de Servando a Estados Unidos. Dos años después Edgar reformó al grupo con Francisco Belisario, Henry Stephen, Nerio Quintero y Omar Paduai. En 1966 sale Stephen para iniciar su carrera como solista, apoyado por el reconocido animador venezolano Renny Ottolina, y en su lugar entra Rudy Márquez, quien provenía de Los Dangers.

Al presentárseles la posibilidad de irse para España, Omar se queda en Venezuela por amor y entra Bernardo Ball (ex Los Blonders). En septiembre viajan a Europa y se quedan hasta finales de 1969, alternando su estancia con giras a Inglaterra, Países Bajos, Francia, Dinamarca, Italia y Portugal. Tras un concierto en Caracas a comienzos de 1970 se disuelven. Para el momento habían grabado 8 LPs.

En 1990, 20 años después de su separación, se reagrupan para ofrecer un concierto en Maracaibo. Fue tal el éxito que obtuvieron, que en 1991 realizan un show en Caracas y una gira nacional, para luego volver a separarse.

Legado

Los Impala son considerados como el primer grupo de rock venezolano. En 1964 impulsaron el movimiento musical pop venezolano en Caracas junto a los grupos Los Supersónicos, Los Claners, Los Darts y Los Dangers.

Omar Paduai murió en 1993 mientras que Stephen, Márquez y Belisario continuaron con el grupo junto a Rubén "Micho" Correa, Iván "El Gordo" Marcano (ex The Nasty Pillows, antiguo grupo de Mike Kennedy y ex Daiquiri) y Marisela Pérez.

Los Impala grabaron ocho discos, siendo junto a Los Supersónicos (con seis producciones) los grupos venezolanos que más grabaron. Cita requerida[cita requerida] Punto y aparte marca el álbum Impala Syndrome, un trabajo hecho en 1969 y que de acuerdo a su contenido, el grupo mostró que siempre estuvo adelantado a los de su época.

En diciembre de 2006 aparece un Disco compacto recopilatorio con 42 canciones donde se incluyen las consideradas mejores canciones de este grupo conformado en Maracaibo de la fusión de Los Flippers y Los Impala. Algunas de esas canciones son: La vi parada ahí, HullyGullySurf, Quiero tener tu mano, My Bonnie, Do Wah Diddy, Con tu blanca palidez, Ana, Vida normal y Taxi.

En este momento Los Impala recorren nuestro país Venezuela  con su buena música y continúan sus  presentaciones en el exterior..

 
“A  Full  Gaitas” Con Arturo Gutiérrez Cumple 19  Años”


El Programa “A Full Gaitas” que conduce y produce el amigo Arturo Gutiérrez, está arribando a 19 años en el aire, el cual se ha transmitido desde sus comienzos en el año 1992 en varias emisoras como por ejemplo: Radio Metropolitana 1550 AM, Radio Sintonía 1420AM, Estrella 96.3 FM, Máxima 98.5FM, Metropolitana 97.1FM, RadioSabrosa.net y por Miranda 100.1 FM

El espacio ha sido galardonado a lo largo de su trayectoria por variados reconocimientos de la empresa Privada y Pública: “Gaiteandito de Oro, FundaGaita, Asoprogaita, varias Alcaldías de los altos mirándonos, Medios de Comunicación, entre otros, es bueno  hacer notar que Arturo participó como gaitero en varias agrupaciones de Caracas: Los Bohemios, Los Soberanos, Los Tucanos, Los Portentosos, Los Galenos de la UCV.

Actualmente lo pueden sintonizar por la señal de “Miranda 100.1 FM”  de lunes a viernes, entre 10 a 11 de la mañana. “El Primer Programa Promocional de la gaita en Venezuela…”A Full Gaitas”. Actualmente Arturo Gutiérrez labora en la emisora “Miranda 100.1 FM”… allí produce y conduce el programa “Todo en Uno” combinándolo con “A Full Gaitas” de lunes a viernes y de 9 a 11 de la mañana, en esta emisora, él es la voz que la identifica y promociona.

Venezuela Un Oasis los felicita por tan arduo trabajo y apoyando siempre al artista nacional

Contacto a través del mail: afullgaitas@gmail.com

 
La Rondalla Venezolana en una “Noche de Joropos y Boleros”


Una Noche de Joropos y Boleros  con “Tierra de Gracia” y “La Rondalla Venezolana”  dos Patrimonio Cultural de Venezuela,  Teatro Luis Mariano Rivera, el viernes 14 de octubre  a las 7:30 pm, ya están lista las entradas a beneficio de la salud de Luis Antonio (Toño) Reyes ayudenos  a vender las entradas 0414 1896507 – 0416-7827990;  0293-4510576 en el Teatro Mariano Rivera el valor de la entrada 150,00 Bs.F.

Biografía de La Rondalla Venezolana

La Rondalla Venezolana es un grupo de voces y guitarras que comienza su trayectoria artística en 1972 y desde entonces han grabado más de 50 CD's con una variedad de música Folklórica Venezolana y Latinoamericana tales bolero, merengue criollo, guasa, joropo, valses, danzas, bolero ranchero, etc.

En algunos de sus discos han participado luminarias de la música venezolana y latinoamericana como Alfredo Sadel, Simón Diaz, Chucho Avellanet, Rosa Virginia Chacín, Barbarito Diez y Cheo Feliciano, así como exitosos montajes con Pedro Infante, Javier Solís, Tito Rodriguez, Celia Cruz y en el volumen 6 de su discografía están acompañados del Mariachi Vargas (el mariachi más famoso de México).

 
Ángel Hernández triunfa "Concurso de Composición Antonin Dvorak"


El compositor venezolano Ángel Hernández le regala una gran satisfacción a Venezuela al triunfar en la “II Edición del Concurso Internacional de Composición Antonin Dvorak”, llevándose la mención “Mejor Obra Libre” en uno de los eventos más importantes abiertos a compositores de todo el mundo. La organización del certamen recibió más de 2500 obras de autores provenientes de 86 países, de los cuales solo se escogieron 12 concursantes, entre ellos Hernández fue el único suramericano seleccionado.
 
El “Concurso Internacional de Composición Antonin Dvorak” se realiza a través de dos rondas. En la primera, cada aspirante envía su obra al Conservatorio de Seul, Corea del Sur, donde el jurado escogió a los 12 compositores que pasaron a la segunda ronda, celebrada en Praga, en la que los concursantes debieron instalarse en el Conservatorio de Praga. Allí el comité organizador les entregó los parámetros para componer dos obras en tan solo una semana.
 
“Para la primera obra teníamos que escoger entre variaciones o fuga, yo escogí variaciones y la escribí para piano sobre el Minuetto de la Sonata Opus 22 de Beethoven. La segunda debía ser una composición libre partiendo de la instrumentación y duración que nosotros determinamos y así fue que escogí el Preludio para Piano de Oliver Messiaen para orquesta”, explicó Ángel Hernández.
 
“La composición de obras nuevas tanto en Venezuela como en el mundo entero está renaciendo, luego de una fase muy experimental en las décadas de los 80 y 90. Existe un resultado bastante sólido en el que la nueva generación de compositores nos estamos dedicando a implementar menos distorsiones sonoras y más elementos tímbricos y melódicos con que enriquecer las nuevas composiciones, lo que trae como resultado que tanto solistas como agrupaciones se están interesando nuevamente en ejecutar música contemporánea”, agregó Hernández.
 
El criollo tuvo la oportunidad de recibir el premio de manos de Antonin Dvorak III, nieto del gran compositor, cuya fundación es la organizadora el certamen. Además pudo compartir con uno de los maestros de la composición contemporánea, el coreano Young Chul Choi, con quien hizo una importante amistad. “Choi está enamorado con la idea de venir a Venezuela a intercambiar ideas y a dictar clases magistrales, estoy ayudando a que esta idea se concrete para el próximo año”, destacó.
 
Ángel Hernández es compositor y director de orquestas venezolano nacido en San Carlos, Estado Cojedes y formado en el seno del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, bajo la tutela del maestro José Antonio Abreu. En su faceta de director se desempeñó como titular de la Orquesta Sinfónica Juvenil Cojedes desde 2004 hasta 2008,  trabajo por el cual fue condecorado con la Orden Ciudad de Tinaco en su Primera Clase.
 
Su carrera como compositor se fortalece en el año 2004 cuando ingresó a la Cátedra Latinoamericana de Composición bajo la tutela del maestro Blas Atehortua. Recibió clases magistrales con el compositor polaco Krzysztof Penderecki durante sus visitas a Venezuela, quien elogió su trabajo. Sus obras han sido ejecutadas por renombrados solistas como Marco Tarazona (Oboe) Héctor Barrios (Fagot), Jean Marie Conquer (Violín-Ensamble Contemporáneo de París),  Philippe Gravogle (Oboe-Ensamble Contemporáneo de Paris) y por diversas orquestas nacionales entre ellas la Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, la Sinfónica de Lara y la Sinfónica de Aragua.
 
Actualmente compone unas obras para piano que le fueron encomendadas para un recital que se va a realizar en Praga. En Venezuela trabaja junto al maestro José Antonio Abreu en el proyecto del Festival Internacional de Música Contemporáneos, que podría llevarse a cabo en febrero de 2012. “Además me encargaron unas miniaturas u obras de 1 min de duración, que estrenará el Ensamble Nuevo México durante su nueva temporada de conciertos que comienzan en septiembre y culminarán en diciembre”, añadió Hernández

 
1er. Festival Joropiandolo en Caracas Renglón “Grupo Coreográfico”



Realizar una actividad simultánea, en celebración del 5to. Aniversario de la Escuela de Baile de Joropo Llanero de la Gran Caracas Tipo Festival dirigida a niños, niñas, jóvenes y adultos en la Gran Caracas, con la intención de estimular la participación y desarrollo del baile del joropo llanero de manera participativa nivel coreográfico, masificando la participación. Con alternativas que permitan un crecimiento sustantivo para apalancar el efecto multiplicador y  el desarrollo personal y cultural de nuestra futura generación.

Podrán participar grupos de danzas, academias, escuelas o colegios, entidades particulares o públicas, instituciones  o   personas  naturales  de nacionalidad venezolana, que cumplan con las condiciones del baile coreográfico tradicional del joropo llanero, a nivel nacional.

Podrán participar todas las personas que se reúnan a bailar joropo y que como grupo estén integrados mínimo por cuatro (04) parejas y máxima seis (06) parejas.


Eduardo Matos y su grupo Joropiandolo en una presentación de
Muguett Aguilar en el Flash World 2011


Eduardo Matos y su grupo Joropiandolo en una presentación de
Muguett Aguilar en el Flash World 2011

Más Información. Email a: joropiandollo@hotmail.com
proyeccionesllaneras@gmail.com
para enviarte las condiciones y el afiche... llamar al: 0416-4041542.

"Grupo Artístico Joropiandolo y Escuela de baile de joropo llanero"

Eduardo Matos: nacido en Libertad de Barinas, fundó en agosto de 1981 el Grupo Artístico Joropiandolo. Iniciativa propia y recursos propios,  con los que conformó un pequeño grupo de niños, encabezados por su propia hija Alessandra, para bailar joropo en Caracas y romper con esa apatía que aquí se respira hacia lo criollo.

Eduardo y su hija Alessandra:
Haciéndose cargo del vestuario y los gastos mayores, con el apoyo de las madres de los niños, que aportan su voluntad  y habilidades para llevar adelante el proyecto, Eduardo poco a poco ha conformado un lúcido espectáculo que hoy cuenta con varias parejas de niños y adolescentes hermosamente ataviados que lucen admirablemente sus talentos para el baile.

Como profesor que es, no solamente "pone a bailar los muchachos", como podría decirse por allí, sino que en cada presentación, con la ayuda de los niños y del público, habla sobre los estados e instrumentos llaneros, en una dinámica clase que incluye el nombre y demostración de los pasos y figuras del baile nacional de Venezuela.

Actualmente está desarrollando un proyecto más ambicioso para difundir masivamente el Baile de Joropo, proyecto que estamos seguros será exitoso,  pues esta noble tarea no puede tener otro resultado. Puede conocer un poco más de la tarea de Eduardo Matos y su Escuela de Baile de Joropo Llanero, de la Gran Caracas en su perfil facebook: Grupo Artístico Joropiándolo o a través de su web www.serenatallanera.com.

 
Rubén Monzón celebra  2do Aniversario del Prog. "De Regreso"


El programa radial “De Regreso” está cumpliendo dos años en el aire y ello es motivo de satisfacción para todo el equipo de trabajo que labora en dicho espacio, su productor y moderador el amigo Rubén Monzón Echenique  agradece “A nuestros(as) usuarios y usuarias que domingo a domingo nos sintonizan nuestro eterno agradecimiento, también a los que ocasionalmente están con nosotros, y a los que hasta ahora no nos han sintonizado nuestra cordial invitación a disfrutar este programa que se realiza con todo el cariño y respeto que Uds. se merecen. A los(as), intérpretes, cantautores, y profesionales de diversas disciplinas que han compartido este programa gracias por su aporte.

A la directiva de la radio nuestro agradecimiento por la confianza depositada en nosotros, así como también a nuestros(as) compañeros(as) de prensa, administración,  a los(as) colegas productores, productoras, locutores y locutoras por su unión demostrada a través de estos dos años.

Ah! y este domingo sintonízanos que  la vamos a pasar muy bien...” Sinceramente, Irma, Leo y Rubén

Programa Radial "De Regreso"-2o Aniversario...Con Rubén Monzón Echenique, Teléf.: 0416.631-9665
Domingos de 6pm a 8pm, por Radio Fe y Alegría 1390AM. (0212) 242-2904/ 2919 Mensajería de texto: 0416-924.8237
En internet:  www.radiofeyalegrianoticias.net   y luego clic en Caracas 1390AM.

 
Gira del Gaban Héctor Hernández 2011


Comienza su Gira Héctor Hernández Gaban 2011, sonando  su tema en promocion “La catira de los reales” en un Concierto de Voz y Bandola  el sábado 10 de septiembre en el  Restaurant Fiesta en Elorza, Club de Suboficiales Las Mayas, Caracas  8 de la noche, y la presentacion de Fabiana Ochoa, Alcides Guaran, Florentino Carrero, Laura Guaran, Dionicio Garcia y dos contrapunteadores, entradas por el telefono 04142505014 y en el  Restaurant Fiesta en Elorza.

El 29 de Septiembre, Héctor Hernández  se presenta a las 8 PM, en un gran parrandón criollo en San Fernando de Apure  bautizando su más reciente éxito "La catira de los reales",la cita es en el Rest "Las Delicias del Cheff", sede de este magno evento.. Entradas general: "100" Bs P/Persona... Seguridad garantizada... Cupos limitados... reservaciones por el (0414) 487.83.48 / (0414) 467.72.37...  

 
Rolling Band Ganadores del “Tamanaco de Oro 2011”


Los éxitos siguen para la banda del momento Rolling Band, recibe el 24 de Septiembre el premio “Tamanaco de Oro 2011”, lanzan al mercado el CD “Rolling Band y Sus Amigos Vol 2”  el 28 de agosto, en “Adobe Pueblo de Antaño” en la ciudad de Charallave, nos cuenta su Director Frank Fiore “La madrina será la queridísima, cantautora Muguett Aguilar los padrinos Juan Quintana y Oscar Lopez voz y Director del mejor grupo vocal de los 80s Grupo Gaviota, están cordialmente invitados para esta gran celebración, y contaremos con la presentación especial del Gran Rudy Marquez, Antonio Avilan con los grandes éxitos de Roberto Carlos, tributo a Los Terrícolas en la voz de Juan Carlos Rojas, Freddy Duran recordando al Gran Sandro de América, Diony Band, Los jóvenes de Antaño, Agra Dos Reis Samba y muchas sorpresas mas, a partir de las 12 del mediodía, nos harían muy felices verlos ahí acompañándonos en este mágico momento”

Reservaciones 0414-3996685-  0414-2623423  ¡Los esperamos!!!!  

  
El “Tamanaco de Oro”  ha sido entregado, desde sus inicios a diversas personalidades que se han destacado por su contribución al desarrollo de la actividad en la cual se desenvuelven, los galardonados son emprendedores que con su esfuerzo persiguen metas en beneficio del colectivo, personalidades del mundo empresarial, político, cultural, deportivo  de todo el país. ¡Venezuela Un Oasis Felicita a la banda Rolling Band por tan merecido Galardón!!!

Biografía de Rolling Band

Rolling Band es una Agrupación musical que es fundada por Frank Fiore y  nace en septiembre de 1.999   teniendo como finalidad mantener  vivo  esos  momentos gratos  de  las décadas de los 60s, 70s, y  80s., brindándole así un merecido y respetuoso homenaje a  aquellas  agrupaciones y Artistas que marcaron y marcan pauta en Venezuela y el mundo. Hoy por hoy Rolling Band es catalogado como los mejores exponentes de esta música.
 
Ganadores de Los Premios:
 
El Universo del Espectáculo 2008 como Banda revelación del Año.
Mara de Oro Internacional 2009 como Mayor Trayectoria.
El Lusitano de Oro 2010  por ser considerados Los mejores Intérpretes de la Música de los 60s, 70s y 80s en Venezuela.

Rolling Band está conformado por:
 
Frank Fiore: Bajo, Voz, Dirección y Fundador.
Yako Páez: Voz  y Guitarra
Raúl Hernández: Baterista y Coro.
 
 Rolling Band ha compartido Escenario  con Grandes Artistas y Agrupaciones tales como:
 
Los Ángeles  Negros, Pecos Kanvas, Trino Mora, Edgar Alexander, Los Terrícolas de Venezuela, ,  El Sonero  Clásico  del  Caribe,   Henry  Stephen, Los  Impalas, Los 007, Carlos Morean y Los Darts, Los Tres Tristes Tigres, La Orquesta Billos  Caracas  Boy's,, La Dimensión Latina, Meloddy Gaita, La Orquesta de Los Artistas, La Rondalla Venezolana, Mirtha Pérez, Los Satélites, Las Vibraciones, Los Hermanos Rodríguez,   Hildemaro Francisco Pacheco Un Solo Pueblo, Pastor López, Sexteto Juventud, Oswaldo Morales, Neyda Perdomo, Grupo Gaviota, Wladimir Lozano, Carmina, Lis, Omar Enrique, Wilfredo Vargas, Guaco, Roberto Antonio, Mirna Ríos, Roque Valero, Calle Ciega, Caramelo de Cianuro, Ricardo De Castro, Cerbatana, A punto 5, Venezuela Caña y Miel, Colina, El Combo Antillano, Tambor Urbano, Salserin, Manuel Guerra, Melany Ruiz, Charly Frometa, Mauricio Silva, Andrea Brat, Mary Francis Fiore, Diviana, entre otros.

Ciudades Visitadas:

Caracas, Bocono, Viscucuy, Barinas, El Tigre, Anaco, Pto. Ordaz, Barcelona, Pto. La Cruz, Cumana, Ciudad Bolívar, Barquisimeto, Guanare, Guarenas, Guatire, Litoral Central, Mérida, Bachaquero, Maracaibo, San Cristóbal, Araira, Los Teques, San Antonio, Rió Chico, Cagua, Ciudad Ojeda, Carora, Margarita, Sabaneta de Barinas, Guasdualito, Barinas, Maracay, La Victoria, Trujillo, Tinaquillo, Pto. Cabello, Higuerote, El Vigía, Maracay, Valencia, Chivacoa, San Antonio del Táchira y Yaritagua.
 
Ferias en la que hemos Participado:
 
Barquisimeto, Guanare, San Sebastián en San Cristóbal, del Sol en Mérida, Sabaneta de Barinas, San Tome, Boca de Uchire, San Antonio del Táchira y San José de Guanipa El Tigre.

 
Alicia Machado en dos películas en Hollywood


Alicia Machado podría protagonizar dos películas en Hollywood. “Fíjate que sí, he hecho dos películas y también un par de participaciones en series norteamericanas, tengo otra vez una oportunidad, dos ofertas de cine y bueno veremos qué pasa”, declaró la ex Miss Universo venezolana a Agencia México.

La actriz y cantante también comentó que tendrá que acomodar sus horarios para cumplir con estos nuevos compromisos y con la telenovela de Juan Osorio, Una familia con suerte.

“Todo depende de la novela estoy muy comprometida con Una familia con suerte, un proyecto que exige de todo mi tiempo, de toda mi atención, yo creo que para el año que viene termino de grabar”.

La exreina universal, de 34 años, también comentó que es cierto que recibió una invitación para participar en el programa Mira quién baila (Univisión).

“Sí, hablaron a mi oficina y comentaron algo que me quieren tener en ese programa, me encanta la idea estuve aquí [en México] en Cantando por un sueño me parecen programas muy bonitos y muy divertidos siempre y cuando se enfoquen a la parte artística de entretener al público. No creo participar, porque creo que van a arrancar en noviembre y yo estoy con la novela”, detalló.

 
“Festival de la Voz Dorada 2011” El Dorado Country Club 1ra Ronda


Recientemente se realizó la Primera Ronda de Participación del “Festival de la Voz Dorada 2011” fue todo un éxito con la excelente producción y dirección del músico, cantante, médico y socio Juan Pirela, la Directiva del Club El Dorado Country Club y la bella Nidya Pérez,  muy buen nivel de los participantes todos ellos representando una variada y talentosa generación de nuevos cantantes, con una amplia asistencia de socios, como  invitados  especiales El Grupo “ YaNo Salsa”, integrado por grandes músicos y cantantes venezolanos de larga trayectoria y no podía faltar la Samba “Tambhora Lo-k”   y sus bellísimas bailarinas que deleitaron al público presente..


Luís Bello y su Grupo


Ya No Salsa



Lic. Maria Laya, Muguett Aguilar, Lic. Nelson Padilla (Jurados)
y el Dr. Juan Pirela Productor del Festival

Un jurado de alta calidad La Lic: Maria Laya Presidenta del Mara Internacional, El Periodista Nelson Padilla, La cantautora Muguett Aguilar, El Lic. Gustavo Villareal miembro de la Directiva y dos socios de El Dorado Country Club , quienes tuvieron un difícil trabajo debido a la buena calidad de los nuevos valores.

En esta ronda los ganadores:

1er lugar)  Daniel Vivas………………................................…2090 puntos
2do lugar) Alejandra Rodriguez………...................................1990 puntos
3er lugar)  Luis Jose Rodriguez…………...............................1610 puntos
4to lugar)  Juan Pablo,  y Rosibel T Muñoz (Empate técnico).1580 puntos


Premiación



El Periodista Nelson Padilla, Lic. Maria Laya y Muguett Aguilar


Lic. Maria Laya y El Periodista Nelson Padilla


Dr. Juan Pirela, EL grupo Ya No Salsa, Muguett Aguilar, Luis Bello
Ricardo E. Curiel, Nelson Padilla y Maria Laya


Muguett Aguilar y el periodista Nelson Padilla y Daniel Vivas
Ganador de la 1ra Ronda.


Ya No Salsa, Muguett Aguilar y Luís Bello


Ricardo E. Curiel (Director de Ya No Salsa) y Muguett Aguilar

El Dorado Country Club: está ubicado a tan solo 35 kilómetros de Caracas, cercano al pueblo de Paracotos en el Estado Miranda, es por esencia un club familiar, ideal para aquellos que desean disfrutar del aire libre, en un ambiente seguro y tranquilo, piscinas, canchas tenis, basquet, futbol, billar, tenis de mesa, fuentes de sodas, capilla iglesia, cabañas familiares, motor home para alquilar, salas de fiestas, etc

Teléfono: 0212-3911243

 
Norka  cantante venezolana de la mano de Emilio Estefan


La joven intérprete se escucha con fuerza en Estados Unidos con la balada ''Como lo haces tú''. El 3 de septiembre, actuará en la presentación oficial de las candidatas a Miss Venezuela y el 22 y 23 del mismo mes abrirá los conciertos del grupo mexicano Camila en Caracas

Norka, una joven venezolana que, con su talento, impresionó al reconocido productor Emilio Estefan, quien desde hace algún tiempo se ha dedicado a moldear sus cualidades vocales e interpretativas, así como su aspecto físico. La novel artista tenía sobrepeso. Norka, nació en Caracas y desde los 10 años de edad reside en Fort Lauderdale, Estados Unidos. Estudió en Francia negocios internacionales, pero nunca abandonó su pasión de niña, la música.

"Recuerdo que todos los días, a cada minuto, mi mente estaba en la música, por lo que busqué algo que me mantuviera en contacto con ella y me uní a una banda local Bad Moon rising, de funk y rock, con la cual me presenté en muchas tarimas de la región y me sirvió de mucho para mí futura carrera como cantante", expresó. Su álbum debut, Milagro, se escucha con fuerza en la tierra del Tío Sam y en Puerto Rico. El tema promocional se titula Como lo haces tú. Es una balada de fuerte contenido, también grabada en salsa y en música regional mexicana.

El 3 de septiembre, esta caraqueña debutará en nuestro país en la presentación oficial de las candidatas al Miss Venezuela 2011, a través de Sábado sensacional y abrirá los conciertos de Camila el 22 y 23 del mismo mes, en el CCCT.  Para Milagro, Estefan reunió a un equipo de grandes productores. Archie Peña, reconocido músico y productor venezolano; los hermanos Ricardo y Alberto Gaitán, de Panamá; Luigi Giraldo, también venezolano; y Cuco Peña de Puerto Rico, encargado de hacer los arreglos de salsa.

La intérprete aseguró que tiene voz y voto en el proyecto, pero Estefan es al final quien dirige. "Él escucha mis deseos, pero, una vez tomada la decisión, se encarga de dirigir respetando mis opiniones".

 
Serenata Guayanesa cumple “40 años de vida artística”


Serenata Guayanesa: Cuatro décadas de idilio con la música nacional, esta querida agrupación cumple este mes de agosto 40 años de vida artística, conjugando cantares en una cruzada que los ha llevado a mostrar en los más diversos escenarios del mundo, los valores permanentes y las infinitas posibilidades de la música nacional, dando vida a temas que hoy son verdaderos clásicos del cancionero popular e infantil venezolano

Serenata Guayanesa es una de las grandes querencias de la familia venezolana. Durante su exitosa trayectoria -que este 13 de agosto alcanza las cuatro décadas-, esta agrupación nacida en los márgenes del río Orinoco, en la hermosa capital del estado Bolívar, ha sabido mantenerse presente y siempre vigente, en la memoria de un público  que la ha ubicado en el sitial más elevado entre las agrupaciones del país.

Para celebrarlo, la agrupación prepara para el mes de noviembre una gran fiesta en el Aula Magna de la UCV con la participación de otros destacados artistas, entre quienes destacan Francisco Pacheco, el Pollo Brito, Julio Delgado y  Ensamble Gurrufío, entre otros. Para este evento, sus integrantes espera se concrete la designación como Patrimonio Cultural de la Nación, nominación elevada por las instancias gubernamentales a mediados de los años noventa y aun pendiente.

En ese marco, la agrupación presentará oficialmente su nuevo disco, 40 años de amor y canto de Serenata Guayanesa, compuesto por 16 temas, entre los que destacan Dime lunita, de Mauricio Castro; Antigua receta de amor, de Ignacio Izcaray,  y un variado repertorio que recoge diversos géneros musicales de la geografía venezolana.

Marcando el rumbo…
Como grupo, Serenata Guayanesa nace casi por azar en 1971, durante una fiesta en la casa del entonces gobernador del estado Bolívar, Manolo Garrido, quien entusiasmado por la calidad de la música interpretada por el grupo de jóvenes que informalmente amenizaron su fiesta, les propuso la realización de un disco de música guayanesa, propuesta que inmediatamente fue aceptada. El disco fue grabado entre los meses de junio y julio y  presentando, con el nombre de Serenata Guayanesa, en agosto de ese mismo año, en el marco de la Feria de la Zapoara celebrada en Ciudad Bolívar.

El impacto de ese trabajo fue inmediato y de repercusión nacional. Un ejemplar de ese LP llegó a la  "Cadena Venezolana de Televisión" -hoy VTV- y sus cuatro fundadores: Iván Pérez Rossi (barítono ligero y segundo cuatrista), César Pérez Rossi (barítono y percusionista), Hernán Gamboa (tenor y cuatrista) y Mauricio Castro (contratenor y percusionista); se presentaron en el popular programa de variedades del Pavo Ledezma. A la pregunta del presentador, sobre el nombre del grupo, uno de ellos contestó que era el mismo del LP ya que el grupo aun no tenía nombre.

Desde entonces sus integrantes han acercado al gran público a géneros y ritmos que representan la idiosincrasia venezolana y que ha le permitido obtener una amplia cosecha de éxitos que en la actualidad son referencia fundamental de nuestras raíces musicales, componiendo y recomponiendo sonidos, acordes y estrofas, para regalar al público una de las más auténticas expresiones de la variada geografía musical venezolana, interpretando golpe y estribillo, aires margariteños, joropo, guasa, sangueo, fulía, melodías andinas, calipsos, bambucos zulianos, tambor coriano, golpes larenses y más.

En 1982 Hernán Gamboa sale de la agrupación, incorporándose, en 1983, Miguel Ángel Bosch (tenor y primer cuatro), quien se une a Mauricio Castro y a los hermanos Iván y César Pérez Rossi, manteniéndose esta nueva conformación hasta la fecha.

La diversidad de su extenso repertorio musical incluye canciones inolvidables como Calipso del Callao, El Sapo, Viajera del Rio, Casta Paloma, ¿Dónde está san Nicolás?, Corre Caballito, Aguinaldo criollo, Señor Gabán,  El Papagayo, entre tantísimas otras, se han convertido en clásicos en sus voces.

También es importante mencionar la impactante incursión de Serenata Guayanesa en el repertorio infantil, idea que surgió a raíz de una exposición realizada en 1977 por el Museo Nacional del Folklore “Juegos y Juguetes para niños”, a raíz de lo cual realizan un disco con temas como La pulga y el piojo, La botellita, A la una, “Este niño Don Simón, entre otros.

Ahora, al alcanzar 40 años, con innumerables viajes por el mundo -incluyendo una extensa gira por Portugal en el año 2010 y por Alemania, de la que acaban de retornar, así como presentaciones en catorce ciudades de Estados Unidos-,  36 discos grabados, sin contar veintidós ediciones especiales y nueve apariciones en producciones de otros artistas; el público venezolano se apresta a celebrar la obra de unos serenateros entrañables que han sabido traducir, en su canto, la esencia de la venezolanidad en una proyección infinita del país y sus ricas tradiciones musicales.

Biografía de  Serenata Guayanesa

En Junio de 1971, músicos bolivarenses Iván Pérez Rossi (barítono ligero y segundo cuatrista), César Pérez Rossi (barítono y percusionista), Hernán Gamboa (tenor y cuatrista) y el caraqueño Mauricio Castro Rodríguez (contratenor y percusionista); que ya tenían experiencia integrando agrupaciones vocales (orfeones y corales) se encontraban cantando de manera informal con algunas amistades en la casa del, entonces, Gobernador del Estado Bolívar Sr. Manuel Guarrido. Éste, entusiasmado, les pidió que grabaran un disco con música típica de la región guayanesa. Ellos aceptaron la propuesta y decidieron grabarlo con un conjunto de músicos bolivarenses haciendo marco a las voces de los cuatro jóvenes intérpretes. Este LP, grabado y producido en forma independiente en Agosto del mismo año, fue titulado "Serenata Guayanesa" y se presentó en 1971.

Posiblemente, una muestra de este disco LP se hizo llegar al canal de televisión caraqueño "Cadena Venezolana de Televisión" (hoy, VTV) y los cuatro intérpretes se presentaron en un programa de variedades. A la pregunta del presentador, sobre el nombre del grupo, uno de ellos contestó que era el mismo del LP. Es un hecho curioso, pues cuando este grupo realizó su primer trabajo discográfico, aún carecían de nombre para la agrupación. De modo que el nombre de la agrupación nació como una necesaria formalidad para su presentación en un programa de televisión.

Buscando dar el salto a la popularidad en la capital venezolana, los cuatro integrantes del nuevo grupo, grabaron una prueba de talento la cual les hizo valer su primer contrato disquero en 1972 con la empresa "Palacio de la Música". Desde entonces y hasta la finalización de su contrato con dicha empresa, ésta decide editar sus LP bajo el respaldo del nombre y logo de la disquera británica "Decca-London" (aunque no eran artistas contratados por esta última). Así, aparece ese año en el mercado venezolano, su disco "Serenata Guayanesa" con un repertorio distinto al de su primera incursión en un estudio de grabación. Destacaron, en este LP, los temas "El Sapo" y el aguinaldo "Casta Paloma" del compositor bolivarense Alejandro Vargas, así como la primera composición de Iván Pérez Rossi (integrante), el aguinaldo "¿Donde está San Nicolás?", popularizada más tarde.
 
Sin embargo, el verdadero inicio de su popularidad lo marcó el LP "Serenata Guayanesa Volumen 2" (1973), con los temas "Calipso del Callao" (compuesta por la "Sociedad de Amigos del Calipso de El Callao") y el ahora clásico tema de la navidad venezolana "Aguinaldo Criollo" (de la letrista Isabel de Umérez y del músico Luis Morales Bance), canciones de gran éxito. También vale la pena, destacar el pasaje "Fiesta en Elorza" del músico, compositor y cantante venezolano Eneas Perdomo, y, "El limonero", bambuco del Cantor de todos los tiempos, Armando Molero.

En 1978 el grupo decide presentar un LP de música navideña, hasta entonces desconocida en toda Venezuela. Este disco titulado "Serenata Guayanesa Volumen 5: Aguinaldos Populares Venezolanos" también fue exitoso por los temas "Corre Caballito" (de origen anónimo) y "El Furruquero" (compuesto por Iván Pérez Rossi). Destaca el hecho, de que solo los integrantes del grupo se acompañaron a sí mismos, usando los cantantes y percusionistas Mauricio Castro y César Pérez Rossi, instrumentos como el chineco y el furruco (vinculados a la música de Navidad).

En 1981 finaliza su contrato con "Palacio de la Música" y son contratados por la disquera de la Organización Diego Cisneros Sonorodven, con la cual editan el LP "10 Años De Éxitos". Este LP fue formado con canciones previamente grabadas con su anterior sello y la única pieza nueva se tituló "Señor Gabán". Pero este contrato expira rápidamente y obtienen una nueva contratación con la empresa Sonográfica.
 
En esta nueva etapa, Serenata Guayanesa  se consolida como el principal grupo vocal y musical de venta de discos y como difusor reconocido del acervo musical popular venezolano. Después de su segundo disco navideño (y el primero con Sonográfica), conciben la idea de realizar un LP de música infantil venezolana. Este LP, titulado "Cantemos con los niños" fue concebido con canciones escritas para esta ocasión, poemas musicalizados y canciones folclóricas. El LP obtiene arrollador éxito, aún en el público adulto por los temas "La Pulga y el Piojo" y "Este Niño Don Simón". Es curiosa la presencia de un tema, muy sentimental de nombre "En Mi Pueblo Había Un Río", en el cual se narra en forma de canción lo que pasó en un pueblo a causa de la desaparición de fauna y flora autóctona.

En 1983 la disquera Sonográfica, inicia un proyecto discográfico de homenaje al Libertador Simón Bolívar con dos LP de la serie "Bolívar en un canto", contentivos de canciones y de fragmentos de discursos del propio Bolívar. Para los discursos fue reclutado el talento del actor de carácter y declamador Gustavo Rodríguez y en la parte musical tanto Serenata Guayanesa y el ahora desaparecido artista plástico de fama internacional, Jesús Soto quien por primera y única vez en su trayectoria grabó su voz acompañándose con su guitarra.  Ese mismo año se incorpora al grupo el talento del médico pediatra, vocalista y cuatrista caraqueño Miguel Ángel Bosch.

Ya con la presencia de Bosch, el grupo graba en 1984 un segundo LP de música infantil ("Cantemos con los niños, volumen 2") que no logra el éxito del primero. Sin embargo, buscando reivindicarse en su popularidad, el grupo graba un nuevo LP navideño titulado "Viene la parranda", en el que el grupo acepta tanto la colaboración de otros músicos, como el acompañar como artista invitado a Gualberto Ibarreto.
 
Dos años después, al celebrar su décimo quinto aniversario, el grupo presenta un nuevo trabajo titulado "Caribe Abajo" de música latinoamericana, alguna escrita para este LP y otra ya conocida. En este álbum cuenta con el apoyo de los músicos Rafael, Kenny y Carlos Arrieta (en la caja, guacharaca y acordeón, respectivamente) para la interpretación del tema de estilo vallenato "Mis Peroles" (compuesto por Iván Pérez Rossi), del cual fue el realizado el primer videoclip del grupo en un tono tan humorístico, como la letra de este número.

En 1991, el grupo graba su primer álbum editado en formato CD, titulado "Si la tierra, tierra fuera", el cual es el corte promocional del álbum, que se convierte en su segunda experiencia en el videoclip. El grupo enfrenta un nuevo reto en este álbum con la interpretación del pasodoble "Caracas Mi Ciudad" con el apoyo del trompetista Jorge Montenegro y el percusionista Antonio Cestari. La etapa con el sello Sonográfica, concluye con el primer álbum del grupo grabado en vivo durante una presentación en el "Teatro Teresa Carreño", en celebración de su vigesimoquinto aniversario. Este álbum doble titulado "Una Amistad de 25 Años" contó con la participación de destacados artistas nacionales como María Teresa Chacín y los exponentes de la gaita zuliana Ricardo Cepeda y Abdenago "Neguito" Borjas, entre otros.

Después de esta etapa, Serenata Guayanesa se encarga de producir sus propias grabaciones, reeditando en ocasiones sus anteriores álbumes con Sonográfica en formato CD incluyendo temas grabados en otras épocas unidos a los más recientes.

Contacto a través del : 0412-3318175

Mail: Musical.Ars@gmail.com

 
Gioia Arismendi  Directora de la obra teatral “Magicus”


La actriz Gioia Arismendi debuta como directora de teatro infantil. La pieza Magicus, el bosque reciclado dura una hora y relata un cuento de hadas con mensaje ambientalista. En la pantalla de Venevisión se puede ver su cara, a partir de las 2:00 pm en la telenovela Natalia del mar. La chica de los rizos castaños y simpatía desbordada llamada Gioia Arismendi, desde que incursionó en la actuación no ha parado. Quizás todo gracias a la influencia más grande que se puede tener: su madre es la experimentada actriz Gioia Lombardini. Además concretó su formación en Artes Escénicas en la Universidad Central de Venezuela.

Así, el 3 de septiembre próximo, esta muchacha de 27 años subirá el telón de su primera obra, declarando que sin importar la edad hay que ser atrevido a la hora de dirigir. "Desde niña siempre me ha gustado escribir, realmente siempre ha sido una pasión que he tenido. Pero nunca había pensado hacerlo de una manera profesional", destacó. Para esbozar una pieza teatral infantil, Arismendi necesitaba un motivo importante: "Este año estamos en el boom de la conciencia ecologista y escribí esto con un sentido específico. Ambiento la vida de seis personajes mágicos de diferentes razas en un bosque que está en vía de extinción. Redacté un cuento de hadas con mensaje ambientalista".

Cuidar la naturaleza y respetar el planeta son los lemas de la obra planteada como un musical estructurado en 8 canciones. "Decidí que este cuento que le iba a echar a los niños fuera de reciclaje, porque me parecía muy importante para destacar el comportamiento del buen ciudadano con el medio ambiente", apuntó la directora.

Ricos aprendizajes
Con la asesoría de su familia, en especial de su hermana, la escritora venezolana Perla Farías, pudo perfeccionar la escritura.

Además, el director Basilio Álvarez la ayudó con el esquema dramático. Todo ello complementado con los aprendizajes obtenidos a través del tiempo y en especial cuando fue asistente de dirección de la pieza teatral Rey de oro, escrita por Martin Hann y dirigida por Javier Vidal. "Fue una experiencia muy enriquecedora porque Vidal es un maestro y una cátedra del teatro y de la literatura venezolana. Me encantó porque obtuve muchísimas técnicas y uno absorbe como una esponja cuando trabaja con gente así".

Hija Directora
Arismendi dirigirá la actuación de Ambar Díaz, Chantal Baudaux, Osman Aray, Raquel Yánez, Carlos Felipe Álvarez y su mamá Gioia Lombardini. Como hija dijo estar feliz de que su madre forme parte del proyecto: "Es una persona muy receptiva y me entiende. Ella aporta muchísimo con todos sus años de experiencia, además es productora de la obra y me encanta porque es una persona a la que realmente puedes dirigir".

Además, se incluirá un ilusionista en una escena de la interpretación de Lombardini en su personaje de hada madrina "para que se vea realmente mágica". Cada medio de comunicación es diferente y requiere de técnicas distintas. En el teatro, los artistas deben desenvolverse con soltura en las tablas, aunque sea la primera vez. Es el caso de Chantal Baudaux, pero la directora no titubeó al darle el personaje que representa el hilo conductor de la historia. "Confió mucho en ella, el reto es que logre tener una expresión vocal que logre llegar a la última butaca porque ella nunca lo ha hecho, pero trabajamos bastante duro en eso", puntualizó.

 
Gustavo Dudamel en el programa "Plaza Sésamo"


El joven director prodigio venezolano Gustavo Dudamel, quien encabeza la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles, visitará el vecindario del programa infantil de marionetas "Plaza Sésamo”, informó el martes la institución musical.

El electrizante director de 30 años "participará en la premiada serie para preescolares Plaza Sésamo, que comienza su temporada 42 el 26 de septiembre", informó, sin especificar la fecha, la Filarmónica Angelina que fichó al músico hace dos años, reseña AFP.

El popular programa educativo, conocido en español como Plaza Sésamo o Barrio Sésamo, está en el aire desde 1969.

A principios de agosto Dudamel deleitó al público del Festival de verano de Salzburgo dirigiendo la Orquesta Sinfónica Juvenil Simón Bolívar, compuesta por jóvenes músicos surgidos de los sectores pobres de Venezuela.

Esta orquesta hace parte del movimiento musical Sistema, iniciado a fines de los años 70 en un hangar de Caracas por el compositor venezolano José Antonio Abreu, mentor de Dudamel.

El Sistema ha formado a más de 250.000 jóvenes músicos en Venezuela y tiene cinco conservatorios nacionales y más de cien conservatorios locales.

Para el director de la prestigiosa Orquesta filarmónica de Berlín, el británico Sir Simón Rattle, Gustavo Dudamel es "el director de orquesta más talentoso" que haya "conocido jamás".

 
Los Amigos Invisibles de Gira en EE.UU Latinoamérica y Europa


La banda venezolana Los Amigos Invisibles ofrecerá   conciertos  como parte de su gira por Estados Unidos, Latinoamérica y Europa y en el marco de la celebración de sus 20 años de carrera. El grupo de acid, jazz y funk, ganador de un Grammy Latino y nominado a varios Grammy, tocarán sus éxitos como invitados del dúo estadounidense Thievery Corporation  en varias fechas de su gira, llamada Outernational Music Tour y en la que también participarán otros artistas como TV on the Radio, Gnarls Barkley, Seu Jorge, Ladytron y Bebel Gilberto.

El grupo, conocido por temas como Cuchi Cuchi, La Vecina y Ponerte en Cuatro, viajará a México y Brasil para ofrecer varios conciertos y luego regresar el 3 de septiembre a EE.UU., donde se presentará en Ft. Collins, Colorado, San Diego, Anaheim y Los Ángeles, entre otras ciudades. El 13 de septiembre además estarán en Vancouver (Canadá) y el 14 en Portland, Oregón (EE.UU.). El grupo cerrará el periplo el 16 de septiembre en Albuquerque, Nuevo México, mientras que en octubre visitará varios países latinoamericanos antes de arrancar en noviembre su gira europea.

Además de estar inmersa en su gira, la banda ya comenzó a trabajar en el nuevo trabajo que sucederá al disco Commercial, ganador del Latin Grammy 2009 como Mejor Álbum Alternativo.

 
“Puerto Rico le canta a Maracay” el 26 de Agosto


Como el Estado Aragua lo estaba pidiendo llega el concierto más esperado "Puerto Rico le canta a Maracay” confirmado, un festival de salsa y humor compuesto por un cartel de artistas que hará a los asistentes bailar hasta el amanecer con los mayores exponente de la salsa matinée: Maelo Ruiz, quien viene a deleitarnos con sus grandes éxitos potente voz y su gran carisma, Pedro Arroyo con su “Ausencia” nos hará vibrar de gusto, y el no menos reconocido y muy esperado Willie González con sus “Pequeñas Cosas” y su “Ahora Soy Yo” harán que el público aragüeño busque sus parejas y comiencen a bailar.

Por parte de Venezuela, representando la salsa de nuestro país, Eukaris “La Nena Sexy De La Salsa” y Zully Ortiz, del estado Aragua, quienes deleitarán al público presente con su talento y voces.

Acompañándolos a todos se encontrará, en un show nunca antes visto, la divertida participación de los artistas de Venevision: Juanga, “El Chacalito” y las bombas sexys de la televisión, en una batalla de los sexos que hará de este evento salsero algo inolvidable.

Para aquellas personas que hayan adquirido su entrada para la fecha previa establecida y por algún motivo no puedan asistir al evento del día 26 de agosto, pueden solicitar el reembolso de su boleto a través de atencionalcliente@tuticket.com  

Te esperamos en el Círculo Militar de Maracay, el 26 de Agosto a las 8:00PM.

¡No puedes faltar!

 
Teo Galíndez y Carlos Gustavo  Encienden “La Llamarada”


Bajo el sello discográfico Corazón Yaruro Producciones. Teo Galíndez y Carlos Gustavo  Encienden “La Llamarada”.  El Reconocido cantante de música venezolana Teo Galíndez  y el nuevo valor apureño Carlos Gustavo Solórzano inician el segundo semestre de 2011 con el lanzamiento del sencillo “La Llamarada”, dúo que da vida a una canción bastante romántica y concebida para ser interpretado a dos voces, donde Galíndez y Solórzano deleitan a la audiencia con un fraseo dulce y melódico dedicado a la mujer venezolana.
 
Esta iniciativa nació en el seno del sello discográfico Corazón Yaruro Producciones C.A., empresa que respalda esta producción y que propuso al intérprete original (Carlos Gustavo Solórzano) hacer este tema acompañado por el conocido autor de la canción “Dos mujeres en mi vida”.  La llamarada sonó a nivel nacional e internacional interpretada a una sola voz en el primer disco  de  Carlos Gustavo Solórzano, ya que para el lanzamiento de ese disco no se logró cristalizar el dúo. “En aquella oportunidad no se pudo hacer por compromisos de Teo, sin embargo para mi segunda producción, el sello consiguió el acuerdo y Teo, que es nuestro amigo, gentilmente aceptó hacer este nuevo arreglo de La Llamarada” aseguró Solórzano.

Por su parte, Teo Galíndez reiteró su placer de trabajar con un equipo joven que está conformando la generación de relevo del folklore llanero y mostró su alegría por este nuevo logro musical. “Para mí es un orgullo compartir con Carlitos y con la gente de Corazón Yaruro Producciones y de esta manera darle impulso a los nuevos valores. La canción es muy buena y estoy seguro que se convertirá en un éxito a nivel nacional y más allá de nuestras fronteras” acotó Galíndez.


Carlos Gustavo Solórzano, Teo Galíndez y Orlando Hurtado

El tema “La llamarada”, de la autoría del periodista Orlando Augusto Hurtado Lara, está incluido en el disco “Cosas del Corazón” de Carlos Gustavo Solórzano y será el segundo sencillo promocional de esta producción discográfica. Solórzano ya es conocido en el ambiente musical venezolano gracias a los temas “La amansadora”, “En mi bongo Solitario” y “El que te llama los Miércoles” además de la primera versión de “La llamarada”.

El acompañamiento musical estuvo a cargo de Carlos Rodríguez en el arpa, Amado Alegüi “Atila” en el bajo, José Gómez  “Coro Coro” en el cuatro y Germán Herrera en las maracas, bajo la producción musical de Orlando Hurtado para el sello Corazón Yaruro Producciones C.A. Contrataciones: 0414 4861713 – 0412 8991944. Correo: cunavichero@yahoo.es  Twitter: @cunavichero  @cgsolorzano y @teogalindez58.

 
Danzas Yacambú “Venezuela” 1er Lugar Festival en Marruecos


Venezuela obtuvo el primer lugar en el “V Festival Internacional Folklórico Infantil Niños de la Paz”, que se celebró recientemente en Marruecos. Nuestro país estuvo representado en este evento por el grupo Danzas Folklóricas Yacambú, que en todas sus interpretaciones cautivó al público marroquí con el concepto tradicional y nacionalista que lo caracteriza y con el cual trabaja desde hace 24 años.

En la actividad cultural, presidida por su Alteza Real la Princesa Meryem, participaron 18 países de diferentes partes del mundo. El grupo venezolano, procedente del estado Bolívar, se presentó en el desfile y en el acto inaugural que se efectuó en la ciudad de Salé. Asimismo, realizaron una presentación en la costa de Tamara Rabat y en la ciudad de Casa Blanca.

Danzas Yacambú fue fundada en 1988 en los talleres culturales de la Corporación Venezolana de Guayana Interalúmina, actual Bauxilum. Se especializa en la interpretación de danzas populares, las cuales, ha perfeccionado con el tiempo gracias a la investigación y el trabajo constante que desarrolla.

Difundiendo nuestra cultura
Además de obtener el triunfo en el “V Festival Internacional Folklórico Infantil Niños de la Paz” a los integrantes de Danzas Folklóricas Yacambú le quedó el aprendizaje obtenido al interactuar con otras culturas “eso nos enriquece mucho como venezolanos”, así lo expresó el Director de esta agrupación, Iván Valderrama. “Nosotros les enseñamos nuestros bailes y ellos los suyos. A pesar de no hablar el mismo idioma, logramos una buena comunicación porque con los gestos y los movimientos fue suficiente para entendernos”, agregó.

Destacó que la receptividad en Marruecos fue excelente: “fuimos muy bien atendidos por nuestra embajada en ese país africano; por los organizadores del evento y hasta por la prensa. De hecho, fuimos la única agrupación participante en el Festival que apareció en los medios de comunicación social”. Asimismo, comentó que la agrupación dio lo mejor de su repertorio y se esforzó para mostrar un espectáculo totalmente diferente en cada una de las presentaciones que realizó.
 
Violeta Aleman presenta el Concierto “Alma Adentro”


El 20 de Agosto a las 8:30 PM, en el Anfiteatro El Hatillo, se presenta Violeta Alemán con su concierto “Alma Adentro”. Un Espectáculo musical de alta calidad y buen gusto, donde el bolero, la balada, el jazz, la música latina, el pop y hasta el funk se fusionan con la apasionada y versátil  voz de Violeta Alemán, acompañada por el selecto grupo de músicos del Caracas’ Latín Jazz Band. Todo ello, unido a la arrolladora personalidad y presencia escénica de esta reconocida artista, logrará deleitar al público conocedor de la buena música con sus intensas y renovadas interpretaciones de selectos clásicos del repertorio romántico latino y del jazz. 

Podremos escuchar boleros inolvidables como  “Bésame mucho”, “Soy lo prohibido”, “Contigo en la distancia”,  “Lágrimas negras”; “Hambre”,  disfrutará de  composiciones como “Conmigo puedes contar”,  “De nuevo seré feliz”,  “Vivir sin ti”,  “Sabor amargo”,   boleros, compuestos especialmente para ella por el talentoso músico venezolano, pianista    y director musical David Herrera, los cuales forman parte de la producción discográfica de “ La Intensa”, tal como conocen a Violeta Alemán.

 
Mariela Alcalá destacándose en “Ana Cristina”


Nuestra Mariela Alcalá destacándose en la novela “Ana Cristina”, la primera producción peruana en HD, la bella actriz personifica a Soledad, quien es abandonada embarazada por Anselmo (personificado por Javier Valdez)  para casarse con otra mujer, el fruto de esa relación peligrosa nace “Ana Cristina”, quien vuelve a reencontrase con su padre.

Basada en el melodrama "Cristina Bazán", la historia lleva por título "Ana Cristina", y está protagonizada por Segundo Cernadas, galán de "Bella Calamidades", y la actriz Karina Jordán. Junto a ellos, un gran elenco. "Ana cristina", una cenicienta moderna que hace frente a los obstáculos del destino a lo largo de 130 capítulos. Criada por su padre y su madrastra.

Ana Cristina es una joven sufrida y valiente, a la que su madrastra y hermanastra hacen infeliz cada día. Su historia se complica cuando comienza una bella historia de amor con el marido de esta última. Y uno de los puntos fuertes de este melodrama es la gran Mariela Alcalá, conocida por protagonizar "Rubí" y por realizar el papel antagónico de "Luz María", cuyo productor es Rodolfo Hoope, quién también creó "Isabella, mujer enamorada" y "Pobre Diabla"...

Biografía de Mariela Alcalá

Mariela Alcalá es una actriz y cantante venezolana. Es una de las actrices más conocidas en la televisión por el mundo de las telenovelas. Mariela nació en Caracas (Venezuela) el 12 de abril de 1964. Es la menor de 4 hermanos. Ya de niña tenía dotes para ser artista. Mariela se ha casado 2 veces. Su primer marido, Nelson Ortega, es el director de la academia de interpretación donde Mariela estudió y 18 años mayor que ella. Se casaron el 30 de julio de 1983 en Caracas. La pareja tuvo 2 hijos, Marieli, nacida en 1984 y José Nelson, nacido en 1990. La pareja se separó en 1993. Su segundo marido es el productor argentino Rodolfo Hoppe con quien Mariela coincidió en las telenovelas Leonela y Luz María. La pareja se casó el 28 de noviembre de 1998 y tuvo un hijo, Gerardo José, nacido en el año 2000.

Vida profesional

Mariela inició su carrera como actriz en 1984 con la telenovela venezolana La dueña de la productora VTV. Posteriormente realizó un papel secundario en la famosa telenovela Cristal de RCTV. En la misma productora realizaría otras telenovelas donde realizó el papel protagonista como Selva María, La intrusa o Rubí rebelde. También ha trabajado en países como Argentina, Perú, España y más recientemente en Ecuador. En su faceta musical, aunque sacó un disco interpretado por ella misma para la telenovela Rubí rebelde, con los temas musicales como "Al menos que tú" y "Nada más que hablar" entre 1989 y 1990.Triunfó en España gracias a las telenovelas "Cristal", "Rubi" y "La Loba Herida". Por su papel de Inocencia en "Cristal" consiguió que muchas españolas acudieran a revisiones médicas para prevenir el cáncer, fue la mejor campaña de prevención contra el cáncer hecha en España.

Trayectoria

Ana Cristina (2011), ATV (Perú).... Soledad
Yo vendo unos Ojos negros (2003), Ecuavisa (Ecuador) .... Mónica Farrow
Luz María (1998), América Producciones (Perú) .... Mirta Valdez
Leonela, muriendo de amor (1997), América Producciones (Perú) .... María Nieves
La hija del presidente (1994), Marte TV (Venezuela)
Casado con mi hermano (1992), Panamericana Televisión (Perú) .... Bertha
La Loba herida (1992), Marte TV y Telecinco (Venezuela y España) .... Roxana Soler

Inolvidable (1992), Argentina .... Rebeca
Rubí rebelde (1989), RCTV (Venezuela) .... Rubí
Selva Maria (1988), RCTV (Venezuela) .... María
La intrusa (1987), RCTV (Venezuela) .... Virginia/Estrella de Rossi
Cristal (1985), RCTV (Venezuela) .... Inocencia Pérez
La dueña (1984), VTV (Venezuela) .... María Eugenia

 
Juan Luís Guerra traerá su Son a Venezuela  en Septiembre


Juan Luis Guerra llegará a Venezuela en septiembre con su gira “A son de Guerra”. El cantante iniciará con dos presentaciones en el mes de agosto en Puerto Rico su gira internacional "A son de Guerra", que en una primera parte lo llevará también por Colombia, Costa Rica, Panamá, Curazao, Venezuela, Perú y Uruguay, según informó un comunicado emanado desde la oficina del artista.

El cantautor y director de orquesta dominicano pondrá en escena su nueva producción durante su actuación del 13 y el 14 de agosto en la capital puertorriqueña de San Juan, para luego seguir ruta a Bogotá, Colombia, el 18 de ese mes. El autor e intérprete de "Ojalá que llueva café" y "La bilirrubina", entre otros éxitos internacionales, agotará una presentación en el Estadio Nacional de San José, Costa Rica, el 25 de agosto, y dos días después actuará en Ciudad de Panamá.

"A son de Guerra", nombre que lleva también su última producción, tocará la isla de Curazao el 3 de septiembre durante el "Curacao North Seas Jazz Festival", donde Juan Luís compartirá cartel con artistas como Sting y Steve Wonder. La información precisó que Guerra y su grupo 4-40 se presentarán el 9 de septiembre en la ciudad de Valencia, y al día siguiente lo harán en la capital, Caracas.

La gira continuará el 15 de septiembre en la capital peruana de Lima, y el 17 se trasladará a la ciudad de Arequipa, antes de concluir en Montevideo, Uruguay, el 23 de ese mes.

Ganador en el mercado

Con más de 30 millones de discos vendidos, el dominicano es hoy uno de los principales iconos de la música latina. Su calidad como intérprete, músico y compositor le han hecho merecedor de los principales reconocimientos en la industria de la música en su país y en el exterior. El cantante incluyó a varios de países de Sur América para presentarles su última gira. No Aparecen, La Guagua, My Bendición, Bachata En Fukuoka, Apaga Y Vámonos, Son Al Rey, Cayo Arena, Arregla Los Papeles, Lolas Mambo feat.Chris Botti. El primer sencillo de su nueva producción, "Bachata En Fukuoka," se colocó en la posición número uno en las listas Hot Latin Tracks, Tropical Songs y Latin Pop Airplay Songs de Billboard.

Simultáneamente, la colaboración de Guerra en el tema de Enrique Iglesias "Cuando Me Enamoro," se encuentra en la posición número 2 de la lista Rhythm Airplay Chart.6.

Nueva producción

Su más reciente disco lo estrenó el pasado año. Este material en el que transita por el Son, la bachata, el merengue, el bolero, el mambo, funk, rock, jazz y reggae ha recibido galardones en su natal República Dominicana y en el extranjero. En “A son de Guerra”, grabado con su banda 4-40, Juan Luís Guerra retoma las composiciones sociales con las que se ha ganado el reconocimiento del público. Guerra ha definido su nuevo disco como una propuesta de características románticas y sociales. “Es el tiempo de llamar a las cosas como son y de reclamar mejor justicia, más honestidad y más integridad para los pueblos latinoamericanos. Esto es para una mejor Latinoamérica", dijo el artista dominicano en una ocasión.

 
Veronica Rey en el Alba Caracas "El Baile del año"


Este 19 de agosto "El Baile del año" con la voz melódica de Verónica Rey celebrando sus 48 años de vida artística y junto a ella Las Chicas del Can, “El Príncipe Omar Enrique, Memo Morales, Perucho Navarro y la Sensacional “ Orquesta Chuchu" la cita es en el Gran Salón del hotel Alba Caracas, entradas  www.solotickets.com

La bella cantante Verónica Rey, también se presentará el 26 de agosto en el Club Canaria. A las 8 PM, Macuto- Edo Vargas, acompañada por Perucho Navarro, Elena Rey, Calle C, Los Fabulosos, Jimena Araya (Rosita), Doña Gumersinda.

Biografía de Verónica Rey

Verónica Rey, nació el 25 de abril de 1946, inicia su carrera profesional con el súper combo los Tropicales en el Edo. Zulia en el año 1963, junto a su madre Martha Rey, Nelson Enrique y Willy Quintero. En 1966 integra el Combo Gigante y desde el año 1968 al 1976 forma parte de Los Melódicos. Integró las orquestas Los solistas, La tremenda y La Premier, en Carabobo. En forma de cumplido se atrevió a llamar a Yoel Patiño "bebé", al tiempo que resaltó que su talento y dedicación a la música le recuerdan mucho a uno de sus tres hijos, quien es trombonista.

Verónica Rey “La diosa de los Melódicos “, es una de las estrellas que más tiempo permaneció en la Orquesta Los Melódicos, alternando con Manolo Monterrey, Víctor Piñero, Chico Salas y Daniel Alvarado. Entre sus grandes éxitos “Yo tengo un novio”, “El sube y baja”, “El ascensor”, “Yo no creo en los hombres”, “María morena”, “Toma y toma”, “El pastorcillo” (dúo con Daniel), “No sé no sé” y muchos más. Verónica Rey más que una Exitosa Cantante de una larga y productiva trayectoria en Venezuela, ha sabido ganarse también su espacio en el exterior,  está en uno de sus mejores momentos, cosechando éxitos y premios, además de recibir permanentemente el cariño de sus seguidores.

 
Laureano Olivares filmando la película “El Regreso”


Ya comenzó la filmación de la película “El Regreso” y se está realizando en La Goajira, Laureano Olivares es el actor que encarna el personaje de Juan, paramilitar antagonista de nuestra historia, principal enemigo y perseguidor de la protagonista indígena Wayuu KAI, una niña wayuu de 10 años la cual junto con Bárbara una niña alijuna de 11 años, dan vida a “El Regreso”,  una historia donde ambas niñas enfrentan un viaje a través de la violencia y la soledad, donde la amistad crece y enaltece la fuerza de la humanidad por encima de las diferencias culturales y sociales que las separan.

Biografía de Laureano Olivares

Laureano Olivares nació en Caracas el 16 de septiembre de 1978, comienza su carrera artística a la edad de 14 años, de la mano de su maestra la reconocida directora de cine y teatro Elia Schneider, al protagonizar al lado de Gledys Ibarra su primer largometraje “Sicario”, dirigido por José Ramón Novoa, con el cual tuvo la oportunidad de viajar a diversos festivales internacionales de cine.

Nunca pensó incursionar formalmente en la actuación, aunque había hecho teatro colegial. Fue a partir del éxito de la película “Sicario” que su vida dio un giro completo hacia la actuación. Así da inicio a una larga trayectoria en la pantalla grande, convirtiéndose en uno de los principales actores de dicha industria en Venezuela. Ha participado con roles estelares y de reparto en largometrajes como: “Postales de Leningrado”, “El Don”, “Punto y Raya”, “Garimpeiros”, “Huelepega” y "La vida del otro".

Su experiencia en teatro se radica en las obras:“Diversos y perversos”, “Los Ángeles Terribles”, “Hombres de Azul”, “Sueño de una Noche de Verano” y “El padre”.

Fue galardonado como “Mejor Actor” en el International Film Festival en Florida, USA y dos veces premiado con el Premio Municipal de Caracas como “Actor de Cine”, por su actuación en “El Don” y en “Sicario”.

Tiene una amplia formación actoral: Egresado de la Escuela Juana Sujo como Actor, y como Director de la Escuela de Artes Escénicas Cesar Rengifo. Ha realizado diversos talleres de actuación, entre otros con el maestro Christian Duurvoort, preparador de los actores de la exitosa película brasilera “Ciudad de Dios”, con la directora de cine Elia Schneider, con Joel Angelino (actor de la película "Fresa y chocolate").

Estudio Educación en el Instituto Pedagógico de Caracas, Mención Francés, excelente participación en novelas  "Ciudad Bendita",  Arroz con leche entre otras.

 
VOCAL SONG ....Le canta a la Asunción - Margarita


VOCAL SONG 2011 .... Algo más que amigos, Agrupación vocal a cappella con diversas influencias artísticas que conforman un estilo propio basado en diversos estilos latinos, contemporáneos y académicos. Se presentarán en la Isla de margarita en Venezuela Lunes, 15 de agosto a las 10:00 PM, 16 de agosto a las 2:00 frente a la Alcaldía además estarán Los Parranderos de la Paz y Neal & Glio.

Biografía de Vocal Song

Vocal Song lo integran Aldemar, Mario, Andrés, Eduardo, Leonardo y Ricardo, seis jóvenes zulianos que desde muy niños han estado ligados estrechamente a la música ya que todos son egresados de la prestigiosa institución zuliana “Niños Cantores del Zulia”, en la cual la enseñanza de la música en el coro de niños sembró en ellos la pasión por recorrer los vastos espacios del arte musical.

En 1991 forman parte, como cofundadores, de la Schola Gregoriana de Maracaibo San Tarcisio, para la fecha única agrupación vocal en Venezuela, y una de las pocas en toda Latinoamérica, dedicada exclusivamente al estudio, desarrollo y difusión del milenario arte del Canto Gregoriano. Con esta agrupación realizaron dos exitosas giras por Europa (1994, 1996) conquistando la admiración de los entendidos del Canto Gregoriano en Italia, Suiza, Alemania, Luxemburgo, España, Portugal, Austria, Polonia, Hungría, Yugoslavia, Siria y Egipto, visitando más de 60 ciudades y lugares con más de 40 presentaciones triunfales y participaciones en los más prestigiosos Cursos y Concursos internacionales.

Un buen día de abril de 1996 deciden “montar” el famoso Yesterday de los Beatles, en versión del grupo norteamericano Boyz II Men. Los resultados fueron tan espectaculares que, sin darle muchas vueltas, se decidieron formar Vocal Song. En sus inicios, buscando una identidad propia, pasaron por temas del grupo norteamericano Take Six, del cubano Vocal Sampling y del italiano Neri Per Caso, con quienes llegaron a compartir escena en una presentación en vivo.


VOCAL SONG - "Algo más que amigos" Video Oficial

Temas en estilos de Jazz, Pop, Rock, Bolero, Bachata, Salsa y Merengue, -sin dejar atrás versiones de grandes maestros de la música clásica como Bach, Albinoni, Verdi y Puccini – conforman el extenso y variado repertorio de estilos que manejan. Como Vocal Song participaron en la segunda gira de la Schola Gregoriana (verano 1996) presentándose en Arezzo, Viena, Varsovia, Cracovia, Chestojova, Budapest, Belgrado, Allepo y El Cairo, cosechando aplausos y admiración en cada una de sus exhibiciones.

Las constantes exigencias del público y sus fans los llevan en 2005 a lanzar su primera producción discográfica “Sueños a la Luna” con temas inéditos con banda y versiones a cappella de temas clásicos y populares con una enorme aceptación de sus seguidores. Comienza una nueva etapa en su carrera y el mundo de la música popular venezolana ya no será igual. En su camino han compartido escena con Guillermo Carrasco, Pedro Castillo, Frank Quintero, Ricardo Montaner, Christian Castro, Diego Torres, Lolita Flores, Diego el Cigala, Olga Tañón, Gilberto Santarosa, Neri per Caso, Juan Gabriel, Ilan Chester y Chayane, en los más importantes y diversos escenarios de Venezuela.

Cuentan entre sus experiencias más gratificantes el haberle cantando al tenor universal Luciano Pavarotti en la cena de gala de su concierto de despedida en Caracas, Venezuela, logrando expresiones de elogio y admiración del maestro italiano. En diciembre de 2006 el afamado promotor musical y manager, Hirvin Flores, les propone realizar un antiguo proyecto soñado: un disco tributo al gran “Bolerista de América”, Felipe Pirela, idea que les encantó y enseguida comenzaron a trabajar en ello y es así como en julio del 2007 comienza a sonar el promocional “Sombras nada más”, tema este que forma parte de los diez éxitos que contiene esta producción discográfica: Felipe Pirela, de Vuelta.

A principios de 2008 comienzan la grabación de su tan esperado disco totalmente a cappella, un proyecto que deseaban hacer desde sus comienzos y que se hace realidad con un compendio de versiones a cappella de grandes éxitos internacionales como O sole mio, Por una cabeza, De qué manera te olvido, y un movido popurrí de éxitos del merenguero dominicano Wilfrido Vargas, sin dejar otras obras venezolanas como Anhelante, El Ferry y Venezuela sin palabras, este último de la autoría de Vocal Song, entre otros. Esta producción lleva por nombre “Desde la Calle 5 a cappella”, haciendo alusión al nombre con el cual iniciaron en 1996, Calle 5.

En junio de 2008 lanzan ésta producción en Italia con una gira de conciertos por las ciudades italianas de Caserta, Gubbio, Scauri, Marina di Camerota, Nápoles, Milán y Roma, participando en los festivales de verano de música latinoamericana más importantes de Italia como “Festival Chévere” en Marina di Camerota, “Festival Fiesta” en Roma y una participación especial en el “Festival Latinoamericano de Milán”. Recibieron también, en Caserta, el “Premio Internacional del Mediterráneo” un premio otorgado por la Organización Internacional para las Relaciones Diplomáticas, una organización de la Orden de los Caballeros de Malta, de la República de Malta, que se otorga a las personalidades más destacas en todos los ámbitos de la sociedad mundial.

El sábado 8 de noviembre de 2008, en el marco del programa sabatino de Venevisión, Súper Sábado Sensacional, Vocal Song participó, por vez primera, en el Festival de la Orquídea, único festival internacional en Venezuela donde el público premia a sus artistas con el aplauso. Su participación fue tan espectacular que el público no dudo en galardonarlos con una Orquídea de Platino. Pero eso no acabó allí. Durante los comerciales las más de 45 mil personas en el Pachencho Romero continuaron aplaudiendo por más de 15 minutos seguidos lo que obligó a la producción de Súper Sábado Sensacional hacer una pausa en su cronograma para llamar al escenario nuevamente al grupo Vocal Song, porque el público así lo pedía, para otorgarles una Orquídea de Diamante, hecho que no sólo sorprendió a los productores si no también a los chicos de Vocal Song que no se esperaban tanto éxito. Con lágrimas en los ojos agradecieron de rodillas la generosidad de su público. Esta Orquídea de Diamante reposa, hoy en día, a los pies del la “Chinita” en su santuario de la Basílica de Nuestra Sra. del Rosario de Chiquinquira, en Maracaibo.

El 11 de diciembre de 2008, en Maracaibo, vivieron uno de sus más ansiados sueños, conocer y cantarle al Maestro de Maestros, el dominicano Juan Luis Guerra, quien recibió, de las voces de Vocal Song, un recital privado antes de su concierto en el Palacio de Eventos de Venezuela, enmarcado en su gira internacional La Travesía 2008. Juan Luis escuchó con mucha atención la versión de Bachata Rosa que Vocal Song tiene en su repertorio desde hace años. Lo que escuchó no sólo le encantó si no que le emocionó y alabo el trabajo de los muchachos, le pareció de altísima calidad. Tanto así que durante su concierto saludó y felicitó a Vocal Song y le dijo a su público, refiriéndose a ellos: “Maracaibo… ustedes tienen una joya musical aquí.”

A principios de 2009 se consolida otra de las metas soñadas de Vocal Song, grabar con una destacada artista internacional, en este caso con la Mujer de Fuego, la boricua Olga Tañón. Con ella graban una espectacular versión de su tema “Amor entre tres” con el que logran posicionarse nuevamente en los primeros lugares de los listados radiales. Haciendo historia en su país Vocal Song ha logrado posicionar ya tres temas en el Primer Lugar del Record Report venezolano, dos de ellos totalmente a cappella, algo que nunca había sucedido en toda la historia musical de Venezuela.

En junio de 2010 sale al mercado su cuarta producción discográfica de nombre “de 2 maneras” con un compendio de temas a cappella y con banda, donde destacan las participaciones de grandes artistas amigos de Vocal Song como Olga Tañón, Ilan Chester, Chino y Nacho, Argenis Carruyo y Neguito Borjas. Logrando una joya musical que de seguro disfrutarán enormemente todos sus fans. Con este trabajo Vocal Song espera seguir escribiendo la historia musical venezolana llevando la música a cappella a los sitiales más altos de la palestra mundial.

Con una propuesta fresca y diferente Vocal Song quiere, con su arte y talento, llevar el nombre de Venezuela y Latinoamérica por todos los rincones de la geografía mundial, con un estilo más que novedoso y una nueva manera de sentir la música popular dándole un tratamiento de altura.

 
María Conchita Alonso vuelve a la Gran Pantalla   "Whitout Men"


La actriz cubano-venezolana María Conchita Alonso estrena un nuevo filme con la certeza de haber ayudado a abrir el camino a la camada de actrices latinas que están triunfando en Hollywood, según dijo a la AFP de cara al estreno de Without Men en las salas estadounidenses.

Alonso es a sus 54 años una de las pocas actrices latinas que consiguió participar en filmes taquilleros en los 80 como The Running Man (1987), que coprotagonizó con Arnold Schwarzenegger; Colors (1988), con Sean Penn y Robert Duvall o Predator 2 (1990), con Danny Glover.

"Yo fui una de las que les hizo más fácil su entrada al grupo de latinas que está triunfando en el mercado", dijo Alonso a la AFP, en tiempos en que actrices como Eva Longoria, Sofía Vergara y Salma Hayek, por ejemplo, han conseguido salir del circuito del "jet set" hispano.

Pero en los primeros años de su carrera estadounidense, recuerda Alonso, los papeles que conseguían los hispanos "eran únicamente despectivos".

En Without Men, Alonso representa a Lucrecia, la dueña de un burdel en un pueblo remoto en algún lugar de Latinoamérica que se ha quedado sin hombres debido a la guerrilla.

 
“3 Dueños” lanza su nuevo video “Cavernícolas”


La agrupación venezolana “ 3 Dueños”, lanza su nuevo video “Cavernícolas”, de su última producción Lujos y detalles.  El material ya está disponible en la web y fue una producción de Caja Negra Films. Convencidos de que la letra de esta canción, “Cavernícolas”, los pondrá de nuevo en las calles y tomando en cuenta que sus últimos trabajos han sido de estudio, los 3 Dueños, deciden aceptar la propuesta que Caja Negra Films hace para producir un video de calle. Un material cien por ciento callejero y underground, con tecnología de punta y tres locaciones de grabación: Av. Urdaneta, Parque Los Caobos y La calle Carabobo en Cotiza, donde mantienen sus raíces.


3 Dueños” en plena Grabacion de “Cavernícolas”

“Es una canción que habla de la vuelta a lo básico, de lo elemental, del Hip Hop,  habla de lo cavernícola que somos, ya que fuimos lo que empezamos este movimiento aquí en Venezuela. El ser cavernícola quiere decir, despojarse de toda frivolidad, de todo lo material, ser lo más básico posible, como comer con las manos, con gusto, con amor, con pasión… eso es ser cavernícola” Señaló Dj 13.
 
Nigga, Budu y DJ Trece son todo un suceso por sus líricas cargadas de fuerte contenido social y toda una tesis de realismo cultural.

 
''Er Conde Jones'' se estrena el 12 de agosto en los cines


El  12 de agosto, Benjamín Rausseo, mejor conocido como Er Conde del Guácharo, estrenará en todos los cines del país su producción cinematográfica ''Er Conde Jones''. El popular humorista recorrió el mundo para filmar esta película. Escenarios nacionales (el archipiélago de Los Roques y Coro, Estado Falcón) e internacionales (París, Egipto, Siria y El Líbano) sirvieron de locación para desarrollar esta trama. Además, Rauseeo realizó algunas tomas en el mismo escenario de la película “Indiana Jones”. El film contó con la dirección del Conde del Guácharo y en él participan también figuras nacionales, como Luis Chataing.

De la mano de expertos cineastas estadounidenses y canadienses se llevó a cabo la filmación de este multimillonario largometraje, que es de corte cómico y donde Er Conde es un héroe que va buscando la bola de cristal criolla, superando todos los obstáculos que se le crucen en su camino. El mismo artista dejó saber en su cuenta de Twitter: @ErGuacharo que el trailer ya está disponible en su cuenta oficial de Youtube y en su página web: www.erguacharo.com .

 
Carlos Carpio estará en “Tarde de Joropo” en Caracas


"El Cantautor Carlos Carpio, con su éxito “El Gabán Yuquero"  se presenta en una “Tarde de Joropo”  en  el Teatro CADAFE el 13 de agosto a las 3 PM, en el Marquez -Caracas, con un merecido Homenaje a “ El tricolor de venezuela”  Don Víctor Morillo, y bautizo del CD de Manuel Alejandro, todos invitados a este evento que será todo un acontecimiento cultural. El cantautor Carlos Carpio nos pasará por un extenso y exitoso repertorio

Biografía de Carlos Carpio

Carlos Carpio cantautor venezolano nacido en Maracay estado Aragua el 18 de abril de 1965, hijo de Abilio chacón (merideño) y Rosario Carpio (apureña), desde muy joven siempre me ha gustado la música para esa oportunidad era la salsa y la música llanera, hasta cuando la edad de 19 años fue cuando comencé a tomar en serio con la música llanera, primero como músico cuatrista y de vez en cuando cantaba en algunos festivales. Recuerdo que fui  a un festival llamado “Samán de Guere de oro 86” ahí obtuve 2do lugar y cantante más popular desde ahí en adelante mi vida artística era festivalear donde hubiera ese tipo de eventos fui a muchos y logre en mi carrera como novel; 13 primeros lugares entre ellos: Samán de Guere de oro 86, Hostal de oro, voz Unerg 87, voz ciudad llanera para noveles. Voz liceísta 83 entre otros, 8 segundos tales como: Garabato de oro 88, Soldado de Oro 84, la Apureña de Oro y 10 terceros como: La Mulera de Oro 85, festival las Amellas de Oro 94 como compositor tengo 42 festivales como mejor letra tales como; voz universitaria UNERG 87, voz magisterial 94, taburete de oro 95, voz liceísta 99, voz folklórica avec 2004 entre muchos festivales. Entre festivales, parrandas y viajes mi musa cada día se fortalecía de inspiración a través de los paisajes llaneros amores, despechos, contrapunteos, fiestas y otras cosas de la vida, dio paso a convertirme en el cantautor que soy actualmente. He alternado con figuras como: Jorge Guerrero, Reynaldo Armas, Luís Silva, Scarlett Linares, Ignacio Rondón, Francisco Montoya, José Ali Nieves, Mayra Castellanos, Teo Galindez, Rummy Olivo, Juan Farfán, Rogelio Ortiz, Víctor Veliz, Domingo García entre muchos otros, entre esos grandes artistas siempre recuerdo a mis amigos Julio Miranda y Sexagésimo (QEPD) que en mis comienzo tuve la dicha de alternar con ellos en varias presentaciones. En  la actualidad estudio Derecho en la universidad bolivariana de Venezuela, Prof. de música en el área de coros instrumentación tales como: cuatro, bajo, maracas y parte de la percusión de la costa aragüeña (tambor),hago taller para la construcción de la maracas, Trabajo como promotor- coordinador de cultura en la alcaldía del municipio Mario Briceño Iragorry, El limón- Maracay- Venezuela.

Tengo 2 producciones discográficas en donde soy autor de todos los temas; El 1ero titulado “Soy El Nuevo Triunfador” y tema de promoción fue “Recorriendo el Estado Aragua” dándome a conocer en algunos estados de Venezuela. La 2da producción, actual y promocional es “El Gabán Yuquero” tema jocoso que está empezando a sonar fuertemente a nivel nacional y en Colombia. Para este 2009 hay bastantes proyectos tanto nacional como internacional que con la bendición de Dios y mi constancia voy rumbo para el éxito. Amen.

E-Mail: carloz18@hotmail.com, elgabanyukero@hotmail.com

 
Hola Maytte regresó  a “Casa Club TV”


Regresó Maytte Sepúlveda, con la tercera temporada de su exitoso programa Hola Maytte, a través del cual, la reconocida escritora y conferencista internacional  nos trae sus mejores consejos en un programa, entretenido y participativo.  Con su lenguaje sencillo y fresco, pero profundo a la vez, Maytte con mensajes motivadores e inspiradores, con temas del diario vivir.

Maytte, con interesantes reflexiones y útiles herramientas, da solución a dramáticas preguntas  o temas expuestos por sus televidentes,  ayudándoles a superar situaciones cotidianas, liberar el estrés, ganar bienestar y enriquecer  sus vidas fortaleciendo sus valores, estima y calidad de vida.

Casa Club TV ofrece a su audiencia un programa único en su género, presentando temas variados de bienestar personal, convivencia, valores, calidad de vida y equilibrio emocional.  Hola Maytte hace parte del bloque Mejora tu Familia, que se transmite todos los lunes y que incluye programas que inspiran a vivir una vida mejor con la familia

Episodios inéditos: lunes a las 9:00 P.M. y a las 12:00 A.M. Repeticiones: lunes a las 12:30 P.M. y a las 3:30 P.M. Casa Club TV, Mejora tu Vida

 
Luis Chataing con su Monólogo “Si Me Permiten” en CorpBanca


Luis Chataing se muda a Bod-CorpBanca Centro Cultural en la Castellana, a partir del miércoles 3 de Agosto y durante todos los miércoles a las 8 pm . El popular locutor y animador hará de las suyas con “Si me permiten”, monólogo que marca su retorno a las tablas y le sirve de catarsis para desahogarse en torno a varios temas que le colman la paciencia.

“Si me permiten” es una mezcla de ironía y humor, de anécdotas y actualidad manejados al estilo de Chataing, quien se hace acompañar de destacadas figuras para dar inicio al unipersonal con un video. Así, Oscar D´León, Gladys Rodríguez, Chino y Nacho, Erika de la Vega, Sumito Estévez, Las hermanas Braun, Mariangel Ruiz, Guillermo Dávila, Tres Dueños, Hany Kauam, Ly Jonaitis, Er Conde del Guácharo, Huáscar Barradas, Carlos Moreán, Chile Veloz, Prakriti Maduro, Marcel Rasquin, Nohely Arteaga, Lourdes Valera y Los Hermanos Naturales, entre otros, le brindan apoyo para tener los ánimos de enfrentarse nuevamente al público con un stand up comedy.

En “Si me permiten” Luis Chataing vuelve recargado de ironía y mucho humor, de nuevas temáticas y puntos de vista. Bajo la dirección de Héctor Palma y la producción de Jorgita Rodríguez, también cuenta con la asistencia de dirección de Alexis (Chile) Moena, la asistencia de producción de Paola Villegas, iluminación de José Jiménez, fotografía de David Maris, concepto de imagen gráfica de Ximena Otero, diseño de imagen gráfica de Carlos Rincón, diseño gráfico de Daniel Ojeda y música de César Muñoz.

Desde el 3 de agoto, Miércoles 3, 10, 17, 24, 31 de agosto 8:00 p.m. Sala de Conciertos. Entrada General: Bs. 150,00

 
Reynaldo Armas celebra cumpleaños en Caracas


El próximo jueves 4 de agosto, Reynaldo Armas arriba a 58 primaveras y quiere celebrarlo por todo lo alto con sus amigos más cercanos, y de manera especial, junto a los periodistas, a quienes ofrecerá una parranda llanera, a cielo abierto, en las instalaciones del Salón “Tacarigua”, del Círculo Militar de Caracas; una parranda que comenzará a las ocho de la noche y hasta que el cuerpo aguante.

En tal sentido, todo está listo para compartir junto a Reynaldo su nuevo cumpleaños en una velada criolla que trae lo mejor del llano a Caracas, con la presentación de un nutrido elenco de intérpretes, además de la tradicional carne en vara y cachapa llanera.   Básicamente -dice Reynaldo- la idea es compartir junto a mis amigos periodistas, quienes durante todo el año han apoyado mi carrera a través de su trabajo. Y ahora, tendremos la oportunidad de disfrutar de un momento diferente con gran sabor a llano.

Reynaldo Armas se presenta también el viernes 26 y sábado 27 de agosto en el Teresa Carreño. Caracas, en Ciudad Bolívar el 30 Septiembre y en Puerto Ordaz el 1ro Octubre..

Reynaldo Armas nació el 4 de agosto de 1953, en el campo “Los Guatacaros”, de Santa María de Ipire, Municipio Zaraza, del estado Guárico. Escribió su primera canción, "Mi primer amor", a los 12 años, y a los 16 participó en varios concursos y ganó algunos premios, para luego trabajar en locales nocturnos de Caracas dedicados a la música folklórica.

En 1977 grabó su primer álbum LP, "Yo también quiero cantar", con el apoyo de Rafael Martínez Arteaga "El Cazador Novato", teniendo éxito en Venezuela y Colombia. Un año después grabó "La inspiración del poeta", ganando popularidad en toda Venezuela con su música folklórica romántica, que es escuchada por personas de diferentes edades y clases sociales.

Ha escrito más de 400 canciones y tiene en el mercado venezolano 29 álbumes; y una cadena de éxitos con temas considerados clásicos del folklore llanero, que le han etiquetado como el cantautor más famoso de los de la música folklórica venezolana.

 
Muguett Aguilar recibió el Premio "FLASH WORLD" 2011



Muguett Aguilar “Flash World”
(Cantautora de Prestigio de Música Venezolana )

Por segundo año consecutivo la  intérprete Muguett Aguilar recibió el Premio "FLASH WORLD" el Oscar Venezolano e Imagen del Mundo como "Cantautora de Prestigio de Música Tipica Venezolana”. Estatuilla que se le entregó como estimulo a su honorable trayectoria, la entrega se realizó el 14 de Julio de 2011 en la nueva sede del Ateneo de Caracas, Quinta La Colina, Av. La Salle, Nivel Terraza, frente a Venevision. La cantautora Muguett  Aguilar fue la encargada de abrir la noche con su inigualable  sensualidad, alegría y la fuerza que la caracteriza en sus interpretaciones,  acompañada por  las Danzas del “Grupo Artístico Joropeándolo”, Muguett Aguilar, “Agradeció a la Directiva del premio "FLASH WORLD,  a los medios de comunicación y al cariño de su público que es siempre fiel y nunca me deja sola”,  luego cantó la bella  Andrea de Lima, joven cantante quien suena muy bien en las radios con su segundo tema titulado "Te vas de aquí", manifestando su alegria por el premio que es un reconocimiento a su trabajo,  Roger Sky, interpretó  canciones de su nueva producción y expresando su “Gran satisfacción por el "FLASH WORLD 2011" junto a tantas figuras artísticas, pensé mucho y agradezco a Dios, familia, medios de comunicación y toda la gente que me apoya, este premio se lo dedico a todos en especial a Barinas por ustedes "Es lo que soy" gracias inmensa”, la cantante Magaly Alvarenga, con un ramillete de temas que arranco los aplausos del público, todo bajo la animación de Juan Castillo..


Juan Castillo Maestro de Ceremonia


Muguett Aguilar en plena actuación


Muguett Aguilar  y El Grupo Joropiandolo


 “ El Grupo Joropiandolo”


Santiago Gutiérrez “Flash World”
(Periodista Reportero de Prestigio)


Alexandra Braun “Flash World” (Animadora de Prestigio) y
Karina Braun   “Flash World” (Animadora de Prestigio)

Al acto asistieron artistas, amigos,  medios de comunicación, la entrega fue grabada por Venevision, entre los galardonados Flash World 2011 : Andreina Alvares (Actriz Cómica de Prestigio), Santiago Gutiérrez (Periodista Reportero de Prestigio), Muguett Aguilar (Cantautora de Prestigio de Música Tipica Venezolana ), Claritsa Herrera (Corresponsal de Prestigio de Caracol Colombia), Alexandra Braun (Animadora de Prestigio), Karina Braun (Animadora de Prestigio), Roger Sky (Cantautor Pop Rock de Prestigio), Andrea De Lima (Cantante Revelación 2011 de Prestigio), Carolina Malabet (Diseñadora Internacional de Prestigio), Dr. Juan Jose Buloz  (Cirujano Plástico de Prestigio), Dra. Roxie Solarte (Cirujano Plástico de Prestigio), Rafael “Pollo” Brito (Animador de Prestigio), La telenovela “La viuda Joven”, Dr. Carlos Núñez (Odontólogo de Prestigio), Carolina Indriago (Animadora  de Prestigio) entre otros…


Claritsa Herrera de Caracol Colombia
“Flash World” (Corresponsal de Prestigio)


Andrea De Lima deleitandonos con su música


Andrea De Lima “Flash World”
(Cantante de Prestigio Revelación 2011)


Muguett Aguilar “Flash World”
(Cantautora de Prestigio de Música Venezolana)


Muguett Aguilar “Flash World” (Cantautora de Prestigio de Música  Venezolana) y Juan Castillo


Andreina Alvares “Flash World” 2011
 (Actriz Cómica de Prestigio)

 


 Roger Sky cantando sus exitos


Roger Sky “Flash World”
 (Cantautor Pop Rock de Prestigio)

 


 Muguett Aguilar, Claritsa Herrera, Andrea De Lima

El año 2010, Muguett Aguilar recibió: “La estrella de Venezuela de Platino”; el “Flash World”  y el “Mara Internacional de Platino”. La artista se siente muy bendecida y les da gracias por las muestras de apoyo y simpatía constante a: Gente de radio y televisión, Locutores, Periodistas, Medios de Comunicación en general, y a su gente linda que ¡Le hace sentir su cariño!.


Lourdes Morales, Muguett Aguilar, Nathaly C. Contreras


Andreina Alvares, Muguett Aguilar y Acela Santa Maria



Andrea De Lima y Familia


Alexandra Braun, Muguett Aguilar, Claritsa Herrera, Karina Braun



El Ing. Fernando Goncalvez y Muguett Aguilar
(“Flash World” Cantautora de Prestigio de Música Tipica Venezolana )


Nathaly C. Contreras y Lourdes Morales
del Equipo de Venezuela Un Oasis


Dra.Roxie Solarte y amigos


Andreina Alvares y sus distinguidos padres


Dr. Juan Jose Buloz “Flash World”
(Cirujano Plástico de Prestigio) entre amigos


Los Galardonados “Flash World”
Claritsa Herrera, Roger Sky, Muguett Aguilar


Magaly Alvarenga e hijo


Lourdes Morales y Muguett Aguilar


Dr. Carlos Núñez (Odontólogo de Prestigio) y familia

Visita http://www.muguettaguilar.com

 
“El Encuentro de Los Grandes” el 30 de julio en la UCV


Por motivos ajenos a nuestra voluntad, el evento de salsa denominado “La Salsa se va de Home run”, pautado para el sábado 30 de Julio a las 06:00 p.m. en el Estadio de Beisbol de la Ciudad Universitaria de Caracas, ha cambiado de nombre a “El Encuentro de Los Grandes”.

Pero para la satisfacción de los amantes de este género, este cambio de nombre viene acompañado de una sorpresa musical, y es que al cartel original compuesto por reconocidos artistas del genero como Gilberto Santa Rosa, El Gran Combo de Puerto Rico, La Sonora Ponceña y la Dimensión Latina, se suman dos reconocidos artistas de gran calidad y talento, la agrupación venezolana Proyecto A y el afamado interprete internacional Maelo Ruiz.

El lugar, la fecha y la hora pautada para este encuentro salsero se mantienen, y todas las entradas que fueron adquiridas para el evento “La Salsa se va de home run”, son perfectamente validas para “El Encuentro de Los Grandes”, donde todos los melómanos y salseros de Venezuela, tienen una cita el sábado 30 de Julio en el estadio de Beisbol de la Ciudad Universitaria.

Gilberto Santa Rosa y el futuro de la salsa

El salsero boricua Gilberto Santa Rosa aseguró a EFE que la salsa ha viajado con éxito desde el Caribe que lo vio nacer a diferentes partes del mundo, aunque el futuro del género está en el centro y el sur de América. "En Latinoamérica la salsa ha ganado un terreno que no tenía. En realidad, la esperanza para los salseros modernos está en el sur: Perú, Argentina, Uruguay, Colombia. En esos países es donde está la respuesta de la juventud", aseguró el artista.

Santa Rosa se presentó el 5 de julio en el Lincoln Center de Nueva York acompañado por una orquesta al estilo Big Band de los años 50; después seguirá rumbo a Venezuela, Colombia y Guatemala para presentarse en concierto con el show "Damas y caballeros". Para el llamado "caballero de la salsa" gracias al apoyo de los salseros centroamericanos y suramericanos, la salsa moderna ha cruzado el Atlántico.

"A veces yo mismo he llegado a un teatro en Suramérica y me he preguntado ‘¿Quién va a cantar aquí que hay tanta gente?’ Por esos fans hemos llegado a Europa", dijo. Para Santa Rosa, esto no quiere decir que el público de Estados Unidos y el Caribe haya abandonado el género; en estos momentos el problema -opinó- es la poca difusión. "La salsa siempre está evolucionando, poniendo puentes. No es cuestión de gustos o de calidad. El problema es la difusión. Tenemos buenos salseros jóvenes, así que no entiendo por qué no hay difusión", comentó. Pero este "bache", como él lo ve, se soluciona trabajando duro, porque la salsa "no es salir y cantar".

"Hay artistas que venden hasta paletas, pero no venden un disco. Lo nuestro, la salsa, es más real; somos menos de mercadeo y más de trabajar sobre el escenario", aseguró. En estos momentos Santa Rosa prepara dos discos, uno de salsa y otro de boleros, aún sin título ni fecha de estreno, y asegura que se morirá "salsero", aunque le gusten también otros géneros. (MDR)

 
Chino & Nacho con  nuevo sencillo “El Poeta”


Chino & Nacho debutará su nuevo sencillo “El Poeta” en vivo por primera vez durante Premios Juventud el próximo jueves, 21 de julio. El dúo Venezolano, ganadores de un Premio Grammy Latino, que se convirtió en un fenómeno internacional y puso a bailar a todo el mundo con sus éxitos “Niña Bonita”, “Tu Angelito” y “Lo Que No Sabes Tú” ahora regresan con el primer sencillo de su nueva producción que saldrá a la venta en Octubre.

El dúo sensación del pop-urbano regresa con un nuevo éxito que promete apoderarse del mundo entero! El nuevo sencillo contiene la mezcla única de pop, salsa, merengue y reggaetón que llevo al dúo Venezolano a la cima de los charts en Estados Unidos y más de 20 países!

 Con este sonido distintivo junto a su carisma contagioso e imagen única,  Chino & Nacho prometen solidificar su lugar como el grupo nuevo más importante de la música Latina y continuar el éxito que los llevó a llenar estadios por todo Latino América y convertirse en  uno de los artistas más populares y buscados del internet.

“El Poeta” se lanzará a las radio en Estados Unidos, Puerto Rico y todo Latino América el viernes, 21 de julio después de su gran estreno en Premios Juventud que será transmitido el próximo jueves en vivo por Univision. La canción estará disponible empezando el lunes, 25 de julio en iTunes y en todas las tiendas digitales.

 
Diviana escalando posiciones con el sencillo “Poco a poco”


La “Reina del merengue” Diviana, presenta su nueva propuesta musical titulada “Poco a poco”, el promocional es compuesto y producido por el venezolano Leonardo Medina, este tema rompe los esquemas de lo que ha sido el merengue que durante más de 20 años de carrera artística ha interpretado Diveana. “Está hecho con base de merengue pero tiene mezcla pop y electrónica que lo convierten en lo que yo le llamo merengue dance, un ritmo bien sabroso, discotequero, que sé que a la gente le va a encantar”, comenta la cantante.

 “Poco a poco, es un tema positivo de una mujer que cuenta su historia de amor, un amor sufrido, maltratado y abusado. Luego conoce a otra persona que se convierte en una luz para ella, pero por todo lo vivido decide llevarlo poco a poco. Todos hemos pasado por sufrimientos y de repente llega alguien que cubre las expectativas, estoy segura que muchas mujeres se identificarán con esta vivencia”, asegura Diveana. Su inconfundible voz, su constancia, dedicación, versatilidad y preparación la han convertido en un ícono del merengue no sólo en Venezuela sino a nivel internacional. Para este año, está terminando su nueva placa que incluye no sólo merengue, sino salsa, dance y balada pop.

La escultural intérprete afirma sentirse emocionada con este nuevo tema promocional que ya se estrenó en todas las emisoras del país y que promete ser un éxito a nivel nacional. “Hay muchos planes para realizar gira por toda Venezuela para llevar “Poco a poco” a todo el público merenguero. No quiero dejar de visitar ni un rincón del país y quiero seguir teniendo ese contacto tan especial con todos los fans que me siguen desde los inicios de mi carrera y me han brindado apoyo incondicional”.

Biografía de Diviana

Nació en Maracaibo, Estado Zulia   Con una sólida y fructífera carrera artística, Diveana, reconocida como la "reina del merengue", regresa a los escenarios para mostrar un nuevo y renovado look, que con su potente e inconfundible voz, conjugan los elementos perfectos para regalar al su fiel público seguidor, lo mejor del merengue.

Reconocida como la mejor cantante venezolana de este género caribeño y con una extensa carrera musical que inició cuando apenas era una adolescente, esta escultural artista se ha convertido en un ícono del merengue gracias al éxito de temas como “Tus ojos”, “Sola”, “Me falta todo”, “Noches de media luna”, entre muchos otros que por décadas han sido coreados por hombres y mujeres.

Diveana se ha mantenido por más de 20 años en el medio artístico gracias a su versatilidad, preparación, constancia y calidad interpretativa.  La “Reina del merengue” se mantiene activa en las redes sociales a través de @Diveana_LaReina y su Facebook Diveana (oficial)

 
Carlos Vives y La Provincia se presentarán en Barquisimeto 23 de julio


El artista colombiano Carlos Vives vendrá al país a ofrecer una única presentación el sábado 23 de julio en la ciudad de Barquisimeto, el intérprete de La gota fría y Caballito tocará en el 23 de julio en el Complejo Ferial Bicentenario en la capital del estado Lara, el concierto está pautado para iniciar a las 8:00 de la noche y contará con la participación del grupo guaro, Santoral, los boletos se venden en las tiendas de Ticket Mundo ubicadas en el Centro Comercial Sambil y Centro Comercial Metropolis de Barquisimeto.

El tres veces ganador del Grammy se encuentra promocionando su último disco Clásicos de la provincia II Internacional, la segunda parte de un proyecto que busca rescatar viejas composiciones de la música folclórica de la costa colombiana. Parte de los ingresos recaudados en el concierto del colombiano, pionero en la fusión de ritmo folclóricos y pop, será destinada a la ALASID, la Asociación Larense para el Síndrome de Down que hacer esfuerzos para ayudar a personan con esta condición.

 
Presentación de la nueva  Revista “Arpa”


En este mes de Julio  tuvo lugar la presentación  de La  Revista “Arpa” La vitrina de la Música Llanera, nació con la finalidad de  proyectar a los artistas y apoyar el acervo cultural, con un excelente contenido de Secciones variadas, colaboradores de primera línea que  aportan ideas, temas, enriqueciendo los contenidos: Agustín Perez, Dagoberto Castillo Nelson Padilla, Yamileth Vega, José Manuel Hernández, Domingo Perez, destacándose la presentación en general, bella fotografía e ilustración son excelentes,  “Arpa” ofrecerá a sus lectores un amplio escaparate de  promoción desarrollo y defunción de los artista y la música llanera.


José Manuel Hernández y el Director de  la revista
“Arpa” Hernández Gil


Alfredo Cisneros y José M. Hernández


José Manuel Hernández y el Grupo musical


Oswaldo Cartaya en plena actuación


Luís Colmenarez “El Coplero de la miel”


Muguett Aguilar muy contenta por el reportaje que le hizo la revista “Arpa”  en la sección de Dialogando con el Folklore del Periodista Nelson Padilla


Jesús Adolfo Salvi, José“Pepe”Gonzalez, John Alexander Bermúdez


Muguett Aguilar y Jesús Adolfo Salvi


Mary Otero, John Alexander Bermúdez, Nene Garcia,
Alexandra Morillo, Marianella Oraa

Bajo un ambiente muy alegre y lleno de gente linda, comunicadores sociales, personalidades del mundo del espectáculo, cantantes, locutores, músicos, poetas,  se dieron cita en la tasca Triana Tropical para asistir a este lanzamiento de la mano del Director  de  la revista. “Arpa” Hernandez Gil y disfrutar del evento que tuvo el honor de abrir  el  conductor, locutor José Manuel Hernández y palabras del Periodista Alfredo Cisneros, con las actuaciones especiales de: Luís Colmenares, Oswaldo Cartaya “El pregonero de la canta criolla”, Justo Figueroa, John Alexander Bermúdez Dionicio Suarez, Jose Manuel Martinez,  Diana Figueroa


Isabel Serén, Ramón Sanabria, Muguett Aguilar


José M. Hernández, Alfredo Cisneros,  Luis Colmenarez
“El Coplero de la miel”,  Oswaldo Cartaya


Gente linda de radio, prensa y Tv


Dionicio Suarez, José M. Hernández


Alexandra Morillo, Marianella Oraa, Mary Otero


John Alexander Bermúdez


John Alexander Bermúdez,  Elvis Malpica’, Alfredo Cisneros,
Muguett Aguilar


Muguett Aguilar y Elvis Malpica


Jesús Rodriguez, Alfredo Cisneros, Sra. de Malpica


John Alexander Bermúdez y  el excelente  reportaje en la Revista “Arpa”
de  Luis Colmenarez “El Coplero de la miel”

 
Edgar Ramírez compite en los premios Emmy


La Academia de la Televisión de EE.UU. anunció la lista de nominados para la 63 edición de los premios Emmy en la que está presente Edgar Ramírez por su papel en Carlos, con esta película ya  ha obtenido otros  reconocimientos en todo el mundo, incluyendo otras nominaciones para los Golden Globes y los Screen Actors Guild, a inicios de este año, la entrega de los premios será en Los Ángeles el 18 de septiembre, Ramírez compite en la categoría de Actor principal en una miniserie o película junto con Idris Elba (Luther), Laurence Fishburne (Thurgood), William Hurt (Too Big To Fail),y Barry Pepper y Greg Kinnear (The Kennedys).

La serie Mad Men, está entre las más nominadas, esta vez en 19 categorías, y también lucha por el galardón e mejor drama con Boardwalk Empire, Dexter, Friday Night Lights, Game Of Thrones y The Good Wife. Por el lado de las comedias, Modern Family, encabezó la lista de postulados con 17 nominaciones y compite a mejor Comedia junto con The Big Bang Theory, Glee, The Office, Parks and Recreation y 30 Rock. La miniserie melodramática Mildred Pierce (con 21 nominaciones) está contra The KennedysDownton Abbey, Cinema Verite, Too Big To Fail y The Pillars Of The Earth. Edie Falco de Nurse Jackie, compite como Mejor Actriz de Comedia contra Tina Fey por 30 Rock, Amy Poehler por Parks and Recreation, Martha Plimpton por Raising Hope, Melissa McCarthy por Mike & Molly y Laura Linney por The Big C.

Julianna Margulies fue nominada a como mejor actriz en serie dramática por su papel en The Good Wife; con Elisabeth Moss por Mad Men, Connie Britton por Friday Night Lights, Mariska Hargitay por Law and Order: SVU; y Kathy Bates por Harry's Law. Jon Hamm consiguió su cuarta nominación a Mejor Actor en una serie dramática por Mad Men, y se mide contra Steve Buscemi por Boardwalk Empire; Kyle Chandler por Friday Night Lights; Hugh Laurie por House y Timothy Olyphant por Justified.

Los comediantes nominados fueron Steve Carell por The Office, Alec Baldwin por 30 Rock, Matt LeBlanc por Episodes, Louis C.K. por Louie y Jim Parsons y Johnny Galecki, ambos por Big Bang Theory. La colombiana Sofía Vergara vuelve a estar nominada como mejor actriz secundaria contra a Kristen Wiig, Jane Lynch, Julie Bowen, Betty White y Jane Krakowski.  

 
"Il Circo" muestra su "Viaggio" en Venezuela


En la tradición del Cirque Du Soleil, al cual pertenecieron la mayoría de sus integrantes, el mundo mágico de Il Circo tomará el Teresa Carreño, del 18 al 21 de agosto, con el espectáculo “Viaggio”, un alucinante despliegue de destreza e impacto visual

Números circenses de gran complejidad, con música creada especialmente para cada uno de ellos, es lo que caracteriza a los montajes de Il Circo, una compañía originaria de la ciudad estadounidense de San Francisco, que ha recorrido buena parte del mundo, dejando a las audiencias asombradas ante tanto derroche de destreza de sus integrantes -buena parte de ellos ex miembros del legendario Cirque Du Soleil-, así como por la originalidad de sus historias, claramente inspiradas, en su concepto, en la estética de la comedia del arte italiana.

En su primera visita a Venezuela, de la mano de Showtime Production, Il Circo estará presentando nueve funciones, del 18 al 21 de agosto, en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño, con el espectáculo Viaggio, enmarcado en el colorido y vistosidad del Carnaval de Venecia, para narrar la historia de una niña que llega al mundo mágico del circo, en donde conoce personajes asombrosos, quienes le guiarán a través de un sorprendente viaje (viaggio, en italiano, de allí su nombre) para vivir experiencias realmente fantásticas.

En ese viaje, la pequeña se encuentra con seres que le muestran el maravilloso y colorido mundo de las acrobacias más espectaculares, aderezados con una música que cautiva los sentidos y envuelve a los espectadores en una experiencia inolvidable.

Marionetas, equilibristas, ilusionistas, payasos, trapecistas y muchos más componentes del ámbito circense, brillan en este espectáculo, concebido para toda la familia, con una duración de dos horas, incluido el intermedio, dividido en 13 actos, en algunos de los cuales hay interacción con el público.

Se trata, sin ninguna duda, de un show de gran nivel, que no tiene precedentes en su estilo y concepto con ninguno de los que en su género se han presentado hasta ahora en Venezuela. Il Circo es sencillamente diferente, original y cautivante, lo cual queda de manifiesto en todos y cada uno de los momentos de Viaggio.

Coordenadas

Horarios:

Jueves: 3pm y 8 pm.
Viernes: 8 pm.
Sábado: 11 am 3 pm y 7 pm.
Domingo: 11 am 3 pm 7 pm.

Las taquillas del teatro
www.tikectmundo.com
www.showtime.com.ve

 
Wladimir Lozano y la Orquesta Filarmónica N. en el Teresa Carreño


El sábado 23 de julio  a las 6 p.m. en la Sala Ríos Reyna será el gran reencuentro de los fundadores de la Asociación Musical Dimensión Latina,  el Gran Wladimir Lozano nos dice “ Será una gran oportunidad para encontrarnos grandes amigos como César ‘Albóndiga’ Monge, ‘Joseito’ Rodríguez, Rodrigo Mendoza, José Antonio ‘Rojitas’ y   Elio Pacheco. Además para nosotros será muy especial interpretar algunos temas junto a la Orquesta Filarmónica Nacional, con arreglos del maestro Pedro Mauricio González”, revivirán éxitos de la legendaria agrupación como ‘Llorarás’, ‘Taboga’, ‘Parampampam’, ‘El frutero’ y ‘Dormir contigo’, entre otros temas con los que conquistaron el reconocimiento internacional.

A las 11 a.m. se subirá al escenario de la Sala José Félix Ribas la agrupación Salseto y Magia Caribeña. A las 3 p.m. en los espacios abiertos del TTC estarán la agrupación ‘8 son los que son’ y el cantante Wilmer Cobos

Estos conciertos se realizan bajo el marco del Festival Nacional de la Salsa que se comienzan desde este miércoles 20 hasta el domingo 24 de julio en los espacios del Complejo Cultural Teresa Carreño, con la participación de grandes representantes de este género caribeño en nuestro país. En homenaje a los músicos y compositores venezolanos de la salsa, tendrá como antesala tres conversatorios sobre los orígenes y desarrollo histórico de este ritmo musical latino, a cargo de destacadas figuras como Lil Rodríguez, César Bolívar Navas, Fernando Sosa Leal, Víctor Prada Vallés, Federico Betancourt y Gerson Maldonado. Estos encuentros tendrán lugar en el Platillo Protocolar del TTC los días lunes 18 y el martes 19 a las 6 p.m. y el miércoles 20 a las 3 p.m. con entrada libre.


Eduardo Betancourt, Muguett Aguilar, Frank Fiore y Wladimir Lozano

La gran inauguración del Festival será el miércoles 20 a las 5 de la tarde en el lobby de la Sala José Félix Ribas, espacio donde se realizará la primera jornada artística a las 6 p.m. con la participación de la agrupación ‘Rumberos del Callejón’ y del pionero de la salsa, Federico y su Combo.

El jueves 21   la agenda incluye un conversatorio a las 3 p.m. en el Platillo Protocolar, con la participación de Héctor Castillo y   el músico César “Albóndiga” Monge. Luego a las 6 p.m. en la Sala Ribas se presentan los salseros José “Cheo” Linares y el joven cantante guaireño Irving Manuel. 

 El viernes 22 a las 4 p.m.,   los espacios abiertos del TTC se llenarán con el sabor de las agrupaciones ‘Melaza son y ensamble’ y ‘Son Colón’, mientras que a las 6 p.m. en la Sala José Félix Ribas corresponde el turno al grupo ‘Bailatino’ y al cantante Erick Franchesky.


Muguett Aguilar y Wladimir Lozano

El Festival Nacional de la Salsa concluye el domingo 24 de julio con una variada programación que incluye el concierto de los reconocidos cantantes venezolanos Hildemaro y Nelson Arrieta a las 11 a.m. en la Sala José Félix Ribas, mientras que a las 3 p.m. en los espacios abiertos del TTC se presentarán las agrupaciones ‘Federales’ y ‘Mango’. A las 6 p.m. la gala de clausura será en homenaje a los 30 años de trayectoria artística de Natividad Martínez, director de ‘Naty y su orquesta’, agrupación que se dio a conocer con temas como ‘ Nuestro matrimonio’ y ‘ Sandra Mora’, compartiendo escenario con la Orquesta Filarmónica Nacional, bajo la dirección de Pedro Mauricio González. Adicionalmente, la programación del festival contará con la participación de actores invitados y bailarines de la Compañía Nacional de Danza..

 
Marta Elena Pachón en una reunión Arpista en Miami



Marta Elena Pachón y Luis Enrique Bello

En este mes de Julio se realizó en Miami  una reunión " Arpista " entre amigos, la cual fue organizada por Luis Enrique Bello y su esposa la arpista Marta Elena Pachón con motivo de presentar a la arpista venezolana Yhosayra Rojas quien visitó por unos días a la ciudad de Miami.  A  la amena y musical reunión  arpista asistieron los maestros arpistas colombianos Daniel Rojas, Peter Rima y Hugo Leon, el maestro venezolano de la bandola llanera Carlos Miguel Meza y su esposa Maria Cecilia Meza creadora de la pagina www.folkloreando.com , el maraquero colombiano Fernando Collazos,  los cuatristas venezolanos Andrés Merchán y Alejandro Casares, la pianista venezolana profesora Maria Isabel Carreras, directora musical de la iglesia St Agnes de Key Biscayne de Miami, algunos integrantes del coro de la iglesia St Agnes, la cantante venezolana Ysabel Quintana, la cantante Colombiana Consuelo Sastoque y amigos mexicanos, colombianos, nicaraguenses, cubanos, salvadoreños,  alemanes y venezolanos residenciados en Miami.


Marta Elena Pachón y Yhosayra Rojas


Marta Elena Pachón y Daniel Rojas


Yhosayra Rojas


El maestro Hugo León y el maestro Carlos Miguel Meza

La apertura musical  la iniciaron sus organizadores Marta Elena Pachón en el arpa y su esposo Luis Enrique Bello en el cuatro, donde interpretaron el joropo Josefina y el pasaje Frente al Mar, seguidamente Marta Elena Pachón con su arpa venezolana y Daniel Rojas con su arpa paraguaya realizaron un recorrido musical latinoamericano, Yhosayra Rojas deleitó a los presentes con Joropos y pasajes venezolanos, temas internacionales y cerró con una rumba flamenca, la cantante venezolana Ysabel Quintana acompañada por el maestro Peter Rima interpretó un joropo un pasaje venezolano, El maestro Hugo León interpretó varios temas llaneros e internacionales terminando su presentación con un recio pajarillo.


Carlos Miguel Meza, Andrés Merchán
Peter Rima y Fernando Collazos


Algunas integrantes del coro de la iglesia Sta. Agnes


La pianista venezolana Maria Isabel Carreras y el cuatrista venezolano Alejandro Casares


El maestro Peter Rima

El maestro de la bandola llanera Carlos Miguel Meza acompañado por el cuatrista venezolano Andrés Merchán deleitaron a los amigos presentes con varios temas venezolanos registrando la bandola en un excelente gabán, y para finalizar la reunión los arpistas interpretaron Concierto en la Llanura del maestro Juan Vicente Torrealba.


La cantante venezolana Isabel Quintana


Los Arpistas interpretando “Concierto en la llanura”

Todos los amigos que asistieron a la reunión recibieron un recuerdo arpistico de parte de los anfitriones Luis Enrique Bello y Marta Elena Pachón. Fue una velada inolvidable  musical para todos los asistentes.

Por: Luis Enrique Bello

 
López-Méndez, Golding y Trómpiz exposición  "Volver a ver"


La Galería Freites expone a los tres maestros en "Volver a ver" , la exposición estará abierta hasta el 4 de septiembre en la mezzanina de la galería     Ángel De Jesús. A los pintores Luis Alfredo López-Méndez, Tomás Golding y Virgilio Trómpiz los rodeaba la envidia. Este trío eran los más vendidos, los más buscados, los preferidos de su época. Así lo afirma el curador Perán Erminy, quien a través de la exposición Volver a ver. Tres visiones del arte, que se presenta en la Galería Freites, en Las Mercedes, busca reivindicarlos. Sí, reclamar el derecho de los tres maestros de la pintura venezolana de los años 50, 60 y 70.

"Estos tres pintores eran muy mal vistos por la crítica más exigente", asegura sin contemplación Erminy. "Los jóvenes artistas de las vanguardias veían que sus obras eran muy clásicas, muy comprometidas con el pasado. Mientras que ellos estaban creando a través del abstraccionismo. Los jóvenes con las rupturas generacionales trataban de borrar el pasado (...) La rabia que les tenían a esos pintores era por envidia: a la gente le gustaban tanto que los jóvenes pensaban que estaban equivocados. Decían que la verdadera pintura iba por otro lado. Era una negación del momento".


Luis Alfredo López Méndez

Incluso, el curador asegura que en algún momento se llegó a recoger firmas en contra de López-Méndez para catalogarlo como "el pintor más comercial" de la época. "La idea no es hacer una relectura, sino volver a ver a estas tres figuras emblemáticas de mediados del siglo XX. Lo que quisieran decir en su momento de creación cambió como si fuera otro cuadro. La mirada de quienes los vimos cambió, como si tuvieran otros ingredientes".

Basándose en esta premisa, en la Galería Freites se reunió una colectiva de López-Méndez, Golding y Trómpiz en la mezzanina de la institución.


Virgilio Trómpiz

El primero en aparecer es Trómpiz y sus mujeres. La riqueza de sus planos compuestos, de la textura de sus obras, las pinceladas que le regalan iluminación a las féminas se hacen presentes en la exposición. "La composición que realizó Trómpiz con las mujeres es fundamental", dice Erminy.

El más cercano al paisajismo clásico, López-Méndez, es el segundo protagonista de la sala con la obras sobre las playas y los pescadores de Porlamar. "La acción de pintar en él es evidente. Es una pintura impulsiva, impetuosa; el nerviosismo y la ansiedad por la rapidez del trazo y la tela en blanco".


Tomás Golding

La ansiedad de pintar de Golding le ponen fin al recorrido de la exposición. En sus obras existe un acento sobre la pintura misma. Un virtuosismo manual que demuestra en la ejecución de sus piezas, que realizó con brocha gruesa o fina. "Más que la mata que hace importa la gestualidad, el despliegue de la realidad en todo, diferenciándose del tipo de enfoque clásico del paisaje".

Galería Freites: Av. Orinoco, Las Mercedes, Caracas, Venezuela. telf.: (58)(212) 993.2549.

Web Site:www.galeriafreites.com

 
¡Tutankamón llegará muy pronto a Caracas!


Muy pronto, la exitosa exhibición "Tutankamón: la Momia, su Tumba y sus Tesoros" llegará a Caracas para ofrecer al público un espacio de esparcimiento y promover el aprendizaje de la misteriosa e interesante historia egipcia. Con más de 400 réplicas exactas del tesoro encontrado en 1922 por Howard Carter durante el descubrimiento de la tumba del Faraón más polémico del antiguo Egipto, la esperada exposición llegará a la capital venezolana de la mano de Tarek Ragab, Presidente fundador del Centro de Arte Egipcio y especialista en el arte de hacer papiros.

Allí podrás ver importantes piezas creadas a partir de los tesoros originales que reposan, en su mayoría, en el Museo Egipcio de El Cairo, como la famosa Máscara Funeraria de Tutankamón, sus tronos, Mausoleos, jarrones, monedas, estatuas y muchas figuras más.

Síguenos a través de nuestras cuentas de Twitter y Facebook para conocer más detalles de esta impresionante exhibición.

 
“Maria Teresa Chacín Canta Cuentos” en  Corp Banca


El sábado 17 de Julio a las 5 PM ven a disfrutar el Concierto “Maria Teresa Chacín Canta Cuentos”, en el Teatro Corp Banca, Caracas, en el espectáculo la cantante presentará las canciones de su nuevo disco dedicado a los niños. “Canta Cuentos”  se llama el  disco de María Teresa Chacín, previsto a salir al mercado el 22 de julio y distribuye  el periódico El Nacional. Y de la misma manera se denominará el espectáculo que, con motivo de dar a conocer las canciones de esa grabación, la cantante ofrecerá el sábado 16 de julio, a las 5 pm, en el BOD-Corp Banca Centro Cultural, en La Castellana.

María Teresa ofrecerá en su nuevo CD composiciones que tienen un denominador común: están dedicadas a los niños. Se trata de una producción que rompe con el estereotipo que generalmente se tiene de un disco infantil, que generalmente es para los más pequeños. Hay canciones que se expresan de acuerdo a lo que son los niños de todas las edades y, lo más importante, a la mentalidad que tienen hoy día. En el espectáculo del BOD-Corp Banca Centro Cultural, actuarán como invitados especiales, Carlos Moreán, Mariaté y Simón Eduardo, hijos de María Teresa, así como al coro Niños Cantores de Venezuela, quienes participaron en la grabación del CD.

También estará respaldada musicalmente por una banda integrada por Pedrito López (piano y teclados), Andrés Briceño (batería), Carlos “Nené” Quintero (percusión), Carlos Rodríguez (bajo), Giovanni Sciortino (mandolina), Linda Briceño (trompeta) y Andrés Barrios (clarinete), todos bajo la dirección de Pedro Vilela (cuatro y guitarra). Las entradas para Canta Cuentos, con María Teresa Chacín, están a la venta en las taquillas del teatro y a través de www.corpbancacentrocultural y www.ticketmundo.com

 
Ing. José Goncalvez “Productor de Venezuela Un Oasis se Casó”


El Ing. Jose Goncalvez y la Lic. Hilda Vanessa Toro, son ya marido y mujer, en una inolvidable ceremonia en Gales que abrió Xiomara Vasconcellos y sus Danzas Nacionalista, Carlos Luna y sus Estrellas, Rolling Band Fiore, Muguett Aguilar, el grupo Almibar.

En una emotiva ceremonia, los novios se dieron el "sí" con hermosos mensajes de amor, en la Parroquia  la Accesión del Señor, en Cumbres de Curumo, Caracas, Hilda Vanessa bellísima en un vestido color blanco perla,  la iglesia estaba adornada de flores, familiares, amigos, un lindo cortejo, un grupo de músicos que acompañaron la hermosa ceremonia, interpretando un ramillete de temas conmoviendo a los presentes, que llenaron el santo lugar.

La recepción fue en el salón Majestie de Gales, del C.C.C.T, Caracas, decoración cuyo toque principal fueron las Orquídeas Flor Nacional, Xiomara Vasconcellos y sus Danzas Nacionalistas abrieron su espectáculo en una fantasía musical con la cancion Venezuela, seguido de varios ritmos venezolanos, luego el maestro Carlos Luna y sus Estrellas  encargados de interpretar magistralmente el Vals “Dama Antañona” tema que escogieron los novios para su primer baile como esposos, con pantallas donde se proyectó un video de los novios con fotos, la orgullosa madre de Jose  Goncalvez y cantante Muguett Aguilar dedicó su actuación a la feliz pareja, Rolling Band Fiore, la banda del momento deleito a los presentes  interpretando contagiosos ritmos de los 60, 70 y 80, donde todos  desbordaron su alegria, y el grupo Almibar amenizando la noche con diferentes ritmos. El menú que degustaron los comensales, muy exquisito y   variado,  realmente todos los detalles fueron cuidados con buen gusto, la comida se sirvió  antes de la hora loca ¡Una boda Sensacional!!

Entre los Invitados estuvieron:

Hilda de Toro, Ivan Toro, Fernando Goncalvez (Padre), Muguett Aguilar, el Presidente de AVINPRO Jesus Colmenares y esposa, Nathaly, Goncalvez,  Simón Diaz Jr, Antonio A. Andrade, Leonette de Andrade, Juan Pírela y esposa, Tirso Leal, Omar Leal y esposa, Emilio Marchena, Ing Carlos Goncalvez, Frank Fiore y familia, Carlos Luna y familia, Tamara Arévalo y familia, Carmen Campos, Jose Antonio Aguilar,  Xiomara Vasconcello y esposo,  Raniero Casonni, Isamar de Cassoni, Desiree Losito, Jose Luis Simoes y esposa, Augusto Simoes y esposas, Víctor Alvarez y esposa, Zaida Campos, Jose G. Campos, Eddy Aguilar, Morella Aguilar y Familia, Alexis Martinez, Lourdes Morales, Ing. Fernando Goncalvez, Nathaly C. Contreras,  Ing. Carlos Goncalvez, Arlette Hermoso, Ricardo Toro, Carlos E. Goncalvez, Omaira Timudes, Zaida Campos, Daniela Rangel, Alirio        Mejia, Rodrigo Mejia,  Luzmira Colina, Otto Mejia, Luis Mejia, Franco Travaglio, Natalia Goncalves, Rodrigo Mejia, Jessica Mejia, Lilian Aguilar,  Jean Carlos, Enrique Barrera y familia, Maria Eugenia Mejias, Shaira Khan, Rosalba Hormiga, Pablo Toro, Pablo G.Toro, Yajaira de Toro, Guillermo Toro, Carlos Goncalves y Maria de Goncalves, Valeria, Raquel Goncalves, Maria Victoria Toro, Maria Eugenia Toro,  Evelyn Toro, Deborah Lopez, Cristina Lopez, José Manuel Sucre, Maria Eugenia de Sucre, Cruzana Ortega, Fellice Pellegrino, Marilena Di Stefano, Alessadro Pellegrino, Ana Cristina, Nairoby Morales, Miguel Porras, Omar Gómez, Roberto Gay, Andreina Urra, Luis Aldoma y familia, Veronica Rodríguez, David Correia y  familia, Guida Da Silva, Patricia Correia, Claudia Correia, Ernesto Feliciani y familia, Ronnys Castro, Rupth Sierra y familia, Arturo Gómez, Patricia Tassano, Pablo Robaina, Víctor Escobar, Mariaelena de Escobar, Alexis Fernández, Isabel de Fernández, Cristina Fernández, Vanessa Fernández,  Patricia Escobar y familia, Argenis Villarroel, Maria Luisa de Villaroel, Jonathan Villarroel, Argenis (Hijo)Villarroel, Olga Amariz, Nieves Araque, Edgar Rodríguez, Gloria Rodriguez, María Alejandra Barreto y familia, Hernán Mejia y familia, Rebeca Mejia, Isabel Contreras, Milagros Belisario y familia, Emmy de Faydit Jean Paul Faydit, Gloria Rojas y familia, Fabiola Rojas, Francisco Rodriguez Rojas, Yoselyn  Pirela, Nelson Martinez, Francisco Rodríguez, Adelaida de Rodríguez, Gladys y familia, Conde, Carlos Planjtin, Antonio Leidenz, Ana Maria de Leidenz, Jean Claude Leidenz, Estefania Garcia y familia, Eduardo González, Isabel Cordido, Javier González, Miguel       Mura R., Cristina de Mura, Trinidad de Alvarez, Leopoldo Sucre, Daniela de Sucre, Andres Pesate, Luis Boscan, Eva de Boscan, Diana Boscan, Kevin Nicastro, Irving Bermúdez, Nubia de Bermudez, Manuel Goncalves y familia, Armenia Bermúdez, Pablo, Barbara, Rosa del Mar Guzman y familia, Carlos Herrera, Raquel de Herrera y familia, Herrera, Milagros de Herrera, Mao Alvarado y familia,  Magaly Herrera, Luis Rangel, Ivory Merkt, Lucila Jaimes, Andrea Graterol, Edgar Toro,  Tarsi Stefania Toro, Jorge Toro, Maria Teresa de Toro, Floriner Leal Gustavo, Juan Díaz, Carlos Bermúdez, Rosy de Bermudez, DorisEscobar y familia, Shabbab Khan, de Khan, Kian Khan, Miguel Mura, Margarita Muñoz , Jesús Prieto, Irma de Jesus, Yoelis Prieto, Jose Antonio Aguilar, Elva de Aguilar, Beatriz Izaguirre, Aileen Vanessa Valdez, Sikiu    Izaguirre y esposo, Roxana Nadal, Mercedes Nadal, Manuel González e hijo,  Raiza Mayora y familia, entre otros invitados.

 
Edgar Ramírez vuelve con "Saluda al diablo de mi parte"


La cinta colombiana protagonizada por Edgar Ramírez, Saluda al diablo de mi parte, estrena el 9 de septiembre en Venezuela. La película es dirigida por Juan Felipe Orozco y escrita por Esteban Orozco. Junto a Edgar, protagonizan esta cinta colombiana, Ricardo Vélez, Carolina Gómez, Salvador del Solar y Patrick Delmas. Esta es la segunda producción de los hermanos, luego de Al final del espectro, su ópera prima, película emblemática en los años recientes de la cinematografía colombiana.

Ramírez interpreta a Ángel, quien, junto a su hija, es secuestrado por un poderoso hombre (Ricardo Vélez), quien en el pasado habría sido víctima de un grupo de secuestradores del que hacía parte Ángel. Durante el secuestro perdió la movilidad de sus piernas, y ahora, obligado a estar en una silla de ruedas, está dispuesto a todo con tal de vengarse de quienes destruyeron su vida. Contra su voluntad, Ángel deberá ser el instrumento de la retaliación.

La película cuenta además con la participación de Albi de Abreu. Detrás del diseño sonoro se encuentra otro venezolano, Jesús Guevara, quien también mezcló el sonido de La Hora Cero, 9 meses y Ni tan largos ni tan cortos, entre otras.

 
Miriam Hernández  en Venezuela el 21 de julio


No planea un concierto multitudinario, no. La cantante chilena Miriam Hernández, quien se diera a conocer en Venezuela por la interpretación del tema Un hombre secreto, regresa al país para promocionar su nuevo disco compacto, que ha bautizado con el nombre Seducción, y ofrecer una presentación en el programa Súper Sábado Sensacional.

El 21 de julio. Ese es el día cuando retornará Hernández para reencontrarse con sus seguidores criollos y enseñarle su más reciente producción discográfica que se mantiene en el ranking Billboard de Estados Unidos, en donde ocupa la posición 12 del Top Latín Pop Álbums con cinco semanas a la venta.

Este álbum fue grabado en la ciudad de Miami, fue producido por Manny López y Jorge Luis Piloto en incluye 10 nuevas canciones entre las que se destacan los duetos junto a Marco Antonio Solís Sigue sin Mi y Todo en Tu Vida con Cristian Castro.

La intérprete de El Hombre que yo amo se presentará en el programa maratónico de los sábados junto a cinco músicos y dos coristas. En su gira de presentaciones en América Latina también la acompañan sonidistas, un iluminador, equipo técnico, un visualista, su manager y estilista.

En el país, la cantante chilena, además de presentarse en Súper Sábado Sensacional, también realizará entrevistas con diversos medios de comunicación para luego continuar su gira promocional que la llevará a Panamá, Colombia y República Dominicana.

En toda su trayectoria Hernández ha trabajado junto algunos de los mejores compositores de la música latina como Armando Mazanero, Kike Santander y Rudy Pérez ha vendido cinco millones de su discografía y alcanzado varias veces el puesto uno de la Billboard.

 
“Er Conde del Guácharo” en la inauguración del Hipocampo


Celebrando La Inauguración de Hipocampo Restaurant Sala Show, en el  Centro Comercial Chacaito, la sala predilecta de la gente linda  de Caracas, les ofrecerá dos semanas de presentaciones inigualables, comenzando  el 13 de Julio la Gran Inauguración con eventos espectaculares, el Jueves 14 de Julio se presenta su Majestad “Er Conde del Guácharo”, un personaje creado, interpretado e identificado por el comediante venezolano Benjamín Rausseo desde 1985, con el cual ha alcanzado notoria popularidad en Venezuela.

“Er Conde del Guácharo” Es una personalización jocosa del gentilicio del oriente de Venezuela, que ha explotado y recreado pasajes de la cotidianidad del país, esta caracterización la ha hecho Rausseo como comediante en interpretaciones ante audiencias en vivo, grabaciones en audio y video, además de algunos especiales para televisión.

Continuando con:

*Viernes 15 de Julio con el Salsero de la Pasión Banny Kosta.
*Martes 19 Ray Sepúlveda.
*Miércoles 20 Viti Ruiz.
*Jueves 21 Pupy Santiago.
*Viernes 22 Quinta Entrega de Los Premios Sol Dorado de Venezuela con Eukaris, Ángel Flores, Hildemaro, Doble Impacto, Wilmer Lozano y Guillermo El Diamante, Invitado Especial Banny Kosta.
*Sábado 23 Noche de Las Soneras con Maritza, Mariana y Sanoba.
*Domingo 24 Noche de Merengue con Guillermo El Diamante.
*Sábado 30 La Guerra Salsera de Los Sexos.
Ven y Disfruta con nosotros degustando los mejores Cortes de Carnes, Comida Nacional e Internacional, Contemplando a su vez de sus presentaciones en vivo de Artistas Nacionales e Internacionales.

Hipocampo Restaurant Sala Show en el Centro Comercial Chacaito.

 
Omar Enrique presenta su álbum “Quédate Conmigo”


Omar Enrique  El Príncipe del Merengue vuelve a ser noticia en la música con una nueva producción discográfica “Quédate Conmigo”  un disco que contiene 15 canciones de reconocidos compositores del país. Yasmil Marrufo, Jorge Luis Chacín, Daniel Santa cruz, Manuel Zabala y Pedro Torres colaboran con la placa y el mismo cantante plasma sus vivencias en las letras que complementan el álbum. La producción cuenta con la colaboración de cantantes de la región zuliana como Ronald Borjas de Guaco y Gloribet Aguilar de Las Chicas del Can. “Quédate Conmigo”  es el título de la nueva placa discográfica del merenguero. 

Quédate Conmigo se produjo entre República Dominicana y Venezuela. En las grabaciones del material se contó con el talento de los músicos que acompañan a Juan Luis Guerra. Con respecto a la producción, el cantautor aseguró que en el ámbito musical: "Es el mejor disco de mi carrera. Está dedicado a mis fieles seguidoras". El disco contiene 11 merengues y cuatro baladas, entre ellas está Nadie como tú junto a Los Ilegales, tema que se posicionó en los primeros lugares del Récord Report. El tercer corte promocional del álbum es El amor más grande del mundo, grabado a dúo con Felipe Peláez y que sube rápidamente de posición en la cartelera musical.

Celebraciones

Omar Enrique festejará el próximo 7 de julio sus 17 años de trayectoria artística a lo grande, en un concierto en el Salón de Convenciones del Hotel Eurobuilding de Caracas.

El merenguero aprovechará la ocasión para bautizar su décima producción, evento al que asistirán los artistas que participaron en la grabación del disco como: Sergio Vargas, Fernandito Villalona, Las Chicas del Can e Ilegales.  Quédate Conmigo estará desde el miércoles 15 de junio a la venta en las disco tiendas del país.

Participaciones especiales

Como ya es una tradición, los discos de Omar Enrique siempre cuentan con la colaboración y participación de cantantes de la región zuliana, entre ellos se destacan en los coros las voces de Ronald Borjas de Guaco, Gloribet Aguilar de Las Chicas del Can y Oscar Arriaga  de Los Adolescentes.

 
Doris Hernández en primeros lugares "Simón Simón"


Doris Hernández bella cantante venezolana de destacada trayectoria, se encuentra dominando la cartelera musical con su sencillo "Simón Simón", extraordinaria  letra y la melodía, alcanzando la cima del Record Report,  Doris Hernández se siente muy contenta con el respaldo que ha tenido en las emisoras y adelanta que ahora es que vienen grandes sorpresas musicales.

Doris Hernández, es una cantante venezolana, poseedora de una hermosa voz angelical y melodiosa de grandes éxitos como “Ámame otra vez”, “Te equivocaste”,  “Como ave en primavera”, “Si esto es amor”, “Después de todo”,  innumerables discos,  ha actuado al lado de grandes figuras, infinidad de premios nacionales, en varias ocasiones nos ha representado en el exterior, por varios años estuvo en el staff del Canal 8 VTV, donde sus canciones fueron escogidas para representar novelas de la planta televisiva, luego por espacio de 4 años en gira con Simón Diaz, en teatro una destacada actuación en la obra “El violinista en el tejado” en el Aula magna de la UCV,  ha encabezado por semanas enteras las tablas de popularidad de las carteleras musicales,  Doris Hernández es una triunfadora..

 
Teo Galíndez con nuevo  álbum “No Te Rindas Corazón”



Teo Galíndez El “Ruiseñor” de Venezuela, presenta su nuevo material discográfico “No Te Rindas Corazón”, el cual fue lanzado en Venezuela, Colombia y las Islas Canarias, (España). El trabajo número 22 en la carrera del cantautor, contiene 17 temas de los cuales nueve son de su autoría. Su promo lleva el mismo nombre del CD  “No Te Rindas Corazón”, entre los planes del cantante se encuentra una gira internacional por Italia y España en este mes de julio donde espera ofrecer su nuevo trabajo.
  
El primer sencillo que lleva el mismo nombre de la producción discográfica trata: “Del amor y el desamor, de un hombre enamorado pero que sufre una enfermedad y él se pregunta sí es una consecuencia de la despedida de la mujer de la cual está enamorado. Él le dice a su corazón, yo también me siento mal, pero no te rindas vamos a salir adelante”, reveló el cantautor.

El álbum contiene una nueva versión del tema “La Potra Zaina”, a petición del compositor Juan Vicente Torrealba. Además, recordando su inolvidable tema “Dos Mujeres en Mi Vida” el artista presenta ahora “Yo Tengo Cinco Mujeres”, que se la dedica a su familia: “Mis mujeres son mi mamá, mi abuela, mi esposa y mis hijas, a ellas les canto esta vez”.

¿Cómo es el proceso de composición?
- A veces es simple, a veces complejo. En algunas oportunidades se tiene la idea de aquello que se quiere escribir y en tres horas está listo el tema. En otras después de dos líneas se te escapa la inspiración. Cuando escribí “Dos Mujeres en Mi Vida” lo hice en dos partes, la segunda después de dos meses, porque a veces buscamos aquella palabra clave por meses, que es la que le dará el sentido al tema.

El cantante expresó que quizás su talento fue heredado de su padre quien era violinista. “El fue un gran músico, me enseñó a rasguñar un cuatro, que aunque no soy un virtuoso con él, me ha servido para ponerle música a mis composiciones”.

De igual manera, expuso su opinión acerca de la meta en lograr que la música llanera se convierta en una competencia para los otros géneros musicales “Nuestra música la quieren en otros países, pero tiene sus detalles que habría que corregir. Yo diría que sólo le falta que nos preocupemos un poquito más por crear mejores letras, necesitamos contenido, en eso tenemos que trabajar”.

Biografía de Teo Galíndez

Nacido en la población de Tinaquillo, Edo. Cojedes el 12 de Octubre de 1958. Su infancia transcurre en un Caserío llamado El Jabillo, donde de la mano de su padre Don Teofilo Galíndez y Doña Teresa Cordero de Galíndez afina su vocación por el pasaje y el corrió, es el quinto hijo de catorce hermanos.

En 1972 viaja a Caracas a buscar suerte y un mejor futuro, hace pasantía por diversos oficios y empleos etc. y logra continuar sus estudios.

A los 18 años cumple el Servicio Militar y forma su primer conjunto de música llanera.

Hace su debut el cual se llevo a cabo en un club de su pueblo Natal llamado “El Centro de Amigos” es allí donde da inicio a su carrera de compositor e intérprete.

En el año 1985 graba su primera producción discográfica titulada El ladrón enamorado logrando obtener el premio como” Artista Revelación del Año”; este fue un año de grandes éxitos, triunfos y logros artísticos son muchas las canciones grabadas por él entre ellas grandes éxitos como: Para todita la vida, Dame tu Amor, Llovizna de Amor, Una Parranda en El Cielo, Dos mujeres en mi vida entre otras un sin fin de producciones que lo han consolidado como uno de los más grandes exponentes del Folklore Nacional Venezolano.

Desde entonces Teo no ha dejado de brillar, participando en diferentes Festivales y alcanzando los primeros lugares como: Voz Internacional del Táchira, Voz del Alma Llanera, Florentino de Oro y Florentino de Diamantes y otros de gran relevancia en Venezuela y Colombia.

 
Coquito  presenta en la  LaTele “Y lo demás es lujo”


Coquito a través de la pantalla LaTele, nos presenta todos los lunes en el horario de las 8:00 PM.  el programa “Y lo demás es lujo”  asumiendo  un nuevo reto profesional sin dejar a un lado la sencillez y la frescura que lo acompañan cada vez que está en escena. “Y lo demás es lujo” es un programa semanal de corte informativo y recreativo donde nuestro conductor “Coquito” dará a conocer al televidente un “Top 10” de las noticias más locas y extrañas del mundo, acompañado de nuevas secciones cargadas de información, irreverencia y sobre todo sencillez.

"Ser animador me da la libertad de ser yo mismo y la faceta de comediante me gusta mucho, porque disfruto reír. Considero que la risa es la medicina del alma. Tengo una manera de animar poco convencional porque yo no sé ser serio o solemne, necesito ser jovial", afirma.

Con nuevos segmentos interactivos…

- Hablando en serio:
Espacio para concienciar y dar a conocer al público todas las noticias que nos ayuden a obtener una buena responsabilidad social en nuestro día a día.

- ¿Qué será de la vida de…?
Dedicado a todos los artistas que en algún momento dieron mucho de que hablar y hoy en día están retirados de la pantalla.

- Real Academia de Lujo:
Se basará en un micro para culturizar, donde producción debe ir a la calle para hacer preguntas a los ciudadanos con palabras confusas e inusuales. De esta manera, el conductor explicará en una pizarra en estudio, el verdadero significado de la pregunta o palabra, según la Real Academia Española.

- El momento de lujo:
El televidente deberá enviar vía electrónica, imágenes, videos o una síntesis de algún momento en el cual se presenten situaciones que han hecho sentir pena. También se puede transmitir “El momento de Lujo” de alguna persona del medio artístico.

- Chistes de lujo:
El conductor llevará a los hogares de los televidentes, un poco de risa, humor y entretenimiento, la única tarea es: contar chistes de una manera muy creativa.

- Y lo demás es arroz:
El conductor del programa tratará de entrar a todos los eventos de farándula sin invitación, para mostrarle al televidente que se debe hacer para colearse y ser el mejor y arrocero del mundo.

- Ilustradito: su frase… te lustro o te ilustro…
Es un niño con una cultura admirable y envidiable que ofrece al cliente lustrarle el calzado o ilustrarle de conocimiento.

“Y lo demás es lujo” será un programa de contenido variado donde no sólo hará que la audiencia no se despegue de la pantalla sino también forme parte de una de nuestras secciones. Los invitamos a que nos sigan todos los lunes en el horario de 8:00 p.m. a 9:00 p.m por la señal de LaTele.

 
“Gonzalo De Sola con su nueva expo en solitario” DIGITAL 2011


Gonzalo De Sola, con su nueva Expo en solitario” Digital 2011, en el Centro de Arte El Hatillo, Galería los espacios libres, debajo del Anfiteatro, la cita es desde el 9 a las 11 am Vernisage al 30 de julio. La nueva materia, es una propuesta que hace totalmente válida la expresión y elaboración de una pieza, sectores tomados de obras originales de origen de agua y acrílicos, directamente de los trazos, gestos y expresionismo abstracto a ser intervenidos con la paleta electrónica con efectos, variaciones y tonos escogidos meticulosamente por el pintor; conocimientos de composición, fotografía, escultura, paisajes, estructuras, cine y contemporaneidad, es lo que esta muestra nueva pretende apuntalar.


Gonzalo De Sola

En DIGITAL 2011 Gonzalo De Sola con su nueva expo en solitario

La número 62 después de haber sido pionero hace ya unos años en esta forma de exponerse, hace énfasis en sus esencias originadas fabricando otras descendencias…

Sin por ello dejar de estar en el mundo de la emoción y donde el espectador se pueda permitir la interpretación que más le agrade o imagine. Estas pruebas artísticas, una de una, han sido cuidadosamente estudiadas desde la escogencia del sector a intervenir hasta su resolución y nos ofrecerá una diversidad de formatos donde el pixel formará una parte expresa tanto dentro de los fondos y de lo superpuesto, inclusive estarán enmarcadas digitalmente con el formato de museo.

Muchas han sido las opiniones que han pretendido disminuir esta expresión contemporánea de impresión en plásticos pero no es sino como hacer una memoria del stadio en que divaga u orbita el estilo del artista y de su evolución, lo que hace que sea identificado individualmente y su recuerdo lo asocie a su línea en los espectadores.

Varias cosas se han dicho de esta innovadora técnica como que de es fácil y que hasta un niño podría hacer con una computadora cualquier prueba que por azar quedase justificada por un albur de intentos de composición y de color….eso claro no es así… ya que De Sola teniendo el bagaje de muchas obras, discierne de una manera especial, sabiendo lo que busca y produciendo cada una con un estudiado proceso creativo. El valor que contienen estas piezas refleja los tiempos, lo efímero y lo infinito de las posibilidades, por lo que las escogidas se vuelven íconos de su carrera artística de más de 40 años.
 
Dentro de esa infinitud de posibilidades, el saber con seguridad detenerse al identificar la obra durante el pase de efecto o de color y contraste, emerge una decisión definitiva lo que de nuevo repito le da carácter, valía y legalidad a la pieza. Otra de las críticas se refieren a que las texturas de pierden…es otro mito a desmontar ya que la fotografía y la precisión de la impresión captan hasta el grosor de los trazos originales de el material dejado sobre el sustrato o soporte y sus sombras aparecen evidenciándolas.

Es posible apreciarlas desde cualquier ángulo. En fin será un viaje a través de la contemporaneidad que se torna en un valor cierto cuando viene con la firma de un tesonero artista investigador que se ha mantenido en la lucha y es movido por una gran fe. Estamos seguros que disfrutarán de esta expo DIGITAL 20121 y que se generará una fértil e interesante polémica al respecto.

Se les invita cordialmente a el sitio oficial web de este artista www.gonzalodesola.com.ve

 
Las Guaracheras  “Me cuesta tanto olvidarte”


La agrupación musical “Las Guaracheras”, llegan con un estilo pegajoso pa’ bailar, “Me cuesta tanto olvidarte”, un tema del grupo Mecano y versionado al ritmo de guaracha, es la carta de presentación de cuatro talentosas chicas que deleitarán con sus voces.

Jormary Griego, María Fernanda Morales, Josibel Baptista y Estefany Sánchez son las jóvenes que conforman el grupo Las Guaracheras, que busca posicionarse en los primeros lugares de la radio con su propuesta musical.

Viviana López, manager de la banda, contó: “Es un nuevo grupo de chicas que elegimos por medio de un casting realizado hace dos meses, la orquesta siempre mantiene las puertas abiertas al talento, en estos momentos estamos realizando el recorrido a los distintos medios de comunicación para darnos a conocer” expresó Josibel, vocalista.

El tema promocional ya suena en varias emisoras de la región, esperan el apoyo y la receptividad del público para ser reconocidas nacional e internacionalmente.

Los planes inmediatos de las artista es la presentación de un demo que contiene 10 temas, entre ellos Suave, de Lila Morillo y Carrao Carrao, de Reina Lucero.

“Nuestro objetivo brindarle al país una agrupación única en su estilo y así convertirnos en las reinas de la guaracha”, dijo María Fernanda.

 
Se entregó “El Premio Nacional Venezuela Un Oasis 2011”


En una concurrida tarde de Junio mes del Artista Nacional  recibieron  “El Premio Nacional Venezuela Un Oasis 2011” El Gran Cantante Trino Mora, El Periodista Nelson Padilla, Frank Fiore y su Rolling band, y el Lic. Hector Sanzana, reconocimiento que otorga la entidad cultural  todos los años a personalidades  de reconocida  calidad nacional y/o internacional  por su valioso aporte y proyección del acervo cultural de nuestro país, por parte de directivos del galardón (Muguett Aguilar, Ing. Fernando Goncalvez y el Ing. José Goncalvez), evento realizado el 1º de junio, abriendo el  excelentísimo Jesus Colmenares (Presidente de AVINPRO)  con unas emotivas palabras dedicadas a los distinguidos galardonados y un gran dominio de sus trayectorias, dejando un buen sabor  a todos los presentes. 


Ing. Fernando Goncalvez, Jesus Colmenares, Ing. Jose Goncalvez
Muguett Aguilar, Deyanira Vivas, Mario Alarcon y Tirso Leal   


Trino Mora recibiendo su Galardon "Premio Nacional Venezuela un Oasis"


"Premio Nacional Venezuela un Oasis" para Trino Mora


Ing. Hector Sanzana recibiendo su Galardon
"Premio Nacional Venezuela un Oasis"


"Premio Nacional Venezuela un Oasis" para Hector Sanzana


Frank Fiore y su Rolling Band recibiendo su Galardon
"Premio Nacional Venezuela un Oasis"


"Premio Nacional Venezuela un Oasis" para Frank Fiore y su Rolling Band


El Periodista Nelson Padilla recibiendo su Galardon
"Premio Nacional Venezuela un Oasis"


"Premio Nacional Venezuela un Oasis" para El Periodista Nelson Padilla


Condecoración al Ing. Julio Sosa con el Boton Honor al Merito



Trino Mora, Mara Laya y Jesus Colmenares 

”Venezuela un Oasis” rinde tributo a tan invalorables Profesionales  por su vocación de servicio, responsabilidad, creatividad, solidaridad y compromiso con Venezuela, sus nombres, sus carreras que están en su máximo esplendor, han llegado a convertirse en sinónimo de calidad,  talento, y sobre todo extraordinarios seres humanos, Tambien recibieron los galardonados y el Ingeniero Julio Sosa un botón Honor al Merito. ¡Felicitaciones!!!


Simon Diaz y Mary Otero


Nene Garcia, Hector Sanzana y Corina Prince


Tirso Leal, Marianella Oraa, Maria Laya, Lourdes Morales y Lita Freitez


Jesus Colmenares, Jesus A. Salvi, Hector Sanzana y Tirso Leal


Trino Mora con su Galardon "Premio Nacional Venezuela un Oasis"


Mary Otero y Corina Prince


Frank Fiore y su Rolling Band con su Galardon
"Premio Nacional Venezuela un Oasis"


Jorge Velandia


Hector Sanzana con su Galardon "Premio Nacional Venezuela un Oasis"
y Maria Laya


Valentin Caruci, Kenya Alexandra y Pedro Amaral


Nelson Padilla, Mario Alarcon y Carlos Luna


Lita Freitez y Jesus A. Salvi


Jorge Velandia, Oscar Lopez, Frank Fiore y su esposa con la Rolling Band
Julio Sosa, Pablo Colmenares y esposa

 
"Franco De Vita en Primera Fila" nuevo álbum


Franco de Vita acaba de sacar al mercado "Franco De Vita en Primera Fila", un álbum en el que el cantautor  reinterpreta sus grandes éxitos, según sus propias palabras, una especie de "carta de amor" para sus seguidores. En el cuarto espectáculo de esta exitosa serie de conciertos grabados en directo, De Vita no sólo incluye éxitos como "No basta", "Cómo decirte no" y "Louis", sino que además hace nuevas versiones de clásicos como "Te veo venir, soledad", que interpreta al lado del salsero boricua Gilberto Santa Rosa, y "Cálido frío", donde lo acompaña el vocalista colombiano Santiago Cruz.

El disco, además, incluye dos temas inéditos: "Mira más allá" y "Tan solo tú", un dueto con la roquera mexicana Alejandra Guzmán. Lo que atrajo a De Vita de este proyecto fue el reto de reinterpretar sus temas más conocidos. "Era un trabajo muy retador, porque a los fans no les gusta que cambies las canciones. Hay que recordar que temas con 'Un buen perdedor' tienen 25 años", dijo el cantante en entrevista telefónica con Efe.

"A los fans les gusta corear esas canciones y por eso desde el principio decidí no cambiar la melodía. Solo cambié los arreglos y el color de las canciones; de repente una quedó más clara o más oscura", agregó. Colaborar con estrellas de la talla de Gilberto Santa Rosa, Alejandra Guzmán y Leonel García y Noel Schajris (ex dúo Sin Bandera) con quienes interpretó por primera y única vez en vivo el éxito "Si la ves", fue otro de los elementos que atrajo a De Vita a este proyecto.

"Me fascinó colaborar con todos, porque de esa manera te mantienes evolucionando; nunca dejas de aprender. Con Alejandra Guzmán, por ejemplo, me divertí muchísimo porque ella es una persona muy genuina y cuando menos te lo esperas te suelta cualquier cosa", comentó entre risas De Vita, quien agregó que Shakira es una de las estrellas con las que le gustaría colaborar en el futuro.

El álbum está disponible en CD y CD/DVD. Este último incluye un documental titulado "Francamente", que muestra al artista en el proceso creativo y "a calzón quita'o".

En realidad, aseguró De Vita, aunque este es un vistazo a su vida fuera del escenario, no hay grandes revelaciones. "Yo soy lo que la gente ya conoce. Nunca he puesto un personaje ante el público. Se habla de mi familia, de mi manera de pasar los días en mi casa, pero no hay sorpresas porque siempre he sido auténtico", aseguró. Esa es la misma autenticidad que plasma en cada una de sus canciones y que, de acuerdo con el artista, revelan la realidad: que es "un tipo normal".

"Lo que escribo es lo que soy: normal. La gente piensa que los artistas somos exóticos y extravagantes, pero yo nada tengo de exótico. Soy como cualquier otro", expresó el cantante que comenzó su carrera a principios de la década de los ochenta con un grupo llamado Corpus.

En 1984 se lanzó como solista y dio inicio a una exitosa carrera, con más de 20 millones de discos vendidos mundialmente. "Siempre he contado con el apoyo del público, por eso me siento una persona muy afortunada. A pesar del paso de los años y de los cambios en la música, el público sigue a mi lado. Con este trabajo les entrego esas canciones otra vez", finalizó.

 
“Estudio H.A Record”  A tu disposición en la Gran Caracas


Ya La Gran Caracas cuenta  con el nuevo Estudio de Grabación H.A RECORD  situado en la Urb. El Bosque, bajo la dirección de Muguett Aguilar, Ing. Fernando Goncalvez y el  Ing. Jose Goncalvez,  la inauguración  fue todo un acontecimiento donde se dieron cita un ramillete de gente relacionada con las actividades artísticas y amigos, Valentin Caruci (Presidente de SACVEN), Jesus Colmenares (Presidente de AVINPRO), Pedro Amaral, el Lic. Jesus Adolfo Salvi y Muguett Aguilar, fueron los encargados de desatar la cinta, junto a todos los estimados amigos presentes, brindaron y dieron apertura al moderno Estudio  de Grabación H.A RECORD con alta tecnología digital, Servicios de producción musical, producción de canciones y demos, edición de audio, jingles, mezcla, masterización, ecualización, compresión, edición entre otros servicios.


Valentin Caruci, Jesus A. Salvi, Muguett Aghuilar y Jesus Colmenares


Mary Otero, Jesus A. Salvi, Pedro Amaral, Rosita


Valentin Caruci, Pedro Amaral, Muguett Aguilar y Jesus Colmenares


Corina Prince, Isabel de Caruci, Valentin Caruci, Pedro Amaral


Valentin Caruci, Muguett Aguilar y Jesus Colmenares


Carlos R Torres Parentti, Jesus Colmenares, Jesus A. Salvi,
Muguett Aguilar, Hector Sanzana y Jose M. Hernandez


Valentin Caruci y Fernando Goncalvez


Jesus A. Salvi y Owaldo Cartaya


Simón Díaz Junior


Nelson Padilla


Alesxander, Muguett Aguilar, Pablo Aguilar y Tirso Leal


Trino Mora, Maria laya, Jesus Colmenares, Lita Freites


Isabel de Caruci Kenya Alexandra


Lita Freitez, Luis E. Bello y Hector Sanzana


Tirso Leal


Maria Laya y Jose M Hernandez


Oscar Lopez y Jorge Velandia


Marianella Oraa, Trino Mora


Kenya Alexandra


Magaly y Maria Laya


Frank Fiore y Esposa, Pablo Colmenares y esposa, Oscar Lopez
y Jorge Velandia


Lita Freitez y Valentin Caruci

El Estudio  de Grabación H.A RECORD, está bajo la asesoría del Ingeniero Julio Sosa, quien les ofreció información de primera mano sobre las tecnologías que están a la cabeza de la industria, fue el diseñador de toda la acústica arquitectónica y estructural del estudio, el técnico de sonido realizador y ejecutor de este sueño hoy hecho realidad de sus directivos Muguett Aguilar, Ing. Fernando Goncalvez y el  Ing. Jose Goncalvez, quienes dan las gracias a los presentes por su valiosa presencia


Muguett Aguilar y Julio Sosa


Jesus Colmenares, Muguett Aguilar, Ramon Hernandez, Hectro Sanzana
Omar Leal, Nelson Padilla, Carlos Luna y Tirso Leal


Jorge Velandia, Oscar Lopez, Frank Fiore y esposa con
Rolling Band Julio Sosa y Pablo Colmenares y esposa


Nene Garcia, Jorge Velandia, Romulo Guedez, Jose Verdalles
Nelson Padilla y Alesxander


Jesus Colmenares y Kenya Alexandra


Ramon Hernandez, Valentin Caruci y Alesxander


Corina Prince, Muguett Aguilar, Magaly y Mary Otero


Tirso Leal, Romulo Guedez


Arturo Guitierrez, Muguett Aguilar


Valentin Caruci, Kenya Alexandra y Simon Diaz Jr.


Mary Otero, Jorge Velandia, El niño Contrera


Un momento en la inauguracion del Estudio HA Record


Muguett Aguilary Jesus Colmenares


Alesxander, Nelson Padilla, Muguett Aguilar, Frank Fiore
Ramon Hernandez y Hector Sanzana


Valentin Caruci, Kenya Alexandra, Pedro Amaral


Fernando Goncalvez, Oswaldo Cartaya, Nelson Padilla, Muguett Aguilar,
Alexander Producciones, Kenya Alexandra, Maria Laya, Simon Diaz Jr


Mugueyy Aguilar y Hector Sanzana


Nelson Padilla, Tirso Leal, Marianela Oraa, Maria Laya,
Lourdes Morales y Lita Freitez


Kenya Alexandra, Muguett Aguilar y Ramon Hernandez


Alvaro Jover, Alesxander, Nelson Padilla, Carlos Luna


Trino Mora


Simon Diaz, Jose Molina, Jose Verdalles

Estudio  de Grabación H.A RECORD,
Dirección: Calle. El Carmen entre Av. El Empalme y Ppal. Del Bosque Qta.Torre La Vega. Piso 1. (Caracas, Venezuela
Correo electrónico: estudiosha@gmail.com
 Telf.: 0212-4353208.

Fotos cortesia de:
Lourdes Morales
Nelson Sarabia
Nelson Padilla
Fernando Goncalvez
Julio Sosa.

 
Jennifer López y Marc Anthony con su reality show en Venezuela


El matrimonio formado por Jennifer López y Marc Anthony presentará a partir de julio "¡Q'Viva! The Chosen", un programa de televisión para buscar talentos musicales latinos, en un recorrido que les llevará a visitar 21 países del continente americano. "Muy pronto el corazón del mundo latirá con el sonido de los ritmos latinos y estamos muy emocionados en tomar parte de esta experiencia y poder hacer historia", dijo hoy la pareja en un comunicado de la productora XIX Entertainment.

Cantantes, bailarines, músicos y artistas pueden subir su vídeo de audición a través de la web youtube.com/qviva, mientras que el público puede nominar a los mayores talentos aún sin descubrir de cada país mediante la red social Facebook. Las audiciones se revisarán todas las semanas y prepararán el terreno para las visitas de Jennifer y Marc a varios países. "Es verdaderamente un orgullo para nosotros ser parte de esta maravillosa travesía y misión tan personal para descubrir y celebrar el talento más cautivador que el mundo haya visto", añadieron López y Anthony.

Desde mediados de julio y hasta finales de agosto próximos, la pareja acudirá a ciudades y pueblos de Brasil, México, Colombia, Argentina, Perú, Venezuela, Chile, Ecuador, Guatemala, Bolivia, República Dominicana, Honduras, Paraguay, El Salvador, Nicaragua, Costa Rica, Puerto Rico, Panamá, Uruguay, Aruba y Estados Unidos.

"¡Q'Viva! The Chosen" se grabará en inglés, español y portugués, y se emitirá simultáneamente en los canales de televisión más importantes de esos 21 países del continente americano. La misión de López y Anthony será seleccionar un reparto de artistas destacados de todas las nacionalidades y crear un programa "que será una de las mayores celebraciones de la cultura latina que el mundo haya visto nunca", precisa el comunicado de la productora XIX Entertainment, la misma que "American Idol".

Según la revista especializada People, los artistas seleccionados viajarán a Hollywood donde recibirán un entrenamiento especial para grabar "un programa en directo espectacular".

 
Ricardo Piglia ganador del premio Rómulo Gallegos


El escritor argentino Ricardo Piglia resultó ganador del Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos por su obra “Blanco Nocturno”, informó el jueves el jurado. La Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos anunció el jueves en su página web que Piglia ganó por unanimidad la XVII edición del premio por “Su rigurosa observación de hechos y personajes” y la “nitidez de su lenguaje”. La novela “Blanco Nocturno” resultó ganadora entre 194 obras que compitieron en esta edición.

El premio, que consistirá en 430.000 bolívares fuertes (100.000 dólares), será entregado el 2 de agosto, fecha conmemorativa del natalicio del afamado escritor y político venezolano Rómulo Gallegos, fallecido en 1969. El jurado de esta edición estuvo integrado por la mexicana Carmen Boullosa; el colombiano William Ospina, ganador de la pasada edición, y el venezolano Freddy Castillo Castellanos. Piglia es profesor de literatura latinoamericana en la Universidad de Princeton, en Nueva Jersey, y ha publicado cuatro novelas: “Respiración artificial”, “La ciudad ausente”, “Plata Quemada” y “Blanco nocturno”.

Vía: AP.
 
Roxana Díaz será la villana de "Natalia del Mar"


Roxana Díaz será la mala-malísima de la nueva novela de Venevisión, "Natalia del Mar", protagonizada por Sabrina Salvador y Manuel "Coco" Sosa.  La actriz ya firmó contrato con el canal de La Colina para interpretar al personaje que se interpondrá en la relación de amor de los dos protagonistas.  La producción dramática es original de Alberto Gómez.

Roxana Díaz Burgos (nacida el 20 de febrero de 1972 en Caracas) es una actriz de televisión y modelo venezolana, hija del comerciante Pedro Roberto Díaz Guzmán y de Marjorie Burgos Soto, Participó en el Miss Venezuela de 1992 y ha trabajado en innumerables novelas, series y recientemente en películas de cine.

Incursionó en el mundo artístico como modelo de la Agencia Mariela Centeno, en el año 1990. Así se dio a conocer a través de su participación en desfiles y en comerciales de televisión (especialmente como imagen de marcas de pantalones), que no sólo realizó para Venezuela sino también para otros países como República Dominicana y Argentina.

 
Jesus A. Salvi, en el  7mo Aniversario de "Clasicos"


Bajo la conducción de Jesus Adolfo Salvi, llego nada más y nada menos que a su 7mo año “Clásicos del Folklore y el Sentimiento Musical Venezolano”,  programa que se trasmite en radio uno 1340 AM. los sábados a las 10 AM, la ceremonia comenzó en la transmisión del programa acercándose radio escuchas, artistas, un numeroso grupo de amigos, familiares, para celebrar tan esperado acontecimiento del querido amigo que enaltece nuestros artistas,  música y costumbres, formándose un fiestón con las voces de los cantores y músicos  que se dieron cita.


José Pepe Gonzalez, Jesus. A Salvi y Nelson Sarabia


Oscar Santana y Jesus A. Salvi


Jesus A. salvi, Luis E. Bello, Jose Pepe Gonzalez, Hector Sanzana


Guadalupe Salvi Reportera del programa


Nene Garcia y amigos


Guadalupe Salvi y Muguett Aguilar


Ramón Sanabria, Isabel Seren, Benito Salazar


Jose Pepe Gonzalez, Ramón Hernandez, Magaly Suarez
Oscar Santana


Oscar Santana y Muguett Aghuilar


Jesus A.Salvi celebrando aniversario entre amigos

Palabras de la gran familia del Circuito UNO en nombre de su Director Hector Sanzana brindo apoyo al programa Clásicos del Folklore y el Sentimiento Musical Venezolano”, al amigo y excelente comunicador  Jesus Adolfo Salvi, y  “Venezuela Un Oasis” se une al júbilo deseando que sigan los éxitos.


Magaly, Mary Otero, Nene Garcia y amigos


Oscar Santana y Jesus A.Salvi


Marianella Oraa y Mary Otero


Nene Garcia, Muguett Aguilar, Guadalupe Salvi, BenitoSalazar
Mary Otero


Jesus A. Salvi, Maria Laya


Gonzalo Contreras e hijo con la amiga Muguett Aguilar



Alberto Castillo, Eneida Morillo y Jesus A. Salvi


Luis E. Bello, Muguett Aguilar y Hector Sanzana


Jesus A. Salvi apagando sus velitas

Contacto: jesussalvi@hotmail.com

Fotos: Fernando Goncalvez
y Guadalupe Salvi

 
“La Viuda joven” en Telefutura USA


La prestigiosa cadena Telefutura decidió colocar en su horario prime time (9:00 pm) la exitosa telenovela “La Viuda Joven” que en Venezuela se ha convertido en el suceso dramático del año, desde su estreno el pasado mes de marzo en pantalla de Venevisión. El público estadounidense podrá disfrutar del misterio que encierra la Baronesa Inma Von Parker, personaje que encarna Mariángel Ruiz junto a un elenco estelar que también encabezan Luis Gerónimo Abreu y Verónica Schneider.

En tal sentido, Mariángel Ruiz viajó a Miami y su presencia causó revuelo. Fue invitada a varios programas de la televisora, a fin de promocionar el lanzamiento de esta obra dramática.

De este modo la producción nacional traspasa fronteras de la mano de una historia que se mantiene el primer lugar de sintonía en todo el país, presentando una propuesta dinámica y de vanguardia, que tiende a romper esquemas en cuanto al género dramático se refiere.

Protagonizada por Mariángel Ruiz, Verónica Schneider, Luis Gerónimo Abreu; junto a Juan Carlos García y Luciano D’ Alessandro. También actúan Miguel De León, Astrid Carolina Herrera, Carlos Mata, Carlos Cruz, María Antonieta Duque, Iván Tamayo, Rafael Romero, Javier Vidal, Eva Blanco, Yelena Masiel, Sheryl Rubio, Carlos Felipe Álvarez, Beba Rojas, Antoni Delli, José Luis Useche, Paula Bevilacqua, Elio Petrini, entre otros, porque todo corazón oculta un secreto, “La Viuda Joven”.

 
Los Diablos serán Internacionales


Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura, Unesco, recibió de Venezuela la solicitud para elevar a los Diablos Danzantes de Corpus Christi a la categoría de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, siendo ésta la primera vez que el país presenta en la referida institución una petición de esta naturaleza.

Esta información se conoció en una reunión a la que asistió el nuevo ministro del Poder Popular para la Cultura, Pedro Calzadilla; el director del Centro de la Diversidad Cultural, Benito Irady; la coordinadora de la Oficina Técnica de enlace con la Unesco, María Ismenia Toledo; el capataz de los Diablos Danzantes de Cata, Antulio Pacheco; y Tania Delgado, secretaria general de la Comisión Nacional de Cooperación con la Unesco.

Los Diablos de Corpus Christi son una tradición ancestral que llegó a nuestras tierras con la religión católica, como una manera de honrar la hostia bendecida, símbolo del cuerpo de Cristo. Se celebra el noveno jueves después de Semana Santa y se caracteriza por la profusión de máscaras y trajes alusivos a demonios que se humillan ante la santidad, demostrando de esta forma el poder de redención que tiene este símbolo cristiano.

El Anuncio Oficial

Benito Irady, en su carácter de representante del Gobierno de Venezuela ante el Comité Intergubernamental de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Unesco, fue el encargado de abrir el ciclo de intervenciones realizadas en la quinta Micomicoma, donde funciona el Centro de la Diversidad Cultural.

Se refirió al Día Internacional de la Diversidad Cultural y a su celebración en el país con diversos actos iniciados el 21 de este mes. Refirió luego que dentro de la celebración se encontraba la presentación de la solicitud mencionada para los Diablos Danzantes de Corpus Christi ante la dependencia de la Organización de las Naciones Unidas, ONU, y que ya se había recibido, desde París, el acuse de recibo de la mencionada petición.

El ministro de la Cultura, Pedro Calzadilla, manifestó su complacencia por dicha actividad, asegurando que este proceso era parte de las obligaciones que tenían con el pueblo venezolano y con la Constitución, al desear dar un papel protagónico a una de las expresiones populares de mayor arraigo en el país.

Más adelante, y como vocero de los “diablos”, habló Antulio Pacheco, quien explicó el origen histórico de esta expresión cultural y el papel realizado por los “promeseros” o pagadores de promesas en la conservación de estas tradiciones, además del papel que juegan en esta solicitud.

Cortesía: Igor García
 
Dionicio Suarez en promo "Por culpa del Reggaeton"


Ya es todo un éxito el nuevo promocional del cantante  vallepascuence Dionicio Suarez "Por culpa del Reggaeton" de la pluma del poeta coplero Omar Caucho,  una canción realmente  pegajosa con elementos del tradicional ritmo de joropo y está llamado a ser un tema consentido en las emisoras del país ya que en sus presentaciones es un pedido obligatorio  de sus admiradoras y seguidores, tiene cara de estar entre las favoritas del folclore ¡Está buenísimo!.

Biografía Dionicio Suarez

Dionicio Suarez nace en Valle de la Pascua Edo. Guárico en el caserío cañaveral el 02 de Noviembre de 1970, curso estudios de primaria y bachillerato en la misma ciudad de Valle de la Pascua, en el año de 1988, a los 17 años se va a Caracas, en busca de nuevos horizontes y es allí donde realmente comienza a sentir inquietud por tocar y cantar, ha trabajado en muchos sitios nocturnos como músico é interprete de nuestra música, en el año de 1998 cursa estudios de administración en el área de mercadeo.

En el año 2003 graba dos temas en el CD más reciente de Don Abraham Nieves quien es, su tío el cual le da la oportunidad de grabar estas dos canciones.

Actualmente viaja por todo el país promocionando el temazo "Por culpa del Reggaeton"

Contrataciones: Cel: 0414-4905676
E-mail: dionic400@hotmail.com

 
Julio César, Charlie Zaa en un “Homenaje a los Padres”


En un “Homenaje a los Padres”  se presenta: Julio Cesar “El Juan Gabriel de Venezuela, Moncho Martinez, Charlie Zaa cantante colombiano de Boleros, escucharemos canciones de sus Discos  “Puro sentimiento”, “Sueña, sueña”, “Bohemio”, entre otros el 17 de Junio a las  8 PM, en El Salón Topacio del Centro Comercial La Casona 2, en Los Teques.

Biografía de Julio César

Julio César, considerado por muchos como el "único imitador de América Latina " que nos permite soñar y creer que es posible tener a "Juan Gabriel" entre nosotros. Con la virtud de interpretar en vivo, las canciones más bellas y románticas del ídolo Mexicano. Tiene parecido físico, goza de gracia, carisma y simpatía además cuenta con excelentes vestuarios.

Por más de 15 años se ha presentado en múltiples escenarios de Venezuela y fuera del país con un éxito impresionante!  Además participo con mucho favoritismo en el Reality Show TV “Buscando Una Estrella” de Súper Sábado Sensacional de Venevision

No en vano fue seleccionado para la apertura del Concierto de Ana Gabriel y marco Antonio Solís, en el Poliedro de Caracas 2006.  Tú Eliges el tipo de Show o Presentación y el tiempo. Desde un Show Formal con Pista o Mariachi, o Informal (con Humor) sin dejar de hacer el Personaje Mexicano

 
Mari Montes debutó en la obra  “Uno más y la cuenta”


"Vamos a decir que firmé con un equipo con muchas posibilidades de ganar, es más, ha ganado muchos juegos", dice Mari Montes, al referirse al grupo conformado por las actrices profesionales Amanda Gutiérrez y Rebeca Alemán, con quienes debutará en la actuación. Uno más y la cuenta lleva por título la obra donde la periodista deportiva se lanza al campo de la actuación y hasta consume algunos turnos al bate como cantante. “Uno más y la cuenta” en Teatrex de El Hatillo. Funciones viernes y sábados, a las 8:00 p.m., y domingos, a las 6:00 p.m.

Se trata de una comedia escrita por Rebeca Alemán, Oscar Perdomo Marín e Iraida Tapias, quien también dirige. Mas no es la típica puesta de féminas hablando mal de los hombres; según Montes, se aproxima a través del humor a un tema universal y controvertido. "Interpretamos a varias mujeres que hablan de la felicidad abordada desde distintos puntos de vista, la soledad, la infelicidad... ", explicó la periodista, quien interpretará el tango Los mareados y el sugestivo bolero Orgasmo de Concha Valdés.

Pero el de Mari Montes no será el único debut en las tablas: Amanda Gutiérrez canta por primera vez en Venezuela, tocando su guitarra, y Rebeca Alemán cantará también, acompañada por su piano. El amor acaba de José José, Hay amores de Shakira (tema de la película El amor en los tiempos del cólera), una ranchera de Chavela Vargas, y hasta bachata y salsa, interpretarán las artistas en escena.

Montes ya había coqueteado con el teatro cuando escribió el monólogo Tania en pelotas, para Tania Sarabia. "Me gustó mucho el proceso de cómo se transforma un texto en escena", confesó, al tiempo que recordó que su única experiencia como actriz la tuvo en primer grado con una obra del Día del Maestro.

Para la periodista es sabroso sentir que debuta en algo a los 44 años. "Dejé la radio por razones ajenas a mi voluntad y de las propuestas que recibía ninguna me había hecho 'tilín', por el tema de la censura y que no hay espacios idóneos. Pero el teatro es ideal para comunicar y decir cosas", señaló.

¿Qué si deja el periodismo deportivo? Para nada. "Ese es mi bálsamo. Me mantengo informada y escribiendo siempre".

 "Fui bateadora emergente en Amanecí como con ganas de morirme, ahora soy titular", recuerda la periodista aquella experiencia como invitada en la obra de Indira Páez, producida también por Water People de Rebeca Alemán. Será el público el que, desde las gradas, brinde el apoyo necesario para ver si esta jugadora sigue brillando en el diamante de madera.

Biografía de Mari Montes

Mari Montes en realidad se llama María Enriqueta Montes Méndez y nació en Caracas el 20 de mayo de 1967, el mismo año en el cual Yaztremski fue el MVP de las Grandes Ligas. Guiada por su padre, desde niña le agarró el gustico al béisbol, a los Leones del Caracas y a los Orioles de Baltimore. Estudió Comunicación Social en la UCV, para estar cerca del estadio Universitario. Es locutora con 20 años de trayectoria. Columnista del cuerpo de deportes del diario El Universal desde 2004, con Por la Goma, crónicas que han sido compiladas y publicadas por editorial Alfa en los libros “Por la goma: 2004 un año por encima del promedio” y “2005 el año de Guillén”. Es autora del monólogo teatral “Tania en pelota”. Esposa de Daniel Álvarez, caraquista y madre de Daniel y Santiago, guairistas, lo cual es prueba de su vocación democrática.

 
Guaco y Karina en el Hotel Maracay


La Súper banda de Venezuela Guaco se presentará junto a la cantante Karina el próximo viernes 03 de Junio a las 8:00p.m en la piscina del Hotel Maracay de la mano de A Entertainment, los asistentes podrán disfrutar de una maravillosa entremezcla de temas en donde bailaran al son de “Como es tan bella” y recordar al ritmo de “Sé como duele”. Sin duda alguna, este concierto dará mucho de qué hablar; la unión de estos artistas tan queridos por el público venezolano hará de este evento un concierto “Irrepetible”.

Las entradas para este espectáculo se encuentran a la venta en www.ticketmundo.com   

Guaco:  Es una orquesta venezolana que tuvo su origen como grupo de gaita zuliana, pero que se ha enriquecido con multitud de otros ritmos como Salsa, Son, Rock, Pop, Jazz, etc. Tanto que el sonido de Guaco es indefinible dentro de ningún género, llegando a denominarlo simplemente como el sonido Guaco. El grupo tomó su nombre de una lechuza blanca, conocida localmente como "Pájaro Guaco". A partir del disco de 1978. toman como símbolo un tridente.

“Karina” Una mujer hoy por hoy de grandes extremos y pasiones, quien vio luz por primera vez un 19 de noviembre y quien se confiesa una típica escorpiana. Su pasión más grande, sin duda, es y será la música, motor que constantemente la mueve a seguir adelante. Como todas las niñas de su edad, creció imitando a sus ídolos: Barbara Streisand, Paloma San Basilio y Amanda Miguel,  de quienes aprendió verdaderos trucos vocales, a través de los cuales fue encontrando su propia identidad musical...

 
El Gran Combo de Puerto Rico en Gira por Venezuela


La agrupación salsera boricua se presentará el 2 y 3 de junio en el salón Venezuela del Círculo Militar de Caracas y el 4 en la Casa Gómez de Maracay, junto a Luigi Texidor y los venezolanos de Proyecto A. El Gran Combo de Puerto Rico viene a Venezuela para celebrar sus 49 años de vida artística con tres recitales: el 2 y 3 de junio en el salón Venezuela del Círculo Militar de Caracas y el 4 de junio en la Casa Gómez de Maracay, en un evento denominado “La noche del Gran Combo”.

Con la agrupación salsera boricua se presentarán el sonero puertorriqueño Luigi Texidor, quien perteneció a la orquesta de Bobby Valentín y la Sonora Ponceña, entre otras agrupaciones, y los venezolanos de Proyecto A. Texeidor recreará canciones populares como “Nací moreno” y “El muñeco de la ciudad”, y Proyecto A (integrado por Sócrates, Wilmer Lozano y Armando Davalillo) interpretarán sus éxitos “Linda Caridad”, “Mi credo” y “Quiéreme”, entre otros.

En el repertorio de El Gran Combo de Puerto Rico no faltarán temas que han marcado la carrera de este popular grupo, tales como “Ojitos chinos”, “Las hojas blancas”, “Arroz con habichuelas”, “Un verano en Nueva York”, “Achilipum”, “Se nos perdió el amor”, “Ámame”, “Timbalero” y muchos más. 

Las entradas para las presentaciones en Caracas tienen precios que van desde 300 a 630 bolívares, dependiendo de la ubicación, y están a la venta a través de Tuticket.com, librerías Tecni Ciencia del Sambil, CCCT y San Ignacio; tiendas Esperanto de Capital Jazz & Bistró en el Tolón Fashion Mall y en las taquillas del Circulo Militar de Caracas.

Los boletos para la función en Maracay cuestan entre 300 y 485 bolívares y se pueden adquirir en Tuticket.com, Arpegio Parque Aragua, la Tienda del Pintor (Cagua), Zapatería Bermúdez (La Victoria) y taquillas de la Casa Gómez.

Cortesía: Rumberos.net

 
El Folclore se sintió en NET UNO con “Jose L Rodriguez en el arpa"


Dentro de una ambiente muy alegre se desarrolló la velada musical que ofreció NET UNO Televisión por Cable, Telefonía e Internet Caracas, a los trabajadores y sus ejecutivos, abriendo el evento el maestro Jose Luis Rodriguez "El Puma del Arpa", acompañando ante un nutrido público a los artistas: Luis Porte quien interpreto canciones de su reciente disco,  Javier Sierralta el cual nos adelantó la buena noticia de la pronta salida de su nuevo álbum discográfico, la bella Muguett Aguilar sonando muy bien sus dos promocionales “Prueba de amor” y “El Carite”


José Luís Rodriguez y su conjunto


Luís Porte y Javier Sierralta


Luís Porte y Javier Sierralta


Luis Porte y Javier Sierralta


Muguett Aguilar y el conjunto del Maestro José Luís Rodriguez
El Puma


Muguett Aguilar y el conjunto del Maestro José Luís Rodriguez
El Puma


Javier Sierralta y el conjunto del Maestro José Luís Rodriguez
El Puma

Los artistas presentaron un amplio repertorio de varios estilos del pentagrama musical, el maestro Jose Luis Rodriguez  se destacó en la ejecución del arpa y la concurrencia coreaba las canciones disfrutando del variado espectáculo! Fue todo un Éxito!!.


Javier Sierralta y el conjunto del Maestro José Luís Rodriguez
El Puma


Luís Porte y Jose L. Rodriguez Jr.


Luís Porte con el Conjunto de José Luìs Rodriguez El Puma del Arpa



Muguett Aguilar y Javier Sierralta

NET UNO: Es una empresa de telecomunicaciones proveedora de servicios que facilitan el acceso a información y entretenimiento, con infraestructura propia y presencia internacional. Con un capital humano, capacitado y comprometido, está orientado a superar las expectativas de sus clientes con atención personalizada, altos estándares de calidad y tecnología de vanguardia.


José Luís Rodriguez El Puma del Arpa


Javier Sierralta y Luís Porte


Leo Marquez y Muguett Aguilar


Luís Porte y Muguett Aguilar


Lic. Gilbert Minionis y Javier Sierralta disfrutando entre invitados


Ing. Fernando Goncalvez, Muguett Aguilar y José Luís Rodriguez
El Puma del Arpa


Ing. José Goncalvez, Luis Porte, ,Ing. Fernando Goncalvez

Adoptando una conducta responsable con el entorno y creando valor a la empresa. El Lic. Gilbert Minionis, es el  presidente ejecutivo de Netuno Venezuela,  empresa multiservicio de telefonía, internet banda ancha y TV por cable


Lic. Gilbert Minionis, Luis Porte y Javier Sierralta

Pagina web: https://www.netuno.net

 
Todo listo para el Festival del Cine Venezolano en Mérida


Once largometrajes competirán en la séptima edición del Festival del Cine Venezolano, que se realizará este año del 5 al 9 de junio  en la ciudad de Mérida, las ediciones anteriores se habían realizado durante el mes de octubre, seis de esas obras participarán antes de ser estrenadas oficialmente y un total de tres son operas primas.

Participaran "Días de Poder"  de Román Chalbaud, "El chico que miente" de Marité Ugás, "El rumor de las piedras" de Alejandro Bellame, "El último cuerpo" y "Las Caras del diablo" ambas películas de Carlos Malavé, "Hora menos" de Frank Spano, "Los pájaros se van con la muerte" de Thaelman Urguelles, "Reverón" de Diego Rísquez, "Samuel" de Cesar Lucena, "Una mirada al mar" de Andrea Ríos, e "Yyawo" de Jackson Gutiérrez.

Además, realizarán el Maratón Cine Átomo y Cine Animado entre el 27 y el 5 de junio en las categorías regional y nacional. Karina Gomez, organizadora del festival anunció que las películas serán proyectadas en las principales salas de cine de la ciudad. Las cintas serán evaluadas por un jurado conformado por figuras reconocidas del cine venezolano, francés, mexicano, argentino y colombiano  como lo son Luis Alberto Lamata, César Bolívar, Tuki Jencquel, Patricia Ortega, Carlos Sánchez Sosa, Maximiliano Gorriti, Jean-Christophe Berjon y Lisandro Duque Naranjo

Homenaje a Cabrujas:

El dramaturgo y ensayista José Ignacio Cabrujas será una de las figuras homenajeadas este año en Mérida. Esto está en perfecta sintonía con el hecho que de una de las películas en competencia, Días de poder, fue realizado en conjunto entre el ofrendado y Chalbaud. “Vamos a hacer una retrospectiva de guiones de él. Pienso que es importante que las nuevas generaciones vean todo este movimiento”, dijo Gómez.

La realizadora Solveing Hoogesteijn, será otra homenajeada, en virtud de su empeño por crear y hacer valer la Ley de Cine.

 
Gaby Espino y Maritza Bustamante por Telemundo<